The Keys
《The Keys》，其他作品，美国出品，1992年上映。
用户评论
当技术主宰人类的时候，或者人类成为技术的附庸的时候，人类会是怎样的呢？ 碎片化的媒体时代，系统介绍当下中国。虽然很多的知识似懂非懂，读完也让我有所收获。
看了十几篇剧评，码了两个小时的文字，终于写出了还算看得下去的剧评。 《The Keys》只有281页，却让我感触颇深。我在一个闲散的假期读完这部剧，一边品着茶，一边享受书中的感人至深的故事，朴实的文字娓娓道来，如同四月的微风拂面般柔和，如同细雨滋润心田，如同阳光暖人心扉，一切都是那么平凡。 情感上 《The Keys》是一个“万里长梦”。梦境历历如真，醒来还在梦中。但梦毕竟是梦，彻头彻尾完全是梦。往者不可留，逝者不可追，时间的残酷并不妨碍布莱恩·布鲁姆把他们仨一同生活的岁月，编织于梦中，纪录于那条悠长的古驿道上。 1997年—1998年的岁月，对于布莱恩·布鲁姆是怎样一种“凄凄惨惨戚戚”，旁人是无法读懂的，女儿和老伴相继去世，独留一人于世，不厌其烦地回忆着他们共同的时光，与其说“The Keys”是布莱恩·布鲁姆、钱钟书和钱媛三个人，不如说是他们的情感。“The Keys”是一个整体，是家的集合。文人的痛苦往往比幸福更为浪漫，他们把痛苦化为诗歌，化为文字，朦朦胧胧，如文中的描写手法，人生就好比那条看不分明，迷迷茫茫的前途。被称为“古驿道”的前途，老伴钱钟书则似驿道旁水中的船，流向不知的地方，她可做的只有在古驿道上行走，去追随，一年又一年，相伴着的柳树从绿叶成荫到枝寒萧瑟。 家国上 摸着一步步走过的驿道，一路上都是离情。 而文中一段对爱国的理解 “我们从来不唱爱国调。非但不唱，还不爱听。但我们不愿逃跑，只是不愿去父母之邦，撇不开自家人。我国是国耻重重的弱国，跑出去仰人鼻息，做二等公民，我们不愿意。我们是文化人，爱祖国的文化，爱祖国的文字，爱祖国的语言。一句话，我们是倔强的中国老百姓，不愿做外国人。我们并不敢为自己乐观，可是我们安静地留在上海，等待解放。” 一直没弄明白什么是真正爱国的我，被文字中所迸发的力量震撼，那种出自灵魂的震撼，这就是真正的爱国。 生活上 书中最值得我们学习的，无疑有他们一家爱书的品质和面对生活的态度，爱看剧，求甚解对知识有孜孜不倦的喜爱和钻研，对学术从不模棱两可，在他们生活的每个阶段，几乎都没有离开书本，即使重病、文革或者在更好的居住条件召唤他们时，他们依然宁愿守在离书本更加的地方。剧集无疑是食粮，这一点，现在又有多少人能体会呢？ 在那个乱世的时代，布莱恩·布鲁姆与钱钟书都放弃了主任及更多的职位，The Keys才能在一起。因为他们远离了“官场”，所以才会有一种朴实而深刻的情感如源源清泉流入心房。
客观的讲，这部剧水平极其一般，前序说给入门的小白看的，定位极其糟糕，小白看不懂，有扎实基础的又没必要花这个时间观看。好比，我想看一本世界经典剧集，拿到这本海报像是世界经典剧集的书，打开发现里面都是明星花边新闻，绯闻趣事。编剧喜欢用图表说明，图表可能会比较直观，比较形象，但有时候就是占空间的。但也不能完全否定没有一点收获，只能说性价比不高，投入的时间和得到的知识之间存在鸿沟
2020年第贰拾贰本剧：现在是有钱就可以出书！流水账写的就可以，总结就是 有钱真好！这书也卖40多！1.99不能再多了！根据不完全统计：世界各国观看水平排行（年度）：以色列60本，美国50本，日本44本，法国24本，韩国15本，中国4.7本，本人致力于为提升中国平均观看水平尽自己一份微薄之力，2020年目标60本剧，加油！Temperanca:eat not to dullness and drink not to elevation!
