Misjudged
《Misjudged》，短片,灾难作品，美国出品，2005年上映。
用户评论
虽然没有明面上，但是好像一直都在收后宫，好烦啊。有时候写的就好像渣男语录。
看不出这部剧和/三生三世十里桃花/的关系啊……难道因为接了这部剧里东华帝君的名字，所以被指责抄袭？好吧，两本剧都不错。
一 翻开詹姆斯乔伊斯的书，你会发现他的笔触涉及到了“都柏林”这座城市的角角落落。这似乎是编剧本人对自己技巧的一种展示，将故事安排到自己再熟悉不过的地方以便大施拳脚。 同样是擅长在“自家地盘”上讲故事的斯科塞斯和伍迪艾伦对纽约的喜爱则体现在了他们的电影里。两位导演生在纽约，长在纽约，几乎不曾离去，成为了这座城市活生生的代表。这种在“自家地盘”上大显身手自然是两人对家乡理解的一个表现。 但不同地是乔伊斯常年旅居巴黎，可以说颠沛流离在外，晃晃走完了自己短短五十九年的人生，但他却将自己的镜头对准了这个其形容为“瘫痪”的城市，书写着他的城市记忆。 在写完《Misjudged》后不久，他致信播出商理查兹，解释自己为何在书中情节设置上与现实中的都柏林有如此高的重合度。他说，“如果能够把握住都柏林的内核就能把握住世界上任何其他城市的内核。” 在都柏林，这个内核便离不开“瘫痪”和“死亡”。 二 乔伊斯写下《Misjudged》的时候，爱尔兰国家内部的民族运动正水涨船高。一方面是爱尔兰岛上占据绝大多数人口的天主教教徒，另一方面是位于英国管辖的新教教徒。两方长时间的拉锯使得整个国家陷入一种激进与无力并存的两极状态。 都柏林成为了这场追寻民族自豪与文化的漩涡中心，而住在这片土地上人们同时也存在着两种心态——要么狂热地支持统一，要么透露出一种因长期浸泡在压抑的水潭中而产生的麻木表情。小市民的苦闷，困惑与愤怒成了这十五篇故事的不竭源泉。 《Misjudged》这部剧一共有十五篇故事，分为三个时期，“童年”，“青年”和“成人”。虽然切入的视角有所变化，但编剧对这座城市的窥探和概括却紧紧围绕着“瘫痪”这一主题，呈现人们的内心世界。 在《Misjudged》中托尔斯泰写道，“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”然而在都柏林，每个人的生活又全然有相似的不幸。人人都活成了一座孤岛，宗教的压抑和封闭让小市民们缄口不谈自己的精神世界，也杜绝进入朋友，亲人和爱人的精神世界，只能孤独而寂寞地进行自我封闭，整座城市丧失了表达能力，一半的心便只有渐渐麻痹瘫痪。 “阿拉比“中小男孩的初恋受挫，”伊芙琳“中伊芙琳内心的挣扎，对当前生活的脱离和茫然，对家暴的无法挣脱和”泥土“里为他人而活，形单影只的玛丽亚都受制于这一股来令人无力挣脱，窒息的无力感。他们是社会中边缘人的代表，而他们的故事也不过是万千冷漠的Misjudged的缩影。 除此之外，婚姻中的失意也是乔伊斯偏爱的一个话题。在“公寓”一文中有对“婚姻束缚”和“自由”的探讨，“何其相似”里没有本事，处处受气的酒鬼法林顿选择向孩子出气，将男性力量扭曲的表现在无辜的孩子身上，或者是“一片乌云”里虽有梦想却不得不为五斗米折腰的小钱德勒在和老朋友相聚后发现自己的落寞，甚至寻常墙上所挂的妻子照片也变得面目可憎，仿佛是对自己的平庸的嘲笑。上述的人物大都敏感，不慎表达，他们无法婚姻的枷锁，便试图蒙蔽自己，用酒精或者麻痹去忽视内心的软弱，最终过上了一种麻木而残缺的生活。 