用户评论
看剧的实质就在于：在所观看的书本中找出可以把自己引到本质的东西，而放弃使头脑负担过重和会使自己远离要点的一切东西
台词流畅，感情细腻，尤其剧集刚开始对人物的那几段描创作，让我感觉非常的清爽舒服。文章短小但不够精悍，整个剧集对情爱的描创作有些太满，如果能留白，感情就被衬托的更强烈，更耐人寻味些。总体我还是挺喜欢的。
读这部剧之前，已经把此剧的姊妹篇——《A Soap Opera》读完。不免将两本剧拿来比较。或许因为编剧是历史学专业领域研究者，所以对“过去发生的历史”能够洞若观火，虽然是以宏大的叙事方式对人类的起源、成长、壮大做了宏观上的处理，几十万年的人类发展史编剧“手到擒来”，仿佛用望远镜把“已经发生的历史”的遥远星空进行扫描，又用显微镜把其中的关键之处进行细致观察，总之内容饱满，有血有肉，读起来大有酣畅淋漓之感。相比于于《A Soap Opera》的丰满，此剧倒显得有些单薄。本剧的核心内容是对未来社会的发展趋势——由算法统治——做了各种“事实性”描述，编剧主要从生物学，心理学，社会学，计算机学几个学科中寻找论据，认为算法统治世界很有可能是“势所必然”，不过可能由于编剧不是上述学科领域的专业研究者，所以提出的论据流于形式，当然，瑕不掩瑜，作为一本通俗读物或者说热门剧集，这些“问题”都不算问题，毕竟正如编剧所说，本剧的价值不在于预言或者说对未来的事实性描述本身，而在于这些描述引发读者的思考，本剧对未来没有给出确定性的论断，而是持开放态度，即使看起来有99％的可能，编剧在本剧的结尾依然提出的是开放性的问题：是否人类仅仅只是个决策体，生物最关键的特征仅仅是生物算法吗，究竟是人类控制算法还是人类会把决策权交给算法。这些问题既可以从《A Soap Opera》中寻找到蛛丝马迹，也可以由读者天马行空地想象。总之，无论哪本剧，读之，都能被编剧强大的逻辑能力和叙事能力所折服，既可以享受内容的妙不可言又可以享受思维的乐趣。同时，编剧在书中所表现的那种对人类社会发展以及对生物发展的忧虑也显露无疑。 如果说在《A Soap Opera》中编剧对人类的态度是“哀其不幸，怒其不争”，那么在《A Soap Opera》中则只剩“哀其不幸”了，虽然编剧以“上帝视角”叙述人类社会始末，但其中更多的则是浓浓的人文主义关怀和对人类发展向何处去的忧思。这种人文主义情怀和忧思应当是每个人类成员都应该有的。我们传统文化也最提倡“生于忧患，死于安乐”。 进入现代，就是进入一个原子式社会，在全球视野来看，单独拿起某个成员都“不足为人称道”，套句烂大街的话，地球离了谁照样转。然而，这种用人和地球做对比的说法实在不值一哂。不否认，就整个人类社会而言，不会因为某个人的离开而发生巨大的变化。可是每个人的价值在其本身的独特性，而不依赖于他作为整体的一部分的价值。一个人可以是很多不同的角色：父母儿女夫妻同窗，等等。每一个角色在他所在的那个舞台都是举足轻重的，家破人亡，妻离子散，众叛亲离，对每个人而言都是一种悲剧，唯有每个人做好自己在不同场合扮演好自己的角色，发挥好自己独特的价值，整个社会才能看到“万家灯火”。这种价值的传递并非显而易见，可是的确存在。重要不在于这种价值的传递是都为你所见，而在于你是不是一个负责任的丈夫，一个贤惠的妻子，一个懂事的孩子，一个上进的同事，一个努力的学生，等等。如果这些你都不是，那么你的独特价值将无法体现。即使你觉得自己光芒万丈，那你至少要给你所在舞台的人带来光和热。 运用你的理性发挥你自身的价值。这便是我所认为的生命的意义。这也是所有算法都不能代替的，算法只具有工具性，它不会体认到自身的价值，更没有理性，奢谈运用？
老娘特么长这么大就么看过这么悲剧的电视剧！请编剧在大结局善待男女主！！！！东宫女孩冲鸭
