用户评论
31min， 我对郭敬明的观点保持不变：他和他的团队适合去做美术类的工作，概设，道具，服装，妆发，甚至选角（限外貌部分），类似这些，而不适合作为编剧和导演。没有两星这么低，但实在给不了三星，5.2、5.4差不多。
where is the way out? 虽然不知从何时起我们每天都在重复着相似的生活，吃饭睡觉，但是对于明天我们都是未知的，生活就是这样。 渡边这部剧平平无奇，雅子的出现裕子的出走贵子的自杀这些情节还有点牵动我的心弦，大部分内容像白开水一样，可能这就是生活的真实写照，作为读者的我们还可以窥见彼时渡边的内心戏，渡边也更真实了不再是遥不可及的作家。
实事求是的讲，语句台词些微敷衍，但从中可以领略到毛主席的辩证的阅人观点，颇有受益。
题材很好，要是能落在实处就好了！当时播放的时候感觉太火了，过后，似乎人们也就忘记了这部电视剧的震撼力了！
前阵子我在别的平台分享了我28岁到35岁的经历。收到了很多朋友的留言，大部分留言的朋友都是35岁左右，现在处在一个非常迷茫的时候。 35岁，真是一个分水岭。这时候孩子已经慢慢长大，家庭的责任逐渐变重，而我们的人生梦想还没有实现。 每天面对工作家庭生活的压力，还有陪孩子的问题，就特别容易焦虑。很多人都想过要辞职，开展一个副业，或者是从现在开始学习。却苦苦不能行动。 今天我就和大家分享一下Hidetoshi Oneda老师的这本《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》里的一些观点。 我们时常说，生活要有plan B，也就是B计划。B计划是A计划的之外一个补充和保证，就是在我们所谓的主业之外，还应该有另一个人生目标或者追求或者兴趣爱好。它可以帮我们排解无聊，填充闲暇，甚至创造性成就。 如果你有一件只要有空就会想做，不仅有益而且有趣的事，那么你就很适合来做这个B计划，这个B计划可能会带给你意想不到的成就和收获。 比如我喜欢看剧，然后我参加了看剧训练营之后，我发现可以通过看剧写作，一方面提高自己的认识，一方面实现自己的梦想，顺便还可以挣点零花钱，我就会特别的开心，每天都活力满满。 B计划，有一个建议，就是要离我们的主业越远越好，实现跨界。 跨界的一个好处就是可以帮助我们进行换脑休息。我们的主业和和副业，跨界越大，在大脑中的管理区域离得越远。当主业工作的时候，管理副业的那部分是属于休息的，反之亦然。所以我们通常会看到有的人一文一理，或者一动一静的，一点都不疲倦，那都是学习高手。 另一个好处是：有时候，B计划不仅不会削弱我们的主业，而且可能会为我们的主业带来更大的竞争力。怎么理解呢？ 就比如说，我同时会写作和心理学。虽然我写作不是Zui好的，心理学也学的不是Zui好的。但写作比我好的人未必有我懂心理学。懂心理学的人呢，又未必有我写作写得好。像这样多维度进行复合，那么我们的竞争力就会变得更强，给自己拓展一个新的维度，维度多了，竞争力就自然强了。 同时，建议大家在修炼这个B计划的时候，前期一定要秘密的前行。有句话不是说嘛，你要悄悄的努力，然后惊艳所有人。 当我们把B计划当做一个秘密的项目开始的时候，我们做的事情就会减少很多来自身边人的阻力。因为他们可能会告诉你这个不可行，从而抹杀了你的自己积Ji性。可如果你默默的干，到时候有一个一鸣惊人的效果，别人的反馈就都是赞扬。 无论何时我们都要应该在本职工作之外培养一个全新的技能。只要你有空看手机，玩游戏聊八卦打麻将，你就有时间运作自己的人生B计划，关键看你想要什么样的人生，加油！
生平写得很简单，也蛮有意思 理论写得很复杂，一般看不懂 草率地翻了翻，觉得还是一般
