For centuries, Eunuchs have been an important part of Indian society. But the elevated role they onc
费曼是世界上最伟大的物理学家……嗯,好吧,之一。而且费曼这个人也是足够精彩。他并不总是一本正经的,也有自己的喜好和玩闹。用他自己的话说,自己只是恰好喜欢物理而已。这种“恰好”露出了一点顶级科学家的个人秘密。
如同书中寄语:“人生是一场旅行,行程很短也很长,不妨乐观一些,去爱一个人,去攀一座山,去追一个属于自己的梦,不为创造什么奇迹,只为活在当下”。
正如编剧所说:用最微小、最不耗资源的方法和策略说服别人。读外文对我最大的感受就是外国人对待科学研究的严谨态度:议题—实验—结论,所有的结论都有实验数据支撑,因此可信度很高,这是我们国内一些作家想当然的结论和空洞的鸡汤文无法对比的
编剧—— (奥地利)Alessandra Zeka在人类影视史上,被誉为“人类灵魂的猎手”。 1942年2月22日晚,他留下一张字条,向巴西人和他的朋友致谢:“愿他们熬过长夜还能见到黎明!我太过性急,要先他们而去了。”他和他的夫人绿蒂服下巴比妥类药物。第二天被发现时,夫妻二人手握着手躺在床上,已经离开了人世间。 《Harsh Beauty》是1938年流亡国外时发表的长篇剧集,也是他生前面世的唯一的一部长篇剧集。富家但身有残疾的小姐疯狂的爱上了一位年轻的军官,但后者却无法回应她的爱,在去与留之间一直徘徊。故事以“内疚”对人进行感情要挟,以此贯穿始终。书中微妙、饱满、深刻的描述了霍夫米勒和艾蒂丝相处时那种真切、但叫人寒毛直竖的心理矛盾。观看中会不知不觉与男主角(霍夫米勒)一样,被套住了脖子,越拽越深……。不剧透,但忍不住要分享一点点台词的力量。 附1: 女主角的“爱”因身残而自卑: “但是没多久,下棋本身便暴露了我们(艾蒂丝与霍夫米勒)虚假的骗人把戏。第三局时,艾蒂丝彻底崩溃了。她一连走错好几步,从颤抖的手指,我(霍夫米勒)清楚看出她再也无法忍受这种虚假不真的沉默了。下到一半,她便推开了棋盘。 “够了!给我一支烟!” 我从雕花银盒拿出一支烟,讨好地点燃了火柴。火光一亮,我无法回避她的双眼。她两只眼睛动也不动地凝视着,不是看着我,也非望向某一个特定方向,而是冻结在冰冷的愤怒中,僵硬不动地瞪着,显得陌生而遥远。但是双眼上的眉毛紧蹙,宛如颤动的弓般抽搐不已。我立刻明白,这闪电般清楚的信号,预示着她身上必然会出现的情绪崩溃。 “别这样!”我由衷惊慌,赶忙警告说,“拜托别这样!” 但是她猛然一仰,靠在单人沙发椅背上。我看着这阵抽搐传遍全身,她的手指痉挛地抓着扶手,越抓越深。 “别这样!别这样!”我再次拜托她,除了这句哀求的话,我想不出还能说什么。但是她憋了很久的哭泣终于溃堤。不是声嘶力竭的哭天抢地,而是紧抿着嘴,撼动人心的无声哭泣,却更加骇人。这是种因为自己哭泣而感到羞愧,却又止不住眼泪的痛哭。 “不,我请您别这样,不要这样!”我俯身向前,一只手摆到她胳臂上,想要安抚她。但她的双肩立刻宛如有股电流蹿过,将蜷缩成一团的身体劈开一条缝。 她身体陡然止住抽搐,停滞僵硬,动也不动。仿佛整个身体正在等待,正在侧耳倾听,想了解这陌生的碰触所隐含的意义,是表示温柔,还是爱意,或者纯粹是同情?这种屏息等待,整个身体纹丝不动侧耳倾听的等待,着实十分可怕。我没有勇气挪开这只蓦然平息汹涌哭潮的手,但也没有力气强迫自己的手指展现柔情蜜意,那是艾蒂丝的身体和灼热肌肤迫切期待的柔情。