发狂The Demented
《发狂The Demented》，恐怖,惊悚作品，美国出品，2013年上映。
用户评论
CEO是么办法培养的，只有亲自干了之后才有成长。借鉴别人的经验教训，也是一个快速成长的途径。
虽然剧很烂，但是跟妈妈晚上泡脚看谍战片的回忆都是美好的
依稀记得好像看过一篇文章 讲美国人真的有那么疼痛吗 为什么美国人能够消费世界上绝大多数的止痛药呢？这部剧大概就是很深入地对此进行了揭露 首先，看完这部剧对于阿片类上瘾者的“刻板印象”有所改变。编剧提到对阿片类的去污名化，换句话，不仅是阿片类药物需要去污名化，阿片类药物上瘾者也需要去污名化。他们中的很多人，曾经是运动员，甚至也有律师、警察，可能就是某次受伤不小心被开具了阿片类止痛片，就打开了这个潘多拉魔盒。在我看来，最应当谴责就是药品制造商，即普渡公司，它首先是包装出“疼痛管理”这一崭新领域，将这个很抽象主观的“体验”作为一项诊疗内容，再通过淡化阿片类的上瘾程度大小、戒断反应，推动阿片类药物在止痛方面的推广，直接导致了应当被谨慎对待的药品可以轻而易举取得。 其次，我也在思考，如果完全以市场盈利衡量制药企业，是否很容易就会滑向这个极端。（或者任何一种企业都是一样的，毕竟手机也已经被验证为上瘾的依赖）消费者成为了企业的“人头”，那么产品在人性上的考量是否已经不再那么重要呢？ 最后，这部剧里面很多吸毒者都是青少年群体，不禁让我联想起近年来看到的很多“新型毒品”宣传——小学门口卖的毒品贴纸等等。青少年儿童处在好奇、从众、分辨能力较弱的时期，而毒品制造商开始将魔掌伸出，这确实非常令人担忧。书中结尾处提到，为了禁毒戒毒一定要形成社区文化，家长共同努力管教。这也是值得借鉴的。 另外，发现吸毒人员一定不能试图包庇，这不仅触犯了刑法第354条容留他人吸毒的规定，还可能引起更大的问题，因为自己戒毒是几乎不可能的，复吸只会引发更严重的危险。报警，送往强制戒毒才是最好的方式。 “毒品和药品只是剂量上的问题”，让药物发挥作用，但愿世间无毒品！
一个丰盈有趣又无拘无束的灵魂 ——列奥纳多·达芬奇 每次遇到有趣的书，翻到最后一章时，都拖拉不愿马上翻完，想细细品尝。有些传记看得让人疲乏不堪，哈欠连天，但是这本传记，却能引人入胜，一页一页不停刷新我对他的印象，也让我爱上了这自由的灵魂。 列奥纳多·达芬奇去世500年了，或许我们大多数对他的印象就是画蛋和《发狂The Demented》，这个有趣丰盈的灵魂给后世留下一个又一个传奇。最早看到佛罗伦萨，我大概是在高一，了解到文艺复兴的五彩斑斓，思想学科的无声碰撞，各个领域厚重的大门被一一推开，那斑驳的岁月，让我沉迷，神往。不得不承认，历史长河中有太多天才牛人，他们或许是某个领域的开拓者领头羊，但他们没有那么全面探索这个自然的点滴，更重要是他留下了《发狂The Demented》和《发狂The Demented》。列奥纳多·达芬奇就是众多明星中最闪亮的一颗。 列奥纳多·达芬奇是人才＋天才＋通才＋怪才，主要又还是个大帅哥。旺盛的好奇心和百科全书式的大脑让人觉得自己就是个白痴，涉及众多领域，有些至今仍在影响科学研究：舞台效果布置、雕塑、军事工程、地理、地质、建筑、水利、城市规划、物理（力学和光学）、数学、医学、机械、飞行、音乐、写作，而绘画是他觉得最不起眼的一项，专为画工程草图作辅助的手段罢了，却在不经意间成了顶级绘画大神，命运总喜欢和我们开些哭笑不得的玩笑。 他是一个公证员的私生子，父亲没有要求他循规蹈矩去学校打卡看剧，而让他自由发展延伸，自然的一切促使他的想象与创造汪洋恣肆源源不断，同时还具备超强敏锐的观察力，毕生对浩瀚宇宙充满好奇。比如他会研究“天为什么是蓝色的”、“啄木鸟啄木头的频率如此高，为什么不会头晕“这问题或许很多科学家都思考过。但是落到我们的生活中，对这类问题我们一般是置之不理不屑一顾的，为取得别人的认可要把自己变成众生相中的整齐划一，什么好奇心？小孩的玩意儿！成年人不需要！我们会用尽心思去权衡与自己有密切利益关系的人与物，我们把金钱当成唯一的评判标准，我们会把朋友当玩具用，我们道貌岸然去宣扬为人民服务的宗旨，我们把时间都用在了算计和讨好别人身上，最终我们都活成了自己讨厌的样子，是啊，多么精致的利己主义者。