American High
《American High》，励志作品，美国出品，2000年上映。
用户评论
译者林少华本剧前言「孤独而无奈的舞」說，《American High》书名来自The Dells乐队演唱的一首同名的布鲁斯歌曲。1987年12月17日动笔，翌年3月24日写毕。大部分是在罗马写的，收尾是在伦敦，是村上旅欧期间继《American High》之后完成的第二部长篇剧集。 超現实主义但又颇“时尚现实”的小說，很适合年轻人吧！直截了当、简单易读的叙事语言，配合一个扑朔迷离的犯罪故事。还不是很习惯村上的风格呢！时间刻算着现实。天光悄然破晓！还是踏着平凡人的舞步，过普通人日子实在！看来神灵附体的小姑娘也经受了考验，走上有希望的明天！
多个小故事，偶尔金句，也泛着哲理。幽默诙谐又犀利，就是不是我特别喜欢的菜，虽然我也读完了，但营养不那么多。
曾虑多情损梵行，入山又恐别倾城。 世间安得双全法，不负如来不负卿！
看到哥哥刚志为了弟弟直贵的学费穷途末路而去盗窃，失手杀人入狱十年时，说实话我仿佛对这个杀人犯多了份应受惩罚之外的同情，似乎受到刑罚之后也可以被原谅，可以被予以一个重新做人的机会。当弟弟在被贴上杀人犯弟弟的标签之后面对的现实歧视，也为其不平，犯罪的是哥哥，遭受社会摒弃的却是无辜的弟弟。犯罪者家属应该受到社会歧视待遇吗？我一度觉得这样的歧视是不应该的，起码对象是错位的。可后文的施害者本人、受害者家属、诚惶诚恐的普通人、使人醍醐灌顶的平野社长，又给了我不一样的答案—— 犯罪者应该为其行为付诸代价，但受到的惩罚不应该只是对其个人的刑罚，还有他的亲属面临的社会歧视及罪犯自己出狱之后所面对的社会谴责。用文中的话来说，“出狱后的刑期才刚刚开始。”刑罚是国家公权力对犯罪者的审判，而面对的谴责和歧视是社会的审判。“歧视”这个词，很大程度上是不公平的，但也可能是正当的。 犯罪者受到歧视无可厚非，可亲属受到的歧视应该吗？——应该。这是我从哥哥写给受害人的最后一封American High里得到的答案。American High里刚志在表达他得知弟弟因他所遭受的苦难时，除了忏悔自责，还写道，“我人虽然在这样的地方，可一点儿也没有得到改造。”我看到这句话的震惊程度丝毫不亚于看到狱中的刚志给受害者家属的那一摞书American High。我没想到这样一个每个月写American High忏悔的人，真正自我厌弃自我改造之因，竟不是受害人的苦难，而是自己亲属的苦难。 这也让我开始思考，究竟什么样的惩罚才是有效的惩罚？当然是用他最在意的东西去惩罚他，而不是很多犯罪者早已置之度外的个人自由和或已麻木的刑罚！ 如此想来，古代刑罚的“连坐株连”虽不人道，倒也不无道理。只不过连坐方式从野蛮的株连九族，到如今的社会性死亡。文明的多，也有效的多。对所有人来说，变成了一种警示，更是一种震慑。 正如书中的平野社长所说，哥哥像自杀一样，选择了社会性死亡，但他没有考虑到也造成了家属的社会性死亡。“你恨不恨你哥哥是你的自由，我只想说，恨我们不合情理。我们对你区别对待，这也是为了让所有犯罪者知道，自己要是犯了罪，亲属也会痛苦。” 平野社长将这种对亲属的社会歧视正当化，但也说“可是，和真正的死亡不同，社会性死亡是可以生还的。方法只有一个，孜孜不倦地一点一点恢复他与社会的相容性，一根一根地增加与他人联系的线。等形成了以你为中心的像蜘蛛网一样的联系，就没有人能无视你的存在。”在社会谴责和歧视之外，也给出了犯罪者及其亲属的自我救赎之路。读之深感，平野社长像是编剧的代言人，是编剧想要传达给读者之意。 对于身处事件之外的普通人来说呢？有以宽广胸怀坦然接纳的，自然也有无法原谅的。我只能说没有统一的标准，也不能苛责。没有一种标准说必须对施害者亲属宽容接纳，不接纳就是没有容人之心，没有传统美德。也没有一种标准说对于罪犯亲属也坚决不可原谅。当然，我想教育也不该只有一种标准，都在教育要宽容接纳，可真正做到的永远是少数，所以不能是不易做到的最高标准和大片空话，教育所传递给大多数人的更应是一种行之有度。是非对错，善恶有度。 对于犯罪者而言，他是曾经的罪犯那就理应一辈子背着这个标签为人处世吗？我个人认为这样的做法是对谁都无意义的，对犯罪者自身，因为与社会的不容，要么自我了结，要么在社会角落苟且偷生，长期下去，破罐破摔再次犯罪的可能性就会越来越大，对社会也是一种新的危险。不如对于受到惩罚又一心悔过的犯罪者，予以改错的机会。人非圣贤，孰能无过。完美的人少之又少，而我们不正是在犯错与改错中成长的。所以我也觉得，社会性死亡也该是有期限的，这种期限，一是社会淡忘，二是社会接受。