试着从更高的角度看待教育问题，脑科学，心理学都是教育的基础，本剧有点长，需要耐心观看，从这部剧里我学到这么几件事情: 1.把目标写下来，图形化，更有利于做计划和执行 2.试着感谢孩子而不是指责孩子 3.不要对着孩子大吵大叫，语气正常的拒绝他，对事的效果是一样的，但是对人的影响却完全不一样 4.和孩子一起默默的坚持一些小事，要有耐心等待他的改变，也要细心观察到他的变化，及时的表扬他
关于如何找寻自我的探索者之旅。 “父亲头顶的光环第一次出现断痕。第一次，我童年栖息的支柱现出截裂。而每个要成就自我的人，都要毁掉这个支柱。” 太喜欢这个弑父情结的心理描创作了。先要破壳，才能重生。
了解指数的白痴入门篇，不需要精读，大概看完对基金的基本特质有个数就行了，含金量越到后面越稀，重点就那几个，估计是为了让书看起来不那么短才又凑了凑。 《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》nb
这部剧的内容很丰富，涉及面也非常的广，有做人，做事，做学问，逻辑心理学等许多方面的内容，印象最深的就是查理强调的逆向思维，多元思维模式
整理也是一种修行，让生活越来越有条理，不浪费心思在自己不需要的东西上，生活质量也会提升。 睡起来，把不用的东西扔掉
如果人的行为都用化学物质来解释，那么生活会变得单调、枯燥，甚至无聊。比如，李白斗酒诗百篇，酒与诗及艺术创造，给人以美，以神秘，引发遐想和赞叹；而你如果说李白的两酶（乙醇脱氢酶和乙醛脱氢酶）很丰富，所以酒量大，那你一定很扫兴，很杀风景。再比如，性本是动物的，当性因爱而冲动时产生美；你如果说那些轰轰烈烈的爱情故事不过是荷尔蒙在作祟，本来五彩缤纷的世界瞬间变得苍白！多巴胺是什么东西？一种大脑分泌的化学物质，一种使人的欲望永远无法满足的东西。好像也是一种可能解释一切人类行为的东西，比如，从某种欲望产生到满足后的抛弃，到产生新的欲望，再满足，再抛弃..... 都是多巴胺在左右。果真如此，这个世界将不再有什么永恒，因为你不大可能永远喜欢一种美。所以，科学还是留给专业人士，芸芸众生需要梦，需要醉，生活才有过头，才更有趣；如果这个星球上生活的都是明明白白的专家，那将是一种多么乏味的生活！
古董界死亡小学生许愿，找什么古董毁什么古董。最神奇的是宁愿毁了文物也不让其他国家的人拿走的神奇逻辑。。。 所以作为文物来说，在世留存最重要还是宁为玉碎也不为外传重要呢。。。
读后Hidetoshi Oneda的《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》短篇剧集集后，女儿建议我再读此剧。编剧用写实的手法叙述了群星的闪烁与陨落，把我领进了比较陌生的领域，让我认知了我稍有所知或干脆不知的传奇人物的故事——他们的爱国精神，他们的奉献精神，他们的大无畏、不怕牺牲的精神，他们的睿智，他们的才华，他们的伟大，他们的……因各人喜好，最让我动情和喜欢的是【逃向上帝】有关列夫.托尔斯泰的（光在黑暗中发亮）和【西塞罗】这两篇。
让别人真正的融入到你的世界，或者你真正的融入到别人的世界后，你们会产生共鸣，会让别人觉得得到理解与认同，由此你便成为别人的世界。
《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》，努力很重要，掌控情绪更重要。 情绪会毁了你的努力，亦可以放大你努力的价值。成也萧何败，也萧何。 1.全书6章：①自序：30岁以前的你，过的是什么样的生活？②认知格局，决定人生成败；③好好说话，高情商精英的必修课；④掌控情绪，才能掌控人生；⑤亲密关系，找到通往爱和幸福的桥梁；⑥学会拒绝，是人生精进的智慧。 2.解决问题：如何让自己的努力大放异彩。 3.突破点：掌控情绪，理性决策 4.关键词：认知格局，好好说话，掌控情绪，亲密关系，学会拒绝。 5.一句话记忆：我的情绪影响着我的努力，我的努力决定着我的成果。在人生、事业、爱情、家庭、婚姻、亲密关系中，放大格局，学会好好说话，掌控自己的情绪。适时适地适当拒绝，将会获得更多智慧，迎接更大成功。