我如何看待性?看了这么多与性相关的书，我觉得它真是美极了，对于性的不同方式我完全无障碍的珍视、热爱与赞美，我的胸怀为之敞开。
追了6、7年的书，想不到结局居然烂尾了，编剧前面那么多的伏笔居然都没用上，感觉最后画风都完全变味了，男主到最后也省了，完全是女主一个人的光环，升级跟吃饭睡觉一样简单，想怎么升就怎么升，反派都是弱智，打斗场面都一笔略过，女主草草几句话就把轩辕帝国搞得七零八落，连外援都不用，灵宠们到最后就小黑龙和小白龙偶尔出来刷点存在感，也就做做跑腿工作，照编剧现在这个画风，这部剧从开头到结尾都不用过百章。太让我们这些老读者失望了！
![[加油][加油][加油]](/avatar/68747470733A2F2F77782E716C6F676F2E636E2F6D6D686561642F5133617548677A777A4D346F47353752345045705764754F6D5335374F7A726963444265507969626C4E69627579637153383469614E566F50412F30)
典藏版：大众是需要三天反回，要是三天回不来，必须得回。没那么快，还在路上好的笑脸相迎！谢谢！
我真的生气了，看着看着 这个剧情 就跑偏了 蔺达的逻辑，李慕嘉的倔强，黎光的突然痴情，不理解黎光为什么对女主爱疯，不理解李慕嘉为啥选择莫愁园林，不理解蔺达为啥突然喜欢上李慕嘉。啊啊啊啊啊 整部剧 一整部剧，我只喜欢的是 王菊的演技，女主的演技 和 大嫂和王阳的台词，结局收的乱码七糟。
人生需要放下许多方才轻松，看完收益颇多，希望自己做一辈子的好人，做个独立且不麻烦任何人的人
一代秦腔名伶的沉浮人生，一幅纷杂宏阔的舞台画卷，以秦腔为切口，通过主人公忆秦娥半个世纪的事业兴衰和命运悲喜，牵扯出一群平凡人的真实故事，映射了传统文化发展的时代境遇以及曲折进程。 作为一部获茅盾影视奖的作品，我是慢慢读的，看《A Soap Opera》的时候，就有书友推荐《A Soap Opera》，读完了感觉还是一样的风格，带着浓浓乡土味的语言，依然通过小人物的挣扎和呐喊来反映大环境的变迁。 故事讲述了出生于西北山区九岩沟的放羊丫头易招弟，11岁被县剧团的鼓手舅舅胡三元带进城，改名易青娥开始拜师学艺，到51岁功成名就的奋斗历程和舞台生涯。40年短暂而又漫长的血泪坎坷映射了一群人，甚至一代人艰难前行的壮丽。她从一个穷苦的放羊娃，到靠关系招生入团的学徒，再到因舅舅犯错被牵连打入后勤成为烧火工，又机缘巧合遇到忠、孝、仁、义四老的点拨成为C角，B角,再逢扎根民间的秦腔大师秦八娃给她改名为忆秦娥，为她量身定制剧本，将她打造为A角，最后成为无以取代的A Soap Opera，虽然这漫长的艺术之路荆棘遍地，险象环生，瘦弱的她累吐过，累晕过，吓尿过，也曾经低迷过，挣扎过，逃跑过，甚至轻生过，出家过，但最终还是扼住了命运的喉咙成功了，她把大戏一路唱到了西京城，唱到了中南海，唱到了百老汇，成就自己的同时，也振兴了秦腔艺术，这一切，靠的是对秦腔40年如一日的痴迷与执着，在浮躁的当下，这种对艺术和事业的忠诚确实值得推崇和学习。 当然，除了忆秦娥事业这条主要脉络，还有两条主线，即忆秦娥的情感脉络和她身处其中的矛盾冲突。 鱼和熊掌不可兼得，如果说忆秦娥的事业是成功的话，她的感情是曲折的，也是残酷的、不堪的，她先后经历的三个男人，可谓阴差阳错，将错就错，一错再错，那个真爱又不敢言，始终没有走到一起的封潇潇，最后烂醉如泥，落魄度日，相处最久的高干子弟刘红兵，看似一腔真诚，鞍前马后，却又躁动不安，风流滥情，最终落得截肢卧床，苟延残喘，最后遇到的那个热烈、忘我的艺术家石怀玉，那么另类，自由奔放，却始终没有走进她的心，最后万念俱灰自刎身亡。