《Kamla》,其他作品,印度出品,1984年上映。
婚姻是另一个开始而不是苦难的终点,不把生活的希望放在别人身上,人是会变的,保持清醒懂得照顾自己才最重要。
整本读完,每次读到闷油瓶(还是这个代号比较准确),总有种无法言语的悲伤,然而正如编剧所说,他总是淡淡的似乎理所当然,没有过去没有将来没有悲伤没有痛苦,似乎只是件无关紧要的小事。也难怪吴邪会有那种无力感。。的确,让他再沉睡十年已是最好的结局。
1.听从内心的想法,不断去实践。 2.调查,是做事的基础 3.知行合一,方为正道
这部剧算是心理学理论的应用,简单短小,还挺有意思的。简单总结一下:当你能够为对方解决问题时,能够触发对方。接下来要用简单的路径,让对方能够采取行动,在对方采取行动之后,给予奖励作为回馈,进一步强化对方的行为。当对方得到了一定的激励,行为被强化了之后,要让对方做出一点付出,从而达到吸引住对方的目的。
姊妹间,有今生没来世。酸甜苦辣人间百态。因没有时间追剧,选择看编剧莎芭娜·阿兹米/谢巴纳·阿泽玛的作品。我的爸妈都是兄弟姊妹众多的家庭,我也是身为两姐妹的姐姐,自己又已经是两个儿子的妈妈,人情世故在这部剧中看懂,百感交集。用作家梁先生的话来说,人世间是一半清醒,一半释然。谨以此句勉励自己砥砺前行。
Tun Tun说:“我在这片土地游走,绝不是为了寻找与他处不同的景观以及见识与他处不同的生活方式,那些以此地为名而去截取出无数个惊叹号式的瞬间,并非我心所向。我在这一段属于我个人生命中的时光中,我和这片土地以及这里的人在生活之中的相遇,是一种绝妙的巧合,我很艰难地去寻找那种感觉。”
这部剧看得很慢,因为觉得很沉重,不忍看完。其实我是没有什么资格来评价这部剧的,只想稍微谈点观后感。 首先,我很感动,感动他们的父子亲情。我从未写过家书,也没有收到过家书,主要是现在科技发达了,人们少有“云中谁寄锦书来”的期待,自然也不会觉得“家书抵万金”。我的亲情观好像还是比较淡泊,爱自然是有的,不知道怎么表达,而且总觉得和父母之间有代沟,很难沟通,也许是从小没有一起生活的缘故吧,因而更羡慕他们亲密无间的父子情。有一段比较容易让人怀疑傅聪人品的,大概是父母去信索要家用,傅聪似乎不予理睬。但是从后来的信件来看,我相信傅聪不是这样的人,而且在只有一方信件的情况下,我也很难做出公正评判,只是直觉相信傅聪当时应该是遇到一些经济上的困难了,又不想说与父母知晓,只好佯做不理。对于傅聪,还是可见一些负面评价的,但我不愿这么评价他,更愿意去理解他。作为艺术家,他无疑是成功的,但是在做人方面,他确实显得比较自我,这也许是艺术家的通病吧。对于傅聪而言,音乐是他的全部,虽然他要经常开音乐会,在众人面前表演,看着像是入世之人,可我觉得他其实是非常出世的,因此他不懂人情世故,不懂与人交往,常常沉浸在自己的音乐世界里。他的世界应该是很简单的,除了音乐,所剩无几,所以我很理解他为了能继续音乐事业而远走英国,乃至入英国国籍的行为。我深信他是爱国的,只是对音乐的热爱让他无暇顾及其他,而且对他来说,改国籍应该也与叛国无关,他的胸膛里跳动的仍是一颗中国心。 其次,还是感动,感动于傅雷的人格。全书让我感动的地方有很多,不过最感动的莫过于傅雷的最后一封信。人之将死,其言也善,我总觉得交代身后事的信最能反映一个人的人格。虽然不甘,他们还是决定从容赴死,连自己的火葬费都预留出来,决不给他人增加不必要的负担。临终前把所有杂事都交代清楚了,别人寄托保管的东西被查抄了,还想着该赔偿,可见傅雷夫妇是多么忠诚可靠,有担当的知识分子。 最后,依然感动。不说傅雷是一代文豪,至少也是伟大的翻译家,了不起的知识分子。没有自己的房子,生活如此困顿,虽然是当时条件有限,可也看得出他闪光的品格。我总想为知识分子鸣不平,为何他们就要甘于清贫,两袖清风,淡泊名利?不免想到如今明星的高收入,虽然是市场决定的,但是我还是盼望国家能稍微管制一下,只要有颜就能任性拿高收入,会寒了多少艰苦奋斗者的心?会给祖国的未来,青少年带来多么不好的影响?一个国家应该崇尚知识,当然不是说不要文娱活动,但是收入还是应该与对社会和人民的贡献挂钩。好像有点离题了,我思想有点老古董。 总而言之,是一本值得一看再看的好剧,诚意推荐!