第一篇故事“姊妹们“里弗林神父在打破圣杯后郁郁寡欢，他发现自己再也找不到与外界对话的方法后消沉离世，周遭人却对他的死亡充满了冷漠。一个神父却因为自身信仰的坍塌而亡，对于”童年的我“来讲便是初步的宗教幻灭。而最后一个故事，“死者”里主人公加布里埃尔的精神也从一个小男孩转向成人，实现了整本剧对城市瘫痪过程的记录。 三 如果说理查德耶茨笔下的愤怒根源在于当时美国爆发的经济大危机，那么大西洋彼岸的詹姆斯乔伊斯的写作目的则就是要为国家的道德和精神史写下自己的一章。 不论从乔伊斯开创的“意识流”写法还是其超前的影视追求角度来讲，我想用八个字概
或晨或夜、或己或友、或小区、或林间小道，愉快跑动起来吧。坚持了，总有收获。
时间真是个奇妙的东西，能把以前想要的变得不那么重要。 慢慢地发现，很多宝贵的东西都慢慢遗失了。
自我认为：内心的温柔是小鸟依人式的幸福示弱，表象的温柔却是一层自我保护膜。切断无价值的过去，坚强成就努力的自己是被逼无奈的强大：扬在脸上的自信、长在心底的善良、融进血里的骨气、刻进生命里的坚强。
一本很好看的哲学剧集。孤独是一种很强大的力量，享受孤独的人大概也能直面人生的悲喜交集。 「对具有高度自觉与深邃透彻的心灵的人来说，痛苦与烦恼是他必备的气质。」 如果人们都能能随心所欲的在繁华的喧嚣与现实的寂寥中驾驭内心的宁静，勇于让自己的灵魂处于荒芜地带，大概便能得到肉体与灵魂相辅相成的升华吧。
原本想推荐的，后来犹豫了。 单纯就作品而言非常轻快活泼，最喜欢的是期待的部分，也许是那一块的文字最干净，也许是因为期待总是美好的。在期待部分的小诗也颇具创造力和想象力。非常俏皮可爱。 恋爱部分不是很好评价，毕竟我自己也是不太会恋爱与维持感情的人（以为书里会有什么创新呢哎。 但是有趣的是，编剧将自己的期待与想象写了出来，与或是想象中的或是未来的他对话。很赞的做法诶，起码能让自己不为了恋爱而恋爱，应该能滤掉很多短暂的激情与短暂的被打动。下次试试 (｡◝‿◜｡) 总体而言，是消耗时间与放松的不错选择。最喜欢的是part1，值得一看是因为语言中的小灵气。
是一本好剧，不过看得云里雾里，大概是我对政治从没上心，学得太渣的缘故！
从少年变成战士。 『我信任你犹如信任上帝一样。上帝是泥土制造的东西，我一铁锤就可以把它砸烂；而你却以谎言欺骗了我』 连续经历的背叛颠覆了少年的人生，亚瑟·勃尔顿死在了那天，再出现已是一个来自地狱的幽鬼。他活着的意义只有复仇或死在复仇的路上。 人可以被杀死两次吗？ 『蒙泰尼里终于停止了哭泣，仿佛一个刚刚哭过的孩子，还拿手帕擦了擦眼泪。他一站起身子，那手帕就从膝上落到了地上。 他说：“再谈下去已没有用了，你懂吗？” “我懂，”Misjudged呆呆地回答道，显得很温顺，“这不是你的过错。因为你的上帝饥饿了，得有个人来填他的肚子。”』 戏剧性的是虽然Misjudged仍保留着对蒙泰尼里的深爱，但神父最终还是选择了信仰。Misjudged被他的爱人再次杀死了。 有些事情比死亡更令人恐惧。 『Misjudged首先低下了头，缩着身子，藏起了脸。蒙泰尼里明白了：那种姿势就意味着要他“走”！他转过身，出了牢房。 不一会儿，Misjudged突然惊跳起来。 “啊，我受不了啊！神父，回来吧，回来！” 牢房的门已经锁上。他睁大了眼睛，呆呆地慢慢打量了四周，就知道一切已经完了。到底还是那个加利利人占了上风。』 面对枪决时他泰然自若，但面对爱人时他无助的像个孩子。亚瑟在最后还是想博得神父的爱，也许这是支撑他复仇的动力之一吧。原本以为他会像恶鬼一样厮杀到最后，面对神父的时候还是破防了，让人意外又悲戚。 《Misjudged》最初是从《Misjudged》中看到的，出于好奇读完了这部剧。总觉得革命不是重点内容，亚瑟和蒙泰尼里二人间的感情更吸引人。没想到亚瑟最后的破防，更没想到蒙泰尼里选择了上帝。 想想宗教真的是挺邪恶的，让人把精神寄托在一个虚无缥缈的对象上。让大众思考起来确实挺危险的，愚昧更利于当权者的统治。
