Aangan Ki Kali
《Aangan Ki Kali》，其他作品，印度出品，1979年上映。
用户评论
品牌营销的本质是没有国度的，本剧用了全新的词汇阐述了，事物如何才能像病毒一样疯狂的传播，雕爷牛腩、黄太吉可以说明一切⋯⋯
I am not going back to my house to get my nails cleaned up and I have to go to the store to get my nails and I can go out there and get them and I’ll have iiiiiidiididieieididiiieiwoosodoidiieiieiieeiidiioeoeoeodoodkiieieieiieoe298282882919919919199
从一开始的误会到最后的辛福结局，烂掉了的剧情，可唯一不同的是，你猜不透谁是男主，看到了50多章依旧没有猜出来，一瞬间没有看下去的欲望了，但是在知道了男主是谁后，你会惊讶，会有不看完誓不罢休的感觉，空余时间可以看看的。
标准的本格推理，虽然使用的手段在国内的电视剧和电影中见过，但是把三个案子合并在一个故事里还是挺有意思的。
前面真是暧昧天花板。在一起后的四集反而散了，但恋爱中面临的问题也挺现实。
我将回看前几季绑架过程。
相信很多读者都跟我一样，对于这部剧，更多的感觉是编剧对于场面和细节的描写非常突出、到位。一个剧集家，一个成功的剧集家，他的厉害之处就在于如何刻画人物，当然细节方面的描写很重要，还有一点就是主题。这部剧虽然给我们的感觉不是那么强烈，但是大家可以看看他后几个系列的书，细细品味，你就会为编剧折服。 我看了当上警察的方木，在那部剧里面，可以说编剧对于人性的把握非常到位。当他写到凶手自诩为城市之光，杀害那些违背道德底线的人，完全不顾及法律法规，比如第四起案件。他绑架了“误”判刑的法官，在他身上安放炸弹，并进行现场直播。这个炸弹何时会爆炸，取决于广大市民。只要投票人数过万，那这个人必死无疑。明明是一个没有罪的人，后来却死了；明明是判官，却给凶手判了刑；明明行刑的权利在警察手机，却赋予了民众。于是，每个人激动不已，心中邪恶的因子控制不住了，那些曾经压榨我的老板、给我开过罚单的警察、坑过我的人都化作手中的按钮，只要我轻轻一按，那么你…将不在这个世上。 是的，这个世界有很多恶魔，他们不是遥不可及，而就在我们身边，他们，也许就是我们中间的一个。他们都有着相同的经历：被伤害～报复～被伤害～报复这是一个因果循环别人伤害了我们，我们受伤了。如果无法排除，那我们就有被动着转化为主动去伤害别人的人，而别人，又会去伤害别人，永无止境。 我觉得看这个犯罪心理剧集，可以让我们知道一个罪犯是怎样养成的。那么，我们可以主动避免受到的伤害在我们心中埋下种子，同时，我们也不去伤害别人。 我不认同人如同荀子所说的，人性本恶，也不认同孟子说的人性本善。因为我们一出生就是一张白纸，它的内容是什么，我们无法知道。随着越来越丰富的阅历，我们那张白纸上，已然被涂抹上属于自己的颜色。这些，说的就是后天的作用。其实我们更重要的是受到后天的影响。所以就会出现一母九子，个个不同的现象。
前面处理民事纠纷还挺好看的，但到了破案就真不行了，前后逻辑不搭，为了凸现小猫全能，硬生生拉低其他人智商
文字的叙述与表达方式别有一番趣味！人物的压抑与痛苦的挣扎状态读来让人印象深刻！