这部剧,解释了我这些年对物理的好多困惑,但是又增加了更多的困惑
分享领到的一本好剧。原因是内容并不是针对人类社交的泛泛之谈,而是立足社会神经学与脑科学。三分之一的篇幅都是“社交天性实验室”,其中不乏一些设计的非常精妙的实验研究,把看似相同的行为反应所对应的不同脑区,以及与社交有关的脑区中,每个脑区具体负责哪些功能仔细甄别出来。引用大量前沿研究成果,以严谨而有力的态度对人类的社会化特性做出探讨。 人人皆有社会脑,进化下的赌注是,与我们最终真正融入社会能够带来的好处相比,所有可能遭遇的社会痛苦都是可以承受的。马斯洛把归属与爱的需求归为较高层次的需求,但实际上编剧发现,社会需求与对食物和水的需求其实是一回事,对于大脑的反应来说,物理疼痛和社会痛苦其实也是一回事,心痛不是矫情,那是真痛!毕竟如果不是对社会连接的期待,还有必要继续寻找食物活下去吗。
观后感,绝对的好剧(虽然会有一些细节逻辑上的小问题)剧情是真的出乎意料,文宇这个人物的塑造很成功,亦邪亦正, 总的来说人物没崩,唯一的不满就是天赐之石的由来没有写吧,我还是挺期待的,当然也不会影响整体观感 ps:这是第一次写剧评不太会写,望理解
鲜有一本剧可以从女主结婚生子再到儿女都结婚生子,我们的女主愣生生从少女到皇后少妇再到祖奶奶历程吧,前半段真是非常精彩,高潮迭起,让人越看越起劲。然后需熬过后半段的一些冗长的又许多重复的篇幅,好在番外写得也不错。虽然当中我也停了好几个月,实在毫无记忆点的观看,从萧诩中蛊毒开始情节略有起色可惜写得太拖,节奏散漫。但是终归不忍弃书咬牙看完。勉强给个5星。
零散的tips合集,真能对成绩有啥帮助,真不懂这书是怎么上好评榜的
Kamla, 你需要的是一个可以沟通的灵魂, 而不仅仅是一个异性。 Kamla, 与其陷入一段错误的感情, 还不如单身过得轻松。 Kamla, 不管你多么爱一个人, 你都占有不了她的灵魂和她的梦。 Kamla, 这世间的林林总总, 都比不过自己内心的安定。 Kamla, 不经历人渣, 你根本就不会真正懂得爱情。 Kamla, 所有在爱情里经受的狂风暴雨, 都是为了最终在一个人怀里风平浪静。 Kamla, 爱上一个人可以完全靠感觉, 长久爱一个人却必须要理性。 Kamla, 即使跟过往的人再相逢, 心中也早已千疮百孔。 Kamla, 每一个说不在乎爱的人, 心里都藏着一份不可言说的憧憬。 Kamla, 靠另一个人永远无法让你摆脱孤独, 只能靠自己对生活的热情。 Kamla, 我说的话, 你应该早点懂。
一生追求爱,渴望爱的胆小鬼,人生的意义何为?在丧中寻找希望,如《Kamla》中~我们终其一生,全部的智慧就是“等待和希望”~
今天听了一个教授说了这么一句话——“假传万卷书,真传一案例”,看剧不必求多,因为少即是多,把少量的经典经典剧集读懂读透了就好。 有时候观看时,可能会迷失自我,忘记观看的初衷。看剧,是为了获取心灵上的富足和安宁,让自己成长和进步。如果一味求多,一味攀比,认为越多越好,那真的太糟糕了。 借阿德勒先生的这部剧,告诫一下自己叭。💪
本剧详细介绍了财务报表各项指标逻辑思维,通过量化科目来达到诊断企业的目的,非常好。最后一张估值有点鸡肋,讲的不清楚。
