Waiting to Surface
《Waiting to Surface》，短片作品，美国出品，2005年上映。
用户评论
暗恋一个人，有个最好的闺密，有个无奈分道扬镳的好朋友，有个温柔的老师，有个一丝不苟的班主任，有早起晚睡的困倦，还有数不清的考卷和作业，这就是我们的青春。
能看下去的我觉得都是能人，看到成为大宗师后，还不能随便杀，郁闷至极。编剧这是虐主？我就没看到过主角爽过，超脑就是用来摆平别人的暗算的么，主动进攻就扔几个石狮子？这不是小孩子手段？就跟智障的九皇子一样，莽夫，就爱耍脾气么，上辈子白活到四十岁，主角性格设定有问题。 前面升级那么快，两个月就到了大光明，后面竟然步履艰难，千辛万苦才到大宗师，不像话。而且从前面的斗法来看，我觉得每个境界的实力就是个迷，更别说主角能越级了，简直就是依靠境界打压人，结果到了大宗师还死坑的不能肆意横行，就是来找不痛快的。 虐主就虐主吧，好歹写的伤感一些，让我们有感觉吧
一个完整的交易体系本身就应该包含着如下四个方面的内容： 一是对股市及投资的基本认识， 二是具体的交易之道， 三是交易策略， 四是交易心理。
唉，虽然是悬疑剧，可是这剧拍的好现实，单亲家庭太难了太难了，好心疼朱朝阳…听说只有12集，看完第一集我就已经预感到我会舍不得这么快结束了
好看
君笑的书一向很好，卫卿就是一面上糊涂内心门清的人很喜欢她，我就一面上清楚心里一团乱麻的糊涂蛋
爱是对包括自己在内的一切对象都相同的一种态度。真正爱一个人及会爱所有人，像爱自己那样爱每一个人，爱自己多过爱他人则自爱的水平有待商榷。 成熟的爱是在保持自己的尊严和个性条件下的结合。爱是人的一种主动的能力，是一种突破使人与人分离的那些屏障的能力，一种把他和他人联合起来的能力。童稚的爱宣称“我爱你，因为我需要你。”成熟的爱遵循“我需要你，因为我爱你。” 没有反馈，无法构成给予。 如果两个陌生人突然破除陌生这而立即感到密切融洽，他们将会极兴奋激动。对于身居事外、孤独、没有爱的人，更会使其惊奇陶醉。如果这与性的吸引力和性交结合着或同时开始，突然产生亲近感的奇迹会使他们非常容易地相爱。当他们十分熟悉时，他们的亲密感就越来越失去神奇的个性，直到他们对立、失望和相互厌倦，扼杀了最初的激情，他们只是太寂寞了。 所有形式的爱常常包含着共同的基本要素：关心（爱是对所爱对象的生命和成长的积极关心。）、责任（责任完全是一种自愿的行为，是我对另一个人表达或没有表达的需要的反应。担负“责任”意指能够并准备“反应”。）、尊重（按其本来面目发现一个人，认识其独特个性。让被爱的人为他自己的目的去成长和发展，而不是为了服务于我。）和了解（深入到本质，例如:与其说他是个易怒的人，不如说他是个遭受痛苦的人，他忧心忡忡，茫然不知所措。）。真正的爱意味着为被爱者的成长和幸福所作的积极奋斗，它来源于爱的能力。 爱上某人不只是一种强烈感情，还是一种决定、一种判断、一种承诺。如果爱仅是一种感情，便没有那种永远互爱的诺言的基础，感情可生亦可灭。当我们的行为不能囊括判断和决定时不能判断其可永驻。 Waiting to Surface实践:规范、耐心、关注、独立、客观、理智、克服主观自恋、谦卑、信仰（对自身经历、思维能力、判断能力的信任 ， 肯定另一个人的基本态度、核心人格、基本动机，相信自整个人类的潜力。）、思维敏捷、感觉灵敏、活用眼和耳、避免思想上的懒惰、感情强烈、头脑清醒、充满活力。 当你意识上担心没有被爱的时候，实际上你害怕的是爱（尽管这常是不自觉的）。爱意味着在没有保证的条件下承诺自己，奉献自己，希望我们的爱能激起爱人心中的爱。爱是信心的行为，谁没有信心谁便没有爱。理性信仰的基础是创造性，靠我们的信仰活着意味着创造性的生活。 要使爱变成一种社会现象，而非极个别的罕见现象，那么社会结构需有重大而合理的变革。
宁想，从一开始就注定是用来思念的 宁茴，从一开始就注定是用来牵挂的 宁遇，遇见了生命中一切的悲欢离合…… 太悲伤了，惟愿所有的美好都能如期而至