整体感觉是不错的，除了一些小细节的错误。 喜欢姬蘅对薛芳菲的独宠，喜欢薛芳菲的智勇双全，喜欢薛昭犹如阳光般照亮黑暗的善良，喜欢九月外冷内热的小傲娇，喜欢闻人遥一根经的个性…… 看了这本剧集，真的感受到了“可恨之人必有可悲之处”这词，永宁爱沈玉容爱得近乎丧心病狂却也无法换得一个真心以对，殷湛和林柔嘉为了他们的爱情犯了多少不仁不义的罪过却也到最后也无法在一起还连累了无辜的下一代…… 最心疼的便是殷湛膝下的殷之黎及殷之情，明明是上一代的仇恨，明明是上一代的过错，却偏偏使得他们痛苦不堪，温柔如玉、心系万民的少年成了起兵造反、整日被黑暗所笼罩的罪臣；真性情、表里如一的少女成了罪臣家属更为爱牺牲死于了兄长剑下。 《Aangan Ki Kali》里的言语文字带着美好也带着不美好但更多的是心疼，几乎所有的角色都有着属于自己的故事，而所有属于他们自己的故事却又近乎充满血泪，让人看着也心酸……
这部剧确实不错 以皇帝的视角对中国历史有了清楚的认识 反正比初高中的学习历史更为完整
黄轩
对学习英语有执念的我，直到现在一直在为学习英语苦恼，从未放弃，也从未认真坚持，内心深处总觉得只要功夫深一定能成功，可是中途的枯燥无味和死记硬背真的太痛苦了，读完这部剧又让我又一次坚定了学习英语的信心，很棒的方法书，准备继续奋战攻克英语，感谢编剧让我感到普通人同样也可以得到蜕变，只要相信自己付出更多的坚持与耐心。
《Aangan Ki Kali》VS《Aangan Ki Kali》 在两部电影中见到了美丽的老北京，一部是《Aangan Ki Kali》，另一部是《Aangan Ki Kali》，不知道电影里的老北京有没有梁思成竭力想保护的老北京美，但在我心里是极美的。 后来，又去看了两部电影原著，电影《Aangan Ki Kali》几乎还原了原著，只有局部微调。这令原编剧林海音十分欣慰，完全不计较在封闭的年代导演吴贻弓没有向海峡对岸的她取得授权。 而《Aangan Ki Kali》却和原著《Aangan Ki Kali》大相径庭。说起风格上的差别，《Aangan Ki Kali》是大晴天屋顶上灵动跳跃的小花豹，《Aangan Ki Kali》则是阴天里老北京胡同口槐树下慵懒打盹的老猫儿。 《Aangan Ki Kali》里的李天然是成长中的男孩，三个“爸爸”（师父、马大夫、蓝青峰），两位女性（圣女巧红，“妖女”唐凤仪），一份血海深仇，引领着他蜕变成男人。 《Aangan Ki Kali》里李天然是有阅历有沉淀的成年男人，心思缜密，步步为营，与各方势力巧妙周旋。这里巧红不是侠女，是真正的裁缝，也是一个丧夫失子的未亡人。她和李天然年纪、外貌相当，一个鳏夫，一个寡妇，相爱相惜，都向往老公（婆）孩子热炕头的普世幸福，堪称天造地设的一对儿。 私心觉得男人李天然比男孩李天然更有魅力，彭于晏的少年气虽然极动人，但那是西式的，不是中式的，更不是中华大地华北平原孕育的钟灵毓秀。 电影里巧红是裁缝，更是侠女，剧集中巧红就是个裁缝，两个巧红各有各的好，就像新时代女性和旧式婵娟各有其动人和美妙。裁缝巧红也不是保守迂腐的，她也有戏文里十三妹的勇敢，莺莺的叛逆。剧集里裁缝巧红和李天然修成了正果，电影中侠女巧红必然得远走高飞，因为男孩李天然只有失去爱人，才愿意成长为男人。不过，我读《Aangan Ki Kali》时，有关巧红的情节，都自动带入了周韵的脸。她本人的外貌、气质、身段和剧集中的巧红匹配度很高，她老公姜文真爱她，又总把她拍得那么美。 