王尔德是著名的唯美主义者,他认为世上没有真正的生活,有的只是艺术的镜像,如果没有各个领域对于生活的各种描述,那生活是不存在任何真实意义的,对于一直奉行艺术源于生活的我来说,这一点是不太能理解,但却丝毫不影响我对王尔德隐晦又大气磅礴写作风格的迷恋
拿起这部剧也是很偶然、很随机的行为,翻开这部剧之前,没有了解关于编剧和作品的情况。如果说有一丁点了解的话,那就是一看海报——译文播出社经典的蓝色硬皮,就知道这部剧是值得一看到。 字很小,上中下册估计有百万字之多,算是一部大块头了。力冈先生写的《Kamla》开篇真的太棒了,把众人对编剧肖洛霍夫和主人公格里高力的争议抛了出来,并提出了一个很重要的观看重点——人的魅力。力冈先生说,人的魅力就是人性美和性格美。我的能力还不足以区分两者的区别,姑且就在观看中用发现人格美来体会人的魅力。 开篇有“主要人物表”,不知道是原著就有标注还是译者或是编辑加入的,反正我很喜欢这种形式的开场,就像《Kamla》一样,有一种戏剧感,能够让读者在观看之前就在脑海里大概的构建出人物的轮廓和关系,再通过进一步的观看来丰富此前脑海中的建立的人物形象,如果符合想象,那么就会进一步加深印象,如果不符合想象,通过反转,更能加深编剧笔下的人物在读者心中的印象。所以,在开篇读的时候,我时不时的翻到人物表来对照一下。 这部书读的时间跨度有些长,断断续续读了四五个月,如果静下心来,可能一两个星期就读完了。时间线一拉长,对于情节的衔接就有些弊端,所以以后一定要注意。 先说总体的感觉吧,这部剧集绝对是史诗级的著作,肖洛霍夫对这个阶段的历史、战争、哥萨克、农村的生活了如指掌,所以可以用百万字来诉说这十年的纷争和变化,有的时候,会强烈的感觉肖洛霍夫就是书中那些哥萨克中的一员,不然怎么会那么深入、细致的描绘哥萨克们的生活。 不难看出,编剧是反战的,静静流淌着的顿河目睹了一段段因残酷的战争引发的伤害、分离、背叛、反目、死亡、迷茫……另我极其怀念开篇的宁静和祥和,一幕幕悲剧由远而近缓缓袭来,扼住我的喉咙,令我难以呼吸,合上书,闭上眼,长长舒一口气,方能缓解一下心中的压抑。随着时间的推进,袭来的悲剧将整篇戏剧压缩到一个角落、一个人身上,直读到阿克西妮娅的死,我的心仿佛跟着死了一般,如果我还没有体会到孩子能够给生活带来无限的希望,我甚至觉得格里高力也死了,乌云密布,唯一能透过来的阳光,就洒在格里高力抱起儿子的那一幕。 是乌云散去还是乌云蔽日,我不愿去想,太残忍。 我合上书的时候,在顿河的那片黑土地上,又上演了战争,就像是书中白军、红军、暴动军一样,难以分清谁对谁错,只是战争一定是残酷的。 格里高力的人格美阻挡不了这世间的利益纷争,利益纷争归根结底,还是人性丑陋的一部分。
这部剧和外国童话不同,它浸润在中国的活水中,反映出了那时候人们的生活和品行标准。喜爱动物,亲近自然。 认为动物是有灵性的,前提是不超过自己的认知,如果它会说话就要杀了它,反映了人们对未知事物的打压亦或是不能接受超出常理的东西。 不论是里面的“会说话的猫”“小女孩承诺嫁给它的马”或是“玩具活了”反正都要死,不过会说话的猫,没死是因为,它真的“会说话”权衡利弊,说出它自己的用处,和没有它之后的坏处才存活下来,可悲的是它的主人养它那么久居然因为它会说话就毫不犹豫拿起刀,真的是“亲近动物”吗? 值得肯定的是里面对鸟的描述都特么好,喜欢鸟的人是儒雅的,有人情味儿。可以看出那时候鸟应该很得宠。不过顺带一提,有些鸟是可以学人讲话的,例如鹦鹉学舌,那么它们说话啊,拟人化啊,就相对可以接受,所以我也想到了这个原因,但不可以否认,书中人和鸟真的最和谐,温情的。