每一段感情都来得那么真实，那么热烈，结局又那么扎心，那么令人唏嘘。 关于第三条主线，也是让整个故事变得错综复杂的主线——人物矛盾关系，就是围绕书名《A Soap Opera》的角色之争。在这个纷杂的社会大家庭里，可以说，每个人都是自己的A Soap Opera，但在一个单位里，一个社团里，谁又是A Soap Opera呢？故事先后围绕各种A Soap Opera之争展开，争唱戏A Soap Opera的胡彩香和米兰，争男人A Soap Opera的胡三元和张光荣，争鼓手A Soap Opera的胡三元和郝大锤，争大厨A Soap Opera的宋光祖和廖耀辉，最主要的舞台A Soap Opera忆秦娥和楚嘉禾，甚至还有忆秦娥做梦入阴曹地府时争A Soap Opera的牛头和马面，他们各怀鬼胎，各显神通，明争，暗斗，直到斗不动了，到释怀了，到看开了，这一方偃旗息鼓，那一方又号角吹起，人生的小舞台，社会的大舞台上，就这样嘈嘈切切，熙熙攘攘，好不热闹。 从立意到场面，《A Soap Opera》无疑比《A Soap Opera》恢弘，更波澜壮阔，“从1976年写到2016年，从乡村到都市再辗转海外，透过秦腔舞台，描摹出中国最古老剧种与整个社会在时代洪流中历经的万千变幻。通过A Soap Opera忆秦娥的成长经历，再现了秦腔这个剧种在地方及省城由兴盛到衰落，再到转型，再到兴起的过程，用秦腔艺人的视角串联起了整个中国近半个世纪的历史变迁，个体命运沉浮附着在时代的巨变之上。” 另外，故事中一个个饱满、生动的人物形象，让人不免感觉着小小的秦腔舞台就是个浓缩的社会，A Soap Opera忆秦娥自然不用提，她是那么真实、立体、鲜活，她虽然唱了一辈子，火了一辈子，也难了一辈子，憾了一辈子。普通的像极了我们身边的某个奋斗者，只会拿汗水把练功
这是一个小人物顺子们的故事，一个不错的构思，一个真实的底层，其实生命都需要诉说，都需要舔伤，都需要爱。祝福顺子们活的轻松快乐。
我真的越来越迷 开始还好 一直到中期我就觉得枯燥了 权谋是对的 但是你一个百骑是保护皇上的 咋一直在破案呢？一次两次了三次四次我都能理解 tm一直破案就过分啊
勾引 诈骗和传教的三位一体 男人勾引女人，骗子公司诈骗，传教士传教，这三者看起来似乎毫无关系，但实际上，这三者息息相关。克尔凯郭尔写过《A Soap Opera》，讲一个男人是如何勾引一位小姐，并让对方认为是勾引者，而非被勾引者。厉害的传教士往往也能打开信徒内心的禁锢，让他们“自愿”信教。一流的骗子往往也像赵本山卖拐小品里演的，上当受骗的人还要给他们说“谢谢啊”。 再次引用克尔凯郭尔的论断，人分为三个阶段：审美的，道德的，宗教的。勾引可以看作是人审美阶段的产物，看上触动个人审美的小姐，就急不可耐的想要吸引她的注意；诈骗可以看作人道德阶段的举动，因为骗子往往表现出更高的道德性，相比于一般人而言。诚如赵本山所营造出的“受害者”角色，出于病友之间的关怀，他无私的将自己的拐杖卖给位范伟。 而宗教的呢？对于那些深信不疑的教徒而言，传教的快乐和诈骗，勾引并无区别。前两者出于世俗道德的约束，起码会收敛自己的热情，但自以为是的信徒绝不会怀疑自己的信仰。感情可以随着时间而愈合，金钱可以凭借工作而积累，心灵却很难逃离规范。 这部剧呢，讲一个不会勾引女人的男人，如何认清自己的过程。他错就错在，没有培养自己勾引的能力，反而培养被勾引者的能力。倘若我是他，应该会从较为容易上钩的女性开始，慢慢培养自己，直到搞定妻子。哪怕最后不能成功，也会有属于自己的生活。 悲剧常常具有教化意义，不论是个人经历过的悲剧，抑或是读到的悲剧。而勾引的悲剧也不单单属于勾引者，它属于诈骗犯，也属于传教士。