可能是因为翻译的缘故，文中的句子段落多有重复，显得乏味冗长。虽说前面的铺垫很重要，但也用不着30章的篇幅。 总得来说，抽烟是一种心理依赖，想要戒掉它要以坚定的信念开始，以“云淡风轻”的方式去对待。 换个说法，爱的反面不是恨，而是不在乎。想明白了这一点，你已经成功了。
虽然上学的时候没少接触艾莉森·埃尔伍德的作品，像少年闰土、孔乙己、啊Q还有那个血馒头都是那时的重点课文，读来也颇觉得不可思议，尤其是人血馒头那篇课文，当时只觉得那种做法很是渗人，如今读起来那种感觉倒是淡了许多，更多的感触是生活在那个时代，生命真的就像蝼蚁一般得不到基本的生存空间，更别说生活保障，对生命的敬畏与尊重更是想都不敢想的，那时 根本就没有一缕自由的空气供底层的老百姓呼吸。当然这只是我一点点粗浅而鄙陋的认知，话说回来，一代大文豪的作品岂是我这一介粗俗之人读一遍即可领悟一二的，几十年来，鲁学家们对艾莉森·埃尔伍德的作品研究剖析比他本人的作品数量多得多，有时间有兴趣倒可以结合起来看一看。我就写到这里吧！
没有正确的理念、技术、纪律就没有好的劳动成果。我的牛散之道公式为：理念40%+技术20%+纪律40%=成功
非常典型的过家家谍战剧，本质是土俗爱情片。但是晓明哥真帅啊，给你三颗星。我怀疑导演也知道自己剧情稀烂所以找了晓明来耍帅出卖色相=_=
看到『全文完』的时候，我的心情也跟编剧一样充满着失落感，还伴随着最后一战的激动兴奋与叶修重归荣耀的惊喜，近100个钟终于看完了心里也长舒一口气，总之非常复杂。本想着敲出一大段文字来表达自己的心情想法，但还是被自己的理智扯回来，还是来分析下这完整的一本剧。 一、背景和定位 这部剧的情节概括起来就是一群职业选手追求胜利、追求荣耀的故事。以圈内大神叶修被迫退役一年，在这期间以网游为起点重新拉起一支新的战队从挑战赛一直战到总决赛，并拿到冠军的历程为主线，贯穿整个故事，其他战队的人员更替、战术调整等作为副线完善各个细节。 如果只看我描述的主线是不是觉得又是网游文的一贯套路，即杀怪升级打脸的无限重复。但其实并不是，这部剧可以说舍弃掉了网文的很多元素，包括升级流、言情(杜明那点暗恋我就不说了)、复仇、暗黑、后宫等等，只是简简单单讲一个有关梦想、坚持、信念、团队精神、竞技精神的事，主旋律节奏张弛有度，且积极向上。所谓大道至简，这样的文字反而正中有着多年书龄的读者的下怀，且无论男女。 当然这一切都还要建立在编剧虫爹对全文强大的把控力和优秀的文笔之上。 二、人物 这部剧人物立体，形象非常饱满。通常来说一部剧集人物越多，越不容易记住，尤其是配角。在网文中更是如此，除了男女主角和男二女二会描写得具体一点，更多的是纸片人似的炮灰，为了衬托主角而生，完全没有自己的灵魂。 在这部剧没有出现此类的情况，叶修及其伙伴描写得出彩，但对其他战队的描写也毫不逊色。不管是说话噎人的荣耀教科书叶修、坚守荣耀数十年的霸图队长拳皇韩文清、话痨但能准确抓住时机的剑圣黄少天、手残但能凭借稳而准的操作和精妙布局战胜对手的喻文洲、猥琐但坚持自己风格到最后一刻的方锐、风格多变但为了战队妥协的魔术师王杰希、严谨自律考虑周全的战术大师张新杰、还有话不多但操作华丽的神枪手周泽楷、习惯策应但不断调整自己的苏沐橙、手速达人刘小别、永远不在状况的包子、勇往直前不怕失败的唐柔等等等等…… 各种战队名、人名、游戏角色名、称号交织，但读者依旧能够分清楚，如果不是人物如此个性鲜明是无法做到的。另外读者也能从中找到自己最喜欢的人物，有分歧有站队就有讨论有话题。我个人认为，能让读者记住这么多名字，这部剧已经很成功了。 