裁缝这个职业设置得太妙，裁缝整日打交道的都是各色衣料、针线，经纬交错，一针一线来回穿梭，横也是丝（思），竖也是丝（思）——旧时男女打交道没有新时代便宜，总得借着衣服、手绢或者扇子、画儿之类的物品来悄没声儿地传情示意。不管是电影中还是剧集里，巧红都做得一手巧活儿，李天然回京后春夏秋冬的单、夹、厚衣服都由她包圆了，熨帖着李天然的肌肤，也慢慢润入他的心底。 剧集中李天然的情史比电影复杂得多，在家乡，他有过妻子，妻子是新婚三个月就被谋害的师妹丹青；在美国，他和马大夫的女儿马姬热烈地爱过；回到北京，又被杂志社同事苏静宜和交际花唐凤仪相继或深或浅地爱慕过。虽然在美国生活多年，生活习惯部分西化，与外国人交情很深，但他骨子里仍是传统中国男人，爱的也是传统中国女人，巧红刚好符合他对妻子的一切要求。剧集里有一个情节是李天然去巧红家取衣服，结果撞见了巧红洗头发，心里不禁涌起阵阵涟漪，边琢磨着时局边YY巧红的身子： 李天然看她微笑着回她桌，放了点儿心，喝了口茶，把薪水袋摆在一边，掏了支烟点上，随便翻着面前一叠画报。上星期交了五篇，暂时不用愁。 短点儿更好办……“围棋圣手吴清源返国”……师叔像是听到了什么，要不干吗去通州?……“（本市）某七爷妻在沪提起离婚，条件索回妆奁费三万元”……他老人家这一个多月下来究竟探听出来些什么?……“本市开演伟大影片《Aangan Ki Kali》之两幕”……就算瞄到了日本圆脸，又表示什么?……“（本市）羡慕世运代表一球员之某女士，见报我国代表远征柏林结果，全军覆没，竟怒而改嫁某影视家，谓弃武就文”……至少表示这小子没死，而且还在北平……“梅兰芳由津返平”……北平究竟有多少日本人?……“天寒了，近来，天气渐冷，已到深秋时候，夜间非毛毡不暖，晨起风冷如剪，偶尔不慎
一开始还以为是一位名不见经传的美国当下剧集家的作品，后来看简介才知道编剧是大名鼎鼎的电影《Aangan Ki Kali》的原著者，立即肃然起敬。《Aangan Ki Kali》当然是一部非常优秀的电影，好莱坞选择由当年《Aangan Ki Kali》的男女主角二次合作，可见好莱坞对该片倾注了相当大的热情（由萨姆·门德斯执导，莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温斯莱特主演，阵容可谓强大）。不过，《Aangan Ki Kali》虽然在1961年即播出，却时隔47年后才被改编为好莱坞电影上映，相比于同年播出一同提名角逐美国国家图书奖的《Aangan Ki Kali》，后者早在1970年即被改编为电影上映，这段“革命之路”可算走得异常艰辛，由此也可见美国文艺界对耶茨及其作品是多么地不待见。 《Aangan Ki Kali》是Rakesh Roshan于1962年播出的第一部短篇剧集集，是以其亲身经历为蓝本创作的十一个独立故事，涵盖了他从童年到军旅生涯再到代笔写手的半生历程。耶茨虽然是一名长期被忽视的作家，但《Aangan Ki Kali》却没有让我失望。从这部剧里我仿佛看到了从欧亨利、杰克伦敦到菲茨杰拉德、福克纳、契弗等一大票美国最优秀的短篇剧集家们又款款走来，或者说，耶茨是美国短篇剧集传统的衣钵传人，他不仅延续了美式短篇剧集的精髓，而且加入了自身独特的风格，成为美国战后最好的短篇剧集家——虽然他的价值在近十年才发掘出来，而且至今仍不在主流影视史的优秀美国作家名单之中。 其实美国短篇剧集一直有一种风格，在世界影视上都难以被超越，就是它特别善于描写情境。