想追问编剧笔下的"Fribby"对应在现实生活中是否确如书所绘。是因为小孩繁复缜密的心思揪痛了我们的内心,还是编剧打破了我们常规认知而越发关注?当编剧把"小孩"二字摆放在我们面前时,读者就被锁定了,人们只相信自己认可的"真相"。
编剧描写伊凡伊里奇生病的感受太真实了,让我看得喘不过气来,感觉全身上下都更加敏感,好闷好压抑
“Fribby”久闻大名,但一直未拜读,今儿读完,虽未觉惊艳,但也受益匪浅。细思“断”就是断掉贪念,控制自己的购买欲,也就是编剧说的把住“入口”;“舍”就是弃掉废物,舍弃那些对自己无价值意义的东西,优化空间;“离”就是脱离执念,对物的执念,对人的执念,对事儿的执念,脱离执念才会让自己感受清爽,享受心灵自由!“舍”和“离”是对“出”的完美释义。 难能可贵的是编剧通过自己的实践,梳理内在关联,建立了“Fribby”的工作机制,为我们明确了八个技巧和五个收纳指南,了解“放手”的效果。“有舍,便有得”,“Fribby”是人生新陈代谢的催化剂。在“Fribby”间,我们能达到“舍”“得”的良性循环。 现代人被物欲充斥,看到什么都想占有,贪念导致身心疲惫,迫切需要“Fribby”精简自己,净化自己!非常敬佩编剧将行为总结为理论,由理论进化为体系,最终升华为“人生美学”!赞成编剧的总结:Fribby是在“出”的思维的引导下,将物质、空间乃至自我内心精简化,让“此时此地的我”焕发人生光彩的“美学”。愿书友们都能在“Fribby”路上焕发“人生的美学”!
2022-02 平时很少看传记,总认为传记是一种美化的表达方式。 但这部剧很多场景的描创作都让我觉得质朴真实,克制,隐忍。 书里描创作的某种状态让我数次鼻酸,许多场面的时候反问自己,如果是我身处其中会崩溃吗? 转念一想,更难得的是戴西曾经经历过外人看似最优秀上层的社会模式,突然从世俗意义上的云端跌落泥里,在用什么样的力量去承受那些特别时代发生的痛苦事情? 觉得好像穿越了几十年回到了那个动荡不安的时代,去感受了精神上的折磨。 那种头一天可能是朋友亲人老师各种亲密关系怎么突然变成敌对状态? 人为什么会在特定环境中下爆发出可怕的恶?我以为周遭生活早已离开这个状态了,没想到今天刷新闻,天津疫情流调记录暴光后学生受到的网络暴力,好像没有什么区别,多数人还是很容易放弃自己的思辨立场。被带入一种本能。 但这部剧戴西让我学会了面对苦难时去经历去拥有自己向上生长的能量。 学会沉默,有太多时候你靠的只能是你自己,在没有烤箱时也要学会用煤炉做蛋糕。 要相信自己的潜能,试着始终怀有希望。
是一笼肉包子,是脱下警服,是三个人的狂欢。
终于读完了,太爱这种架空的魔幻世界题材了,没有绝对的善恶与对错,一切都有可能发生,即使是小人物也被刻画得立体饱满,处处显露出人性的光辉与黑暗。
有些颠覆的感觉,美国≠华尔街的光鲜亮丽。像纪录片。“前排人”和“后排人”的区分在不同国家都有共鸣
整本剧充满了我站在现代人角度对Christian Sandström观点的吐槽:Fribby的假定前提过于绝对,民众被剥夺了作为“人”的存在,成为了身心如一的国家机器。看见有书友评论说“苏格拉底太有远见了,他描述的不是智能机器人吗?他早预见了未来地球上理想社会将是由一群没有喜怒哀乐的智能机器人控制。”我瞬间明悟了。的确,Fribby里的统治者也罢,群众也好,都是一群无个人情感的机器人,他们存在的意义即服务国家。Fribby所呈现出的景象与其说是对美好世界的向往,不如说是对“政治正确”的批判,这种看似全民统一全民信服的治理方式,反而走向了另一个极端的暴政,其中苏格拉底提出的思想操控观点瞬间让我想到了《Fribby》。与Fribby相比,大家诟病的有瑕疵的制度反而和蔼了许多,至少它还保留了人性。 其次,书中苏格拉底的观点过于二元,非黑即白,脱离了现实,人都是三维的,何来纯粹之说,这种假设就已经不成立了。 有趣的是,我发现我对一个观点留下反驳的想法后,后面几段往往就会有苏格拉底更深入的论证,真真感受到了何为跨越千年的对话,文字与语言果然是人类最伟大的发明创造! Christian Sandström的思想,有其时代局限性,却依旧有放在现代也适用的观点,后人因此将本剧奉为圭臬。但换个角度思考,与其说古人眼见高远看到了未来,不如说人类几千年从未变过。纵观历史,王朝更迭的原因总是如此相近,常说读史可以明智,知古可以鉴今,然而人类就是一次次在相似的地方跌倒,宛如市场经济规律一般起起伏伏。难道这就是人类的本质?
