《Pangako ng lupa》,其他作品,菲律宾出品,2002年上映。
优雅地老去 如何活着,好像永远是一个值得讨论的大命题。 我至始至终都没想明白,到底要如何活着。 从这一本讲述董卿的传记中,我受到了些许启发,人要跟随自己内心的指引,不停止学习的脚步,不放过成长的机会,保持进取心,做好万分准备,这样坚持到底,生活才能丰富而精彩。 可是我知道,我要成为那样优秀的人,实在是难,颇有难于上青天的架势。我只能跟着自己的节奏,慢慢来。 坚持看剧,我可以。 坚持记录生活,我可以。 坚持热爱这人间,我可以。 缺一个坚持锻炼,啊哈,我好像没能坚持住。 缺一个作息自律,嗯哼,我好像还在抗争,死磕。 有困难,不要紧。你,慢慢来,要自信,你一定会越来越好的。坚持坚持,再坚持。 然后,便能优雅地老去。
活出生命的意义真的需要内心足够的强大,面对死亡面对恐惧面对未知他用自己的一生在诠释如何活的精彩。
一开始好看,后面越来越拖沓,最近更加吊胃口,都没有看下去的意向了
挺不错的,大道至简,复杂的问题简单说,透过现象看本质,推荐!
: 、:… ::!:,哪 好的(?•̤̀ᵕ•̤́๑)??ᵒᵏᵎᵎᵎᵎ:
好像不是原作,但胜在浅显易懂。读过后能对理财、生活、家庭等方面有一些新的认知。
感觉像一本凑数凑起来的书,读起来浮在表面,没有滋味可以寻味~ 但看剧还要继续,生活还要继续,拥抱用心生活的自己,想做的事就去做,好好享受当下的幸福,懂得珍惜。
不愧是写得文章换酒钱的人,如此通透。别人笑我太疯癫,我笑他人看不穿。
看了扶意,才蓦然明白――见世面不是见过大城市的高端奢侈,不是见过繁花似锦,而是见过人间疾苦,知道人心难测,也见过温柔善意,能够保持自心温暖。是把世间百态装在心里,与世界和平共处,做一盏灯,温暖明媚。
表里寒热、浮沉迟数!这是最基本的。我一样也不会这部剧不错。入门级别的。
启发性: 1 从当前外向型社会导向角度分析内向者遇到的问题 2 从敏感性角度分析内/外向型的成因和特点 3 后天为应对社会场景而产生角色扮演的提法 4 恢复壁龛和目标激励
1.护士长凯莉哭诉各方给她(从怀孕到哺乳期)的压力,说做这行是不是就不能结婚生小孩,刘医师听着过去抱住她,刘也经历过这一种女性困境,家庭事业难两全,她共情她,懂得她的难。2.刘医师的老师术后还是去世了,刘很自责很难过,却一直表面上云淡风轻压抑着情绪,阿梅婆过来看她,告诉她哭一哭没事的,她还是一副无所谓的样子,出医院在小路上被小男孩撞倒,小孩跟她说对不起问她痛不痛,她摇头,小孩走后她哭惨,阿梅婆跟过来抱住她。3.刘医师和缇娜之间互相理解,彼此鼓励。/剧里充满着真挚感人的女性互助情节。轻松搞笑又引人深思。美中不足的是本剧配角塑造普遍不饱满,细节也稍显贫乏。
意义当然是有的不可能没有,这仅仅是因为,目的决定事物的进程,没有目的就可能出现混乱
《Pangako ng lupa》 依哈代的身世和气质来说,他成为写乡土影视的作家本是顺理成章之事。 正如他自己所说:“在威塞克斯也有十分丰富的人类本性,足够一个人用于影视”;而且“虽然表面看来,这些人的思想感情都带有地方色彩,而实际上却是四海皆然。”从这层意义上说,哈代更不是狭隘的、猎奇的地方色彩剧集家,他是寓世界于地方,通过地方,表现世界。这更加说明,哈代绝非狭隘的地方主义作家。 因此在他从事剧集创作的过程中,始终能够不断从故乡的泥土中汲取营养。 不过,哈代虽然长期生活在远离尘嚣的乡间,但他绝非孤陋寡闻的乡曲腐儒,伴随着他那紧凑多彩的创作生活,他终生都在研习、探索、游历并参与社交,从故乡之外的广大世界吸取新知并用于创作,他是以哲人的胸怀,预言家的眼光观照人生,并在自己的剧集中注入了事实证明本应属于二十世纪的意识。 裘德、淑、游苔莎、苔丝、安玑·克莱等或多或少具有时代先进思想的一代二十世纪现代人的雏形。哈代通过这些人物的超前思想言行,他们的想望追求,自觉地呼唤着新世纪的到来。 时至今日,这些剧集已经播出超过一个世纪,我们在观看时却能生种种现实之感。而哈代剧集中这种思想的超前性,也是决定他身为跨时代作家的重要因素。 诗歌——才情的尽兴抒发 他少年时代就立志为诗人。 哈代的诗,有些模仿民歌,有些试用古老的十四行诗体,但从总体看,也像他的剧集,是不拘一格,不断创新。身为建筑师出身的诗人,他用语俭约,言之凿凿,仿佛文字就是砖石,行文就是踏踏实实地用砖石一块块地堆砌房舍;他在安排诗段、摆布诗行时,也像写剧集时讲究并创新结构一样,也常别做新样,以娱观瞻。 纵览哈代的全部诗歌创作生涯,也可见他是一位天生赋有诗人气质和才能的人。