Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas
《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》，纪录,短片作品，美国出品，1947年上映。
用户评论
婚烟爱情中也存在诸如“修复”“治愈”“和谐”的这类成功学。一本读了等于没读的书，像一块软绵绵的年糕，越是嚼越没有嚼劲，咽下去最终忘了味道
描写人物的对话真是非常贴近现实，各色人物的性格也都好符合生活中的逻辑。剧集结局也是褒善抑恶的。但结尾描写优越环境下成长的葛玥为了自己喜欢的人，有些豁出去的感觉，总有些不是滋味。仿佛这社会容不得本分之人似的。 细想可能真是如此，一个作家若不是如此这般地辛辣剖析，在描写人物时像刀子杀人般不留情面地去揭示人心深处的恶意，这剧集也是没市场的啊！只做本分之事就像剧集中的顾磊和从前的葛玥，都是人畜无害，在旁人眼里却硬是毫无用处，也不被当回事的。
只有我觉得前三本是巅峰吗？后面几本要不是不吓人，就是剧情不够吸引人
我们需要的正是可靠性，而非确定性。我们没有绝对的确定性，而且永远不会有—除非我们接受盲目的信仰。
赶超HBO的水平，什么时候牛逼能这样吹了？评分能到毛骗再吹吧！
至今为止历史剧的巅峰 整个班底演员都发挥超强 真的超级棒
这部剧是健身活动必要了解的分类*拉伸*，这本写了常用及日常生活和工作中易疼痛的肌肉处理、缓解的方法。强烈推荐 要久健成医，一点也不夸张。这样容易有训练痕迹。
与《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》、《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》一起看的，其实应该再加上《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》这部剧。 每当我遇到心理上的问题，比如对借钱不还的朋友难以启齿、爱当老好人、无法准确描述自己的情绪、不知道怎么正确发脾气…诸如此类，我会打开这些书，而不是寻求知乎。随着入社会越久，越发现，每个人都带着原生家庭的烙印，无论是正面影响还是负面压迫，我们都是“心理患者”。 我知道了这些真相后，除了把原生家庭的烙印对我的伤害记录下来以此寻求解脱外，我更希望自己能够从心里与自己和解，告诉自己，即使有这些烙印也可以作为一个健康的人好好生活下去。但周围环境时刻提醒我，烙印一直存在，它们时常跳脱出来影响我自己情绪，甚至打乱我的生活节奏。所以，我决定直面自己。我告诉自己，不仅要多了解这些烙印，而且也尝试从根本上解决，那就是我的父母。我真诚地与父母沟通，告诉他们我的真实想法，以及他们某些行为对我的伤害，这个过程很痛苦，进展很慢，可我不愿放弃。因为，我的人生是我走出来的。
很清新浪漫的剧集，字里行间流露着小感动，大幽默，些许诗意，经得起推敲的人生智慧～哈哈，意犹未尽
先来谈谈这部剧的记忆方法吧，印象最深的就是莫扎特，睡前，吃饭前，饭前，不要太舒适。背完之后注意多重复就好。其实具体的方法也就是这些了，但这部剧的意义就是提供科学的指引，通过编剧的介绍，让你自己发现记忆的原理，自己去探索记忆的奥秘。 这部剧无疑给记忆指引了科学的道路，回想起来之前的记忆确实是重复的次数少+没有了解科学的方法指引，所以导致不爱记忆，不愿意记忆。 很遗憾没能早点看到这部剧，很庆幸现在读到这部剧。种一棵树最好的时间一个是10年前，其次是现在，不必后悔，现在开始也为时不晚，坚持下去，相信时间复利的奇迹。 通过不断地观看一步步挖掘自己想要的答案，不断地重复不断地思考，我想，这也是**观看脑科学：脑科学中的高效观看法**吧。
2021年第12本。 6/10 总体来说这是本有趣的书，科普了很多植物知识，有时候读读这类剧集拓展知识面还是挺不错的。但有部分植物知识可能是因为编剧深处日本的缘故吧，对于在中国的我来说其实并没有什么实用的认识，并且前部分有些逻辑不能自洽的结论，所以以读读娱乐一下的角度看这部剧还是可以的了。
