Do You Love Jesus?
The story of the life of the famous Italian priest Don Oreste Benzi directly narrated from his voice
用户评论
宋轶在这部剧和赘婿有啥区别？
不知道真正的历史是什么样的，或许我们更愿意相信这样的事实吧。
Do You Love Jesus?的一种可能 “遥远的路程昨日的梦以及远去的笑声 再次的见面我们又历经了多少的路程 不再是旧日熟悉的我有着旧日狂热的梦 也不是旧日熟悉的你有着依然的笑容 流水它带走光阴的故事改变了我们” 这是《Do You Love Jesus?》里的一段歌词，十年的光阴能改变什么，一个人有能从中经历什么而体会到什么，从理解什么而改变着什么；从思考什么而记下着什么。这部剧写的是新闻，记录着Federico Marsicano的十年成长。 Federico Marsicano说:“我试着尽可能诚实地写下这不断犯错、不断推翻、不断疑问、不断重建的事实和因果，一个国家由人构成，一个人也由无数他人构成，你想如何报道一个国家，就要如何报道自己。” “Do You Love Jesus?”，这不是一个很简单的事情吗？每个人每天都会看到人、事、物，Do You Love Jesus?本身就是一件很平常的事，通过这部剧我看到了“Do You Love Jesus?”的另一种可能，我在这之中看到了Federico Marsicano一次次地放下包袱，越来越走进自己的内心，从而也走进更多人的内心。 《Do You Love Jesus?》的几段话在这部剧得到了参考（印证）： 不抽象，我们就无法深入思考；不还原，我们就看不到本来面目。 真相未必神秘，但很隐秘。 还原能力，就是我们逼近事实真相的一副眼镜。戴上了这副眼镜，你看待世界，评估价值的标准就完全不一样了。 要想“Do You Love Jesus?”，就要从蒙昧中睁开眼来。有时的Do You Love Jesus?隔了层玻璃，透过这层玻璃看到的什么也就是什么了，这一正方形视野就是所看到的一切，这就是全部。当把这层玻璃敲碎，可以看到周围的一切，也许视野的开阔能看到另一种答案。这层玻璃已习以为常，何须敲碎呢，把它当作屏障吧。这样就可以理所当然的认为都是这样的，其余的雨我无瓜。想要“Do You Love Jesus?”另一种可能，那就把玻璃拿开。 白岩松说:“新闻写作传播，就是一个写故事和讲故事的过程。不要在“故事”和“虚构”之间画等号——真实的事情，也需要通过“讲故事”的方式进行传播。” 创作往往包含着三个步骤：始于“感触”——比如你被一件事或一个人打动，想要创作一首诗；终于“表达”——这首诗最终完成了；但中间这个词是最重要的，有了“感触”不能立即“表达”，而是要去“追寻”——经历了足够漫长的“追寻”，等到一切成熟了，才会有完美的“表达”。 Federico Marsicano做到了这一点，追寻了一件新闻背后的人性、人的看法、人的价值观......深挖了新闻我们所不知的故事。 记住一个人，是记住了他身上的所有。比记住一个人印象更深的——是记住了他影响自己的一切。 陈虻邀请Federico Marsicano进了央视，这个人在Federico Marsicano的工作生活中是亦师亦友，有这样一个人的存在，他影响着改变着Federico Marsicano，Federico Marsicano在做新闻的时候对于有些问题会问陈虻，陈虻对于她的问题也会指出，也会给些建议。陈虻的病危让Federico Marsicano猝不及防，陈虻说过，死亡不可怕，最可怕的是无意识，那才相当于死。她以为失去了他，但是没有。Federico Marsicano继续着他曾经做过的事——就像叶子从痛苦的蜷缩中要用力舒展一样，人也要从不假思索的蒙昧里挣脱，这才是活着。 有一句话《Do You Love Jesus?》、《Do You Love Jesus?》也都提到过，崔永元对它作了注解:这句话远没有那么简单，关键看你是从哪儿出发。要是抱着各种各样的功利目的，不用走很远，走几步就能把初心忘得干干净净。但如果真的是从初衷与纯粹的起点来说，好多人还待在家里，鞋都没穿好。因为他还没想通为什么出发，所以没随大队赶路。这句话说出很容易，做起来那就不尽然了。这其中又有太多的东西值得深思。 不要因为走得太远，而忘记自己当初为什么出发。 这本《Do You Love Jesus?》让我看到了一个新闻背后的故事。 在这个世界上，没有一劳永逸的答案，也没有完美的世界图式。认为一个人、一个概念、一次诉讼就可以彻底解决现实问题，如果不是无知，