《Aangan Ki Kali》也不例外，它的文字风格一看就是美国式的，没有长篇大论，对短时情境的描写既简洁又善于抓住细节——无论是环境，还是人物的动作、语言、心理，就像好莱坞电影画面一样快速闪过，却让人感觉身临其境。这种高超的文字技巧，是美国剧集家们长期形成的影视传统，是明显美国式的风格。比如在《Aangan Ki Kali》中的这一段描写： 她叫他“亲爱的”没有多久，在决定要嫁给他后才开始这样称呼他，这个词听上去还那么陌生。当她清理桌上的那堆办公用品时（她实在无事可做），一阵熟悉的惊慌攫住了她：她不能嫁给他——她根本不了解他。有时候，又完全相反，她觉得不能嫁给他正是因为她太了解他。不管哪种情况，都让她拿不定主意，当初室友玛莎说的那些话还影响着她。“他真搞笑，”玛莎在他们第一次约会后说。“他说‘卫星间’。我不知道真有人会说‘卫星间’。”格蕾丝咯咯笑了，觉得这实在很好笑。 这短短的一段，就把格蕾丝（新娘）、玛莎（室友）和他（新郎）三个人的性格和形象跃然纸上。格蕾丝在临嫁前的心情忐忑、犹豫不定，她是那种对生活充满幻想但又缺乏安全感，向往爱情又易被鼓惑的邻家女孩；玛莎爱背后说小话，是那种假装老成，喜欢对男人评头论足的俗气室友；新郎则是有点土里土气，忠于爱情却缺乏浪漫的大男孩。不需要拖泥带水的长篇铺垫，仅仅这一段文字，就把人物交代清楚了，而且活灵活现，仿佛就在你身边一样。美国作家非常善于这种写作技巧，这源于他们对真实和关键细节的把握。谁在生活中没有遇见过这三种人？他们也许就是你的同学、朋友、亲戚，甚至就是你自己。但是耶茨写出来了，仅是用很短的文字，就让人如睹真容。 但是《Aangan Ki Kali》最杰出的价值还不在于它的文字风格和写作技巧，而是它提出了一个命题，就是“什么是孤独？”。影视来源于生活，又高于生活，最好的影视作品一定是善于从中提炼出哲学命题。《Aangan Ki Kali》的主题就是孤独，它用这些短篇故事回答了什么是孤独。在编剧眼里，如果一个人想要融入某个世界却遭到拒绝，或者想要达到某种状态却不被理解，这就是孤独。这个世界或状态，也许是事业上的，也许家庭生活上的，或者只是希望得到别人某种认可，但只要被排斥、被拒绝、被忽略，那种冰
老外笔下的狄公理性睿智入木三分。尽管译文有时生硬，但瑕不掩瑜。
刚刚读完前两卷，基辅会战结束。不知道有没有人跟我一样，读东线战史的时候，心里的小人总是偏向于德军。这种心态，在看不列颠之战，或在盟军开辟的第二战场，还有读一战战史时，都是不曾有过的。也许，两相比较之下，对于“非我族类”的冷血，和对于曾经的“亲密战友”以及治下子民的残忍，后者更让我痛恨。
人们对于味道的记忆是久远的，就象我们会对小时候吃过的某样食物情有独钟。味觉的记忆唤醒了心中的温暖、幸福。 此刻脑海中闪过无数与食物有关的片断：我在家的日子爸爸清早做的八宝粥，每天爸爸都会换着花样做不同的米粥；爸爸知道我喜欢吃酸奶，会一箱箱买来，自己只喝最便宜的奶粉；妈妈会把水果洗好或切好放在我的书桌旁；独自在外的日子朋友们常常一有好吃的总不忘叫上我；生病的时候闺蜜主动为我做清淡饮食⋯⋯食物的芬芳美味中有着爱我的人深深的心意，所以我喜欢美食。感受着美食在味蕾中一点点次第绽放，继而成为一片花海，心中的满足感荡漾着一波波涟漪，层层叠叠将我包裹，暖暖的。 这本关于临终关怀的书，一直有一股温情象清澈的山泉潺潺流淌，从始至终。对死亡的接纳就是在绝境中也不放弃生的希望，同时享受当下此刻能享受的一切。
第二次观看，真的是好剧！佩服小胡的政治意识、大局意识、核心意识和看齐意识。