The Replacement Damsels
《The Replacement Damsels》，冒险作品，美国出品，1999年上映。
用户评论
“很多历史事件或者历史人物，都有两面性。我们不能跳出当时的历史环境，在现在用“上帝视角”去评价当时的人和事，这对当时的人来说，不公平。”
第二次观看这部剧，又咀嚼出不少新的味道，相对于能力，欲望才是人类心中的魔鬼。使徒，也不过是为生存而站在对立面的另一种“人类”。可惜的是结尾略显仓促，创造者完全值得更多笔墨。
笑点挺多的。有时候去买菜，我也想把外面的老叶子摘了再称重。但是，我不敢。哈哈哈哈哈哈。家里女儿太多，吵死了。赶紧全部嫁出去吧！
小结 ·高度的多元化和过度的资产配置是不必要的。将鸡蛋集中到少数几个篮子里，针对它们做足功课，仔细地进行追踪。 ·如果你的资金规模不超过5000美元，你持有的股票数量不能超过两只。如果资金规模为10000美元，两到三只股票比较适合。资金规模为25000美元，或许可以持有三到四只股票；50000美元，四到五只；100000美元，五到六只。 ·如果你持有的股票数量已经达到上限，但的的确确想加入一只新的股票，那就强迫自己卖出当前投资组合里最不喜欢的股票，再用这部分钱买入这只新股票。 ·首次买入个股时只买入1/2的仓位。如果股价上涨了2%～3%，就小幅加仓。要逢高加仓，而不是逢低加仓。
看得后背发凉。这样的故事，竟然真实发生过。原来历史也是可以倒退的，人口老龄化，环境恶化，极权、宗教统治下，失去了独立工作的权利、观看权、自由行动的权利的女人沦为人下人，仅剩的有生育能力的女人成为行走的子宫。而男人们也保护不了他的家人，一切都要按宗教规矩来。昨天还穿着牛仔裤、喝着咖啡、会着闺蜜，转眼就没有自由、平等，生命无法保障。刷了同名美剧，后半本剧都看不下去了。
这个故事发生在很久很久以前，庆幸的是，这样的故事在如今这个时代不会重演了。 而布鲁诺和什穆埃尔会永远在一起。
人一辈子怎么都能过，但就是不能带着耻辱跟噩梦过。为了照亮她的生命，他将自己付之一炬。
略带忧伤娓娓道来，似岁月悠悠，慢慢铺展开来，几许风雨，几许欢乐，都是一个情字了得。
我抄袭Blackpink Jisoo的名言：Not bad, but not good.
艺术虽与“实际人生”有距离，与“整个人生”却并无隔阂；因为艺术是情趣的表现，而情趣的根源就在人生；反之，离开艺术也便无所谓人生，因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动 美感是什么呢？ 从积极方面说，美感起于形象的直觉，而这种形象是孤立自足的，和实际人生有一种距离；我们已经见出美感经验中我和物的关系，知道我的情趣和物的姿态交感共鸣，才见出美的形象。 从消极方面说，我们已经明白美感一不带意志欲念，有异于实用态度，二不带抽象思考，有异于科学态度；我们已经知道一般人把寻常快感、联想以及考据与批评认为美感的经验是一种大误解。 人要有出世的精神才可以做入世的事业 新奇的地方都比熟悉的地方美 美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。 真正的美感经验都是要达到物我同一的境界；在物我同一的境界中，移情作用最容易发生，因为我们根本就不分辨所生的情感到底是属于我还是属于物的。 美感经验是直觉的而不是反省的。 美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足 联想是妨碍美感的。美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。在美感经验中我们聚精会神于一个孤立绝缘的意象上面，联想则最易使精神涣散，注意力不专一，使心思由美感的意象旁迁到许多无关美感的事物上面去。 考据所得的是历史的知识。历史的知识可以帮助欣赏却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。了解是欣赏的预备，欣赏是了解的成熟。考据不是欣赏，批评也不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。 美的欣赏是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。 自然本来混整无别，许多分别都是从人的观点看出来的。离开人的观点而言，自然本无所谓真伪，真伪是科学家所分别出来以便利思想的；自然本无所谓善恶，善恶是伦理学家所分别出来以规范人类生活的。同理，离开人的观点而言，自然也本无所谓美丑，美丑是观赏者凭自己的性分和情趣见出来的。自然界唯一无二的固有的分别，只是常态与变态的分别。通常所谓“自然美”就是指事物的常态，所谓“自然丑”就是指事物的变态。 苦闷起于人生对于“有限”的不满，幻想就是人生对于“无限”的寻求，游戏和文艺就是幻想的结果。它们的功用都在帮助人摆脱实在的世界的缰锁，跳出到可能的世界中去避风息凉。人愈到闲散时愈觉单调生活不可耐，愈想在呆板平凡的世界中寻出一点出乎常轨的偶然的波浪，来排忧解闷。所以游戏和艺术的需要在闲散时愈紧迫。就这个意义说，它们确实是一种“消遣”。 艺术和游戏都是意造空中楼阁来慰情遣兴。 创造的定义就是：平常的旧材料之不平常的新综合。 诗有内外意，内意欲尽其理，外意欲尽其象。艺术的任务是在创造意象，但是这种意象必定是受情感饱和的。情感或出于己，或出于人，诗人对于出于己者须跳出来视察，对于出于人者须钻进去体验。情感最易感通，所以“诗可以群”。 凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟，固不能有创作；只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕，即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。 凡是艺术家都不宜只在本行小范围之内用功夫，须处处留心玩索，才有深厚的修养。鱼跃鸢飞，风起水涌，以至于一尘之微，当其接触感官时我们虽常不自觉其在心灵中可生若何影响，但是到挥毫运斤时，它们都会涌到手腕上来，在无形中驱遣它，左右它 滥调起于生命的干枯，也就是虚伪的表现。“虚伪的表现”就是“丑”，克罗齐已经说过。“风行水上，自然成纹”，文章的妙处如此，生活的妙处也是如此。在什么地位，是怎样的人，感到怎样情趣，便现出怎样言行风采，叫人一见就觉其谐和完整，这才是艺术的生活
无话可说。