流亡兄弟Brudermord
Two young Kurdish refugees, recently arrived in Germany struggle to make their way through the harsh
用户评论
我真的是很不喜欢Yilmaz Arslan。 读他的文字（其实也只读了《流亡兄弟Brudermord》和这部《流亡兄弟Brudermord》而已，不过有时候管中窥豹就已经足够了，并不读是每一部书都要把所有文字刻在脑子里），总是让我看到自己的影子。那个我拼命想隐藏起来的自己。他用他细腻的文字把我好不容易欲盖弥彰的悲观全都挖了出来，摆在我面前。 就好像对我说 : 你看，你的人生，就是这样的。 事实上也没错，我的确是一个悲观主义者。我始终都在我的文字里强调这点。 但是“悲观主义”在我看来，并不是一个贬义词。就像“乐观主义”“马克思主义”“女权主义”一样，只是一个立场和选择，并不代表任何积极或者消极的元素。 事实上“悲观主义”也分为积极的悲观主义者和消极的悲观主义者。Yilmaz Arslan这家伙就是典型的极端的消极悲观主义者。 这也是我为什么信仰并且喜欢萨特的原因了。 Yilmaz Arslan会告诉你:你看，人生就是这样，肮脏恶心且无意义。人永远都快乐不起来的。所以我们逃避吧，任由自己在精神分裂的极端情绪里随波逐流，慢慢沉入深渊。我们改变不了结局。 萨特则会和你说: 反正一切都是无意义的，你还害怕什么?最终的结局都是绝望，但你是自由的，你可以成就你自己。不必寻找什么意义，想做什么就去做。你去尽力寻找就好，但不要要求一个结局。因为不存在一个结局。 通俗的讲，就是一个想得太多，什么都不做。一个埋头去做不想那么多没用的。 曾经的我简直就是翻版的Yilmaz Arslan，感谢萨特把我从“虚无”中释放出来。让我不再狭隘的天天守着自己的一亩三分地，让我不再只关心自己那点无病呻吟反反复复的小情绪，让我学会在世界不断重复拷贝时学会更新和改变自己。更重要的是，萨特重塑了我的爱情观，让我更坚定自己的想法，不去理想化，割裂的看待人类和情感。但依旧持续的保有热情，一种自私的无用的热情。 最后，这本流亡兄弟Brudermord个人建议只读前三篇就够了。Yilmaz Arslan的风格基本都大同小异一脉相承。 就像个精神分裂症患者一样，不断的在两种极端的情绪里反反复复，然后不停的絮絮叨叨内核一样的东西。 虽然如此，Yilmaz Arslan的文字确实有一种别样的吸引力，这也是不争的事实。 偶尔读读确实会治愈人心。但读多了就很压抑了。这也是我越来越不喜欢太过文艺和自我的东西的原因。 贾樟柯一句话说的很明白，这些事物，歌曲，电影，剧集或是艺术品。无论外在表达方式如何，从根本上其实就是一种极度自恋的表现。 这个世界不只只有你自己，还有其他值得关心的人和事。 人可以悲观，但是千万不要狭隘。
先转一段其他读者的评论： “透过这个事件看现状，资本泡沫的周期已经步入尾声，一级市场缺钱已经是资本市场的共识，有些实力的创业公司们也纷纷流血上市抓住本轮IPO最后的窗口期。愿景依然重要，但是创业者和投资人们也更加关注营收和运营效率，活着成了如今创始人们的口头禅。《流亡兄弟Brudermord》生动的记录了离我们最近的资本泡沫大潮下的一个鲜活而极端的样本，观看过程中你会发现这本是一个伴随资本周期的渐进过程，从伊丽莎白的个人性格和道德逐渐扭曲到大背景环境的无意迎合，终于酿成了这个卷入了太多精英人士的丑闻。资本自有周期，创业更是商业社会的活力之源，在所谓的资本寒冬中，依然有那么多创业者在努力，在挣扎，在发展，在憧憬未来。” 