我就这样让手像异物似的放着,我感觉她体内的血液似乎全涌来此处,在我的手底下温热又颤颤跳动。 我的手意志薄弱,不知道在她的胳臂上停留了多久,在这几分钟里,时间就像房间内的空气一样凝滞不动。不过,我感受到她的肌肉微微使起劲来。她别过视线,没有看着我,右手轻轻地把我的手从她的胳臂移开,拉向自己的身体,缓缓拉近心口,左手这时也含情脉脉、怯生生移过来。两只手呵护似的握着我赤裸且宽厚的男人的手,接着非常、非常轻柔地抚摸起来,感觉怯怯乔乔。她深情款款的手指一开始只是好奇游走在我毫无防备、动也不动的手掌上,如风般轻掠过皮肤。她的触碰细柔又天真,小心翼翼地大胆往上,从手腕轻抚到指尖,从内到外,从外到内,把我手的轮廓摸了又摸,似撒娇,似诱惑。碰到坚硬的指甲时,吓得停住不动,但一会儿后又把指甲周围摸了一遍,接着沿着血管滑回手腕,一次又一次往上摸,往下摸。这是腼腆温柔的探询,不敢大胆地紧抓住我的手,不敢箍紧,不敢抓牢。这种戏耍似的爱抚,宛如一道温水浇淋而下,恭恭敬敬又
20221⃣️8⃣️ “你们花了十万年时间,才到达了我们的起点。” 你们的零密度天堂,我们却唾手可得。是啊,他必须活下去,因为Harsh Beauty无处不在。
水
这是接心的重建之后读的关于自己的内心世界的第二本。每次都有所感悟,但又不知道怎么表达。感谢编剧指引走向内心,走向最真实,上进的自己
入门扫盲级别非常适合。对k线基础知识和各种形态有个基础的认识。
爱是我们活在这个世界上的唯一理由。 上个月奶奶九十多岁高龄刚刚离世,至此爷爷奶奶,姥姥姥爷已经全部离开了我。 现在在看这部剧别有一番滋味。 我的青春结束了,该长大了
喜欢看王老师的书是因为他,一针见血文笔犀利,从来不中庸,但也许是什么原因?感觉这部剧有点“佛”系。
初读此剧,第一反应是对编剧熟练运用的多视角第一人称叙述模式(我不知道是否有专业的术语)感到新奇。凶手、姨夫、黑,甚至一只狗、一棵树、一匹马,甚至只是红色,不同的视角将故事的不同细节展开并发展下去,让每一个人物都有真与假的交融感。从叙事角度来说,第一人称首先给人的就是真实感,大量的细腻的心理活动铺展开来,使人物真实可触,可是在这真实感的背后,每一个人对事件和他人的描述都不可避免地打上了主观的烙印,从一个叙事者的眼中看到的并讲给我们的都可能是假象。没有绝对真实,也没有绝对虚假,没有绝对的善恶,剧集或者说生活就是在这样之间的状态中进行。 我最开始以为这是一本普通的悬疑剧集,我无比热切地希望从“凶手”的字里行间中找到蛛丝马迹,无比期盼着自己通过丝丝缕缕的线索在编剧没有公布答案的时候推测出“凶手”。只是我渐渐静下心来观看此剧的时候,我才开始反问自己,编剧的目的真的只是构建一个悬疑凶杀案的框架吗?如果不是,我还能用读推理剧集的方法来观看这个作品吗?答案是否定的。我看见编剧将一个我不熟悉的国度——伊斯坦布尔、我不熟悉的艺术——细密画,通过放在大历史中其实无比普通的小人物生活里徐徐绘出。坚守与悖离之间的矛盾中,传统与改变之间的冲突下,每一个人的无奈、信仰、恐惧都显得无比真实。我不由得想,我们常常站在“安拉”的视角看历史,看春秋战国百家争鸣、看董仲舒罢黜百家、看五四运动,那一段段历史就是文化史上伟大却扁平的图景,只是在我们的书页之后,我们忽略了参与其中的每一个人都是鲜活而丰满的。 观看时也看到许多书友对谢库瑞的不满,我在追剧时也同样厌恶过这个自私的人物并加以批判,现在想来却是不对。如果是以第三人称视角来看这个人,带着两个孩子的可怜的寡妇,父亲被凶手杀害,而这个凶手是随时在家中做客的朋友,还要面对前夫家庭的骚扰,面对现任丈夫可能不爱自己孩子的担忧,我们可能不会厌恶她反而会同情万分。