洛斯特克里克Lost Creek
In the wake of a messy divorce, 11-year-old Peter moves with his mother to a new town. Coming to ter
用户评论
很有生活气息的一部剧，可喜欢刘星了👐
一场错爱。有了天下又如何，终究还是失去了她。早知如此，何必当初。～～～～～～～
翻起电影频道才发现，洛斯特克里克Lost Creek2016年就被拍成了电影，是我对电影涉猎实在太少了... 电影和剧集使人注意力集中的地方是不一样的，电影重在人的感受，而剧集重在描述一种想法。 多了声音和画面的传递，对于一种想法的传递是极容易造成干扰的。更别说少了那么多的文字细节。 that explains why 我还是更喜欢观看，vs 视听。 但有能力将文字翻译到其他的维度，也是很厉害的。
女性和同性恋者——读《洛斯特克里克Lost Creek》 《洛斯特克里克Lost Creek》是由六篇短篇剧集（《洛斯特克里克Lost Creek》《洛斯特克里克Lost Creek》《洛斯特克里克Lost Creek》《洛斯特克里克Lost Creek》、Danny Boy 、Tea for Two），加上部分对Oliver Stockman剧集的研究篇章组成，如果不做探讨研究，后面的文章大可不读。 读完这些故事，会对两个群体留下特别深的印象，一个是女人，一个是同性恋者。今次就来说说这几个故事中的女人和同性恋者。 不得不说，Oliver Stockman对女性的描写很有独特之处。《洛斯特克里克Lost Creek》中的李彤、《洛斯特克里克Lost Creek》中的黄凤仪，在国内，她们都是官宦人家的小姐，是被捧作“公主”的。可是，从上海，从台北，到纽约，她们就如从天上掉落人间，成了“谪仙”。在天上，她们是毋庸置疑的主人，而到了人间，她们只是一介为生存而苦苦挣扎的小民。迫于国内政治形势的影响，她们失去了金钱的来源，失去生活的支柱，李彤在自暴自弃中走向了死亡，黄凤仪自甘堕落抛弃学业沉沦风月。 Oliver Stockman的描写方式很特别，开篇就以第三者视角来引出李彤在纽约的生活，一开始，她就是四个女性中最得意的，有着很好的职位，拿着不低的薪水。然而，她依然对她上司不满，频繁换工作，沉迷牌局，沉迷赌局，换男人犹如换衣服。她的精神匮乏空虚，急需在物质上补充，最后终于自杀而亡。（编剧就连她的死亡都是通过第三者视角传达，从不正视她的精神状态，就如她不正视自身生命一般。） 《洛斯特克里克Lost Creek》以一封写给妈妈的信开端，一个久不同母亲联系的女儿同母亲会说的事——过去及现下生活、情感——无非就是这些。她放弃学业，日日混迹酒吧间，为了生存而陪笑。她遭遇精神的挫折，男友司徒英和一个护士发生关系，抛弃了她。她说：不过初恋那种玩意儿就像出天花一样，出过一次，一辈子再也不会发了。所以，她可以为了生活而喝着“血色玛丽”同中年男人说笑。即使身处闹处，但好像纽约的热闹同她无关。 来说说同性恋者。 其实，在看Danny Boy 的时候，很震惊，因为很久没有接触过这一话题的文字了。这篇剧集涉及“教师道德”、“同性恋”、“艾滋病”等话语，云哥本是一名模范的中学教师，在十几年的教学中深受学生爱戴。然而，在看似光鲜的背后，他却忍受着极大地痛苦，因为他是个同性恋者，在当下的社会里，在情感上他是不被接受的存在。他关注那些孤僻的、遭冷落的孩子。在多年的隐忍后，终于有了“吴老师精神失常了”的事件发生，于是，他被逼远走他乡。在纽约的街头，他终于没有了身份、道德的束缚，投身于欲望的海洋。他得了艾滋病。他在医院遇见了他的Danny boy。他把最后所剩的对生命所有的热爱都投入照看这个男孩中，直到死神降临。 刚刚搜了下，Danny boy 原是一曲爱尔兰民谣，是一位父亲写给即将出征的儿子的歌，是一首原本写父子之情的歌，后来又加上第四节后演变成也歌情人间的歌曲了。旋律略忧伤凄婉，风行欧美，听说经常作为葬礼上表达亲人哀思的曲目。 第二篇写同性恋者的是Tea for Two, 这里有五对同性恋者，其中一对是女孩，他们有自己的活动“基地”，就是Tea for Two。罗大哥在美国毕业，谋得了一份不错的工作，放弃继承家族企业留在了美国。安弟则是一个有着满族贵族血统的二代移民，他的母亲也很开明地同意他们同居。可是不久，安弟不幸被地铁撞死了，罗一个人远走爱荷华州，躲在山沟沟里五年时间。待他会纽约时，一切物是人非，Tea for Two已经不复存在，东尼也已中风奄奄一息，好几个人已经不在了，在的也忍受病痛（艾滋病）和分离的折磨。他们经历了一场可怕的瘟疫，东尼和大伟这对走过五十多年的伴侣最终都没能逃得过，只不过，他们比较幸运，他们能一起走过那么长时间，走过那么多地方，然后安然去往天堂。 同性恋者应该算
