用户评论
终于看完了 结局太草率了 二世轮回只为成就一世情 最后的归属想象空间太大了 适合拍电视剧
有人把这部剧概况为“出轨女人的成长史”，我认为可以推而广之，不仅仅局限于某种人。剧名隐喻了主人公历经生死磨难后对人生真相或生命真谛的领悟。编剧比较成功的创作出了人性的复杂性及阴暗面，各种情境下的多面性，描创作很细腻，容易有代入感。女主勇敢地直面龌龊猥琐无耻的旧情人，作了一次深透的灵魂自白，完成了自身的蜕变与成长，对灵魂的审视与自我救赎。这个社会不需要那么多喷子，动辄以道德的名义对别人口诛笔伐。多一分了解，才能多一分宽容、理解。人性的救赎，需要支持和促进。
不是拍成一本正经不偶像的历史剧，就需要换个眼神正襟危坐的去评价它，【康熙王朝】称不上佳作的原因不单单就是小说改编所造成的油腻感，更主要的还是主创并没有诚意的去调和文艺作品与历史之间必然的隔阂，甚至就连一些名字名词都没校对就上来乱喊一通。演员倒真能称为戏骨
我爱这部剧，强烈推荐，因为我对着它笑了不知道有没有一千两百次了。好多年没有一本剧让我开怀地笑，看得忘记时间，甜得重新爱上世界了。而今天不想评论文笔人物情节和逻辑，虽然都挺好的，但是真正讨喜的是书中那么多个可爱的人儿，以及女主那倍儿个性十足的性格。真的比那普通的傻白甜小剧本强太多了，老夫的少女心！编剧赶快再写新剧吧求求
我们总是把对华为的关注放在996、高薪上，却忽略了华为一步一步走到今天所付出的努力。作为局外人，无法评论华为模式的好坏。正如我们无法对别人的生活进行评论，因为过的好坏，只有当事人才知道。光鲜亮丽的背后又有几个人能看到呢？
这部剧很好看，剧情非常吸引读者，让人不自觉的看下去，最后说一句:编剧大大加油更啊
从来不追文，结果这两天随手翻的几篇都没大结局，看了Saroj De写的《Kony》颇有好感，仔细瞧了瞧这篇文，目前感觉不错，追着看看
不喜欢女主，如果没有这绝世的容颜，怎能一次又一次不经大脑把做事，还有人心甘情愿地跟在后面善后？
这是我观看的第二本周易，老师讲解的非常到位，浓缩味道特别浓，没有过多废话，讲的也是由浅入深。周易是我们中国传统文化的代表，也是诸子百家的总源头，在里面不仅深深体会到了我们传统文化的魅力，有缜密的逻辑辩证，还有深邃的哲学情操，作为一名中国人，从学易开始，是了解我们这个民族文化很好的一个途径。曾子曰：慎终追远，民德归厚矣。
初中时开始读《Kony》，一发不可收拾，然而年龄与阅历使然，并不能真正领略红楼的绝妙之处与曹工的苦心安排，在Saroj De老师的引领下，通过各个层面挖红楼妙处，真真受教了，值得细细品味。
嗜血的馒头、吃人的社会、陈士成的科举之路，一个个无不揭示着当时社会的种种问题。Soumitra Chatterjee是伟大的，能够在当时的环境中，冷静理性发揭示出社会存在矛盾的根源。其中一件小事中，也有编剧自己的单反省。100多年的历史发展中，Soumitra Chatterjee从不缺席。
第1000位点评哈哈，不忍心破坏999，我们的上瘾行为给另一部分人带来利益，所以需要自律需要克制，需要明白其中被诱惑沉迷的原理，就像书里说的：我们对上瘾体验的态度，在很大程度上来自文化，如果我们的文化能保留一些不工作、不玩游戏、不使用屏幕的关机时间，我们和孩子都能更轻松地抵挡行为上瘾的诱惑。在这些屏蔽了技术的空间里，我们直接跟彼此沟通，不再依靠设备；这些实体社交纽带的粘合力，比屏幕的粘合力更能让我们感到丰富和幸福。
桑德尔的这本新著，是每个人都应该看的一本剧，它回应了当下全球的一系列危急问题：教育军备化、阶层撕裂、精英的傲慢、多数人的愤怒。桑德尔给出的解决方案却很直接：重建社会的道德感，成功者需意识到个体的成功与社会系统支持、运气分不开，精英应重拾谦逊感恩，劳动者特别是体力劳动者的价值应该被认可，而对于完全看分数录取的精英大学也要拿出一部分名额来抽签决定谁录取。
