Mannen från Mallorca
In Stockholm, on St. Lucy's feast day, a bandit daringly robs a crowded post office. Within a fortni
用户评论
宝儿姐，爱你！王也小师叔都好帅，花痴脸。
全书围绕“将一张A4纸横放于面前，每张纸写一个主题，1页写4至6行，每行20至30字，写每张纸所用的时间要控制在1分钟以内，每天写10页。也就是说，每天要用10分钟的时间来做笔记。”这一核心要点展开叙述，但是和欧美作家关于思考类剧集相比，该日本作家的语言稍显啰嗦，大量的赘述也很考验读者的耐心啊
黑塞说，对他来说，用文字来描绘比画笔更熟稔，因此有了这本流光溢彩、如诗如画的小书，观看中，除了色彩斑斓如一幅幅静物画掠过的纯美之享受，黑塞的文字还是心灵起伏、情动于衷的高低音符的奏鸣，是灵魂追寻与思索辗转的曲线描绘。它的美丽动人之处即是由心而发的这种过程展示。记得从前看过一篇文章，题目叫“全世界的年轻人都爱黑塞”，的确，黑塞的困惑、迷惘、苦苦追寻同所有年轻人一样，如同导师，他替每个青年在浓雾迷濛中先行了一遍，然后回来，在文字里告诉你他的所见，噢，不，他从未自尊为师，他也从未说，如果我们是朋友，请在我的左边或右边与我同行，他认为，生命意义的探寻属于个体主人的权利和自由，这是人之精彩，世界之精彩，也是为人的义务。 《Mannen från Mallorca》这本小书由三部分构成：剧集、散文和诗歌。散文是编剧的心迹，是西方油画与东方泼墨的完美结合，非常走心。诗歌翻译稍逊，显得过于简单质朴了，以至于让人想到黑塞这些诗仅是茶余饭后的闲笔，有如小孩子调皮地敷衍大人之嫌（读过黑塞另一本诗集，译得更深邃）。而剧集呢，是以画家克林索尔的艺术生活为故事，他的生活、友谊与爱情，他与一些现实或想象中的人物（自比东方的李白、杜甫）倾心交谈、抒发情感、表达他的艺术理想的追求，最后在他生命弥留之际，在近乎癫狂、迷离又似乎极度清醒中，梦游般地作出了令世人动容的最后一幅伟大作品—— 一幅自画像： 克林索尔的那张脸融入了众多人的脸庞，孩童的、少年的，醉酒者之眼，饥渴者、被迫者、受难者、寻觅者和浪荡子的唇。“但他把这个头像构建得庄严而残酷，如一位远古森林的神祇，一个恋上自己的、满怀嫉妒的上帝，一个要人们献祭婴儿和少女的鬼怪。这是他众多脸庞中的一部分。而另一张脸孔是衰落的、沉没的，并与沉没和解了：苔藓在他的头颅上生长，老朽的牙齿歪歪斜斜。裂痕穿过枯萎的皮肤，裂隙中还有血痂与霉菌。这正是一些朋友最喜欢这幅画的地方。他们说，这正是人类，是我们这个末世中疲惫、贪婪、疯狂、幼稚的精英人类，是正在死去、愿意死去的欧洲人类。” 这本小书也是黑塞的自传影射。不得不提它的成书背景，当时一战结束，世界满目苍夷，人心如死去过一回，人们眷念的旧价值观被摧毁，没有安全感，世界形同簿纸一张，随时可能撕碎，大多数人遵循现世醉生梦死的价值观，没有永恒，永恒的是人类的战争偷袭、出其不意，意外死亡。黑塞如同主人公克林索尔一样，在德国和瑞士美丽的自然乡景和艺术创作中寻求出路、渴求慰籍，正如他所说，作为一名诗人和画家，不管世界如何变幻，他擅长的、他热爱的、能让重操旧业的也是艺术这个老本行。