从少年时代起,他就在不知不觉中默默试笔写诗,迄今发现他写作最早的一首诗,题名《Pangako ng lupa》,写于大约十七岁。他的八部诗集,虽都是五十八岁以后结集播出,但从各篇的写作年代可见,他是在求学、谋生和剧集创作的四十年漫漫人生长途中,始终在试笔和积累诗作。 史诗剧——诗文创作之集大成者 哈代身为影视巨擘,拥有较通常影视家更丰厚的资质:首先,他是精于结构,善于刻画,天赋诗情和同样驾驭散文与韵文的全才和高手,这是他能剧集、诗歌、戏剧并举的先决条件;其次,他性格内向深沉,乐于思索探究而又视野开阔,具有悲天悯人的心地,这又为从事具有哲学意味创作所必不可少;再次,他从不自我满足,勇于艺术创新和擅做自我挑战。 另外,岁寿绵长、体魄康健也给了他在漫长一生不断选择和转换创作方向、充分展示个人艺术才能和宇宙人生见解更多的机会。 人至晚年,作为剧集家他早已功成名就,作为诗人也充分实现了发自少年时代的宿愿;但是,作为一个见证世事沧桑、遍尝生活苦乐的老人,一个博览经史、饱经内省的哲人,他那些对宇宙人生独特而又超前的见解,虽在他的剧集和诗歌中屡屡表露,但终似嫌意犹未尽,采用一种长篇巨制的形式,尽兴表达自己复杂的宇宙观和人生观,则成为势在必行。 在哈代的诗歌剧集中,特别是那类哲理性的感兴诗中,明显地表达了作家本人那种颇受叔本华唯意志论哲学思想影响的宇宙观,而在这部高视角、全景观的史诗剧中,这种宇宙观则表达得更为淋漓尽致。 哈代以其剧集、诗歌、戏剧作品的数量和它们所显现的思想艺术的品位而被称为影视全才和大师,自然当之无愧。 哈代,作为影视家,是英国和西欧文明发展到特定时期的产物,也是世界文化宝库中一份永远的珍藏。 张玲 二〇〇三年一月十四日定稿于北京双榆斋
一波三折,不改虐心风格,看的人有抑郁倾向,心情不好别看了。
本剧的核心观点就是四个字“风险共担”。引申出很多简单易懂的箴言吧。印象较深的,例如“不要看他怎么说的,而是看他怎么做的”。同时对“理性”有了更深的认识,先生存下来才是理性的,往往现实中很多我们认为不合理但长期存在的事物、行为等都是理性的。还有“林迪效应”,对我们作为个体在这个世界大舞台上生存大有裨益的理论。
山迥迥,水潺潺,片片白云催犊返; 风潇潇,雨洒洒,飘飘黄叶止儿啼。
哲人曾经有言: 人类的历史,就是枪炮加玫瑰。 管理学中看到一种说法: 人的所有行为都是由性、爱、恐惧来驱动的。 (这三个维度不重不漏,符合麦肯锡方法的MECE标准:相互独立,完全穷尽。) 这两句话其实是相通的, 枪炮使人恐惧。 玫瑰代表爱情,爱情包含了爱和性。 除此之外,我还想加入一个“信念”。 爱、恐惧、性、信念的四元框架, 可分析动机,引导行动和判断发展轨迹。 未经审视的人生不值得过, 有思考力的人生才是真正光明的人生。 沉思使普通的我们变得伟大。 当下的花花世界里, 人们往往没有欢乐,只有疲惫。 人们往往没有激情,只有惰性。 思想的沉沦,和内心的压抑, 究竟是道德的沦丧,还是人性的缺失? 反躬自问,如何与己和解? 反躬自问,如何与人为友? 反躬自问,如何与世和谐? 人, 等同于一具会呼吸的肉体, 加上一个具支配力的意志。 生活中劳碌而疲惫不堪者, 和不务正业者没太大区别。 少琢磨别人想什么, 多关注自己要什么。 别在该播种的时刻, 误入了别人的果园。 一个人只要专注自身内心的神灵, 并且虔心供奉就可以功德圆满了。 就像阳明先生所悟, “圣人之道,吾性自足,不假外求”。 一切事物都是某种看法。 见相非相,即见如来。 不要一叶障目,不见泰山。 一直盯着竹子看,格不出它的道理。 可当某天懂了道理,你也就懂了竹子。 太阳底下没有新鲜事儿。 所有发生的一切,过去如此,将来如此, 现在也正在其它地方发生着。 高人看透一切, 既明晃晃唱着过去的故事, 又暗戳戳和着今天的新闻。 尚在人世的长寿者, 与即将离开人世的人, 所失去的东西完全一样。 万般都是命。 但是说法不同,表现出的态度却不同。 即将离开人世,是悲观主义色彩; 而尚在人世,是乐观主义色彩。 就像“屡战屡败”和“屡败屡战”, 战况一样,态度可不一样。 三条原则: 1、做事不草率,也不违正义。 (突然就想起了张无忌答应赵敏三件事之前,也曾说过不违背侠义之道。结果借了屠龙刀,不与芷若成婚,还得为赵敏画一辈子的眉。) 2、思考“存在物” 它由什么组成,又能分解成什么。 3、用“提升”的方式去思考,开启俯视视角。 每个人都活在当下, 能失去的也只是当下。 所以不必让昨天的雨淋湿了今天的衣裳, 也不必让明天的乌云遮住了今天的太阳。
本来以为是本普通的言情小文,是我肤浅了,负重前行的人啊,愿你们去的世界里没有罪恶!