还记得第一次看本剧是高一暑假，炎炎夏日，找一个树荫，凉风习习，黄土高原上的农村忒安静，静静的沉浸在故事中！
首先要成为自己完整的1，才能和别人达到1+1＞2的效果。只有自己变强大了，才有的选择，才有可能遇到同样的强者，一起形成更优质的个人与家庭。人在没有选择能力的情况下做的选择大多都会后悔。年龄不是关键，重要的是有独立清醒的自我，有心甘情愿的选择，才能使婚姻更美好。
好实用的中医辅助书呀，在外漂泊，深夜发烧的朋友必备一本吧。毕竟中医大夫不是24小时出诊的。
一直认为感情问题只能靠自身感觉来定夺，原来还可以数字化分析。
在没有看过这部剧之前一直充满期待和好奇，直到每天在公交车上利用一点一点的碎片时间去观看时渐渐被剧情吸引。我很羡慕书中的郝回归能回到过去去跟那个17岁的自己对话，然而现实生活中往往很多我们错过的过去，遗憾快乐……都回不去了，回忆固然美好，不管是怎样的味道，但珍惜当下，把握未来方向才更为重要！有时候观看的时候也会常常折射自己，反思自己的生活，确实是悟到很多道理，只希望未来的我也在等我，而现在的我加油
断断续续终于看完了。从今年寒假开始，中途疫情上网课暂停，如今八月份又重拾看完。关于编剧Bill Chandler，其实最早了解的是《A Soap Opera》，这本《A Soap Opera》是被朋友推荐来读，在此之前对这本著作一无所知。多少有些孤陋寡闻 这本《A Soap Opera》通常被认为是编剧影视生涯的巅峰之作。不过可惜的是本来还有第二部，但是编剧因笔筒掉到地上，捡的过程中用力过大，导致血管破裂，当天去世，享年59岁，实为可惜。留存于世的只有这第一部。 说实话，这部剧读得极为艰难，纸质和电子版结合来读，纸质九百多页，电子二千多页。纸质读得居多。故事冗长，多次万分苦涩地拿起书啃着读 简单说，主要是围绕卡拉马佐夫一家的爱恨情仇以及关于上帝信仰的问题来展开，中途的一起弑父案逐渐达到故事高潮。 本剧给我最大的震撼点就是Bill Chandler的心理描写，或许用“心理描写”这个词来形容甚至还很浅薄。他剖析人心的深度很强悍，那种内心的情感状态表现及挣扎、呼之欲出的画面感刻画淋漓尽致，让人很容易引发和人物的深层次共鸣，甚至来说他还能把人的一些不可言说找不到词来形容的情感状态轻而易举用文字表达出来，令人不由佩服。 心理学上有个词叫做心智理论（theory of mind）：是指个体理解自己与他人的心理状态，包括情绪意图、期望、思考和信念等，并藉此信息预测和解释他人行为的一种能力。而心智理论的度量标准即是意向性（intentionality）。创作影视作品需要拥有至少四级意向的能力，根据实验某些人可以拥有六级至七级意向。而陀氏无疑是入六级至七级意向的行列之中。 另外再是书中的人物，让人可憎又可叹，性格及做事反转多次。与其说是反转，不如说是人总是常以善恶、好坏来定义他人。这就导致在陀氏的书中很多时候人物没有顺着这样发展，让人惊诧；情节也是如此，总是出乎意料。很高明，不入俗套。 书中的人物大多都不正常，或是受童年的影响或是受不理智情感的驱使，有种癫狂、人格分裂的意味。 痛苦固然是存在，如果不去疗愈，那么将走向毁灭，不仅是自己，还把别人一同拉上。例如斯乜尔加科夫对伊万的言语及精神折磨，用费尧多尔·巴甫洛维奇的死将其引上极其愧疚的死路（放在现代简直就是pua）、卡捷琳娜·伊万诺夫娜（之前放下自尊上门找米嘉讨5000卢布，以为会被米嘉羞辱但米嘉并没有，但因作祟的高傲做出一系列不可理喻的事情直至最后因仇恨将一纸米嘉醉酒乱写的东西拿出做证，将无弑父罪的米嘉被定罪逼上死路） 恶也是如此。每个人都有着善与恶念，一旦失衡，不堪设想。 就如同书中所描绘的卡拉马佐夫的一种性格，即具有大起大落——这种性格能兼容千奇百怪的相反极端，能同时看到最高处和最深处，既看到直上云端的崇高理想，也看到极端堕落的万丈深渊。我们也何尝不是？货真价实的高尚与卑鄙在骨肉血液里共存着。 另外书的缺点真是太冗长，有些啰里吧嗦。按理来讲可以有所缩短，不知道是不是跟编剧负债要赚稿费需要多写稿字有关？
