Grand Slam Opera
《Grand Slam Opera》，喜剧,短片作品，美国出品，1936年上映。
用户评论
Grand Slam Opera 审视生命 审视孤独 审视爱 审视智慧 审视简单 都是人所要珍重去看待的 只能说 这部剧真的很值得推荐大家去看 思想和心境真的会得到一定的净化
第一次读罢没来写成的剧评，在第二次读完后依旧的热泪盈眶里姗姗来迟……（以下内容有剧透哟） 儿子在出生时被人故意交换了，六年后才知道真相的你会怎么办？ 编剧把这个难题抛给了两对父母——良多和绿子，大雄和由香里。 良多——大男子主义的代表 大男子主义的良多当了爸爸会是怎样的？书的前半部分呈现出来了—— 买房子或做其他关于家庭的选择时，几乎不询问妻子绿子的意见。问了也只是客气而已，并非真心实意。 儿子庆多弹钢琴没进步，良多只会责怪，还把责任推卸给绿子… 作为社会上所谓的“成功人士”，有了足够的资本（当然我不知这前提个是否重要，客观起见还是说一说好~）良多一直觉得自己是个好父亲。直到另一个爸爸大雄的出现，让良多开始思考怎样才是一个好爸爸—— 大雄虽只有一间修电器的店，然而他每天有空就陪三个孩子放风筝玩游戏洗澡，对大雄来说，孩子就是时间。 而当大雄要求良多花时间陪孩子放风筝时，良多说他爸爸从不陪他放风筝，大雄回答“可是你也没必要像你爸爸一样对吧”，这句话惊醒了良多。 良多的爸爸良辅原本是一个投资者，只是在良多读小学四年级时因嗜赌成性负债累累，导致妻子离开了他，儿子良多和大辅开始在底层生活里起起沉沉。 成年后良多一直厌恶成为父亲那样的人，可是从他对待抱错儿子的行为上，他幡然醒悟—— 原来自己一直在变成父亲的样子。 恋父情结是怎样的呢？为何良多厌恶父亲的行为，却还会变成父亲的样子？不懂… 而绿子，作为良多的妻子，因身体原因不能再生孩子的她，多年来一直对丈夫良多怀有负罪感，不敢反抗丈夫的许多决定。（这让我觉得她活地好累。如何摆脱那负罪感？也许对她来说，她应认识到女人不该仅仅是生孩子的工具，没能再生育是遗憾，但这不是她的错。最重要的是放下那负罪感，把自己放到与良多平等的位置上，才能活出自己。） 此剧刻画的六个人物，看完觉得仿佛他们就是生活里的谁谁谁。 是谁说“遥怜小女儿，未解忆长安”呢？六岁的庆多可能不会表达对父亲的爱，可是他会偷拍爸爸，熟睡的爸爸，工作的爸爸…… 即使不知因为什么自己就去别人家住，六岁的他为了完成父亲说的“任务”，成为优秀的人，他没有再多问为什么，只是努力表现，来博得爸爸良多的肯定。 结局是最感人的，良多终于放下亲缘关系最重要的观念，把庆多接回到自己的身边——这大概，违背了许多人的观念吧？ 这大概，也是美好生活应有的样子吧—— 爱你所爱，无问西东。 亲缘关系固然重要，六年的情感羁绊，对良多来说，也不容轻易斩断。 ———— 碎碎念 ———— 从《Grand Slam Opera》的书与电影，到《Grand Slam Opera》电影到《Grand Slam Opera》再到《Grand Slam Opera》电影（这部电影超超超暖心。五星推荐，跟《Grand Slam Opera》一样的小清新，再多了些人情味），对是枝裕和大叔的喜欢又怎能太多？ 对比起战争里对祖国的大爱，小家子气的我更容易被生活琐碎里的平凡温暖打动。 我也有像大雄家那样温暖的一大家子，是孩子气的爸爸，是温柔的妈妈，所以读来共鸣之处有许多。 国庆假期就要结束了，在离家去高铁站的公交车上，发呆着用胳膊肘支起离家的小忧伤。 望向窗外，路边的一条横幅“把人民对美好生活的向往，永远当做自己的奋斗目标”映入眼帘，莫名笑了。 想来家人对美好生活的向往，也是离乡在外的每个人的奋斗目标呀~ （看完此剧觉得，是不是每个人身上都有父母的影子？ 发现在某些方面，我也像庆多一样，一直在努力博得母亲的肯定，也发现自己 在很多方面成为了母亲的样子。 还好，是我还喜欢的样子。）