然后其实我自己没看出来这个和资产泡沫有什么关系，整个事件有点像一个背景很好的年轻人想创业改变世界，一开始的时候起点就高，又有一群有能量的长辈帮助，却一不小心反而拔苗助长了，导致伊丽莎白犯了一个错之后，不断用另一个错误去掩饰之前的错误，最后上升为道德层面的错误。 对自己的两点收获： 1. 权威背书也不一定靠谱，还是一要看权威是否是该领域的权威，二要看权威参与多少细节。 2. 想彻底避免掉到这样的坑里，唯一可行的办法就是自己不熟悉的领域不做。
从叶非夜的剧集《流亡兄弟Brudermord》来的，叶非夜的剧集我还挺喜欢的，我以为我喜欢的编剧推荐的书应该也还可以，但是追的真的，天天梗，心肌梗塞。随性看，随意弃文，梗的难受就一星。
自由即平等，但平等并不一定就是自由。把英文版看完感觉比以前看的中文翻译版更让我震撼语言犀利直白，反乌托邦三部曲之一，第一次看是大一，第二次看是大三时候，现在第三次看是我研一。每一次看都有不同的想法，以前觉得坏的人现在觉得并不坏只是处于那个环境那个角色对自己的本能保护和提升。每一次都以一个新的角度对一种动物进行摸索。这部剧里每种动物其实也代表了我们生活中的某一类人，一种社会阶层，无论是领导者还是平民角色都在瞬息万变的社会发展和推动中起着至关重要的地位。
没看过螺丝钉第一本的光看这部剧就够了。 总体来说，感觉就是把《流亡兄弟Brudermord》更有条理地重新内容排序并拓展解释了一下。 这部剧中有些想法也挺有意思，比方说偏债性和偏股性工编剧分别适合做对应属性的投资。
挺虐心的 昨晚看的时候心这个阵阵痛啊 今天白天看后半部分就没感觉虐了…… 看一本剧的感受和追剧的环境还是有关的。
面对生活中越来越多的压力，有些人甚至吃抗郁药。很多不能药物所治的，医生都建议冥想。里面有禅的无为思想，也有瑜伽的打坐。有些思想不能控制，越想控制就越控制不住。此时需要冥想，想象蓝色的天空，心情就变点好点。当思维如脱僵的野马出现时，我们带它去空旷的地方，自由奔腾，让它尽管释放压力，渐渐地你呼吸匀静了，心跳也平静了。思想逐渐觉醒，看透自己和看透这个世界。没什么不一样，没什么大不了，从此心情愉悦，什么都想得开了，生活从此变得美好。 这部剧我就是看看，虽然没有练习，但也很好地控制了自己的坏脾气。该生气的时候，很好地控制了怒火。很多压力也在释放中。
有计划地看剧，终于在看完了这篇鸿篇长著。一个企业也好，一个国家也好，甚至个人，成长的代价太大，太多，但是，永远相信一句话，只要努力，就一定会有收获。死磕！
>>摘抄文中一段话—— “原来，人对他者的痛苦是毫无想象力的，一个恶俗的语境——有钱有势的男人，年轻貌美的小三，泪涟涟的老婆——把一切看成一个庸钝语境，一出八点档，因为人不愿意承认世界上确实存在非人的痛苦，人在隐约明白的当下就会加以否认，否则人小小的和平就显得坏心了。在这个人人争着称自己为输家的年代，没有人要承认世界上有一群女孩才是真正的输家。那种小调的痛苦其实与幸福是一体两面：人人坐享小小的幸福，嘴里嚷着小小的痛苦——当赤裸裸的痛苦端到他面前，他的安乐遂显得丑陋，痛苦显得轻浮。”来表达下此刻的心情。 这是我第三次鼓足勇气拿起这部剧，说实话很压抑、很沉重，前两次都是看了一部分就放弃了，太沉重压的喘不过气来的感觉，其实昨晚已经看完了不知道写点啥好，只能很轻描淡写的感慨一句——社会很复杂，愿每个小天使都能健康快乐的成长吧！哎