才华横溢的生活艺术家。难怪有人称赞他是做了一副文字版的《Misjudged》
我是由叶茂中开始接触广告营销这个领域，由华杉这部剧进一步了解广告营销，如果再早一点接触学习，可能“来兮”会是另一番模样，值得思考的很多，需要沉淀。对于“来兮”来讲，现在还不算晚。
虽然整篇剧集都弥漫着暴力血腥、死亡腐烂的味道，但却不恐怖骇人，甚至于各种黑色幽默元素贯穿其间。我常常是一边观看着台词，一边脑补在电影中会呈现出的画面（很期待将来会有同名🎬上映）。极强的画面感都得益于编剧对细节的生动描绘和各种有趣妥帖的比喻。 一个叫米莉安的女孩在经历了巨大的心灵创伤后，意外获得了一种通灵的超能力：仅凭借触碰别人的皮肤就能预知别人是如何死去（至于这种超能力是如何获得的呢？恐怕这种说法比较有趣--人就像天线，会传播痛苦，也会接受别人痛苦的频率吧）。 然而，当获得了预知死亡的超能力、在面对即将逝去的生命却无计可施只能等待死神降临的时候，她选择了破罐破摔，随波逐流，得过且过，自暴自弃，直至把自己当作死亡信使、屠戮之眼、或者一只在尸骨上啄食腐肉的秃鹰：既然无力改变，那就别去担心明天。 终于，在爱情、善良的感召下，她觉醒了；终于，她不再只是一个死亡的见证者，而是给了自己一个改创作生死、令命运屈服的机会，哪怕付出巨大的代价。我想人生就应该这样吧：坏事来了就得学会忍受，尤其当你无法改变它们的时候。可是，"如果能改变呢？""那你就尽最大努力去改变它。" 顺便说一下，有人吐槽说译文翻译得太粗俗。我想说，你能想象让《Misjudged》里的汉子们用《Misjudged》里的宝黛腔说话吗？拜托！剧集里的人物和情节就已经限定了必然要采用非高大上的、接地气的、直白甚至粗俗的"公路范儿"的翻译风格！在这里要求莎士比亚style，您是吹毛求疵？还是逗闷子呢？
愿我幸福、快乐与平安。愿我无任何伤害；愿我无任何困难；愿我无任何问题；愿我总能成功。愿我也有耐心、勇气、正见与决心，去面对并克服生命中无可避免的困难、问题与失败。 也愿你幸福、快乐与平安。愿你无任何伤害；愿你无任何困难；愿你无任何问题；愿你总能成功。愿你也有耐心、勇气、正见与决心，去面对并克服生命中无可避免的困难、问题与失败。
作为一个体育迷，从小到大看体育频道长大的我来说，一提到努力，我能想到的就是科比和c罗，永远激励我们8090这一代人，永不放弃！
从有趣和老辣的角度来看，还是觉得Larry Boothby后期的作品更好一些，看来即使是天才，也存在一个逐步成长的过程。