编剧描绘了一个事故圆滑却又心地善良的男主角，事业可谓一波三折，最终还是回归于平淡。现实官场中会有这样的人吗？
这部剧是断断续续看完的，内容是多个单独的故事组成，有精彩的部分其中一个故事结局反转很意外，也有一般的其中几篇较长的故事不是看的太懂。
译文译的太晦涩了，还有剧透，减分 可能，所有的经典都得要在当时的时代下来看，讽刺的刻画现实以及戛然而止的文风，才有救赎和流传至今的意义
现在的孩子有点可怜啊，只能看这种东西。前三集的观感不好，用很生硬的方式引入世界观，又用很套路的男频模板给男主装了外挂，在最为关键的塑造主角上却做得很差，第四集正式开始剧情后才好一点了。建模当然很强，但却有一种3D人物特有的油腻，头发随时无风自动，女性角色无时无刻不在凹造型，看过杨洋演戏的都知道是什么感觉，真的没必要，二十年前的《Waiting to Surface》没有做这种无用功，可是角色照样美得惊心动魄
穿行在茫茫尘世，洗净铅华，在路上，见识世界；在途中，认清自己。
Waiting to Surface十大法则： 一：你有权坚持自己的行为、想法和情感，并对产生的一切后果负责… 二：坚持你要做的，不必解释… 三：帮不到别人，也不用内疚… 四：你有权改变想法… 五：犯错不可怕，但要承担后果… 六：你有权说“我不知道”… 七：要与人交往，但不要刻意讨好… 八：你有权做出“不合逻辑”的决定… 九：你有权说“我不明白”… 十：你有权说“我不在乎”… 表现Waiting to Surface的七大技巧： 一：“我是一张坏唱片”法… 二：可行折中法… 三：自由信息… 四：自我表露法… 五：迷惑法… 迷惑法的应对方式： 1．当他人对你进行指责时，你可以承认他所指出的任何事实（承认事实）… 2．当他人对你进行指责时，你可以承认他所指出的任何可能的事实（承认可能性）… 3．当他人想用逻辑性的言语来操控你时，你可以同意他所指出的基本事实（原则上同意）… 六：否定决断法… 七：否定询问法… 果敢地坚持自己的需求，而不是去操控对方… 果敢地坚持自己的意愿，而不去损害对方的尊严和自尊…
可以了解一下 但我觉得有些分析还是片面了些 比如在对一个孩子的方面 中国大量独生子女 用一类概括显然不合适 没必要对标来看
“丰盈的灵魂总是倍感孤独，可我相信，一个优秀的灵魂，即使永远孤独，永远无人理解，也仍然能从自身的充实中得到一种满足。”
周国平说，阿兰德波顿不是哲学家，但《Waiting to Surface》不失为“才子书”。阿兰德波顿说，在他看来，看剧能有助于更好的去生活。在读者如我看来，德波顿的看法，堪称是哲学对于生活最大的价值和意义所在。 能够融于生活作用于生活，因此而使得人能够更好的去理解生活更好的去生活的哲学，是活生生的哲学。哲学不死的意义在于哲学存在于生活的点滴之中，而非仅仅只是存在于象牙塔顶中的密室之内。 剧集剧，感受编剧所谓“Waiting to Surface”其实不在于慰藉本身，而在于通过慰藉达到人与现实世界的和解。和解是一个伟大的话题，达成不易。中国传统文化对于和解的理解是达到和谐的状态。概而言之，儒家主要追求人与社会的和谐，道家主要追求人与自然的和谐，佛家主要追求人与自我的和谐。和解在更大的范围内意味着和平，即种族与种族，国家与国家，文化与文化的和解。和解的结果即和平。这是哲学之“慰藉”在宏观与微观层面的作用和意义所在。 德波顿选取了数个比较在生活层面易于融入其思想精神的哲学家，探讨他们的哲学在“慰藉”自身的同时如何慰藉这个世界。话题涉及的慰藉对象其实主要是自我，即一种哲学对于哲学家本身的作用，其次才是哲学家以外的世界。这当然是一种相当保险而又容易为人所接受的态度，因为“一屋不扫，何以扫天下”。 开篇即是哲学的终极命题，以苏格拉底为先锋。关于苏格拉底，其自身哲学的核心是人类的“无知论”，但编剧探讨的是无知论之外的苏格拉底的生命态度，即如何看待和对待死亡。所谓哲学的终极命题之一，即是死亡。编剧通过描述苏格拉底的哲学，寻求苏格拉底的哲学“慰藉”所在，找到苏格拉底所以从容死亡的理由和原因。