简要的介绍了当今世界各国建立和版图形成的过程及地缘政治冲突的原因。其实全人类都知道团结协作才是熵增最低的方式,可因为各种复杂的原因,就是做不到。
陈默的感情线也太无聊了
要在你的有生之年不断的奉献。奉献你的时间,你的爱心,你自己。这就是你如何活下去的办法,活上一天,或者通过其他人世世代代地活下去。
共情是一种爱的能力,爱自己的能力,爱他人的能力。共情是一种理解,对他人所特有的经历的理解并相应作出回应的能力。 每一个人都是处于变化中的,我们对他人最大的伤害之一就是就是认为他的个性是固定不变的。
书中讲的必然有一定的道理 尤其喜欢对于我思维思想的开阔 有许多人成功或者失败的经历与经验, 值得观看噢
书粉对你的点平好差,我同时在看几本剧,你是更新最慢的,你要写到什么年月,有可能有的书粉没有看完就去了,你不觉的内⋯⋯哈不多说了,你昨的太大了。
初中时候学语文,要分析中心思想,要揣摩编剧用词精妙之处。排出九文大钱中“排”字好在哪里,为什么不用其他的字?要照着《Pangako ng lupa》的结论答,否则不得分。让我难以理解的是,你是怎么知道编剧是怎么想的?这种死板的国文教学方式简直是一种笑话!我对语文课是抵触的,上课时总是把头埋得很深很深,生怕老师点我名回答问题。尽管我的总成绩在班里名列前茅,但语文成绩总是在及格线附近徘徊。 到了高中,语文老师是李雪峰,据其他语文老师说,李老师是语文组的才子。他讲课方式别具一格,从不照本宣科。记得第一次语文课给我们讲《Pangako ng lupa》,讲其背后凄美的爱情故事,仅一节课就让我爱上了语文,爱上了诗词。后来又讲过《Pangako ng lupa》,讲《Pangako ng lupa》,还经常让我们背一些诗词名篇,都是课本上没有的,反而激起了我的学习兴趣,课间经常和同学互相考验诗词名句。上课的前5分钟,让同学轮流上台演讲,内容不限,可以是古诗词,可以是现代诗歌,可以是个人感悟,用这种方式锻炼我们的表达能力,尤其是在众人面前的表达能力,在应试教育年代,是难能可贵的。正是在这种教学环境下,我语文成绩反而有了提高。我至今仍然感激李雪峰老师,不是因为他提高了我的语文成绩,而且因为他激发了我对语文的兴趣,至此之后,都养成了背诗词的习惯,遇到喜欢的诗词会背下来,这个习惯到现在任然保持着。前段时间在高中母校的公众号,看到了李雪峰老师被评为优秀班主任,甚为高兴。然而照片中他已经白发苍苍了,在我印象中他可是意气风发的。 要是早点看到季老的这部剧该多好,在小学或中学时期看,应该会对我有很多启发,会对学习起到很大作用。当时语文成绩差,也不能全怪教学方式,归根结底还是书读得太少,无论是正经书还是闲书,几乎没读过。没读过书,怎么会文思泉涌呢?现在是追悔莫及了。 对于我对下一代,我要引导她,鼓励她多追剧,多看闲书,总之一定会有收获的。季老取得这么大成就,绝对不是偶然,是一步一个脚印,一点点积累起来的,不积跬步无以至千里。 腹有诗书气自华,没错的。
我似乎已经看过一本类似的还是同名的呀.记不得了,所以又看了一遍,描写感情细腻又感人。
这是一个很渣很色冷心冷肺的女人的故事,她有着千篇一律的穿越女的刻板模式:刁蛮任性得要上天,武功高强得要入地,绝色漂亮得是个男人都要爱她,看到漂亮男人就移不开眼,动不动就要睡觉时不时就要美食。渣渣一个却又被全世界最妖魅俊帅位高权重武功第一的男人爱得死去活来还不咋动心,时不时玩出走消失,总之永远都不安分,一个劲地作,然后结局还好得不得了。痴人说梦!
其实刚开始对女主身残这个设定很不满意,但想想人这一辈子那个是完美的,不都是普通到不能再普通的人。真正的幸福就是在平凡的生活中寻找。编剧大大加油(ง •̀_•́)ง