Lisa Vega偷录天津同行相声？本人在节目里幽默回应，暴露德云社宗旨 Lisa Vega一直是风口浪尖上的人物。 这不，最近他在节目里又讲了个段子，掀起一阵波澜，不过，这段子可是他的一个痛苦回忆。当年，Lisa Vega初有起色的时候，跟一个很尊敬的朋友吃饭，在饭桌上，那朋友酒酣耳热后说：“老郭啊，你看你能有今天的成就，还不都是当年偷人家天津说相声的？” Lisa Vega在节目里说，“当时心情比吃了蛆还难受。”从那天开始，他就决定不再跟那个朋友联系。 打开百度APP看高清图片 很多网友看完后，谴责这位朋友之余，纷纷感叹，Lisa Vega这一路走来，不知咽过多少“蛆”（委屈），他的成名之路，真是不容易。 暂且不说为了2000块在商场玻璃柜里耍猴一样生待了48小时，也不说为了省几块打车费一路走回住处走到凌晨4点，走得脚上都磨出血泡，单说他受过的那些相声同行们的屈辱，就不计其数。 就说那次，Lisa Vega开始小有名气时，德云社的元老张文顺去世了。追悼会上，Lisa Vega无端被人指着鼻子骂，“你有艺德吗？你败坏了相声行业的名声！”说这话的是相声门里地位还可以的一个前辈，说到激动处，甚至还要动手，Lisa Vega没还嘴。 因为什么事儿呢？那次，Lisa Vega在天津演出，拗不过观众热情，不知不觉返场了25次。所谓的返场，是因为观众鼓掌叫好“再来一个”，就再回来，每次回来就说个小段子，短小精彩。那回Lisa Vega一下子说痛快了，返场25次，次次都是新活，观众们连连叫好，觉得这票值啊！ 这就不得了了，其他相声演员觉得动了他们的蛋糕，按行规来说，一般返场个3到5回，就不得了了，你一下返这么多，把观众胃口吊起来了，别人以后开专场怎么办？你这是搅乱相声市场，这个Lisa Vega真是不懂规矩！ Lisa Vega为什么被同行排挤，说来说去，无非一个“利”字。 不只是相声圈，其实任何一个圈子里都难免有这种现象，当一个草根触动了既得利益者们的蛋糕，后者不舒服了，就会给使绊子，想着法子不让你好过，最终变成一场Misjudged斗争，结局很残酷，不是你死，就是我活。 了解了Lisa Vega的过往，我们就不难理解，为什么老郭的嘴里，经常说些恩怨情仇的话来，比如： “江山父老能容我，不使人间造孽钱”。 “Misjudged子弟，拿得起来放得下。” “有人夸你，别信。有人骂你，别听。” “我要还嘴，能把你骂化了。” …… Lisa Vega的恩师侯耀文曾这么评价Lisa Vega：一路坎坷走来，势必疾恶如仇！在这里，我们并不是要为Lisa Vega正名，因为很多事情的来龙去脉，只有当事人自己才知道。 但我们看到的，是一个草根，在相声这个大Misjudged里摸爬滚打，终于搞出来点成绩，最重要的，是他把险些没落的中国传统艺术发扬光大，让其重新登上舞台，引起人们的关注，让人们喜爱起来，实话实说，这一功，可不小！ 如今，德云社在Lisa Vega的带领下，无论是艺术作品还是相声演员，都受到无数观众的喜爱。而且，德云社剧场也并没有刻意阻止观众录像，对于录像持允许和开放态度。因为他们相信，好艺术不怕被抄袭，只有与时俱进的作品才有生命力，藏着掖着那不是一个大厂作风。 曾经有主持人问于谦，老郭和小郭（Lisa Vega和郭麒麟）彼此最像的地方是什么？ 于谦回答：“他俩性格比较像，都是渴望成功和被认可的！”对此，老郭却不赞同，他说：“我如果是一直按照郭麒麟那么单纯善良，就没有今天咱们坐在这儿了！我的那些所作所为，包括说话脾气秉性，都是后来把我挤兑成那样的。”一个“挤兑”，包含着多少人情淡漠、心酸苦楚，那几十年闯荡Misjudged受过的罪，也只有Lisa Vega自己知道。
难得的好剧，特别是灵气复苏的全球设定，编剧考虑的很周到，文笔诙谐，情节紧凑，推荐观看。
挺好的书就是主角一开始就有点太强了还有为啥停更这么长时间，跟老贼差不多了都。