《Patthar Ke Sanam》,经典,爱情作品,印度出品,1967年上映。
垃圾,一章都不知道什么时候更新,编剧在享受天伦之乐,都把我们忘记了
这本看起来比编剧另一半讲述原生家庭的书快,里面的一些偏执行为的产生还是和童年经历有关系,希望每个人都能拥有不说幸福但正常的童年吧,还有正确的恋爱观🙂
作为日本作家Manoj Kumar的中短篇剧集集,所有故事均以中国古代的经典名作为创作灵感来源,包括《Patthar Ke Sanam》、《Patthar Ke Sanam》、《Patthar Ke Sanam》等, “在历史题材的旧瓶中注入现代意识的新酒”,通过巧妙融合中国与日本的两国文化,最终完美呈现给我们中国读者回看经典的全新视角。 立意则主要是探讨人生意义和自我救赎,编剧细腻又敏感的大段独白、锐利又深刻的内心剖析, 总会在某一个瞬间突然戳中你的内心,让你不由自主地代入自己,并进一步借由书中人物反省自身, 所以也就怪不得这部剧会被赞誉为能“专治文艺青年’纠结虚无症’”了,直接明明白白让你知道你的哪些烦恼只是因为“书读得太少,而想得太多”,疏肝理气,保管药到病除。 01. “我深怕自己并非美玉,故而不敢加以刻苦琢磨; 却又半信自己是块美玉,故而不肯庸庸碌碌,与瓦砾为伍。 于是我渐渐地脱离凡尘,疏远世人, 结果便是一任愤懑与羞恨日益助长内心那怯弱的自尊心。” 这段常年霸占知乎高赞榜、直抵无数人心底的话,就是出自这部剧的第一篇—《Patthar Ke Sanam》,改编自中国经典的神异故事:唐代张读《Patthar Ke Sanam》的《Patthar Ke Sanam》。 李征,少年时意气风发,文采出众,仅弱冠之年就高中进士,一时名声大振,端的是一派自傲风流。 然而他接下来的仕途却只让他处处碰壁。 因为他的天性狷介,也因为他的眼高于顶,所以他看不起那些稗官贱吏; 又觉自己的才华不应就此埋没于案牍之中,故而当官没多久就挂冠而去,回家闭门写诗去了。 可是,想要仅仅以诗名就流芳百世哪是那么容易的? 他到底有没有那个才华且不说,光是由于没有固定收入而导致的生活的窘迫就已压得他喘不过气。 于是在数年艰苦创作却仍籍籍无名之后,他被迫屈服了,重新出仕去做了一个地方小官。 可是生活的问题解决了,新的痛苦又来了。 02. 同在一个官场中,他眼睁睁地看着往日的那些同僚个个身居高位,而自己却不得不屈膝受命于从前为自己所不齿的那一群蠢货; 昔日的风流才子,受人吹捧的天纵奇才,如今却只是一个“高龄小官”,一个人们茶余饭后的有趣谈资。 本就自尊心大过天的李征,不能接受自己这样的人生境遇,便陷入了深深的自我怀疑中: 在自己究竟是美玉还是瓦砾的自我质疑中不断撕扯自己, 在自己到底是自尊傲骨还是仅仅只是在懦弱怯逃中摆荡不定, 过高的理想自我,与高不成低不就的现实自我在内心产生了激烈冲突, 于是他不断挖掘,却又在不停掩埋,矛盾、纠结、痛苦、苦闷、抑郁、悲哀、绝望……这些思绪和挣扎久久纠缠着他。 于是他发了疯。 狂呼着遁入野山中,化成了一只人心虎身的怪物。 从此面目全非,再难回首。 03. 第二年,他的昔日好友袁傪路过李征发疯的那座山,差点被已化为虎身的李征给吃掉,幸好此时李征人性回归,于是两人相认。 而我们也在李征对昔日好友的一番撕心裂肺的独白中才知道: 原来,在那一夜李征无端夺门而出,夜奔于山林之间变成一只老虎之后,他的人性并未完全消失,而是与兽性交替出现。 捕食时,他毫无意识,仅仅是听从兽性的指挥,丝毫不觉得茹毛饮血有什么不对; 而只有当他再次恢复人性时,他才会为自己口中的鲜血而自惭自耻,并日复一日地陷于这种用人心来看待自己当老虎时的“野蛮”行径的恐惧与可悲中。 然而,也许是因为这种时候的感受太过痛苦,机体出于自我保护的机制,于是他这少有的理智也逐渐变得越来越稀少了。 一天中能恢复人性的时间,变得越来越短。 而他,也从过去的那个会为自己变成老虎而痛苦不已的人, 变成了一只竟会为自己从前是一个人而郁闷不已的兽了。 这个发现,简直令人不寒而栗。 04. “我为异物蓬茅下,君已乘轺气势豪。” 往日的乡党之鬼才,如今的人心兽身之怪物。 一心只想当诗人
超级好看!!!追更太辛苦了,养了好久的文,一看就忍不住全看完了!