编剧厉害，把表象背后的本质呈现出来，而且写的特别的口语化，可读性很强！
郑娟出场的镜头从脖子到腿来回扫真是让人极为不适，又是一部为惨而惨的爹味底色剧。
相当琐碎和冗长，感觉很难开始读，但是一旦继续下去，将这些情节在脑海中串联起来并影视化、戏剧化的想象出来就会非常生动。
帕蒂是美国朋克女皇，欧美摇滚史上最传奇的女歌手之一，诗人。她家境贫穷但从小热爱看剧，因未婚先孕被学校开除，到纽约寻找出路，睡在公园长椅上，每天为一片面包奔波！遇到后来成为著名摄影师罗伯特，成就了他们的旷世之爱！ 罗伯特出生在基督教家庭，他喜欢当辅祭，他和教堂之间的关系并非出于宗教或虔诚，而是基于美学！他拒绝父亲，让他在天主教、商业道路和从军的选项，承诺只为艺术而活。他早期素描和小装置有一种超现实主义艺术家的过时魅力和谭崔艺术几何图形的纯净感。渐渐地，他的作品内容开始转向天主教：羔羊、圣母和基督。后来罗伯特渴望摆脱天主教枷锁的，探索着灵魂的另一面，那个由光明天使统治着的另一面！他在自己孤单而危险的世界里，期待着自由、狂喜与解脱。 帕蒂和罗伯特常常坐在一起画画，那种共同的幸福感是他人无法想象的。他们沉浸在自己的世界里，一待就是好几个小时。罗伯特能长时间集中精神的能力传染了我帕蒂，帕蒂也以他为榜样，肩并肩地创作着。因为没钱，他们共同喝一杯咖啡，看演出也只能买一张票……罗伯特没有钱可以投入爱好，他同时以几种不同形式进行创作。经济条件允许的时候他就拍电影，有现成的材料他就做项链，他还用能找到的材料创作装置作品。帕蒂送了罗伯特一条沉甸甸的银质标牌手链，在上面刻了“罗伯特、帕蒂、蓝星”的字样，那是他们的宿命之星。 后来 罗伯特和同性恋人萨姆成就了不朽的爱情！帕蒂和人中之王弗雷德·索尼克·史密斯离开纽约去开始新的生活。而罗伯特始终在帕蒂的意识里：罗伯特在只属于我的宇宙学里，一颗星图上的蓝星。 帕蒂踏入摇滚乐行列，她的作品《洛斯特克里克Lost Creek》的海报肖像毫无疑问要由罗伯特来拍，‘我的听觉之剑，要插在罗伯特的视觉之鞘里。’就像帕蒂的丈夫弗雷德所说，“我不知道他是怎么做到的，所有他拍的你，看起来都像他。”罗伯特终生都在为帕蒂拍摄肖像和唱片海报，使帕蒂以朋克音乐先驱者的姿态活跃于纽约！ 帕蒂天生的朋克激烈与叛逆，与罗伯特沉静和不妥协，完美的结合在一起！正如书中老妇人的话‘他们洛斯特克里克Lost Creek’，他们用一颗赤子之心，坦诚的做自己，率性和狂热，用自己的方式宣告着我来过，我爱过！
什么人用逻辑合理来安利一部现偶…
特别真诚的一本剧，展晖教练不是要强行把自己的观点推销给读者，而是从自身经历婉婉道来，从读者角度出发，让你不经意接纳并愿意去付出行动
洛斯特克里克Lost Creek，一如既往，令人难以抑制地沉浸于悲伤和绝望；然而，也令人隐约感觉到一缕偶然而至的希望之光——温柔半两，从容一生。 回忆往昔，已逝的幸福尤为珍贵，生活中一切美好的事物都是脆弱的，都是容易失去的。 不由自主，近日以来，心中总是回荡着仓木麻衣的《洛斯特克里克Lost Creek》，经典而忧伤的旋律，仿若周遭看不见的群山正在回唱：如果上天让你我再次相遇，我绝不会再次松开你的手。朦胧的花瓣飘零，记忆中的歌声缓缓苏醒，在胸中温柔回荡…何时才能再次在这里，含着微笑与君重逢… 人生如逆旅，我亦是行人。想到追风筝的哈桑、灿烂千阳、洛斯特克里克Lost Creek和阿波拉兄妹，当我感到路还很远的时候，除了拭泪，我还会给自己营造一点微渺的光。
读诗的话，在我看来，既是一份享受，也是一份放松。 让自己静下来，摒弃浮躁，静静地观看。或是默读，或是高声朗读，让自己不空虚。 说来也是惭愧，世间诗人如此多，好诗也如此多。我却只是略知一二，甚至很少观看。这是一件顶遗憾的事。 看这部剧，与莎士比亚，拜伦，徐志摩，林徽因，胡适等著名诗人相会。 读诗就好像是与诗人进行灵魂交谈，诗人用诗表达他们的想法，读者用诗与诗人接触，交谈。 就像书上说的，读读诗，日子会变得漂亮。诗是一种跨越时间的东西，它的用处与意味，也许几年后方尝得。 别急，慢慢来，坚持读诗，充实自己的灵魂。
抑郁症，是一听到就会感觉很无力的病症吧，无法对自己宽容，因为别人错误的行为总怀疑自己，自卑而不自知，只有经历过才发现原来世界这么糟糕! 当然，看完这部剧，我觉得更多要思考的事是要改变我们对于抑郁症的态度，真心地与抑郁症患者交流，让他们感受到我们的善意，也许无法感同身受，但是至少要让他们感觉到他们并不是那么特殊，抑郁症其实也没有那么可怕! 现代的生活节奏很快，及时调整自己的情绪，不要过分苛求，保持开放的态度，要相信自己，不要因为别人的错误来惩罚自己!