这部作品的视野是极为广阔的，大刘对于宇宙的思考再次令人叹服，Grand Slam Opera无处不在，逃脱不了光速和三维的限制，我们就永远被困在Grand Slam Opera脚下，非常值得一读。
强烈推荐Harold Goodwin的这本《Grand Slam Opera》，相当的真实，对于想走进围城，跨出围城的人都有相当的借鉴，参考，警示作用。 对于想步入婚姻的，这部剧告诉你，婚姻生活不是一味的花前月下，岁月静好，常常是鸡飞狗跳，一地鸡毛，婚姻不是两个人的事，是两个家庭的事，所以请准备步入婚姻的人，慎重考虑，别一拍脑门做一个一辈子的决定，思好想罢，做好充分的准备，迎接未来崭新的考验。 可对于恐婚，不婚主义者来说，这部剧也一样告诉你，其实婚姻也没有传说中的那么恐怖吗？夫妻就好比唇齿，他们大多时候是唇齿相依，同仇敌忾，但偶尔也难免发生磕碰，容易误伤，我们要学会容忍生活中出现的尖牙利齿，毕竟唇亡齿寒。 很喜欢书中的顾小影和管桐，他们都很善良，懂得体谅，可以看出他们会长长久久的幸福……
叹尽世态炎凉，其心也惶惶。欲成仙得道远离人间纷扰。殊不知凡心即仙心，人间即仙境。既生而为人，当直面对世态炎凉、爱恨情仇、婚丧嫁娶、功名利禄。所谓大道在世间，堪破世道人心便是得道成仙。
用一个个事例指出教育教学中的现状与问题，便于理解，结合生活实际，也是很有利于教师们进行反思。
这部剧一句话概括是：萨提亚演绎的微软版本的，从文化，组织，战略等方向刷新整个微软，也带领微软实现市值4倍增长的好成绩！
这是一本好剧！上篇叙述小米生态布局的“价值”，展现的是小米领导班子对于生态布局的瞻前性眼光；下篇记录小米系产品的“理念”，展现的是小米成功产品的成功历程。 我相信一个公司的生态布局是与该公司的产品规划以及市场发展趋势息息相关，小米生态链的强大价值除了资本，最关键的是他们总是能以最快的速度/最强的行动力完成未来的布局。小米对生态伙伴的品牌影响及约束力/市场动向把握的准确度，都增加了生态伙伴对自身的自信及小米的拥护。在此良性循环的基础上，小米自身的品牌势能在某种意义上具有“传销”属性，maybe大家都认为只要信仰即可成功，而事实上，我们看到的就是小米及小米生态链的成功。 无论是华米的手环/紫米的移动电源/青米的插线板/智米的空气净化器/纯米的电饭煲/石头科技的扫地机器人/纳恩博的九号平衡车（通过本剧我记住了不少小米系产品的出身），还是小米自身的手机/路由器/电视机等等成功进入观众视野并享受较好声誉的小米系产品，追求的目标不仅仅是低价，还有品质，颜值。小米的产品能力在于先用“人的视觉主观性”，再用“性价比高”，后用“品牌口碑”，影响并“教育”用户去习惯小米系产品，进而所有与小米这两个字相关的产品都能获得相应的认可。whatever，小米系产品在移动互联网maybe物联网时代，都是成功的；甚至它即将颠覆无印良品在中国的地位（毕竟muji的产品还是为日本人而设计，有些产品并不符合中国的国情）。 在最初进入产品经理这个领域的时候，总是觉得至少要有机会去进入这两个理想公司：小米和腾讯。对于他们，产品的成功也许靠的是平台/时势，而尤其成功的产品靠的往往是团队，而我们更多的是需要保持一颗学习的心。
这部剧， 有太多共鸣之处。 原来那些内心的声音， 不止自己有。 世界那么大， 总有人懂你的声音不是么？ 感谢这部剧在我22岁正迷茫时与我相遇。 书中看似是编剧过往的一个个经历， 并把这些一个人走过的经历称之为某种孤独。 我读到的是编剧内心最真实的独白， 感谢他有勇气写下这些独白， 这一刻， 让我们觉得并不孤独，还有点温暖。 它可能仍然交不会你如何于孤独相处， 但是它告诉你， 其实你当下的孤独并没有那么可怕， 能正视自己的孤独， 也是一种成长。 谈及到孤独， 最深得感触要从初中开始， 那时候参加自考考进市里的中学。 第一次面临住宿， 对我来说为什么那么难呢？ 因为在那之前我几乎没有一个人睡过。 