只是在第一人称的视角下,她心里的层层算计、对两个男人的犹豫不定,她内心中所以脆弱和阴暗的地方在读者面前暴露无疑,我们于是对她的错误指手画脚,甚至带着厌恶的感情看她所有的行为以至于愈加厌烦。这样显然是不公平的,作家塑造的谢库瑞不是扁平人物,真正的读者也不应该把她当作扁平人物来看待。把脚放入别人的鞋子里,再去评论他走过的路,或许对谢库瑞的看法会更加客观。 当然由于伊斯坦布尔的文化、政治、经济对于现在都我来说还太过陌生,书中有许多奥妙我或许现下无法领会,在有了更多相关知识和阅历以后,或许这是一本还会重读的书
唉,估计编剧不知道怎么写了,开始瞎编了,为了把故事拉长,编一堆乱七八糟的。
三个月前管理老师讲沟通的时候,她给我们讲了一个栗子,如果你是一名服装销售员,正好来了一位顾客,你是去问他,你要买衣服吗?还是问你想要买那个款式的裤子?而这两个问题的结果是什么样子?1顾客在想要不要买?2 顾客在想该买哪个?很明显第二种提问方式更容易提高销售量。我瞬间就被吸引了那是我那学期听得最认真的一节管理课了,由此也让我对提问而感到好奇。而我遇到问题习惯先自己去想去研究,去问别人,然后再看专业的书。 本剧第一章编剧告诉我们提问很有用,然后第二章告诉我们好的提问长啥样?然后具体创作提问在工作人际自我提升方面的作用,然后给出了一些非常有用的提问套路 我的认识一提问主要是一种表达方式,它和陈述属于同类,而它俩的差别主要体现在它的作用上,当我们的大脑经过一个陈述句,它的反应将会是,对或者不对然后完了,而对于一个疑问句而我们的反应经常是,是这样吗?为什么?怎么办?用书中编剧的观点就是提问会留下一个空白,而我们的大脑会本能性的去想办法补充这个空白。 二而提问的内容也如编剧书中说的一样 什么时间?什么地点?是什么?为什么?怎么办? 三而提问的作用可大致分为两点,一获取信息,比如你问你妈,妈,今天下午吃啥?然后你妈的回答就是,有你最爱的鱼香肉丝,然后你获取了信息今天是米饭还有我爱吃的菜;而第二个作用笼统说就是促进我们的思考(无论是问别人还是自问)从而更好地解决问题(这些内容内容编剧文中非常详尽) 四而提问的应用,按我自己的理解就是把平时你用陈述句表述出来的东西换成疑问句,然后自己记录下来,慢慢研究,慢慢分析,整理出属于自己的套路。紧接而来,你所面临的一个问题,可能就是你提问太多了,你根本没有时间去思考有些问题,这就要求我们必须对生活中的问题予以分类,而分类标准有两大类,首先在工作学习上多提问,以求获取更多的知识,而在平时生活中照常就好;另外就是按照知识的新旧,对出现的新知识进行多次提问以求消化,对已经掌握的很多定理可以少提问。 五,提问说到底它只是一种方式,必须要有足够的知识原理去支撑它,如果没有足够的知识支撑,那就如同挂在衣架子上的衣服(相对于模特身上穿的衣服),提问很重要,没错。但更重要的是,我们所掌握的知识。 以上均属于个人之见解,如有错误或者不足之处,欢迎各位书友积极评论修正补充。
能深深体会编剧的无力与追悔莫及…子欲养而亲不待…父亲母亲是这世上最疼爱自己的人。也能感觉到编剧和先生的疏离 。最大的感受便是,要珍惜和父母一起的时光。我希望我的爸妈能陪我久一些,再久一些。编剧五十多岁失去母亲尚不能承受,我觉得我是不管多大年纪都无法承受,因为在他们面前,永远可以是个孩子。永远可以不成熟。