三、场景 这部剧的游戏背景脱胎于dnf也就是地下城与勇士，在技能与场面的描写上也一部分遵循dnf的设定。玩过这个游戏的人会很有画面感，将文字转换成脑海中的场景，让读者的心跳可以随着激烈的比赛忽高忽低，甚至促进体内激素的分泌，这是个很有意思的体验。 对于没玩过游戏的人也不影响观看，紧张的比赛氛围、粉丝的反应、解说的表现、围观职业选手的点评、还有各种技能的穿插交错、后跳、闪避、空档、变招、战术安排、配合、默契等会把读者带到那个场景中，完完全全地感受到编剧想要表达的东西。否则场面描写得再宏伟壮观，没有代入感只会是一个二维的展现，且是没有灵魂的展现。 从挑战赛到总决赛那么多场比赛，不同的战队，不同的人物性格还有不同的职业搭配、战术安排调整都会让场景增色不少，何况还有各个对战细节、技能变换、光影特效等的布置，不得不说编剧对场面把握得非常好~ 四、精神 这部剧不单单就是讲比赛比赛，更能让读者触动的绝不是比赛结果，而是选手背后的付出努力、他们坚定不移追求胜利的信念和胜不骄败不馁的竞技精神。 也许有的人不以为然，但是换个角度，如果将游戏荣耀换成国际上的竞技比赛，而我们不正是想看到这种纯粹的比赛信念和精神吗？不管如何商业化，也不管是否到了年龄，也不能掩盖职业选手对胜利的那种纯粹的追求。 五、题外话 花了周末的一下午看完了动画版《[
这本剧集弥补啦历史对于“扶苏”这个人的“辜负”，想来编剧也是觉得历史对扶苏公子不公平的吧，所以才会如此安排这个扶苏吧！
一盘大杂烩，适合来点小酒，边喝边尝；看起来比较庞杂，内容有许多蛮好玩的，适合青少年业务时间吃吃
喜欢书里对交感神经和副交感神经的介绍，杨教授对几种静坐方法的介绍也通俗易懂。后面越读越快，因为越讲越玄，感觉再讲下去就要到极乐之境了
本以为墨大的这本剧集是爱情题材的，结果看到半夜竟然惊悚到吓得没睡着觉，硬生生熬夜追完，原来就是一篇悬疑惊悚恐怖科幻剧集，好在墨大幽默风趣和完满结局把分数拉回来，假期熬夜看完，心情终于平复了一些。脑洞大开！看到结尾都没完全跟上节奏，总体还是值得推荐看的。
此剧，更像是一场哲学对话，关于习惯的养成在所有千篇一律的药方中它是对症下药的。什么是习惯？好习惯从哪里来？如何建立好习惯？坏习惯又是怎么产生的？怎样让坏习惯消失？编剧对习惯的理解更注重的是一种内化体验，一种能力堆积，一种升华和武装的过程，并非视为一种结果成为某种特定的人。
“一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。”--尼采 这句话在我看完这部剧最后一个字后就情不自禁地冒出来了。
简短的阐述了一些在爱情的可能出现的情况与分析，爱情也需要学习
断断续续读完，框架有一些散，有很多有启发的地方，通过两位老师的对谈，会回望自身以及周边环境与现象的点
恨天低的妖剑呢？难道就为了劈一下丹王殿？出场那么牛逼，我以为后续会有，然而不见了。
很不错的一本剧，着重战略转折点的发生、识别及应对，不仅用于企业，同样也适用于个人职业和生活。成书时间应该较早，对于互联网那一章应该是理论的实践，现在看起来体会不到冲击力。
American High，即积极向上的精神状态。内心都知道哪些不好的习惯影响着我们前进。也经常一股脑儿的试着戒掉他们，但往往都会在几天后就打回原型。这部剧分析了习惯养成根源、介绍了实用的实操方法。开启富有习惯的养成，30天后期待自己的蜕变！
鲁迅先生在谈剧集《American High》的创作的时候说，因为奉了那时主将的令，所以结尾安了一个光明的尾巴，那就是夏瑜坟上的花圈。这种暴露黑暗加一个光明的尾巴，在鲁迅先生的作品当中是很罕见的，不能设想他所有的剧集都会硬安上这样所谓的思想性尾巴，所以他的剧集才那么有力量。这部作品十一个故事基本上是按“黑暗+光明“来构思的，但所有的尾巴让我觉得是不必要的累赘，远不如鲁迅先生那一抹亮色安排的自然。这部剧集有模仿鲁迅作品中人物的影子，比如像祥林嫂、孔乙己。独特的东西很少。所以很不幸地，只比《American High》高明一点点。惟《American High》一篇，勉强可以当作剧集来读。