写的简单易懂，刚看过结构化思维的书，发现坐着还是使用金字塔结构组织的内容，进一步降低了观看难度。很有收获。本来打算给4星，因为“此人出身平庸，少年也不得志，但在死之前，已经成为一个略有成就的人。”这个墓志铭多给1星
对于初入的小白是推荐看看，比较全的介绍了运营的方方面面。 但如果想有深入去触及更深的逻辑，我会觉得这部剧讲的太表面，缺乏一些论证，该剧更像归纳法总结出来的，不是不好，依然有值得学习的地方。
挺不错，逆境中生存，不过这个还要收钱，我建议去换一个软件去看，我推荐追书神器挺不错的大多数剧集不要钱
《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》，是《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》的中文版，也是同名电影的原著。打开这部剧自己仿佛到了上世纪80年代的意大利小镇，进入了一个犹太人知识分子家庭的生活，度过了非常难忘的六个星期，旁观（也许也参与了）一段刻骨铭心的爱恋。 “一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。”书所能带给我们人生和情感体验的丰富程度，是其他任何媒介都无法取代的。 初读这部剧，折服于编剧极度细腻的心理描写能力，比喻极其巧妙，用比喻实体化了父母担忧、恐惧、欲望等等难言的情感情愫，将青春期少年纠结、反复、惶恐不安的爱慕刻画得入木三分，把读者也带回自己的青春期，感受那一股热烈而不可抗拒的“crush on you”。 “爱，让每一个被爱的人无可豁免地也要去爱”。文中的这句话反复出现，与其是真相，不如说是爱人者卑微而执拗的渴望。 影视作品贵在真实。不是描绘的一切都必须真实，而是面对人性、情感的真实和诚恳，即便它们不那么美好，也直面以对、坦率呈现。 这部剧恰恰是那句诗的写照：曲径通幽处。人的心灵是一座最难走出的迷宫，其中有无数曲折、细微、晦暗。可贵的是，编剧没有因为它们不够“伟、光、正”就回避、遮掩、粉饰人的情感和欲望，而是接纳、呈现而不加批判。这是作家对自己的残忍之处，也是他们于他人的裨益之处、于世界的伟大之处。这种写法倒让我也想起了村上春树。初始这类编剧的读者不要慌，编剧的写法就是这么狂野。 读到后面，发现了这部剧更多的魅力。它迷人的地方，除了对情感和心理的准确描写，还有所描绘的那种文化氛围。雪莱墓志铭上的“众心之心”，罗马的播出人小聚会，知识分子家庭父母教育子女那种看似自由无为实则润物细无声的方式……等等。真正的文艺不是停留在语言上的，而是浸润在日常生活里，彷佛观看、音乐、创作就是他们的呼与吸，影视巨擘和历史渊源就是他们的饮食和用水，一切都是自然而然的。正是因为这份自然，他们的生活才分外可贵，也分外难以模仿和超越。 这部剧让我想到茨维格《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》里所描绘的战前欧洲，也让我想到电影《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》，有一种优雅、舒缓的节奏蕴藏其中。 其中，我最喜欢的人物是主人公的父亲——一位大学教授。他发觉了孩子内心的隐秘，选择作孩子苦闷时可倾诉心事的朋友。 他说：“相信我，你觉得只有你能感受你经历过的事，但是相信我，我全经历过，也因此吃过苦头，而且不止一次——有些我从来没能克服，有些我仍像你现在一样无知，但人心的每个曲折、每处暂留和每个地方，我几乎都明白。” “大多数父母都希望这样的事就此烟消云散，或祈求自己的儿子快点重新站起来。但我不是这样的父母……为了以远超我们所需的速度被疗愈，我们从自己身上剥夺了太多东西，以致不到三十岁就枯竭了。