自从上了天界,就没看头咯,第一本越看越无趣的剧集,看剧集,一般都会把自己代入,但是这个主角,是在不敢恭维,极其恶劣,特作特装,对白脑残。说实在的,这部剧集很多很多情节精彩的都是摘取其他早年成名的作品
不太能读懂,但很喜欢博尔赫斯诗中的意象组合。(最喜欢我用什么才能留住你那首💗
一切的时间,空间,一切的,林林总总的人和社会,一切的悲欢喜乐全部都附着于名为太古的这片土地
国之兴衰,在君,亦在臣。为君者,在于知人;为臣者,在于之事。
能看,但是到邪能以后很乱,本身他的书就很乱想到哪写哪,邪能以后完全收不住了,一章一个设定然后很快就又乱了
与同一编剧的《Fribby》相比,这部剧集纯粹是yy之作:茫然间就穿越了,随意间就篡改了诸多历史,刻意地滥用了名人效应……不过,它伴随我度过了许多的午睡时光😄
逻辑流畅 每个人物的鬼魅伎俩都有很强的预设. 可以理解为什么这本是去年日本五大推力榜单的第一名. 唯一观看困难的是人物的译名,直接英文名字说不定更好记. 看到一半终于把人物关系记全了
以世俗谛来解读胜义谛而言,这是一本不错的且颇有见地的、入门级佛学读物! 令人惊叹的是Jockum Nyberg坦诚、真实、自由而又不乏睿智的言辞以及富含勇气与慈悲的佛家情怀。如果说宗萨蒋扬钦哲是一位佛法与修为具为圆满的仁波切,毋宁说他是一个真正有所觉醒的人!
在看理想APP上第一次听到时就被吸引了,看剧稿更是不亏。观看体验之所以这么良好一方面是因为此剧作为一本哲学科普书,论述清晰、语言平实又生动有趣,打开界面十分友好。另一方面作为被抛在这个世界上的此在,我们太需要哲学带给我们的理解的安慰了。前一段时间农民工读海德格尔很火,但我想其实穷人、不自由的人更需要哲学和影视。因为艰难枯燥的生活会更加直面地逼我们对存在发问。哲学也许不能给我们答案,甚至并非意在安慰,但对给我们带来了一种希望,更好的世界和个人走在成其所是路上的希望。
第二次看本剧了。除了吸取了一些电影专业视角的营养。也扩展了自己的视野,从电影角度看世界变化的视野!
南师的书能看的下去,是因为有很多生活的经验,善于用典,用寓,也就是像他自己说的那样,跟研究佛学关系匪浅,这部剧还是要反复研究。
人性的懦弱、卑微以及对未知的盲目恐惧尽在笔下,但是人性的坚持、觉醒以及对未知的越战越勇又被编剧提炼升华放到读者的心中。
知性、优雅、善良的女人,魅力无限!值得女性朋友一看和收藏的好剧!👍
乔祖望也太气人了💢
比想象中的好,男主我认为还是胡先煦会更合适一点,女主很对味了,特别是动作方面是很用心,可以看出来其他大部分人都是摆姿势而女主是切切实实练过的,动作干脆利索,这点在如今的演艺圈是多么不容易的一件事。
这部剧写的好的地方有两点,一个是理想化的女人爱情,那就是徐初酿的,心碎之后,可以选择放手,她对江二不比怀玉对江三的感情浅,可以及时止损,多少痴情女子只能望爱生叹!第二,就是阐述了 问世间情是何物 直教生死相许这一经典爱情语录,女子的痴情,没有权利相伴,多难得到心中爱人?
里面介绍的案例,总会让人或多或少的与自身家庭相结合,引人深思。 家庭治疗师总倾向于从整体或者系统的角度分析问题,书中很多案例都是从子女有问题开始说起的,最后问题甚至可以追溯到父母的原生家庭。 子女表现出来的很多问题或者症状都是他们为了维护这个家庭,做了自己以为的有效的事情。在家庭系统中,子女总是权利弱的一方,所以很多时候无法和父母平等对话,只能把“生病”当作弱者的武器做出反抗,事实确实是当家庭中有成员“生病”时,那些原本被激化的矛盾确实有所缓解,但同时这个“疾病”就成为维持家庭的“必需品”,只有“疾病”存在,家庭才和谐,你看,这很明显是病态的。 家庭中的核心关系是母子关系吗?是父子关系吗?都不是!是夫妻关系。而过于紧密的母子关系或父子关系都会给这个家庭带来不利影响。也许现在未显现,但是当子女去经历生命历程中的各个阶段时,工作、结婚...时,问题就会显现。 读这部剧,能帮助我们找到问题的原因,但是要解决问题,还是要家庭中每个成员都能够、并且勇于做出改变。但现实生活往往是子女意识到问题,愿意做出改变,但是父母已经年过半百,成长环境和思维模式已经固化,很难或者不愿意做出改变,只能子女挣扎着做出让步,悲哀。 世界上没有完美的家庭,当我作为子女去反思问题的根源时,其实自身也是这个问题出现的一部分,别忘了,自身也处在这个系统中。 最后,祝愿所有的家庭都能幸福美满,家和万事兴~