因为艺术是心灵的返乡之旅，在风云变幻的世界，心灵尤其需要艺术永恒坐标的归依，艺术也对这种变幻和速朽的反抗，如同克林索尔这幅画揭示的： “画中悬崖下的深渊被绘得更为深刻，人生的庙宇被建得更为宏大，每种存在之永恒被描绘得更为有力，往事呜咽得更为凄切，笑意中的寓言更为可爱，对腐朽的抗拒更为讥讽。他感到笃信，在他这场创作的残酷战役中，不只为个体的命运辩解，也体现了人性的、普遍的、必要的那些东西……他胜利，沉没、受难；他大笑，咬紧牙关，拼杀并死去；被埋葬，而后重生。” 黑塞的一生是探索的一生，他后期从东方哲学、印度佛教的研究中寻找出路，并未完全获得宁静，正如人生意义探寻之路与艺术探寻之路是一致的：它们在动荡不安中永不满足、永远渴求，至死方休。
书中曾有多次角色拥有了自主意识并邀请编剧的意识进行脱逃，村上参与其中，并继续在迷宫里摸索。
很精彩，写实。将国家变革更替缩小到一个小村庄的动荡起伏。又掺杂诸多主人公的种种命运，小我又见大我，使人浮想联翩，如临其境。小村庄的命运在刀枪棍棒、尔虐我诈、阳奉阴违、漂泊不定中似一叶孤舟在大国里盲目航行，又似大国 命运的另一番映照
【死在城市的下水道里，也胜过活在界岭的清泉边。】 的确，界岭就是山区中的山区。在那个穷地方，连受灾了都没人关注也没人相信；那里的人被大家称为苕子——比傻子更带嘲讽性的称呼。"要是你直到十五岁才穿第一双鞋，你就会知道什么样的雪冷，什么样的雪不冷"，界岭的冬天，如果没有界岭小学，就会格外沉寂。界岭小学被滚落的石头砸破了，没有钱修缮，只能从瓦房变成草房。 这是一本获得茅盾影视奖的现实主义作品，会讲故事的编剧给我们讲述了界岭小学三位任教多年的民办教师——余校长、邓友米、孙四海的曲折转正故事。三次转正机会，充满了戏剧化。界岭小学因为缺人手来了几位支教生，有通过走后门进来的偏科严重高考失败者——张英才，也有像林黛玉一样多愁善感，美得不像话，教孩子们读诗创作诗的最后自杀了的夏雪；为了证明自己也不怕界岭霜雪，坚持赤脚上课，最后得哮喘被迫离开的城里人骆雨；还有一个善弄权势但唯一敢对官僚主义严重的村长反抗，深爱着厚黑学的蓝雨。他们的每一天伴随着界岭小学大树旁缓缓升起的红旗开始，在孙四海的忧伤饱含深情的笛声中结束。他们在纷纷大雪中离开，却一辈子中了界岭的毒。 【烂泥巴搭个灶，最多只能用十年八载。老师教学生认识的每一个字，都能受用世世代代。】 属于界岭小学的刘关张——余校长、副校长邓有米、教导主任孙四海，作为土生土长的民办教师，把学生视为自己的骨肉。作为光荣的人民教师，因为没有正式编制，只能从恶毒的村长那拖欠、偶尔的施舍，领来连修缮学校，赡养寄宿在家中的学生们都不够的微薄工资，眼巴巴地盼着转正十几年如一日。他们不但要和学生家长争学费，还要和村委会争拖欠的工资，最心累的是要和教育局争转正名额。他们使劲浑身解数争取转正的样子很俗，却在无数细节中伟大的不像人。 当两次的转正机会摆在他们面前，他们意外也不意外地放弃了他们心心念念的转正，让给了才来不久的年轻人。"除非上面让我们三个人一起转正，不然谁也当不成公办教师。" 在最后一次转正里，国家要求自己买工龄转正，转正大概需要一万元，而民办教师每个月只有一百块钱不到的工资。只有邓有米如他的名字那样，靠着十年如一日的节俭攒钱成功。余校长和孙四海却因为为学校为学生补贴太多没办法交上这笔钱，邓有米靠拿回扣替余校长交了这笔费用，却因事情暴露，赃款被没收无法顾及孙四海。孙四海最后为了保护界岭小学，通过反抗村阀主义，当上了村长。