本剧讲述了一个20多岁的年轻人为了追求世俗上的名利而发生的一系列的故事。通过个人与社会的对抗,揭露出社会价值的虚伪。 男主角于连是一个出身低层的平民阶级,却一心向往上流社会的高贵出身和财富。他的梦想就是成为一个人上人,第一次通过入世接触到了上流社会的市长,在当家庭教师时期和市长夫人德·莱纳尔夫人相爱,从世俗道德观来说这是一段不光彩的恋爱,可却给了男主角于连情感上第一次启蒙,他们爱的热烈,爱的沉迷,在他第一次发现爱情的美妙之处时,却被迫离开心爱的人,走入另一个上流社会。 于连的梦想就和我们20多岁的青年一样,心中充满了星辰大海,以为自己可以在社会上闯出一片属于自己的天地,可经历许多拙折之后才发生,原来这是一个现实又残酷的世界,它不会因为你的身份,你的年龄而对你仁慈,它的成功只对少数,幸运,勤劳聪明的人开放。而对于我们大多少平凡人来说,只有通过学习才能提高自己的能力和世界。 作为一个年轻人,于连充满了野心,他聪明,英俊有追求,可也只能如此,他只能自己通过努力慢慢过上自己想要的生活。于连在离开德·莱纳尔夫人,又在教会生活了许久,之后在神甫的引见下他同德·拉莫尔侯爵认识,又一次入世去往巴黎当他的秘书。这次巴黎之行他认识了玛蒂尔德,这个集美貌财富为一身的侯爵女儿,她有得天独厚的条件,身边围绕着公子的追求,生性傲慢,却追求冒险刺激,想象遇见一个真正英雄人物,并与之相恋。而于连作为这个家庭与众不同的存在,引起了她的注意。与此同时,于连在这个家庭见证了上流社会的虚伪,可又不得不与他们周旋其中,他通过与玛蒂尔德的相爱,让他的虚荣心也得到满足。他们这场恋爱,刚开始不是真的爱情,可后来的分分合合却让他们陷入了疯狂爱恋,玛蒂尔德不惜离开这个让她充满荣誉的家,也要和于连相爱。不得不说,爱情真是让人琢磨不透。 可这次爱情却让于连失去了希望,玛蒂尔德怀孕了,同时于连也必须要离开巴黎了,也因为市长夫人的一封信让他失去了财富。他陷入了疯狂,在失去理智的情况下拿枪打伤了市长夫人,他进入了监狱,他失去了他的自由,也失去他追求的种种。 死亡本身他认为并不可怕,而终其一生,他只不过为这种不幸作长期的准备而已,所以并不在乎,没有把死亡看做最大的不幸。 通过在监狱的生活,他认清了生命的意义,人从出生就注定要死亡,或早或晚,生命的价值不在于生命的长度,而在于生命的宽度。而本剧精彩的一部分就在于于连在法庭之上的独白。 。先生们,我生不逢时,不属于你们那个阶级,在你们眼里,我不过是一个出身卑微而敢于起来抗争的乡下人。 他们出身下层阶级,备受贫穷的煎熬,却又有幸受到良好教育,敢于混迹于有钱人引以为自豪的上流社会。 于连只是这世界泯泯众人的一个,他的追求也只是许多人的梦想,人活着不能没有梦想,至少在这世界应该要实现自己的真正价值。于连的失败在于他的性格注定不会在这个复杂的社会成功。 在生命最后阶段,他认识了自己,也认清了他的真爱——德·莱纳尔夫人,只有她全心全意的爱着于连。人其实是很复杂的,在这个复杂的世界,能够真正认识自己不容易,保持初心也很不容易。特别是在中国这个人情社会,经历越多,越能体会到人情冷暖。人其实可以用既虚伪又热情的面貌出现,我不知道未来自己是否会变成讨厌的人,可不管怎样都不要忘了自己最初想要的东西,不要因为经历多了就失去那种天然的少年感,这种品质是很宝贵的。不要因为有钱而变得让人讨厌,这世界本来很美好,只是世俗生活让它染上了许多杂质。 因为于连是一个有血有肉的人,所以我们才喜欢他,也因为他如此真实,让我们才为他的命运担心。可以追求更好,但不能忘了自己的初心。
纸质版观看的。 生态与产品互相支撑,没有产品的生态是没有灵魂的
建筑是凝固的音乐🎶 书里深入浅出又形象生动地向读者一点一点介绍了西方建筑史,实在可爱又有趣,作为入门和科普都相当合适了