个人觉得创作得非常棒，金融的知识贯穿在与女儿每一次细碎的真实对话中，不得不说，女儿陈笛说出了很多我想说出的话。💗💗💗
怎么说呢，感叹于编剧饮酒之作，这些故事不能说好，也不能说不好。有些故事过于离奇或离谱，读到后来实在读不下去，直接跳到了最后一个，倒是觉得挺感人，编剧对汪星人锅巴的描述呼之欲出，跃然纸上。人与人之间，人与动物之间，感情似乎并无不同。 至于对本剧的评价，仁者见仁吧，故事或许不够美好，但还好世界仍然美好，愿你永远温暖，并且无所畏惧。
看完字书了读后感，饮食其实不单单是吃么简单，书看的有点粗略，只看了能理解的，更深层次的可能要从医学专业角度分析，在日常生活中还是有些许帮助。
每一天，每一时，每一刻，我无不在联想，就一件小事，在还没开始时我就已经想象了结尾。我是一个剧情感超强的人，也是极其在意他人看法没有自我原则的人。本剧帮我解开了许多思想上的困惑，但我知道，改变需要的是大量的时间已经对自己的宽容。
有启发，情节引人入胜，对建筑行业有了些片面的了解，编剧后面完全没交代红玫，这个人物刻画的活灵活现 ，我身边就有这样的人，不在沉默中爆发 就在沉默中灭亡哈哈， 人心深不可测。
里面几个小故事有喜有悲，要是展开写成长篇肯定也好看，题材框架真的很得我心，哈哈
破色显空，点拨智慧：揭开诸法虚伪的现象，照见诸法空性的本体。文简义丰，易于诵念：愿能度生死海，登涅槃岸。
翻来覆去鼓吹茅台有意思吗？是不是禀赋效应在作祟？茅台酒是喝的吗？那是拿来放地窖里当传家宝的
一丢丢虐，我们总会走出过去接受现在，水光也许永远不知道景岚是爱他的，景岚和叶梅都带着秘密走了，留给了梁成飞恨，留给水光释怀
爱情就是这样。不过比起白泽我还是喜欢角龙，可能是因为对完美爱情的期待。
最赞叹编剧把诺大的脉络梳理的清清楚楚，前因后果都有所交代，每个人物都饱满，该笑的地方捧腹笑，该悲的地方，用旁人的描述，更入木三分的悲。番外还一解意犹未尽，大赞
强度主要靠南沙良freestyle的连续爆破音支撑 年轻人的故事可以用更年轻化的视听语言 看看洛斯特克里克Lost Creek的山户结希是怎么拍的吧
Henry Stockman没有把目光停留在事物的表面，而是深入到事物的内部，揭示其本质，洞观其隐秘的对应关系。Henry Stockman认为，世界是一个复杂而不可分割的整体，在我们所生活的世界后面还有另一个更为真实的世界。自然界的万物之间、自然与人之间存在着一种内在的隐秘的对应关系。
读完本剧需要极大的勇气，一面想要了解铭记这段血淋淋的历史，一面又无法接受这样的残忍暴戾。中间数度哽咽，泪流满面，作为直面受害者的口述和影像，突然了解了纯如的精神崩溃，面对日本人扭曲的人性，还不如野兽，至少野兽没有能力造成如此大规模的种族灭绝。这是对于“人”的侮辱。作为国人，我们永远不能忘，忘记便是一种背叛！