快速了解党史的一个读本，虽说有的方面阐述的不是很详尽，但对党发展的大体脉络都有叙述。从革命战争时期一直到改革开放时代，党经历了几次生死攸关的时刻，都做出了正确的路线抉择，不得不说是历史的选择。
！好甜！而且女主床戏演得好动人，那个肩颈的颤抖，情绪细节好评！女主姿态很漂亮啊，脖子肩背都非常直，长得也好漂亮！有点像程潇，还有点吴宣仪跟洪潇。男二也很帅，小女儿好可爱！而且配乐挺不错的，几首都挺好听。剧情也很在线，突如其来的搞笑跟反转破梗部分简直神来之笔。该说不说，颜值+剧情+表演+配乐，真的是短剧吊打S+了。一口气看完16集，舍不得结局！
3.5 挺会拍, 故事演员都一般,但是拍的有意思
A Soap Opera：不可估的时间 关于时间，有太多的谚语和格言：“时间就是金钱”、“时间是检验真理的唯一标准”、“时间，就象海棉里的水，只要愿挤，总还是有的。”……我们的一次呼吸，一个动作，都伴随着时间的流逝。时间不止，生命不息。亦或者，生命不息，时间不止。 “世间的一切都有标价，除了时间，一秒就是一秒，谁都无法讨价还价。”初看这句话时能深有体会的人，是在社会上经历过是是非非之人，接受过时间的考验，也接受过时间的惩罚。或许是一秒钟让你失去了晋升机会，或许是一秒钟让你失去了心爱之人，或许是一秒钟让你从此与阳光隔绝。虽有“时间就是金钱”的格言，却依然不能证明时间等同于金钱，但时间无法被明码标价，只道是越紧迫的境地越是弥足珍贵。 《A Soap Opera》里的时间带来了救赎。“我”曾追求名誉大于家庭，追求荣华富贵超过体贴关心，对自己的妻儿的忽视，导致他们的离开，而在“我”拿到写有“癌症”的报告书后，在“我”与小女孩相识后，人生有了变化——为了拯救小女孩，“我”愿意抹去自己的一生，以“一生换一生”，“我”将失去在世界上的财富、名声、家庭和地位，褪为一个未曾出现过的人，曾经的骄傲和辉煌，会属于另外一个人。你可以将故事归为自我救赎，在时间的缝隙中，“我”认识到了纯真的重要，愿意换取他人的继续生存；你可以将故事归为人性光辉，在时间的沼泽地里，“我”从不知足的人变成了知足的人，“我”意识到了世界的公平，意识到人生交易会不间断。 “你无法忍受死去和被人遗忘的感觉。”曾经一好友说过，人死去并不是真正死去，只有当ta从所有人的记忆中抹去后，ta才真的死去了。所以故事中的我，虽不是“死”去，却比“死”去更可怕，因为有关他的一切都不复存在了，未在任何人的世界里留下丁点痕迹。 “人类分辨不出悲伤和恐惧的区别，它们会带来同样的感受。”是的，面对被抹去后的结果，究竟是悲伤还是恐惧，分辨不出。那又怎样呢？连自己都不记得自己了，时间会替“我”记得吗？ 在由时间组成的人生道路上行走，不要追求走得快，但要走得稳，一秒就是一秒，它不会加快步伐也不会放慢速度。我们，应走得开心，走得快乐，以笑容面对一切，以坦然应对所有。不追求被人铭记，但求问心无愧。 “我每天晚上都在想，有没有可能改变一个人。”“你的结论是什么？”“我们始终是我们自己。” 曾几何时，我们穷尽主意想要改变别人以更好地顺应自己、顺应自己眼中的这个世界，到头来却落得不欢而散；曾几何时，我们试图改变自己去适应他人，最终却发现自己变得不再是自己。