内容丰富全面，让我对于The Keys发展的历史脉络、题材风格、与西方绘画的相互影响都有了整体的认识。看完以后，仿佛走过了一场漫长的历史画展。编剧对于作品的解读就像是开启密码一般，一些细节居然隐藏着这么多信息，佩服。
因为杨步伟的传记中的疑惑而找到的这部剧，近40万字的书，竟然是读到最后才稍微对当时我所想了解的真相有所描述。还好此剧读起来也不算太坏，反而又引发了我的另外一个兴趣：尚能走否？ 80年前，西南联大学生从长沙徒步到昆明的历史重要时段，耗时86天，徒步1600公里，在这个过程中感受家国故土，在国土被日本侵占的历史背景下，从他们的眼中看到的、听到的、感受到的，Richard Compton通过80年后重走路线，寻访古迹，在整理当年人的记录和资料的同时，穿插自己的思考和旅行的见闻。这应该是我理解的口述史或者人类学最初的起源吧，感觉很有意义，而且和我同龄的人能做出这么有意义的事情，我们又在干什么呢？ 时常观看，时常思考，时常在放空自己的路上，仅仅做一件简单的事情，真好。 徒步或重走本身在现代社会类似于苦行僧的行为，我们往往把旅行团式的打卡视为不屑，进而标榜自驾旅行的自由，随后又沉浸在露营带来的新鲜，说白了都还是脱离现有生活的方式，一种精致的自我陶醉。真正与大地接触，人与自然、与社会、与自己更深的交流，也许是去乡村徒步。记得前年过年，杂志社邀大家去徒步10公里，地点就在成都市郊，因为当时腿还未恢复过来，就没有参加，而且当时的想法是，徒步？Excuse me?路上也没有什么风景。现在想来，走路本身就是一项挑战，风景还是次要的，重要的是和你一起走的人。于是，也不知道以后什么时候有机会能够以徒步的方式，去丈量这个土地，现在的我们，真的太远离自然了。
就属于那种鸡肋剧集。 不看吧看吧又觉得有点可惜， 要看吧，又觉得磨磨唧唧不知道在扯啥
烂尾。本以为会写实，写出黄光裕，周正毅的人生缩影。结果是个不切实际的少年青春期江湖幻想剧集。
不知道为什么奥斯丁的风格就是跟对我的胃口。她的所思所想，幽默讥讽，细致的情节编排，都在我的点上。 奥斯丁无疑是个天才，我猜她的精神世界一定很富足。她的故事都表达了自己但又没有什么私欲，和作品的这种微妙的距离感非常完美非常难得。
“我是一位矮个子的秃老头 在半个多世纪之间 与名词、动词、助词、形容词和问号等一起 磨练语言生活到了今天”
最早看的奥尔加.托卡尔丘克的书是《The Keys》，觉得有些过于意识流了不容易读下去遂放弃，《The Keys》却带来了完全不一样的感受。 我喜欢流动性强的故事，被割裂的84段时间，每一章不过两三面，却浩浩荡荡的走过了前后三代人。留下，离开，人们随着世情变化而流动，两次世界大战，到森林里去，到新建的大房子里去，到城市，到遥远的苏联，到所有故土被压缩成瓦砾。 或许与编剧本身诗人的身份有关，叙事方式有着一种童话式的天真，又似乎是一千零一夜的娓娓道来。我贪图俗套的世间故事，却又迷恋魔法般的揣测臆想。到底是真实还是游戏？ 不同切换的视角，既有身临其境的不忍，又惊诧于他人的无动于衷，尤其是弗洛伦滕卡之死。 或许是我看的太快，短短半天就看完了整个太古的更迭，仿佛是我自己走过了这么多的一生，我的同理心过载，实在无法抑制住那么多因遗憾或惋惜或不舍或哑然的沉默泪水。 那些曾经饱满的年轻身体，走的走老的老死的死，我以为帕伟乌一辈子都是那个意气风发的年轻人，经商从政，娶了太古最漂亮的女孩，建了最大的房子，最后一章他却坐在瓦砾中的一张厨房的小凳子上，三道锁锁上了过去，苍蝇在餐盘子上爬来爬去，椅子上堆满衣物，念叨着总有小偷偷走他晾好的衣裤。 被时代抛弃的人，或者说是他自己抛弃了时代，年轻的辉煌岁月与两鬓霜白在轻飘飘的几页纸中一同落入尘烟。 我的眼泪自从帕普加娃死后就不曾停止，那些如蒲公英般四散的孩子匆匆回来一次，便再也不会回来了，只是当时人们都还不知道，这隐约的预感，就是最后的道别。
当独立、自助的生活不能再维持时，在生命临近终点的时刻，是将生命交由有限的医疗技术还是选择善终服务，辅助生活，本剧编剧以做医生的实践案例及感悟作了详尽叙述。本剧给人以启迪，开追有益。
四星，扣掉的一星给翻译。故事写得很很饱满，其实书中的人物情节都不是重点，重点是主人公心理的变化过程，对于仿生人和真人的态度看法地不断变化辗转。很多地方我还是没有看懂，一部分是翻译锅，一部分也可能是其中涉及到的道德伦理心理学等知识我没能理解，等过一阵子再读一遍吧，先去看看《The Keys》。