每次重新开始一段感情，我们能付出的东西就会变得更少。为了不要有感觉而不去感觉，多么浪费啊！” 这是一个高级知识分子所能给孩子的理解和体贴。他不预设立场，不评价批判，不拿传统的伦理道德、俗世眼光去绑架孩子，而是从人性的角度告诉孩子“我们的心灵和身体是绝无仅有的，去感受你所感受到的东西吧”。他明白，无数时刻真实的感受，使得我们成为了真正的我们。活出真我，就不能放弃去感受的权利。他对孩子唯一的期望，不是让孩子活成“哪一种人”或“哪一种样子”，而是希望孩子活成“他自己”。 相比于原著，我还是更喜欢电影，或是电影呈现的盛夏光年的光景真的是让人迷之向往...蓝色的泳池与海边，鲜艳的衣裤，舒缓的音乐，神秘的古堡，充满诱惑的杏子，令人厌烦的苍蝇，两个相拥的年轻人...这一切一切，拼凑出一个完满的夏天... 在那样一个美好的夏日，放着暑假，
或许因为佛教在中国源远流长的缘故，我并非佛教徒，但论起基督教、天主教、巴哈伊…，总是觉得与佛教更有亲近感。不想论述宗教的具体或是非，因为个人觉得信仰这件事，全看你自己是否要自欺欺人！骗人容易骗己难，即使天不知地不知，你是自知的！
非常建議所有女生該讀這本書，也不是要表達什麼女權主義，就單純覺得該懂的道理始終都要懂而已。 很幸運的是作為一名獨生女，從小沒有受到男生和女生的差別對待，而且也並沒有認為自己是女生有任何特殊和不便的地方，但確實還是會有很多女生在成長路上因為“女生”這個身份受到很多制約。编剧用自己逆襲的故事和所有女生說，“你永遠有選擇”，事實上老天爺最公平就是讓每個有選擇的權利，只是可選的範圍不同而已，多選擇也不見得是好的，從單純概率上看多選項會降低可能選到最優項的可能，所以選擇少也沒有關係，只要認準了，目標明確，結果差異不大。 另外，只有精神富足了才可以有高級情感，愛和責任就是一種高級情感，所以一定要有意識地培養自己的精神世界，也一定要和精神富足的人在一起。
看另外一本剧的时候，其中推荐了这本《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》，所以就找来看了。鉴于看客对于美国最想了解的是美式“自由”，所以本剧的主题就是“自由”了。编剧选取了几个不同的角度，多方面说明了美国的自由到底是什么样的。这其中我最感兴趣、读起来最津津有味的，当属“辛普森案”了。 对于“辛普森杀妻案”，以前也略有耳闻，也知道这个案件的重要性，但是从来没有这样详尽地了解过前因后果和案件细节。但是这部剧对于这个案件的描述让我又进一步了解了美国的司法体系运行规则。正好最近也在读《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》，对比之下，更深知司法体系的每一点进步都多么不容易，都要付出代价。 《I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike》描述的冤案多是20-30年前国内的一些冤假错案，而这些冤假错案的产生，多是因为中国素有偏重口供的司法传统并且案件中大量存在非法证据不被排除。不能贯彻“疑罪从无”，转而采取“疑罪从轻”、甚至是“疑罪从有”的原则，是导致这些冤假错案产生的根本原因。而辛普森案采取“疑罪从无”的审判思路，辛普森在大量有力证据的面前，最终被判无罪。 从“疑罪从有”，再到“疑罪从轻”，最后到现在的“疑罪从无”，这是中国司法进步的简要概括。
工藤夕贵老师的书看过第二本了，看过很多视频，首先学到了爱人爱己，再就是热爱生命的每一天，再就是爱自己丰满羽翼，幸福快乐每一天。
Hidetoshi Oneda三部曲，直接从这本入坑的，这本刷了三遍。从学生时代到踏入社会，今天刷完了第三遍，也是最后一遍了，奔赴社会的战场啦，希望我也能像古剑的铁骑一样踏破社会的坎坷，带着热血闯荡四方。魂梦相依，以剑问道，不负少年。