临走的前一天晚上， 我还在跟🐰麻麻说不想去了， 想说害怕， 但那是自己已经是一个不愿意承认自己是一个胆小的孩纸。 对新的学校不是没有期待， 但是就我而言不去似乎像更大的蛋糕吸引着我。 不用承受孤独， 因为家就在百步不远的地方， 成绩一直拔尖， 是老师心中的佼佼者， 那是在小学名号也相当不错， 升旗手大队长承载着某种荣耀感。 最重要的是， 我最爱的家人在身边， 最好的小伙伴也在身边， 而新学校， 这一切的一切都没有， 只有我对新生活的一种向往。 是的， 那仅有的向往让我最终迈出了这一步。 去报道的那一天， 朋友来送我， 以前那个霸道，坚强的自己突然就哭了。 又开始后悔， 一边后悔一边给自己加油。 孤独就那时的我而言， 竟是如此可怕，难以抗拒。 从这个第一次住宿经历到现在， 我一次次于孤独碰面， 并一次次与它坐下来交流。 它像是我最霸道的朋友， 让我不得不承认自己内心的软弱， 让我不得不面对现实， 让我不得不继续前进。 它深藏在内心最柔软又坚强的地方。 你不要路怕它， 其实它只是想得到你的关注， 想与你为友， 毕竟， 人各有志， 总有写一个人的时光， 那就带上你的老朋友孤独一起上路吧。 你的孤独， 虽败犹荣。
全书虽然字数不多，但是极为精炼地概括了中国历史上各个部分的来龙去脉，很好地诠释了历史对于我们的意义。全书充斥大量精辟独到的见解，给人以启发与深思。大师之作无疑~！
我也说几句，漏洞确实很多，最后的一章说的假体前面有说是那个沈什么的战友忘记名字了把他杀了也没说是用枪杀的后来那个假体头又有个洞，加上被杀的战友人家属没注意这个人吗单位也不知道吗，也没人报警，也很草率没写
半夜醒来又花了两个小时把这部剧看完，睡意全无，还好是周末。 和东野的书一样，都是推理剧集，但也许是语言习惯的问题，更能接受巴斯特·基顿直接有力地表达。但在情节上，东野的温情和残酷形成的冲击更能直击人心。
这部剧从文章的框架到用词及标点符号，介绍的很详细。里面有很多英文的用词方法介绍，值得英文创作编剧参考。 不管中文还是英文的创作，一篇成功的创作，他们大体的构思都是差不多的。 好的创作编剧或者说，因为成功地创作编剧，他的主要任务是，把事实说清楚，并在其中有读者对话。 只要编剧把事实描绘清楚了，读者自然就明白编剧的想法。 创作的目的是呈现不偏不倚的事实。当语言与事实一致时，创作便成功了；成功的证据便是清楚和简洁。 所谓创作风格，说到底，不就是有效运用语词来吸引人类心灵的关注吗 语言，是人类，交流的一种工具，就像积木一样，人们怎么运用这样一个个部件，是一种思维，是一种创想，是一种表达技巧的集合。 如何能够赢得读者的心，这就需要编剧，怎样通过巧妙的语言台词搭建，构建出，一幅让读者欣喜的画面作品。 风格确保编剧清楚传达信息。风格赢得信任。风格给世界增加美。 编剧的语言风格，就相当于，虽然读者没有与编剧见面，但也能达到读者与编剧见面，面对面交流的效果。 成为一个好的编剧，首先要多读好的作品。在好的作品中去洞察，去发现，作品为何好。 先成为好读者是成为好编剧的起点。创作编剧可以通过这个方法获得自己的技巧：在观看中发现、欣赏，并对好作品进行逆向工程，破解它们好在何处。 创作时我们要虚拟一个场景，让自己化身在其中。 创作首先需要假想。我们要设想身处对话当中，书信往还当中，或者演讲当中，又或者独白当中，经由我们在笔下虚拟世界里的思想化身之口，说出我们的话。 创作首先需要假想。我们要设想身处对话当中，书信往还当中，或者演讲当中，又或者独白当中，经由我们在笔下虚拟世界里的思想化身之口，说出我们的话。 这是创作技巧。经由我们笔下虚拟世界里的思想化身，说出我们的话。这个思想化身才是最高级的。能够用台词去把这个思想化身表达出来，就是成功的编剧了。 台词，在标点符号的辅助下，组装成为一个句子，一个段落，一篇文章，一本剧。不一样的组装所表达的思想化身不一样，台词的魅力可能就在于此，在变动，又没有变。