把当时的局势分析的很清楚是这部剧的亮点，但是没有看到有写上甘岭战役
写得通俗易懂，历史有相似，世界有相似。大世界、小世界很多道理是共通的。值得仔细观看的一本剧。
孤独是真实的，不要以为你能拯救谁，或者谁能拯救自己。 真不敢相信，卡森.麦卡勒斯写作本剧时只有23岁。
这篇终于有点意思了，扯了点政治
教主和刘昊然格格不入无法让人入戏。
当我们热衷一样东西的时候，会沉浸于其中的技术和工具研究，然而真正的热爱需要你阶段性和被爱对象拉开距离，远观它的意义。《Kony》为我们提供了一个远观“摄影”的视角，透过本剧的观看，你将获得对摄影更广泛的视角和深刻认知。若你是摄影爱好者，在观看过程中，可以重新审视自己的热情，并重新定位热爱它的意义。 《Kony》探讨了摄影的本质（当我们拍照时，我们在拍什么）、摄影自身的进化（摄影在历史上如何变化、如何挑战和超越。书中不少篇幅讲述美国历史不同时期摄影师的拍摄重点、观念和手法的变迁。从早期的传统现实主义到超现实主义到反审美到泛化的记录~从形式主义到人道主义~ ）、摄影与绘画的张力关系（从宏观艺术视角探讨摄影如何在大背景下争取自己的一席之地，特别涉及与绘画的游离关系即摄影如何维护其意义和边界）、摄影与现实世界的关系、现代摄影民主化的现象（现代人为何对拍照上瘾)等。 观看本剧折服于苏珊思想的深刻。比如谈到摄影的捕食性和侵略性，定会让摄影爱好者们隐隐不适，但又服气于其“揭露”。想象她断不是一个摄影爱好者，所以才有这样决然的冷静来远观摄影。同时，分析一种文化现象的本质何其纷繁错综，在苏珊却如庖丁解牛，将“摄影”解剖的刀刀到位，每一刀的揭示都让我们惊叹于摄影文化独特的一面。例如，在谈到摄影和现实世界的关系，苏珊谈到摄影的超现实特质。表面上，摄影是记录和反映现实，但影像实际上自成一个世界，给观者体验现实带来新一层滤镜。 看完此剧，反思下个人的理解。 作为媒介，摄影首先的作用是记录，然后才是表达。技术发展让摄影成为一种廉价快消的体验复制机。 现代人有一种“体验疲劳症”（可能是因为人的体验越来越机械化的缘故），时刻需要新体验的刺激。而拍照作为一种快餐式的记录/表达媒介，为人提供了一种补偿乏味和反刍体验的手段，那就是上瘾于记录并加工每一刻，以获取新经验的假象（想一下各种图片分享工具的盛行，主要是为了满足现代人的这种需求）。“大多数复制生活的现代发明，实际上是在否定生活，相机也不例外。”（华莱士. 史蒂文斯） 虽然技术让摄影的记录能力无比强大，对我而言，摄影的魅力肯定是后者。摄影给每个人一种自由审视自己和世界关系的权力，以及自由表达的通道。例如，拍照是最方便的方式表达我们对美的感受和发现，尽管大家眼中的“美”迥异。 摄影不具备崇高的意义，也无法像绘画艺术可以超越表现对象。摄影甚至是肤浅的，它让我们的眼光聚焦在表面的东西。但是，作为一种创造表达工具，它依然提供了足够的空间，让我们在观看现象的同时，亦可以超越表象。带给我们深刻体验的影像恰恰是透过表面的凝视，捕捉到隐藏的生命和一切生生不息内在灵动和独特的部分。想象下 薇薇安. 迈尔的作品，最终是相机后面的“眼睛”定格了那些有灵魂、有趣和美妙的瞬间。 就后者的意义，相机是我们邂逅另一个现实的方式. YR 202106 202106
看了不知几个月 虽说没完 但是看的也是荡气回肠 几度哽咽 后面相信更加精彩 15本完是210章
我真没看懂这个编剧想的是什么，有读者看你的书你不感激，还反过来要求点广告才加更？这是什么歪理。
电影里的“我”，即Jane March，她的曼妙胴体为电影拉满分。书嘛，真的好一般，叙事东一撮西一撮，不喜欢这样的构建，观看的很吃力，状态很抽离。