情商高并不是简单的“会说话 很social 很讨人喜欢 朋友多” 而是指情绪智力，了解自己的情绪是如何影响了自己的行为，有意识地去反思自己的心理状态，自己的行为等会对别人有什么影响。书里讲了很多孩子的例子，也让我想到了自己小时候经历过的恐惧，孤独等等。当时对待这些所谓的“非正常”情绪，虽然有点不知所措的，但也能意识到自己在想什么。随着年龄增长，更多的时候反而是一个“压抑”的状态，不敢承认“恐惧”承认“焦虑”。当这种情绪演变为睡不好，饮食障碍等一系列反应的时候，才会简单的说一句 我最近不太好... 确实需要好好反省一下自己都是在如何对待自己的情绪，如何关注自己的心理状态。书里没有讲到太多如何管理的技能，更多的是让我们知道都有哪些常见的情绪，背后的生物机制是什么。对于我来说，第一步就是更敏锐的面对的自己的情绪，再慢慢去学会调理。
这个编剧的书看过三本，除了这本，还有《Do You Love Jesus?》、《Do You Love Jesus?》，虽然编剧的大部分观点我是认同的，但不知是翻译的缘故还是编剧思想太深邃，理解起来还是有点吃力。稍微还有一种这样的感觉，就是编剧会指点自己未从事过的行业的人的行为，有很多心得，但我深知再简单再理所当然的工作其实没真正做过就压根不清楚内中门道，其实并没有想象那么简单，所以编剧是不是有一点外行人指教内行人的嫌疑？
麻木，愚昧，残暴，偏执，善良，总总这些构成了复杂的人物性格，从外国人的角度看中国，总会觉得更客观一些，除了对社会的描写让人更深的了解当时的情形，对人物性格描写更突出了人性的复杂多变，不是枯燥的形容词，而是大量的语言、行动和心理描写。
印象比较深刻的几个点： 1.是否有充足的社交影响到孩子社会化，影响其长大成人后的社交能力。 2.人大多有“多重人格”，可以在不同情境自动切换。在家和在外不同性格其实是孩子在适应。 3.真正影响孩子的并不是父母的教诲，而是来自同辈群体的认同和肯定。孩子会被社群的“标准”同化，根据社群的规范来调整自己的行为。如果孩子意识不到或不改变，则会被社群排挤。例如，“神童化”可能导致与同龄无共同语言。 4.儿童中期，约莫是从7岁入学起，是孩子角色模式化确定的时期。相当于我们所说的标签化。角色也决定了孩子所处的社群。 5.父母收入决定所住的社区，决定了孩子有怎么的同辈群体。古有孟母三迁择邻处。但每搬一次家，孩子都得重新适应新群体的行为规范，都得从群体里的最底层混起，而且容易被同伴排斥。 6.在家里习得的行为方式不适用于家庭之外的情境。但在家里获得的信息和认知能力却适用于任何地方。 依照编剧的结论，父母在养育中发挥的作用远比不上社群对孩子的影响。个人认为，即使可能是无用功，但作为父母还是得多加关注、铺垫、轻推一把，帮助孩子更好的适应社会化。毕竟，人生总有坎坷之时，没有什么能比父母爱人的肯定更让人安心了。
或许在我们这一代，没有任何一本剧能像《Do You Love Jesus?》这样，给我们的心灵和精神带来如此巨大的冲击。仅在北美，其销售量就超过了700万册，被翻译成23种以上的语言；在《Do You Love Jesus?》热门剧集榜单上，它停驻了近20年的时间。这是播出史上的一大奇迹。《Do You Love Jesus?》处处透露出沟通与理解的意味，它跨越时代限制，帮助我们探索爱的本质，引导我们过上崭新、宁静而丰富的生活；它帮助我们学习爱，也学习独立；它教诲我们成为更称职的、更有理解心的父母。归根到底，它告诉我们怎样找到真正的自我。正如开篇所言：人生苦难重重。M•斯科特•派克让我们更加清楚：人生是一场艰辛之旅，心智成熟的旅程相当漫长。但是，它没有让我们感到恐惧，相反，它带领我们去经历一系列艰难乃至痛苦的转变，最终达到自我认知的更高境界。