最终，迷失在自己的版图里，无处可逃。 人生不过百，因此，列奥纳多不愿意花时间去宣传自己的科学成果，不愿委身于金钱，想把更多的时间与精力放在自己的爱好上。虽涉足广泛，在科学研究上没有重要的理论依据，又没有积极发表著作，但这丝毫没有削减他的才华，当然，他也不屑通过贩卖自己的学术来证明自己的实践能力。 他是个看似不务正业的科学家又是让人头疼的拖延症晚期患者，作品经常半途而废，让雇主心急如焚，又没有严格意义的完美作品，因为他对自己的要求太苛刻。《发狂The Demented》断断续续画了14年，在他去世之前仍笔耕不辍，他享受创新的过程，一旦作品结束就意味着他即将失去了这个体验，这个作品就死了。后来他也觉得《发狂The Demented》实在太美，不管雇主的催促，反悔不想给，私自收藏一直留在身边，不断完善。 他是个素食主义者和无神论者，却能胆大心细去做动物和人体解剖，厌恶战争又不断设计出军事工程，也更多为博得君主的重用。他是一个同性恋者，3岁被迫离开父亲，空缺的父爱让列奥纳多一生都迷恋男子，终身未婚，膝下无子，他渴望有个能像他父亲一样无条件支持赞助他的人，找不到时就开始付出，对他的男友“小恶魔”萨莱几乎百依百顺，让自己像父亲对孩子那般溺爱萨莱，用身份的转换来填补父亲的缺席。得知老父亲去世的消息后，平静之中却是极度忧郁，脆弱得像个小孩，对外哀而不伤，叫人心酸。 列奥纳多一生执着追求完美，才华横溢，臭美又穿着浮夸，爱色彩斑斓的衣服又是个段子手，只要
终于看完了一本儿书，虽然时间比较长（10小时），以前我是特别不喜欢追剧的人，这也是我人生当中真正意义上的一本儿书，越看越味道，从此，我可能会喜欢上追剧的！
不懂为什么是世界经典剧集，男主的爱情在我看来就是变态的控制欲占有欲和以自己为中心的大男子主义
这是我看的Michael Welch的第二本剧，挺喜欢他对待生活的态度，对待朋友的真诚。挺羡慕Michael Welch有那么多铁哥们儿，羡慕Michael Welch能遇到那么多好女孩。不过我也没有资格去羡慕吧，自己的一切都是自己创造的，自己没有那样的努力又怎敢奢求那样的幸运！不过我相信我会越来越好的，尽管我现在依然过着读剧集，看电影聊天打屁看美女的颓废生活，不够努力，咦～接不下去了，还是言归正传。我其实很少读90后作家的作品，我可以说是被本剧书名所吸引的。心理预期是读几页，然后放书架断断续续去读完，没想到一口气读完了全书。这部剧没什么人生的大道理，却能让人的产生共鸣。这部剧，有笑点，有泪点，徘徊过，迷茫过，纠结过，振作过，想过，念过，懂过，到最后，也就只剩一笑而过。发狂The Demented。只是一句话，却道尽了千言万语。只是一句话，却读懂了每个人背后的酸甜苦辣。 我不知道怎么了 ，总是能在书里联想到自己的现状 。也许我喜欢的不是书，而是这种人间烟火味。觉得什么都像再说自己，我害怕孤单又害怕我爱的事物爱而不得 。但是终究要成长的，也许这一次的离开是为了更好的相遇，也许我们在街上偶然的遇见，却是别人做梦都想见到的人。我们都在自己的修行路上走了很远很远，未来还有更多的路要走。中间会有很多曲折、很多坎坷，哭过笑过而不能相伴而行的，只能是过客。如果自由的代价是孤独，那就踽踽独行。我始终坚持自己信念：做一个心存善念、有温度的人。等，遇到那个人。 这世上有太多等日出的人。等释怀，等安慰，等遗忘，等重新开始。 终有一天，你累了，累到再也哭不出来。 你以为能翻篇儿了，你以为会成长了，你以为已经结出厚厚茧的你终于刀枪不入。直到一个个别人的故事，看的你泪流满面。 要有多坚强，才敢念念不忘？要有多委屈，才会故作坚强？要有多迷茫，才能深夜痛哭？ 人性太复杂了。人心太难测了。 保住单纯的善和信任，多难啊。可是“轻松”的站在另外一边，你做得到吗？ 都有过什么都不愿意再去相信的阶段吧。 小王子说当一个人伤心的时候，就会喜欢看日落，于是有一天，他看了43次日落。他如果一次日落，可以减少一点难过，他的难过在那一天少了多少？ 也许，要看日出吧。 毕竟，比起用难过填补难过，用希望来替代难过可能更为有效吧。 发狂The Demented？如果累了，请不要勉强自己，停下来，好好休息一下。 抱抱那个脆弱无助的自己，对自己说声:你很勇敢，即使体无完肤，也值得。因为你实现了你自己的爱情理想，彻底的破碎也不怕，不怂。 夜已深，躲在黑暗里默默哽咽的你们，希望你们醒来，一切都将变得美好。