西蒙娜·德·波伏娃（Simone de Beauvoir ，1908年1月9日-1986年4月14日）又译做西蒙·波娃瓦。法国存在主义作家 女权运动的创始人之一。1929年获巴黎大学哲学学位 并通过法国哲学教师资格考试。1945年与让-保罗·萨特、莫里斯·梅格-庞蒂共同创办《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》杂志 致力于推介存在主义观点。1949年播出的《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》 在思想界引起极大反响 成为女性主义经典。1954年凭剧集《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》获龚古尔影视奖。 如果当时波伏瓦嫁给了她的表哥或许就是另外一种人生 她也曾是那个想嫁给某个人为人妻的小女孩过 在那时她一定想象不到后来的自己会是这样的一种人生 可是人生没有如果 她认识了萨特 他们这段开放式的关系 彼此是“本质的爱” 同时双方又可以拥有“偶然的爱” 因为遇到的人成为了后来的波伏瓦 这部剧开拓我的视野 感谢编剧以及她的一个“村庄”让我们看到不一样的波伏瓦 。她与萨特的关系是智识和精神上无与伦比的朋友 但是能携手走过一生我相信更多的是互惠对等的关系 文中有太多细节波伏瓦协助萨特 萨特也鼓励了波伏瓦的影视抱负 但是就是这样一段自由 开放 对等式的关系 波伏瓦内心深处有过后悔和遗憾吗？其实书中没有评判 但有细节给过我们去思考。 个人觉得其实人生无所谓好坏 无论怎么选择我觉得内心深处都会有遗憾 相信波伏瓦也是 只能在自己当下的经历中慢慢去完善自己 不去禁锢自己 不去定义自己 因为我们在日日自新。 喜欢的摘录：做（being）自己并不意味着从出生到死亡都做同一个自己，做自己意味着，要在一种不可逆转的“成为”（becoming）的过程中，与同样在改变的他者一起不断改变。 一个人的自我并不是一个静止的物，它是一个“进程”，一个“有活力的行动”，一个充满变化的“成为”的过程，至死方休。 不管再怎么好地去记录一个人的一生，生活的记录永远也不能等同于生活本身。 人类的思想是有限的，既不知道万物的起源，也无从得知其最终的归宿，但是我们至少能尝试去掌握中间的部分，也就是周围与我们紧密相关的一切事物。 以看剧为乐，看剧使她能够通过别人的眼睛看世界。 波伏瓦还向女性发出了挑战——停止服从“做女人就得为了男人而存在”的谬论。作为一个人，当你被如此无情地从外部定义时，你是很难茁壮成长的。 我的人生历程本身就充满了问题，我不需要给人们解决问题，人们也没有权利等待我的解决方案。在这种情况下，你所谓的我的名气——简而言之，人们的关注——偶尔会让我烦恼。有一种要求让我觉得有点愚蠢，因为它禁锢着我，把我完全固定在女权主义的混凝土块里。 所有的行动都有失败的可能，而有些失败只是在事后才显现出来。时间在流逝，梦想在变化，而自我总是遥不可及。“波伏瓦Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas”过程中的每一个瞬间都是极其多样化的。但如果说我们能从西蒙娜·德·波伏瓦的生活中学到什么的话，那就是：没有人孤独地成为她自己。 感动：萨特死后波伏瓦想单独和萨特待一会儿——其他人走后，波伏瓦爬上萨特的床。她正要钻进萨特的被单时护士拦住了她，因为他的褥疮已经坏疽了。于是波伏瓦爬上被单，躺在他旁边，睡着了。 波伏瓦总是说，她的生命将在萨特的生命结束时也结束；
本剧应该是中国读者所需要的，相信绝大多数人对日本国古代史并无太大的兴趣，毕竟与中国文明无法相提并论。感兴趣的应该是明治维新、军国时期以及现代高速发展的历史，本剧恰恰就涵盖的这段历史。
樊锦诗将洞窑数字化，洞窑摄影、数据留存、球幕电影，她一做就是20年。 有了她的付出，我们才得以云游敦煌，在手机上看到一幅幅清晰的壁画。 敦煌735个大大小小的洞窑她了如指掌，随便指出一幅画，她都能快速判断出属于哪一个洞窑，哪个年代以及什么风格。 57年来，她与丈夫分居19年，和孩子聚少离多。 别人晚年时，退休在家享受天伦之乐，可她仍在为敦煌事业“鞍前马后”。 苍凉的黄土、乱窜的老鼠这些恶劣环境丝毫动摇不了她守护敦煌的心，一切始于勇气，忠于热爱。 她说自己有两个爱人，一个是老公，另一个就是敦煌，人们称她为“敦煌的女儿”。 她让我们明白，勇气不光是一瞬间的闪念，更是一辈子甘愿自我奉献的执念。 勇气，是在看清生活的真相之后，依然勇往直前。
