个角度拍完一小节剧情。
一般来说，很多导演在拍摄的过程中，都会找几个自己认为不错的视角，去拍某一段戏。
举个例子，张东升在酒桌前坐下那场戏，如果是别的导演来拍，可能会多选几个视角，比如只拍张东升一个人坐下，比如只拍徐静的反应，或者是侧拍，以张东升为主，徐静为辅等等。
不是说正面拍不好，而是他们想给自己后期剪辑多留一些选择的余地。
谁能做到像杨逸这样，都还没拍，就已经知道成片效果如何的情况呢？
不得弄多一些素材，到时候剪的时候，方便匹配不同的剪辑节奏或者叙事节奏！
史建琴虽然只是一名演员，但她还有北影老师的身份，拍戏的经验很丰富，理论基础也很充足，所以她给杨逸指出了这个问题。
老人家担心自己的学生拍戏光顾着拍得快了，不给自己后期剪辑留余地，真到了那时候，想要再补拍也是不可能的了！
“老师，您也看过我画的那些分镜图，其实我都是根据上面预先想好的构图、角度、光影来设计的镜头，所以只要流畅地拍完，整个故事也会完整地交代出来。”
杨逸先是按照自己原先想好的托辞说完，但很快，他看到了史建琴老师眼里的担忧。
即便是他解释了，老师的担忧也没有散去，反而更加浓厚了。
他明白了，老师不知道他有系统，所以担心他现在的自信是“刚愎自用”的一种表现。
听不进别人的建议，盲目地相信自己的思路，这种导演放在现实里其实也是很危险的！
杨逸当然不会成为这种人，也不想老师会因为这样的误会而忧心忡忡。
“不过，老师的建议我会回去好好地考虑一下，今晚回去，再看看自己的分镜图，可能多思考一下其他的镜头角度，其他的可能。反正今天把明天的戏都拍了，有时间可以多拍一些其他角度的镜头。”
杨逸换了个语气，跟老师轻松地说道。
“对，多换角度去思考，你会找到新世界的！不过你也不要太辛苦了，今天拍了这么多戏，又是要演戏，又是要动脑，还要不停地讲戏，应该也是累得不行，回去早点休息，明天才有充沛的精力去拍明天的戏。”
史建琴欣慰地笑了，还不忘叮嘱他要注意身体。
“好，身体才是革命的本钱嘛！老师以前经常跟我们说的。”
杨逸听得心里暖暖的。
老师的关心，还是像在学校时候那样——虽然那时候的自己以为这些关心是约束，是责难。
这顿夜宵其实也相当是今天开机仪式之后的开机宴。
&;=&;&;&;“对，本来应该是定个酒店跟大家好好地吃一顿饭的，但今天拍戏有点上头，拍完都已经这么晚了，人家酒店也没有这么晚的宴席，所以只能请大家吃一顿夜宵。”
杨逸坐回去之后，正好听到了万雅娴跟演她表姐的那位特约演员这个话题，他便又端着茶杯站起来。