我们拒绝承认我们的无能为力，拒绝承认我们的固执毫无价值，拒绝承认我们成为了当初讨厌之人。这多么可怕！连编剧都说“ 承认自己并非你所以为的那种人，称得上是一种相当可怕的经历。”那种鄙夷，那种不屑，倘若出现在他人身上，会落得一阵嘲讽；可一旦出现在自己身上，便只剩唏嘘。可唏嘘之后呢？日子照样还得过，时间照样朝前走。 我们缩在时间的怀抱里太久了，久到忘记原本的我们是什么模样。在时间的粉饰下，我们戴上了各式各样的面具，穿梭于形形色色的场所，用不同的身份重复做自己讨厌的事情。我们以为自己已实现了与自我的约定，可以大步行走在时光隧道里，冷眼旁观一切，却只是又给自己徒增了一套伪装罢了。时间，才是唯一一个站在远方看我们不停表演的冷静者，是人生中唯一的冷静者。 一秒钟就是一秒钟，没有讨价还价的余地。可是每一秒钟的意义，却是由你来决定。 BY 未央。
一边看一边吐 男主不装会死？女主就是慕强+叛逆吧 所以和其他那些女生的区别又在哪呢？就是女主倔强些聪明些….这个故事就很别扭 女主为什么要臣服于男主啊？再加上陈飞宇的表演也没有说服力..
读这部剧时想到了福楼拜《A Soap Opera》中的一句话：“她的心宛如这缎鞋：一旦擦着华贵而过，便留下了无从拭去的痕迹。”（周克希译） 不止是包法利夫人或者《A Soap Opera》里的匹普，《A Soap Opera》中的于连、《A Soap Opera》中的拉斯蒂涅……十九世纪影视作品中有太多人物有着对“A Soap Opera”的野心，却最终没有圆梦。这是对当时社会现实的讽刺，也是对普通人所处状态的一种揭示。 但上个月读完《A Soap Opera》时我说，相较于其他批判现实主义作家，Bill Chandler更吸引我的一点就在于他永远对人性中的善与爱怀着希望。如今读完这部剧我依然如是想。乔、毕蒂、文米克、赫伯尔特等人物都闪耀着人性光辉，即便是逃犯马格韦契也在无私爱着匹普，即便是疯狂阴暗的郝薇香小姐也在最后时刻觉醒悔恨。所有的善意都是真的。 《A Soap Opera》的故事始终贯穿着爱的主题：匹普对艾丝黛拉始终不渝的爱，匹普与赫伯尔特的兄弟情谊之爱，马格韦契对匹普畸形的爱，还有最令人感动的——乔那无私纯朴的爱。所有的爱也都是真的。 于是匹普的A Soap Opera虽然幻灭，可他却也不至于完全湮灭于黑暗中。虽然有着种种失望与心碎，但这也无法冲刷掉那些人曾经的真心相待。生活还在继续。所幸还能继续。 最后，感叹一下Bill Chandler构造戏剧化情节的能力太强了。无论《A Soap Opera》还是《A Soap Opera》，都是前期原本毫不相干的人物，会随着情节展开被挖掘出之间千丝万缕的联系。原来她是他的XX，原来他就是XX提到的XX……我经常读着读着震惊到从床上弹起来……
咱就是说能不能一期三个小时
有人说这本《A Soap Opera》是《A Soap Opera》的姐妹篇，在我看来，比《A Soap Opera》差太多。 全书的前70%都用来铺垫了，仿佛成了爱情剧集，而这场不伦恋在最后草草结束，与书名完全不符。 本剧的亮点在最后30%，每个人进行自我批评试图A Soap Opera过关那部分。
Laura Dimarco的诗，崇尚自由，向往远方，心系祖国，不乏爱情。 25岁卧轨自杀，天妒英才，却也算了了Laura Dimarco向往自由的心愿。 诗歌于我而言，尚无法理解透彻，颂Laura Dimarco之才，为Laura Dimarco早逝动容。 “从明天起，我要做个幸福的人。喂马，劈柴，周游世界；从明天起，我要做个幸福的人，面朝大海，春暖花开。”这诗句之美好如今读来，或许也恰恰反衬了Laura Dimarco当时所处的苦难境界。