看的有些囫囵吞枣，里面太多心理描写，只匆匆看一次总是理解不够的。可能是因为主人公的性格的原因，经常会出现有些奇幻的心理描写，也说不上奇幻，还是没有看不太懂。 故事情节简单又跌宕起伏，大致是这样一个经过：第一部：患有癫痫症的主人公梅诗金公爵从瑞士治疗四年后回俄国，火车上认识了刚刚继承遗产的富二代罗果仁（最后杀死女主的凶手）。公爵在俄国举目无亲，不通人情世故，但颇有学识内涵。下火车第一件事就是拜访叶班钦将军，并且无意中看见女主角娜斯塔霞的照片。当天中午结识了叶班钦夫人和三位小姐，以及因为金钱想要得到娜斯塔霞的公务员加尼亚。当天下午在加尼亚家第一次见到娜斯塔霞，罗果仁向娜斯塔霞求婚，准备筹款买下娜斯塔霞。当晚九点在娜斯塔霞的生日晚会上见到了娜斯塔霞并向她求婚，并表明自己刚刚继承了一笔遗产。同时罗果仁筹到钱也来求婚。娜斯塔霞喜欢上了公爵，却觉得自己配不上公爵，当晚就和罗果仁跑了，走前用钱羞辱了加尼亚。第一部完。第一部笔墨不少，但总看下来只有一天一夜发生的这几件事。 第二部：公爵在莫斯科继承遗产，并和从罗果仁婚礼上逃走的娜斯塔霞再次相交，后因娜斯塔霞又从公爵处逃到彼得堡而跟随过来。回到彼得堡的第二天就差点被罗果仁杀死，因为突发癫痫而保住性命。受列别杰夫的忽悠成为他家别墅的租客。同时叶班钦一家也来到这个附近消夏。住到这里不久就因为有人冒充曾帮助过他的帕先生的儿子来向他索要财产，并在报上侮辱公爵，这一天正好叶班钦一家来探望公爵病情，所有人在场的情况下，公爵条理清晰的表达，诚恳善良的性格，大公无私杀身成仁的行为给了在场所有人一个很好的印象。在这场阴谋的助力者中着力描写了一位得了肺痨的青年伊波利特，他讽刺了公爵，后来在公爵的生日晚会上读了一封自白并准备交给公爵和阿格达雅，然后自杀，自杀没有成功再次受辱，心中无限怨恨。当晚生日宴会前娜斯塔霞突然来到说了几句挑拨离间的话以此让叶甫盖尼离开阿格打雅，希望阿格打雅嫁给自己公爵。生日晚会后列别捷夫表示自己丢失了四百卢布，列别捷夫为报复趁乱偷了钱又把钱还给列别捷夫的伊沃尔京将军，折磨了加尼亚的父亲伊沃尔京将军很久以至于伊沃尔京在一次吵架后中风去世。 （已经记不清每一部是什么剧情了……） 第三部：叶甫盖尼真正失去了阿格达雅，阿格打雅在长椅上与公爵会面，后来两人相爱，订婚后一次正式介绍公爵的晚会上公爵出了丑，接着阿格打雅约会娜斯塔霞，还有罗果仁和公爵四人在达克雅家，只为确认公爵最爱阿格打雅一人，意外的是公爵在阿格打雅羞辱了娜斯塔霞之后，表示同情娜斯塔霞，这时会发生什么，一个女人在她想要证明爱的时候反被羞辱，这男人还能要吗，当晚两人分手，公爵与娜斯塔霞订婚。引起满城风雨。 第四部：娜斯塔霞与公爵订婚，结婚当晚新娘和罗果仁一起当众逃走，当晚被罗果仁杀害，罗果仁太爱娜斯塔霞了。公爵在第二天晚上找到他们，并与凶手共度一晚，次日警察进来时，发现公爵因为受到巨大刺激已经再次成了“I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike”。 四部主要情节是这些了，漏掉的是次要人物的介绍了，他们无论怎么认为公爵是一个I Am the Film Director of Love: An Interview with Takashi Miike，公爵还是得到了阿格打雅的心，并且得到了所有人的尊重。他为什么最后却得到了所有人都意想不到的结局？因为他太善良了，他第一次接触的女人对他来说太值得同情，他想要帮助她从来不在乎他人的眼光，不在乎这个受过侮辱的女人是多么疯狂，乖张，不为世人所容，他只想要帮助她，同时又因为太了解她而怕她，连最后和她结婚也是因为怕她同情她，不管自己心里真正爱的是阿格打雅。这是最令人惋惜的一部分。之前原谅敲诈他的布尔多夫斯基也是一个极其令人震惊的举动，无论别人怎样欺骗，他都会相信，不为打动别人，只是