希望大家能认真去看 不要盲目跟风 自己看就看 不想看就别看 每个人对同一个剧 本来就会有不同的看法 所以自己喜欢就好 其他都是放屁
这部剧有一个很大的好处是去魅:就是把一些关于大国崛起工业革命和经济发展以及自由民主的“约定俗成”的理论解释扒拉了开来，让人想起了以往那个肯定后的否定，至于否定之后的否定是什么，值得再读，再挖掘。
从孩子的描写，体制内特色人物的描写，男人的职场形象到各自女人的描绘都惟妙惟肖，呼之欲出，语言也用得特别有味道，阴阳眼的老张，写酱肘子字的老吴，嘚瑟张扬的最后丢了命的小赵，横宽一致的吴太……还有忠实的丁二…… 最关键的是几乎看见影视库就种下的老李，理想和现实的冲突，让他反省，冷静，想浪漫，压抑，典型真正知识分子的情怀，想正义却不得不混下去，还好终于最后辞职，去了乡下…… 理想主义的结尾……喜欢……
大部分的沟通似乎都是无序的、小部分是有序的，感觉编剧试图教人按一定规则识别沟通中的问题，提高沟通效率和目的。 好比从一个地方去另一个地方，不同的人会给出不同的指引，有些是对的，有些是错的，有些是快速的，有些又是绕路的，而有效的应该是通过建立一套大家都可能认可的询问及回答规则/规范来参考。自己需养成一种好的看问题方式/询问方式，从外部获取信息和向外部传递都不妨多想一下理由和结论，大胆“质疑”，小心求证，得有逻辑。
在你不在身边的日子里，我去过很多地方，看过很多风景，可是风景却不够美，因为，你不在身边，我的眼底，只有灰色，那个时候，我才知道，只有你在身边，风景才能成为风景……
情之一字最难说清，有无数的人的人就有无数的情，情之深浅只有自己知道，世间之事纷繁复杂，自己想要的是什么需要清楚，或许一时不清总有一天时间也会告诉你，只希望不会等待太久。此剧将爱情讲的很是透彻，无论是那一对，都很好的诠释了爱情，情不知其所起，一往情深。
这是一本关于成长的剧集，凡是成长，它必定温暖人心。尽管命运不公平，但对于善良又努力的人说总有办法能应付过去。 读这部剧的时候，我始终对书名感到好奇，我知道“布鲁克林”是故事发生的舞台，但那棵树我却始终捉摸不透。后来才知道《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》中说的树是臭椿树。这臭椿树有个美丽的英文名字，叫tree of heaven，亦即天堂树。这是一种少有的连水泥地上都能长起来的顽强的树。这才映衬了主旨，弗兰西便是那颗天堂树的化身，虽然早年生活贫穷，却永远渴望、追求外面的世界，就如同铿锵玫瑰一般，将人生演绎的精彩非凡。 很赞同书尾的那句话，“艰难时代给人的另外一个馈赠，是让人产生悲悯情怀。”我把这种悲悯情怀暂且理解为良知，也希望自己日后在任何情况下，做任何事情都不要违背自己的良知。🌸🌸
以殊能力为线索，再加上孤岛模式的案件设定，让人紧张又刺激，每一次在无限反转中对于幕后真凶的揭示，无不显示着推理能力的强大，原来每一个人都有可能成为侦探，去发现事件的真相。但许多推理都基于巧合，不能令人信服。（观看时间：2021年10月25日；自评：7.3；推荐指数：★★★★）
但是冲着结尾陆光和程小时都活着，就给五星
本以为会读到一个类似挑花源的故事，剧集的开头也确实给了我这样的错觉。优美清新的语言，如春日里的一场雨，秋日里的一阵风。富有地方色彩的语言更是把剧集的前半段装点的妙极了。不止如此，布赖恩·艾亨还抛出了几处极吸引人的悬念，无疑让人联想到这是一座起了雾的桃花源。可是，后半段随乡村的不断消亡，悬念的逐步揭开，人物越积越多，事件越读越杂，语言也更多转向了世俗化，以至到余闻那一章，甚至想弃读。不过，布赖恩·艾亨还是布赖恩·艾亨，在春琴的那一章，也是剧集最后一章，把我重新引回了挑花源。他最后的希望也是我的希望。
《Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas》确实经典，里面的很多道理，即便放在今天也不会出错。 我很同情Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas，但是又觉得他的悲剧其实很大一部分都是他自己造成的。他对女儿病态的放纵的爱扭曲了两个女儿的亲情观。女儿觉得父亲就应该给自己一切，而Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas呢，也一直欺骗自己，明知道女儿压根不爱自己，但是他却不愿意承认，自欺欺人、自我麻痹，因为极度缺少被爱，所以，他宁愿事情如他想象中一般。当欧也纳在他面前说他女儿不孝顺时，Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas说：“有天晚上，我一直等到凌晨三点，就为看一眼两天没见到的娜西。我高兴得差点儿晕过去！我请求您，以后提到我，一定得说我女儿是多么孝顺。”一个父亲，为了见女儿，如此卑躬屈膝，卑微到尘埃里，但却什么也得不到，你只是孩子的提款机，榨干以后，只能被扔掉。书里这段话说的很好：“我们的心是一座宝库，你把它一下子倒空了，你就一无所有了。情感若是表露无遗，就像身无分文的人一样，得不到我们的原谅。这个父亲把一切都付出了。二十年间，他付出了全部心血，付出了他的慈爱；又在一天之间，交出了他的财产。柠檬榨干了，女儿就把皮扔在了街角。”父母对孩子需要付出爱，但不是全部的付出，如果得不到子女的回应，那还有什么意思呢？临终前的Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas时最悲哀的，精神已经错乱，他的一个思想承认了女儿的不孝，Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas说“我看得出那是虚情假意；可是无可奈何。我在她们家，还不如在楼下桌旁那么自在。”“您要告诉她们，说她们临死要遭报应的。就这一条，她们等于是犯了所有的罪。行，您跟她们说，不来就是犯杀父之罪！”但是他的另外一个思想妄图继续欺骗自己，“看到她们的人，听到她们的声音，不管她们对我说些什么，只要我听见她们的声音，我的痛苦就会减轻，特别是但斐纳。”“上帝要是为了我责罚她们，那就不公平了。我不会做人，是我糊涂，自己放弃了权利。我为了她们，会作践自己！有什么办法！再美的天性，再好的心灵，也经不起父亲这样的溺爱。”两个思想互相拉扯，都是为了缓解痛苦。而女儿出入社会以后，不断被腐蚀，被金钱异化，被欲望吞噬，而Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas越来越老，也就越来越没有价值了。书中令我印象深刻的一处细节是，维多琳·泰伊番找父亲讨要母亲遗产未遂回到公寓以后哭泣，大家都在劝慰她，Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas和维多琳互相看了一眼。这一眼里，包含的都是渴望被爱，维多琳不被富豪父亲承认，Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas不被两个“富贵”的女儿承认，他们两个都是情感缺失的人。马斯洛需要层次理论中，他们都极度缺乏爱和归属这一层次。那除了Screen Snapshots: Holiday in Las Vegas的溺爱、教育方式的不正确以外，还有什么造就了他的悲剧呢？ 大概就是整个社会的扭曲吧。当时的巴黎，很多人都惟利是图，上层社会比谁富有、比谁有权势，一个简简单单的姓氏就可以打开一扇大门，但是上层社会的人们还比谁拥有真情，男的找情妇，女的找情夫，大概是弥补内心的空虚吧，毕竟真正的感情是多么弥足珍贵啊。而下层人民，以伏盖太太为代表。书中一个细节：欧也纳从外面回来吃饭，谈论着自己的遭遇，随手在抹黄油，伏盖太太一直盯着大学生手上的动作，唯恐他抹多了，要看看他吃的是否和所交的食宿费相匹配。 但其实我感触最深的是大学生欧也纳·拉斯蒂涅，因为我觉得和现实生活真的很像。法治频道经常播放一些大学生的堕落，像为了买奢侈品卖卵子、委身于有钱的人、贩毒等等，不光是女子，也有男子。每次看到这样的新闻，我都特别不理解，很气愤，败坏大学生的名声。但后来我渐渐明白，原来，金钱真的能够使人丧失理智。特别是本剧中欧也纳这个角色。从满怀希望来到巴黎，想要做出一番事业，但是被声色犬马的巴黎生活所吸引，于是拼命想往上爬。但是自己是一个乡下的穷人，所以，他用尽方法，攀上了德·鲍赛昂夫人，有了打开上层社会的一把钥匙