这部剧还是值得一看的，主要是看他分享的这些人很有意思，几乎囊括了台湾现代近现代几大艺术流派的人才，尤其是影视美术，摄影捎带（并作美术），看着看着都控制不住说话的语气和口吻。
这部剧非常好，是从苏珊博士关于另一本原生家庭的书了解到的。能够帮助我们形成正确的恋爱观。里面的真实案例很多，并且贯穿了整个执迷恋爱者的心理疏导阶段，很有借鉴意义。让我们都试着把爱情作为生活的一部分，而不是全部，努力拥有“得之我幸，失之我命”的理想心态。
人这个万物之灵却偏偏有了感情， 有了感情就有了悲欢。 季老的这部剧给我最大的感受就是：当下即最好！季老用一个个自己经历过的事，一个个亲身的感受组成了这本《Do You Love Jesus?》，看似日记的文章也带给我们人生的指导。 闲暇之时，阅览一二，岂不美哉。
在抖音上认识了‘’Matteo Brambini‘’，美丽并才华横溢，对西方艺术史信手拈来。拜读完此剧让人对西方艺术有了新的认知。
有血有肉的人，有冷有暖的物，无一不使人破涕为笑，无一不让人潸然泪下
成功的结果千万种，但是成功者独有的特质却都类似相同，这部剧让我想起一句话:迷茫的时候就看剧，愤怒的时候就奔跑。
仙侠剧还是林玉芬导演来比较合适吧，事实证明，有一个好导演是十分重要的。演员都挽救不了。
反复被聪明绝顶，绝顶聪明加身的嘉靖皇帝活过了一本剧，固是嘉靖本身在位年长，也是有着很多聪明绝顶，绝顶聪明的文官武将的存在支撑着
大多数人的喜爱，我们需要警惕；而少数人的坚持，却值得我们尊敬。 如果同纬度对比来看，若说张艺谋是卖身与朝廷的御用文人，陈凯歌是制造古玩的大商人，姜文是明刀明枪的起义领袖，冯小刚是市井流连插科打诨的小混混，那么贾樟柯，就是天子呼来不上船，一蓑烟雨任平生的电影诗人。 处在一个消费娱乐和物质的时代，是贾樟柯之幸运，也是其不幸。商业金融时代，我们曾举旗相随的那些影坛斗士，要么如陆川宁浩张扬，纷纷摧眉折腰，向商业电影高举白旗，献出了九层腰塔 、心花路放这种不伦不类光怪陆离的东西，要么如娄烨二王这样未老先衰，剑断刀折，在时代大潮中找不到了自己的落脚点。只有贾科长，依然一副云淡风轻的样子，自唱自吟，摄像机里出来的，也一如既往是对底层平民的观察和情感，对时代的探索和忧思。 能继续拥有者这样一位导演，也是我们时代的幸运。
太好看了！看了Federico Marsicano的四本剧集，一部更胜一部！编剧强大且缜密逻辑思维，让我跪了
“做天难做四月天，蚕要温和麦要寒。行人望晴农望雨，采桑娘子望阴天。”像这样，天做哪一种天才是好天呢？做天都难做，何况是做人。
这部剧的经典之处绝不仅仅在于完整地再现了切尔诺贝利事故的全貌，编剧将切尔诺贝利事故与即将油尽灯枯的苏联体制联系起来。那些苏联体制里固有的、被刻意无视的问题通过这场事故暴露无遗，核能是不稳定的，当l苏联也是摇摇欲坠的，两者命中注定的交互，在20世纪末21世纪初的全球进程中引起了蝴蝶效应，然后一个轰然倒塌，一个苟延残喘。值得一提的是，编剧在叙述角度的选择上格外考究，让读者产生了一种即便站在后人的上帝视角，我们似乎也对这场灾难无能为力，事实也确实如此，人类在诸多积重难返的历史中，唯二能做的就是祈祷以及继续积重至最后一根稻草。
你觉得孤独就对了 那是让你认识自己的机会 你觉得不被理解就对了 那是让你认清朋友的机会 你觉得黑暗就对了 那是让你发现光芒的机会 你觉得无助就对了 那样你才能知道谁是你的贵人 你觉得迷茫就对了 谁的青春不迷茫