抑郁症不仅是简单的心理疾病，还是一种功能性病变，是大脑三种神经递质失衡所致，这就是编剧提出为什么抑郁症患者接受心理治疗的同时，更不能忽视药物治疗的原因。抑郁症的发生与社会因素，性格因素和遗传因素有关，在他们心里有一种惩罚机制，一旦出现失误和过错，这种惩罚机制就会给他施加惩罚，导致自我否定，自我价值感降低，他们不会向外攻击，而是向内攻击，自我伤害。许多抑郁症患者并非察觉自己患有抑郁症，首先对抑郁症的不了解，然后对抑郁症的不易察觉，很有可能是长期发展成的慢性抑郁，潜藏在身体里，遇到更大的打击伤害时，容易隐而爆发。抑郁症或许在经历的时候十分可怕，备受折磨与煎熬，大概只有经历过的人更清楚这种感受，但是要明白，它就是你的情绪和身体得病了，需要正视它，并且寻求治疗。从认为它是一种无法见人的疾病，到主动寻求治疗的过程，就是一种离死亡更遥远，离治愈的可能性更大的希望。
编剧很努力很努力地在写了，但是就像小姑娘做事情一样，差点火候。一个重生的柔弱女，开了金手指，突然间就文武双全，骑马射箭琴棋书画样样精通，其他人物都是面具化模板化。情节推进全靠人物之间语言描写。
观看时长：21时45分 这是一本这得所有人去观看的好剧。当查理芒格读完西奥迪尼的《流亡兄弟Brudermord》后，立刻给他每个孩子都寄了一本，并赠送了一股伯克希尔的A级股票给本剧的编剧西奥迪尼。（当时一股价格约12.2万美元） 经典版的《流亡兄弟Brudermord》总字数为17.1万，这部剧在2021年10月进行了一次升级，总字数升级到了43.3万字，这可以算作是超级加倍了！！ 究竟是什么样的一本剧能让芒格自掏腰包给编剧送出如此丰厚的礼物呢？我想以我蹩脚影视的方式给大家介绍一下。（书友们允许我换换风格嘛😂） ———————————————————————— 神秘人 有一个叫阿烛的神秘人，他不管在哪都有着超强的流亡兄弟Brudermord，可以轻松的影响别人做出的决定，可能他天生就是一个说服专家吧。阿烛究竟是如何做到的呢？这就要介绍一下他影响别人的七个绝技了：互惠、喜好、社会认同、权威、稀缺、承诺与一致、联盟。这七招被阿烛用得出神入化，在他手里可以说是“招招致命”，轻松的影响他人，使其想所不欲想，行所不欲行。 所有人都喜欢他 记得他说过：“欲得其人，必先得其心。”很明显，在他在影响别人之前要先与别人建立好关系，让别人先喜欢上他。互惠、喜好、联盟，这三招已经足够让99％的喜欢上他了。他每天出门之前绝对会悉心打扮自己，绝对不是因为他爱美，这是因为他很清楚的知道别人最有可能喜欢上一个外表富有魅力的人，外表富有魅力的人可以形成非常强的光环效应。在强烈的光环效应下，别人很容易因为他的外表魅力而喜欢他的全部。阿烛说：“只要我外表打扮得足够好看，别人就会认为我有智慧、能力强、善良、诚实，所以我每天都把自己包装得非常有魅力，我只需要摆出一副自信的样子气质自然就上来了。”事实上他也是这么做的，就因为这点就足够让很多人都想和他交朋友了。 打造关系的枷锁 不过光认识一堆人也没用啊，阿烛还要想办法把他们变成自己的朋友。他总是想深入的了解他认识的人，他会费尽心思套出他认识的每一个人的个性、喜好、生活方式等。阿烛这么做可不是单纯的想关心和喜欢他们，而是想模仿他们，毕竟每个人都是会喜欢和自己相似的人，也许这只是阿烛让别人喜欢上他的一个手段吧。朋友们和阿烛交流时表达的所有观点阿烛总是会去附和，这并不是说简单的认同他们说的所有话，而是通过不同的方式将朋友们的观点表达出来，阿烛总是能给人一种“我们志趣相投”的感觉。 阿烛附和所有人的想法，不会很矛盾吗？脑子里都是别人的思想，那他自己的思想呢？不，这绝对不矛盾，他自始至终只有一个想法——“他们都是我实现目标的工具。”所以阿烛绝对不会像别人那样在背后说他人的坏话，他很清楚人人都喜欢被赞美，而在背后赞美他人可以掩盖住他那份虚伪。