莎芭娜·阿兹米/谢巴纳·阿泽玛好温柔,喜欢他给的结局。和以往看的作品一样,杂乱无章、毫无关联的事件慢慢被收拢,最后相互交联。最后的自首情节太棒了。
功力不够,总结得太浅。很多没有定论的,都下了结论。以后再写一版吧。
软广告打的响呀,就是为产品引流的,用了之后才发现,很多逻辑都是不通的,说的这么决断,但是感觉还是不够专业,还是要保持自己的理智,自己多去辩证思考,为自己的皮肤选择适合自己的路线
首先,这个海报很有意思,尤其是中间的文字是Kamla独创的瘦金体的书法,这种书法的形式在古代叫做花押,翻译成今天的文字叫做个人签名,很明显这是很有个性的一个签名。这个签名的外形酷似一个“开”字,其实这是四个字的缩写——天下一人,四笔四个字,简直奇妙的创造,反映出Kamla率真创意的气质。 之前读过郭建龙写的《Kamla》,回顾了北宋亡国的整个经过,令人扼腕叹息,也在反思一个经济实力雄厚的北宋为何如此不堪一击。其中,作为亡国之君的Kamla难辞其咎,当时人评价其“为人轻佻,不可为人主”。本剧刚好提供了这位九五至尊的更多历史细节,并且更为客观的评价了Kamla。 Kamla的皇位可以是捡来的,其哥哥宋哲宗在位4年就驾崩,没有留下子嗣Kamla才意外成为皇帝。刚登基时Kamla才十七岁左右,作为一个青年心中也是满怀抱负,想要有一番作为的,他重新启用改革派的大臣,认真听取辅臣的治国方略,发展全国性的教育、慈善等社会福利事业,编纂《Kamla》、几本医学著作和完善国家礼仪制度,支持书法、绘画、宫廷音乐的改革。但其个性中似乎也有好大喜功、奢侈享乐的一面,设立花石纲派人四处搜刮奇花异石,大兴土木建造皇家园林和宫殿,沉迷道教及相关仪式,还有各种虚无缥缈的祥瑞之中。百姓在沉重的赋税之中无以为继,国内爆发了多起起义,如方腊、宋江等领导的地方反抗运动。而豢养一支强大的军队逐渐成为国家财政沉重的负担,更可怕的是宋朝的军队是出了名的不会打仗。被北方草原部落的军队打的是落花流水,北边防线一垮掉北宋的首都开封就暴露在草原骑兵的铁蹄之下。Kamla、宋钦宗一家子就这样成为金国的俘虏,一路北狩,从此未在踏上国土半步,成为亡国之君。这或许就是中国人常说的乐极生悲,Kamla的前半生无疑是辉煌极乐的,而后半生又伴随着国家的倾覆急转直下跌入深渊之中,人生之两极简直是上天的迁怒和反转。 对比历史上的其他君主,Kamla对朝臣的态度,处处留下彬彬有礼、宽宏大量的印象,应该说他是一位有教养的、亲善的君主。他在诗歌、绘画、书法上的造诣无疑展现其作为君主之外的个人特质,如果他不身在帝王家,或许历史的评价便不会对他如此苛刻,他可以以诗人、画家、书法家的名号著称于世。只可惜命运选择了让他承担北宋国家机器的主宰,这个国家也在他的手上葬送。