这是一套有温度的书，捧在手里，都是暖的。 不知是不是年龄的缘故，书读得越多，越发喜欢读史。 起初只是因为好奇，为了矫正被历史课本扭曲的真相，试图从不同角度探寻所谓历史本来的样子。 后来发现，时间、地点、人物、事件对健忘的我来说，其实并不重要，重要的是，那些冰冷的年份和数字背后，是一个个有温度的故事和一个个有血有肉的人。 这些人，无论是登顶诺贝尔的科学家，还是创造世界纪录的运动员，无论是国破家亡时血性爆表的抗日英雄，还是曾被口诛笔伐的“卖国贼”，无论是镁光灯下光彩照人的明星，还是称不上众所周知却震撼人心的小人物……他们，都在用生命书写历史的同时，却也如同邻家的姐或单位的哥一样，有优缺点，有正反面，有悲喜，有爱恨，有选择时的纠结，也有一辈子无法忘却的某个人。 一眼千年，往事并不如烟。 历史的魅力，在于它的循环往复，在于它的活色生香，更在于你自己，也是书写历史的那个人。 就像编剧Federico Marsicano，一个老师口中“低调又好学，冷静有温情，务实不功利，宽容不苟且”的复旦中文系98级文科生，一个不是“专业选手”的历史爱好者，却用他的一己之力，以他的方式提醒我们铭记历史，为很多喜欢或还未喜欢上历史的读者，“掀起（历史）窗帘的一角”，让我们发现：哦，原来历史是有趣，有温度，有真性情的…… 是的，读史可以知兴替，可以明智，可以鉴今，但于我，这些太高深。我只真切地感知到，有它的陪伴，能让我在喧嚣散去的寂静夜晚，在突然醒来的静谧清晨，不再孤独，不会冷却，不再脆弱，不会难过。 深厚温柔的历史，暖暖的，真好。
脱离世俗与美德的束缚，无分对错善恶，只有对于终极真理的追求，或许才是他们成为时代宠儿的原因吧
一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。 生如夏花之绚烂，死若秋叶之静美。 这是对林徽因一生最好的注解。 如果说，影视是林徽因的挚爱，那么，建筑亦是她毕生都无法割舍的事业。 女子，心怀梦想，内心笃定，举手投足之间便有一种奇特的光芒，那是一种如水般坚韧的力量，能穿透所有的坚硬，抵达彼岸。 有人说，爱一座城市，爱的其实是这座城市里的某一个人。所以，在倾心一座城市之前，请先在这里谈一场恋爱，如此，便可把心安然无悔地留在这里。爱的人不走，你的心，就永远不会离开。 林徽因就像一株新鲜的栀子花，给这座沧桑大气的北方城市增添了诗意与柔情。栀子花清雅的香气徐徐飘散，美丽却不自知。 终于懂得，为什么人人都说林徽因美。那美，无关容颜，无关华服，是一种内心的气韵。没有恶俗的浊气，只是盈满暗香。 情愿 我情愿化成一片落叶， 让风吹雨打到处飘零； 或流云一朵，在澄蓝天， 和大地再没有些牵连。 ……… ———林徽因
第一次读有关地质勘查、攀岩探路之类相关内容的书，所以还是很长见识。 才子佳人 霸道总裁等都太俗套。还是喜欢女主这样坚韧如野草，聪慧机智又不造作，该出手时就出手，对家人对朋友对同学都充分包容忍让又有底线，很棒！很大气！这样才配得上男主不羁的灵魂。
每天只要提醒自己坐直，就能提高自制力，和中国古代倡导的正襟危坐有异曲同工之妙！
原本以为剧集围绕爱情内容，格局会小，内容无趣，但是故事有着南北战争的历史背景，人物性格更丰满，情节引人入胜。在观看的过程中，人物的描写会让人深刻认识到人性的复杂和矛盾，除了玫兰妮，品性美好的不真实。少女时候的斯佳丽爱慕虚荣（会让人想起年少时的自己），自私自大，以为所有男士都为之倾心，正因为阿希礼的拒绝，致使她这么多年不管不顾地追逐着阿希礼。但是从北佬占领亚特兰大，斯佳丽带着怀孕的玫兰妮，韦德历尽艰辛回塔拉庄园，以及知道母亲埃拉去世，父亲杰拉尔德意识不清，承担养活所有人的重担，她身上坚强，勇敢，独立，不服输的品质让人讨厌不起来。任何打击都无法打到她，不逃避，不沉迷过去，改变自己适应环境。之后斯佳丽追逐着金钱，脾气暴躁，自私自利，很少会想起母亲埃拉的教导。但正因为人性的缺点，更觉得她是如此真实。至于情感方面，对于斯佳丽对阿希礼，巴特勒对斯佳丽保持着这么长久，这么浓烈的爱慕之情一直无法理解，可能在少女时候有这么强烈的情感，但是人越长大，情感越平和。巴特勒对斯佳丽早早萌芽爱情，可是斯佳丽很晚才意识到自己爱巴特勒，两个人的情感不在同一个频率上，导致两人的结局。巴特勒爱斯佳丽，但是他是有尊严的，骄傲的人，没有告诉自己爱她，斯佳丽还是沉溺在阿希礼泡沫中，他爱的痛苦，最后稻草美蓝死了，他的感情也枯竭了。
蓝台真是擅长做狗屎，一摊狗屎，搞成什么煽情夫妻现场，夫妻调节现场，以及小秀星的个人节目啊……跟第一季比真是啥也不是，观感奇差无比