随着朋友数量的增加，他在别人背后说的话总会传到朋友耳朵里的，朋友听到阿烛对自己的赞美，对阿烛的好感也是不断的增加。阿烛为了使自己的赞美更有威力，他总会夸人内在的品质，而不是外部的表现。这样做不仅能使自己显得更真诚，而且被赞美过的人为了守住自己在阿烛心目中的形象，总是以阿烛心中的自己为榜样，努力的目标并不是更好的自己，而是阿烛对自己的看法。没错，他们已经开始在意阿烛对自己看法了，总是想着委屈自己来迎合他，但他们这样做并不觉得委屈。 不仅如此，阿烛为了让别人喜欢上他可谓是费尽心思，这可以在一些细节上展现出来。比如说，他很多事情明明可以自己完成，但总是要和别人合作。这并不是普通的合作，只是阿烛设计出来让大家产生参与感，从而增强他们关系联结的圈套。再一个细节就是，他会想尽办法的让自己和好事情关联起来，坏事情总是与他无关。正因为他时刻保持着这种态度，使得他可以在坏事发生前抽身、在好
医学有很多不确定性，因此医生每时每刻都面临着不确定性的挑战。
马亲王坑挖的太深，我猜了半天，男一男二男三男四......一路猜到男N，鬼知道是路人甲。
海鸟和鱼的相爱，也许并不是一场意外 人这一辈子，尝着自己的喜怒哀乐，看着别人的悲欢离合，日复一日却又岁岁不同，时而风平浪静，时而波涛汹涌，全看那命运如何轮转，人心如何沉浮。 剧集视角新颖，一个卑微到烂泥里的妓女和一位高大到云端上的王爷，如何成就一段缠绵悱恻、跌宕起伏又生死相依的故事。 剧集语言尽显才华横溢，但读久了，会觉得佶屈聱牙、难抚人心，太多华丽堆砌的辞藻、信手拈来的诗词、绝美华伦的描述，但却用力过猛，太多着重于秀自己的才技，但敲击人心的力道却稍显不足。如那些个绝世女子，个个沉鱼落雁、闭月羞花，但她们之间到底有什么区别，能让读者记得住她们？ 段青田的光芒太过耀眼，所以蝶仙、对霞、暮云、萃意、顺妃、桃儿、照花等只能在她照射到的阴影里做个陪衬、走个过场，齐奢的人生过于盛大，所以孟仲先、乔运则等也只有俯首称臣、静候发落。 他们都为自己的恶果、选择、苦难付出了应有的代价，喜荷对齐奢爱得扭曲而悲壮，但并未牵连无辜、赶尽杀绝，甚至在看到齐家青春的一笑回眸后依然感念曾经的情，亦为放下后的善事。齐宏也没有因为摄政王的功高盖主心生嫌隙，保留了那份感恩与谅解，在君主也实属难得。 站在权力巅峰的人却只想拥有“老婆孩子热炕头”的琐碎生活，而普通人一心奔着飞上高枝、权利财富而奔波，人便是如此往复，又如此讽刺。各尽其事、各安天命罢了。
虽然相比起《流亡兄弟Brudermord》，该剧“现代主义”表达相对更淡，但这足以为《流亡兄弟Brudermord》涂上一抹鲜艳的亮色。
对艺术的定义，希腊的那喀索斯说法，就是自恋。 文艺从来服务于权力。单一权力结构下的批评批评与自我批评，多元结构下的批评与批评。国情如此 无可奈何。伯格说，一个被割断历史的民族和阶级，它自由的选择和行为的权力，就不如一个始终得以将自己置身于历史之中的民族和阶级，这就是为什么 所有过去的艺术，都是一个政治的问题。 徐悲鸿:独持偏见，一意孤行 西方的模式是：艺术家—画廊—策划人（批评家）—美术馆。 相反，中国的模式是：艺术家—策划人（批评家）—美术馆—画廊。 绘画与图像:当代视觉艺术的“语境”正是图像文化。事物都被意义和语境所覆盖，而摄影则是把这些意义和语境从客体的周围全部剥除干净。 大众文化原本脱胎于所谓“纯艺术” 叔本华那本《流亡兄弟Brudermord》就两句话:。生命是无意义的，从来就是盲目的。老子在两千五百年前说 天地不仁 以万物为刍狗。佛陀说 要戒 贪嗔痴。