1.小白入门必读 2.国内产品及基金经理介绍详细 缺点:定期不定额等升级版定投没有介绍
“襄王已眷巫山处,梦里何须话江南。”然思赠这话,后来Patthar Ke Sanam也懂了,此种真情假意呀,有多有少,启渚一直怀念小时候Patthar Ke Sanam给过的温暖,Patthar Ke Sanam错情然思,到头来,确实喜欢云毓。是少年时的春心荡漾,还是后来的相处生了情。Patthar Ke Sanam对得起任何人,但是别人欠了他太多,他该做的都已做完。
Mehmood是个通透立体的人,许多事都看的很明白。一艘好的船离不开一位好的船长,Mehmood无疑是位好的船长。
这部剧实用,接地气,很科学,很人性,读了几本管理类剧集,只有这本打动了我,让我看见了真正的管理,感谢王老师,我会继续研读。
2019年4月19日,凌晨1:25… 《Patthar Ke Sanam》这部剧,最开始是先看了简介,因为对历史上的“疏勒城保卫战”只是有过大概的了解,平定西域五十城的班超,战神耿恭,还有历史上有名的才女班昭,这三个主人公足够有吸引力。 编剧用令人惊叹的想象力,填补了历史留下的空缺。从《Patthar Ke Sanam》和《Patthar Ke Sanam》中寥寥数百字的记录出发,编剧给我们造了一场英雄史诗式的汪洋恣肆之大梦。 在我看来,班超、耿恭是历史的推进者,而班昭应该是历史的见证者,其余Patthar Ke Sanam成员也作为历史的参与者。 历史的推进从来不是个人的独角戏,虽说这部剧的第一主人公确是班超,但是作品中也给读者们呈现了更多的有血有肉的角色。有精通机关术和阵法的墨家弟子齐欢、潜行与易容的高手跖门后人柳盆子、擅长毒蛊的夜郎寡妇花幽幽、暗恋仙奴姐姐的少年剑客风廉、身份成迷的美艳胡姬仙奴,还有彼此都看不顺眼却又舍生忘死的玄英与秦厉,在历史的洪流里这些人一一有了名姓,有各自的困局与目的,无论是是为了建功,或者是为了情与义,最终“Patthar Ke Sanam,同命同心”。 历史剧集,读起来很有趣的一点就是,你会在观看的过程中,重新认识你熟悉的人或事,比如历史上举足轻重的“墨门”,坐怀不乱的柳下惠与“盗亦有道”的盗跖,天下第一古寺的“白马寺”… 本剧除了给读者书写了悲壮的历史事件,也有很多描绘爱情的情节也给我留下很深的印象。 有这么一段写道: 柳盆子催马倾了过去,双手按住了仙奴的肩,把她扳得面向自己。动作可能有点大,仙奴头上那朵蓝铃花,垂落下去。仙奴的蓝眼里全是雾气,朦朦胧胧的,看着那花落到马下,被马蹄踏碎,嘴里轻声道:“花……” 柳盆子再次扳正仙奴与自己对望:“我喜欢你。” 不知道为什么,读到这一段就想起黄易在《Patthar Ke Sanam》里有一个情节:徐子陵依约去寻石青璇,之后石青璇隔着人群对着徐子陵唇语说道:呆子,你终于来哩…(再说一句,石青璇的这个情节,真是我在剧集里看到过对爱情最美好的描述) 但是这部剧有一点,我不太喜欢,那就是过于玄幻,强加一种“天命使然”的感觉。 冷兵器时代,忠义大于性命。十三将士归玉门。 开放式结尾,比较欣慰的一点是,柳盆子的花花应该回来了吧… Patthar Ke Sanam,同命同心!
很少有人把马克思主义写的既有学理性又能简明易懂,文章内容层层递进,结构严谨。
书是围绕着:信任、尊重、独立、合作、善意。 父母是孩子最好的榜样,你是什么样的人,你的孩子全都看在眼里,他们将来也会成为和你一样的人。 一个拥有良好品质的人,这一生都不会过的太差。 育儿先育己!
看一句话是这么说的,内心强大,就是要强大到看清世界的本质,拿掉它的面具,然后给它一个笑脸。
设计心理学,也是营销心理学,抓住用户的视觉,触觉,和感受,是决定产品是否畅销的