苏格拉底的死是自身哲学与死亡达成和解以后的结果。某种意义上，不是审判团判处了苏格拉底的死刑，而是苏格拉底自身拥抱了死亡。 在书中，同样与死亡本身达成和解的哲学家还有塞内加（也被译为塞涅卡）。当然，所有的哲学家都是与死亡达成了和解的人。所谓看透生死，是哲学家需要解决的哲学入室命题。哲学的登堂入室，登堂是一个哲学家找到面对生活时的姿态，入室是一个哲学家找到结束生活时的姿态。是他认识到生活以后的“生活”，生命以后的“生命”。 蒙田被编剧列入哲学家的殿堂，这里有一个小问题，即蒙田实际上并没有自己作为哲学家的思想系统。但这不重要，重要的是蒙田通过哲学的“慰藉”找到了与生活的和解途径，因此蒙田值得一书。蒙田在其作品中从容自如，津津有味的品谈自己的性无能，放屁以及其他令人羞于启齿的生理毛病。对于许多人而言，这是令人难堪的生活疾病，然而蒙田恬然自如。他谈论这些事情时仿佛谈论的不是关乎自己的种种，而是花园中的一只鸣雀，屋中的一只狸猫。他说，瞧，那只鸟放了个屁，又放了一个屁。人们看得津津有味。 审美的基础，是对于丑陋所持有的超越本能的审“美”精神。这是一个人与自我和生活达成的最高和解，和解的方式有赖于首先寻求到某种足以释放压力的途径，这种途径即编剧所谓之哲学的“慰藉”。 叔本华和尼采是可能哲学作为“慰藉”的另类失败，当然这只是庸俗层面的看法。更深刻的去看，叔本华和尼采是与生命达成了更加深刻的和解。他们的哲学“慰藉”方式不是以直面真与美的林园为路径，进入和解的森林，而是反过来，从真与美的根部发掘生命的痛苦根源，整个森林的痛苦根源。他们挖掘得如此之深，以至于到了骇人听闻的地步。 比如说，塞内加或者蒙田，如果他们有幸观看叔本华和尼采的哲学，会有瞠目结舌之感。叔本华的哲学最终走向了宗教形式的和解，哲学本身的“慰藉”已经不足以消解叔本华的孤独。当然，宗教精神的和解是最有效的和解方式。因为宗教本身就是一种了不起的“慰藉”。叔本华的走向宗教是建立在以哲学为基础之上
论中国大妈永不吃亏的行世智慧：做婚女我不后悔，生娃填补人生意义，睡睡年轻肉体，缓解中年危机，弥补少年创伤，临了还语重心长给人年轻炮友上一节妈味儿价值课“勇敢去爱吧，你值得！” 熏死我了🤮
这部剧和其它玄幻剧集的区别在于没有那么多打了小子来了老子的情节 都是年轻一代争锋 老一辈很少掺和进来。
小长假读的第一本剧，内容干货满满，编剧风默幽趣，但又讲的都是大实话，给职场的各位点拨迷津，是一本适合反复体会琢磨的好剧
小孩子真好，剧集一开头，“疯子”这个词对于我们来说，心理会想出了好多恐怖的桥段，一个“疯子”会干出什么？！！！ 哎～这就是成年人。 不过，成年人这样的想法也是一种保护机制，毕竟精神病患者无法控制自己的行为也不知道自己做了什么，全被情绪牵着走。 可是英子还是个孩子，她看不出疯子和正常人的区别在哪？或许连个大人也说不清楚吧。民间对于精神疾病会用想不开来形容，确实，这也属于人的一种自我保护，不接受最残酷的那一面，退缩在自己想象中或是过去的时光。 是呀，你接受了，这些就不是问题了，就像《Waiting to Surface》里的福贵，估计他遭受的任何一劫都可以令人发疯，可他就这样煎熬过来了。 现在这个社会，身体上的疾病越来越好医治了，可是精神上的呢？ 有时，我经常会想，剧集对于精神疾病的影响还是很大的，经典的剧集三观都是很正的，从宏观方向来看也好，长远角度来看也好，都能使人在观看时能暂时脱离自身，由旁观者的角度去看待事物，这就跳脱了局限。 很少孩子会变成疯子，为什么？孩子就是喜怒哀乐的综合体，情绪表达了内心，成年后被社会束缚，无法挣脱，内心与外界的冲撞，激发难以调配的顽疾，哎！看似长大了能保护自我。其实，掉了个个，对肉体的加固而丧失了内心的盔甲，天平从来都是平衡的。
保持一颗积极的心态，因为你的心态会影响你的行为，影响你的习惯，拥有坚定的信仰，当对一件事情保持百分之一万的信心，不断重复想法和动作，那么他就会变成一种本能，这部剧激发了对犹太人的兴趣