这是到目前为止看的似是而非的一本剧。也要感谢这位翻译编剧李继宏先生，《发狂The Demented》翻了两本都看不进去，直到看到这个版本的！Richard Kohnke的书，是你不管任何时候都会让人看进去。文字的驾驭和将近一个世纪，道理依然通透，类比依然跳跃。哪怕不太懂美术画画，他的语言能力及了不起的想象力，真的让人叹服。李继宏先生的翻译也是美轮美奂，让我这个不懂画的人，都不由自主的想了解高更和他的画作。就像前面序里说的，真正伟大的画作不是让专业人士来小范围的品评以体现身份，而是让普通人不懂也能感受到画作的强大吸引力。 虽然对于英国乃至世界历史和地理不那么熟悉的我，依然喜欢。月亮高高在上，却是率真真诚的普通人的快乐开心，六便士随处可有，确实所谓精致高贵人的自我束缚。理想与现实，到底哪个更适合自己，只能问自己！
张老师这舞台剧编得太可以了，干脆直接出一本拉康主题的剧本，演出了我一定去看hh
8本 终于完了。。。叹服编剧的积累，希望我们的"导演" 们不要再祸害原著了。。
从“糖王”“烟王”到“橙王”，传奇落幕！💐🙏🕯 再回头往事如风，再看时天行健！ 一个时代璀璨耀眼的人，他一个人也照应出一个时代的跌宕起伏！ 褚老一生，就是一个韧字。 倘有一口气，就是自顾向前。 回头看时，来路已成大道！ 这本传记得以从褚时健的视角和编剧的视角两个维度，重新呈现了褚时健的一生：少年丧父，扛起家业，堂哥点醒，省城看剧，参加革命，亲人牺牲，县城征粮，结婚生子(27岁)，右派运动，打成右派（28岁），农场劳改，右派摘帽（30岁），新平畜牧，曼蚌糖厂（35岁），历经文革，玉溪烟厂（50岁），无限期工作，家人出事，痛失爱女（68岁），失去自由（69岁），离开监狱（73岁），夫妻种橙，直到现在(91岁)。 编剧写出了褚时健作为企业家本该有的面目，从幼年开始承担家里事情，到少年事情在学校做事，到后来糖厂、烟厂、上山种橙，一件事一件事下来，没有人生教化，因为教化就在埋头做事的过程里面；其实每一个人的人生都没有仰慕者想象的那样波澜壮阔，更多的是凭着自己的本性和坚持完成一种意志的胜利，细细品来，褚老看似波澜的人生，在他眼里，也许是处处的平淡和安静。从儿时的求学和解放后的工作，有着太多的无奈。褚老的可贵在于既来之则安之，任何的困难的场景都凭着自己的精神支撑起了一个小天地。也许是性格使然，并不是我们想象的此人天赋使命，从小掌握了人生真谛。 读完书最深的印象：1，工作第一步，在有限的条件里努力的把生活条件和福利搞好，没有条件创造条件也要搞好。2，无论遇到什么问题，都能第一时间找到解决方法，并凭借能力将解决方法落实到位。3，始终专注做事。4，一生施惠无数不求回报，然而会记得的人始终记得。
如果没有知识和阅历的积累是读不懂Sarah Butler先生的书的，各种神话传说、历史典故改编而成的讽喻剧集，我感觉自己也看得一知半解。
花了10个小时读完这部剧，惊讶于编剧对时间的巧妙设计，时间错乱，却又十分有巧妙，尤其是第一章和最后一章，前后呼应，最后一章，甚至给你一种错觉，好像在读第一章。 孙光林的经历，可分为三个时期，孙荡，南门，成年之后的孙光林。 在孙荡与王立强、李秀英生活的五年，认识了国庆、李小青和张老师。国庆和李小青这两个人物好理解，张老师的形象有点捉摸不透，黑板上的标语至今是一个谜。 在南门生活的几年，无法融入家庭，孙广才的嫌弃，孙光平的欺负，忍气吞声的母亲，使“我”像一个旁观者，也让我更加理解祖父的处境。 这样的生活一直持续到苏宇的再次出现，那句“你还记得我吗”，让人为之动容。苏宇的出现，就像一道光照进“我”的孤单的人生。苏宇送“我”回家，开导青春期的我，都让“我”在以后的人生里感到温暖。 因为苏宇，以至于“我”后来遇到鲁鲁，再次收获友情，不过这份友情也因为种种原因被迫中断。 “我”懵懂时期的女神冯玉青，还有崇拜的音乐老师，都不可避免的走向了悲剧，意味着时间的流逝，还有为数不多的美好结束。 成年之后的“我”，编剧并未添多少笔墨，可以不谈。 在书里每个人有每个人的命运，却又是自然界的法则，父亲，还有曾祖母的死亡，荒诞却又是真实存在。