如万站长对余校长的评价，他们不再是老狐狸了，而是狐狸精。老狐狸只会骗人，狐狸精却擅长迷人。 都说爱情来得太快就像龙卷风，界岭小学F3的爱情有细水流长，有默默守候，有悲剧有喜剧，就是没有轰轰烈烈。也许这才是俗人的人生吧。 【想说界岭小学是一座会显灵的大庙，又不太合适，可它总是让人放心不下，隔一阵子就想着要去朝拜一番。你要小心，那地方，那几个人，是会让你中毒和上瘾的！你这样子只怕是已经沾上了。就像我，这辈子都会被缠得死死的，日日夜夜脱不了身。】 界岭小学的过客都不是过客，界岭的过客们都以各种形式回归到了这个有毒的地方。爱穿白裙子的夏雪自杀后，她的父母把原本攒着的十万嫁妆钱捐来界岭重新建造教学楼。靠着用计，狡猾手段转正的蓝飞，通过他奉行的厚黑学，常常回到界岭小学。那个爱逞强身子骨却很弱的骆雨，最后成为了孙四海竞选村长时的上级机关派来的巡视人。而张英才，这个中毒最深的人，决定重新回界岭教书。故事由耿直的张英才开始，也由柔情吹着凤凰琴的张老师结束。幸好是个大团圆。 【我不想被珍惜，浪费几年青春，也是一件好事。】 曾经疯狂地想去支教，甚至把可行性分析报告什么的都创作好，最后却因为父母的坚决反对没去成。看到夏雨用宝马车搬来一箱一箱的方便面
非常好的一本剧，不过就像书中所说的，坏习惯的戒掉不是靠观看，而是要行动起来。这部剧给出了如何行动的最直接指引。如果你有想要戒掉的坏习惯，一定不要错过这部剧。
回忆、新闻和剧集的碎片交织缠绕，如胶片显影般还原出真实事件的全貌。构思奇巧，伏笔精妙，对隐晦情感的描写和信手拈来的比喻能看出编剧的影视天才。 塞克隆星球上，Mannen från Mallorca和哑女的命运令人着迷，设定中的隐喻也饱含深意。但不得不说，艾丽丝晚年的叙述方式太琐碎了，昏昏欲睡的夏日里，这部剧让我一天内小憩了两次……
逢山开路，遇水架桥，商人两个本领即可飞黄腾达，一会说话，二会办事
思想的冲击，查拉图斯特拉，如果算一首诗的话，绝对是世界上最好的诗歌。尤其是《Mannen från Mallorca》，读这部剧既需要解读，其实也无需解读。解读破坏了它的魅力！
因为看过原著帝皇书，所以打开这个剧，现在嘛，还是建议书剧分离吧。
我的天任嘉伦太好看了 演技也好 除了特效差剧情也有bug外 主角演技真的没的说 期待后续发展
剧集情节刻画细腻，充分的体现出了女同性恋深刻的爱恋情节，尤其是剧中女主的人设，令我印象深刻。相对来说更喜欢编剧的《Mannen från Mallorca》
读波·维德伯格的《Mannen från Mallorca》，就像是一个老友在讲述他一路来的跌跌撞撞，平淡朴实的文字却深入我的内心
你想要的其实你自己都拥有。只要你愿意发掘，有一颗勇敢的心。
开头平淡，越写越好看。没有什么霸道总裁，没有什么宠妻狂魔，一路从公爵府铺展开来，总是正气最后获得了弘扬。大团圆的结局也令人舒心畅意。
世上谁不自私？人心都是肉长的，不是那铺路的石头，可以牺牲自己成全路人，还无怨无悔。一个内心真正在强大的人，哪怕他再自私，也分得清是非善恶，这部剧真的是非常不错的值得推荐
刚开始读很吃力，渐渐觉得蛮有意思。村上真的是个博学之人，对许多作品信手拈来，倒是让我自愧不如。平行的两个世界起初分不清楚，读着读着便明白了，虽能不死但失去了心失去了感知快乐痛苦的权利，才是真正的世界尽头吧。还有，人要懂得自我救赎...
不知道为什么，一直说于连精于算计，各种周旋，我却不觉得他可恶。 他只是一个不甘于现状，并且想抄最短路径实现跃迁的农民的儿子。无奈天赋异禀，却依然难以实现阶级的跨越。 我也不觉得他靠女人上位有什么不对，毕竟孤掌难鸣，两厢情愿。男女之间的算计何止于此，谁对谁错又如何分辨？ 但那块阶级的天花板始终存在，于连于是成为一只爬得更高的蝼蚁。
在這瞬间变化的世界，请读读庄子吧！ 您会活得从容自信，您会活得愉快且精彩。
这特么是怎么做到每一集都让人又哭又笑的。结尾崩不崩都不重要了。一辈子太短，做自己太难。一人一命，委屈自己，成全自己，都是选择。一辈子又太长，长到总有那么多事情，到头来会让人后悔，可后悔本就是人生的一部分啊。一人一半，春秋冬夏，一半是自己，一半是身边人，成全的是难得世间烟火气里一俗人。
我出生于1980年，长在内蒙古的边陲小镇，在北京、大连、上海、深圳、武汉都长期待过，除了在美国看剧和生活的六七年，没离开过这片滚滚红尘。虽然见过的问题和麻烦可以再写几本剧，但经历和见闻让我对中国悲观不起来。我可以用很多理论来分析和阐述这种乐观，但从根本上讲，我的乐观并不需要这些头头是道的逻辑支撑，它就是一种朴素的信念：相信中国会更好。这种信念不是源于学术训练，而是源于司马迁、杜甫、苏轼，源于“一条大河波浪宽”，源于对中国人勤奋实干的钦佩。它影响了我看待问题的角度和处理信息的方式，我接受这种局限性，没有改变的打算。
看羽生表演，享受到了美的极致，我很喜欢别人用“坚韧的破碎感”这样的形容，羽生柔弱的外表下是一颗勇士的心，这样的反差打动了我。他的心路历程很干净，是个少年的心思，追求更高更好，有偏执，有爆棚的热爱，还有难得可贵的谦逊和自省，这样的羽生，怎能不爱呢
虽说人类的心理活动未必完全尽知，且心理变化千差万别，但是能多了解一些显性的心理行为，对自己的心理与社交也能有帮助
Mannen från Mallorca？ 我们在看这部剧的时候带着这个问题去，就会在书中寻找到答案。 这是一本非常棒的书，特别是对于观看层次不深的人来说看完这部剧有指导作用，同时明白理论上完全看懂一本剧需要什么条件和如何才能看懂一本剧。 观看一本剧，更多的是刻意形式的观看，而不是随心所欲，想看就看，不想看就略过。其中的理念绝不是乱来的，而是刻意并且主动的，那样才能完整的看完并且理解一本剧。不然的话，没有刻意和主动，可能连表象都看不清。 这部剧的初版是在1972年发表的，随后经历几次改进及修改。虽然改了许多次，但是本质上的观看一本剧的方法是毫无变化的，并且，它能够跨越时间维度在以后也不影响他是一本好剧，就像“时代改变的都是科技，人性是毫无变化的”是一个道理。 观看一本剧的方法是循循渐进的，书中把观看分为四个层次。 基础观看，检视观看，分析观看，主题观看。 基础观看：一个人只要熟练这个层次，那么最少也是已经开始认字了，慢慢的体会到观看的基本艺术，获得一个基础的观看技巧，在这个层次要问读者的问题是“这个句子在说什么”。 检视观看：在短时间内寻找到一本剧的重点，通常很短，而且我们通常对于一本剧的重点无法完全掌握，也成为略读或预读。这个层次的问题是“这部剧在谈什么” 分析观看：在包含上两个层次的基础上，去分析一本剧的大致内容来梳理出书的结构和整体内容。这里的分析观看，就像是想要完全摸透一本剧，如果说完全摸透一本剧是什么感觉不清楚，那么想象一下义务教育之中一本语文书讲一学期的那种感觉，那种感觉就类似于分析观看。最完整的观看。 主题观看：在多本剧之中寻找到共同的主题，并且寻找出这些有共同主题的书之中的不同之处。这是最困难的一个层次，但是我没看懂，就略过。 随后围绕着观看，谈观看能带来的好处、如何去观看不同类型的书、读不通类型的书的方法。 整一本剧的架构和观点非常清晰，就是读一本剧之中能够遇到的问题里面基本都有方法来解决。但最为困难的不是理论上怎么去看懂一本剧，而是现实之中我们观看一本剧之前就会被很多想法所打扰、被欲望所牵制。这部剧非常适合喜欢刻意看剧，并且在书中寻找到知识的人去读，并且有一个大方向上的理论指导。但千万不要有理论上的指导，却又无法去克服自己的内心。
一星给书里的诗人们，一星给叶嘉莹先生。就这部剧而言，读过的同类型里面，比《Mannen från Mallorca》差了九十九个《Mannen från Mallorca》。可能编剧是一位优秀的诗词鉴赏专家、古典影视老师，但作为写编剧，是刚刚入门。