The Great Santa Claus Switch
《The Great Santa Claus Switch》，喜剧,家庭作品，美国出品，1970年上映。
用户评论
我是冲着The Great Santa Claus Switch这个剧名打开的，希望可以了解一下不同的民俗，耐何此The Great Santa Claus Switch非那个The Great Santa Claus Switch，但也只能坚持看完，太神话了
在剧情上比第一季有改善，但好多情节还是很尬且不好笑，剧集素质有好有坏差异较大。
前几天微博上有个转得挺热火的问题：你选择当痛苦的苏格拉底还是快乐的猪？苏格拉底并不一定痛苦，痛苦不代表能成为苏格拉底，选择前者的很可能成为一只痛苦的猪。 这部剧的一开始就提到猪是看不见天空的，所以我才不会是痛苦的猪。我会成为一个有时抑郁，有时消沉，有时踌躇满志，有时满怀希望的普通人类。
几个月下来，终于间断性缓慢性的看完了这部剧，虽然不是大团圆的结局，倒也是一个人人满意的结局，是一个新时代替代旧礼教的必然结果。
本苦，“感觉”非我、无我，世间万物皆空，从冥想获取智慧，幸福。
追了两三年了，整体还是很不错的书，烽火的文笔很好，三观比较正，社会百态，世情炎凉，跃然纸上，宏大的世界观，庞杂的人物关系都处理的很好。但是有些个剧情写的云遮雾罩，过于卖弄，为了制造悬念而刻意留白，剧情的发展往往到了高潮，或者说可能还没到高潮，忽然戛然而止，然后再扯起一根线头开始铺垫，如此往复，对读者是种折磨。
是一位有趣的思维敏捷的抑郁症美女患者写得一本炒鸡秀逗的书 读起来很轻松 有很强的代入感 疾病不可怕 可怕的是平庸与无趣 未老先衰枯萎的灵魂🌬
挺好看的，娓娓道来，情节不突兀、不狗血、不拖沓，行云流水一般地流淌进眼中。
比较通俗易懂的方式讲了些大道理，主要是Cary Antebi老师的起点不适用于大多数年轻人，但是书中的很多观点还是挺认同的。
优势教养谁？这是一个问题。 最近读的不是成长型思维就是积极心理学，每天不打几针鸡血就无法上阵一样。 说到底与生活中所有的不和解都是每个人自己成长的问题，看小朋友的每一次不顺眼都是自我错误行为的映射。 昨天偶然说了一句；这书怎么看不懂呢？人家悠悠地说：是你看的遍数不够。 生活中教育我的地方太多，恰恰我缺少的是自我教育。
让晦涩难懂的《The Great Santa Claus Switch》通俗化、，让前人隐晦的展现给读者，向南师致敬！
很特别。 最为喜欢的是这一段「看被她耳垂上茸毛捕捉到的徒劳的光」， 短短一句便让我想到了那样的场景，以此再为联想，便能想出阳光透过枝桠，鸟儿飞过大海。 我试想着他的人生，他的眼睛，走过的路，见过的人，听到的声音， 他真有趣，人真有趣。 在某一个瞬间，在高楼耸立的城市里，我羡慕着他。 他听得见蓝天的声音，能低下头陪着蜗牛爬行，在透明的电车沿线内，说出「除了春天禁止入内」的话。 也能将聚乙烯塑料袋塞进人的胸腔，在夜晚降临时，梦见那条永不停歇的河流。 如若爱情是「反复的旋律」，是盼望着成为蛇的头尾，还是与你一起在有限的生命里高歌「心律的节拍」。 他的诗歌是希望的，也是呢喃的。 像是在你耳边低低絮语，不需要你的回答，只需要你的共鸣。 我不无期盼他的早晨，是否如他所说一般，等到闹铃响时，在大洋彼岸的某一位能接到他的传递。 以前我不爱看诗，大概是上学时背的太多，为了完成那繁复的学业硬生生塞进脑子里， 现在想起来的也不过是断断续续的文字了。 可惜人无法再来一次，我也不愿再重复过活，只庆幸着我还愿意打开这类书吧。
对于现阶段的我来说是一本不可多得的好剧，想把感兴趣的领域这种通识书都找来看看。 要说有遗憾的话，最大的遗憾就是中国人写的政治通识，整本剧涉及到中国的部分却寥寥。
历时近半年，终于看完了。不得不说，好的文章，因为发心，因为立意，因为价值观，因为正能量，真的可以影响到人。看多了傻白甜，再看看真正靠自己过上幸福人生的独立自强的女子，真的由衷地佩服，并且心向往之。所以好的作品可以引导人积极向上，有时间一定挑好作品再看，免得浪费时间，浪费人生。 本文女主真的非常强大，靠着自己的不懈努力，颠覆了一个朝代对女子的认知，不得不说，只有自己强大，才可能为自己赢取更高的社会地位，体现自己的价值。多了不说了，自己看吧。仁者见仁智者见智。我是五星推荐。
希望大家看到后发给身边的需要关爱的患癌亲人，也可以推荐给关注健康的朋友
读《The Great Santa Claus Switch》 文/ 思 《The Great Santa Claus Switch》，一本短小精湛的书，来自一位既是著名剧集家又是资深观看者身份的帕慕克，他对剧集的经验技巧和认识宝典。 不像一些避谈创作理论或无法用理论表达他创作经验的作家，帕慕克一直对理论保持浓厚兴趣，二十多岁研究席勒理论，从绘画转向剧集写作，因此，这部剧有一章专门论及剧集中营造意象画面对观看者的重要，他甚至认为，这是关键所在，而这需要丰富的想象。 以我作为诗歌爱好者的经验出发，觉得培养想像力的一种方法是：大量观看诗歌。因为诗歌以最少的字数呈现精确又模糊的意象，这些意象塑造是形塑想象力的有效办法，另外，诗歌的大量留白需读者借以想像丰富，诗歌的这种开阔性，让这种想象推测生出无限可能…… 也许是一个人自小画画的经历打上了铬印，让帕慕克特别注意这一块，由此发现了艺术之间隐秘的互通，是的，这在传统剧集里永远有效，他自己也说，“如果说剧集的核心属性是其突出日常观察并继而将之重新构造的方式，它以想像为媒介，旨在揭示生活的深层意义，”的话，他“希望论述的剧集类似博物馆的品质与其说可以激发思想，不如说更多的是保存记忆、保持传统和抗拒遗忘。” 因此，剧集不仅该保存词语、俗套话和成语，而且还记录它们在日常交流中是如何使用的。为此，他在写作他的历史剧集《The Great Santa Claus Switch》前做了大量准备和铺垫工作，他在伊斯坦布尔实建的“纯真博物馆”也是基于“剧集与博物馆密切关系”的独特认识。 至于博尔赫斯和卡尔维诺等，他认为“他们本质上是虚构形而上学的研究者，而不是狭义的剧集家。他们的作品推进了剧集的真实性和可信性，并且强化了以剧集为媒介进行思考的传统。” 按帕慕克所说，我们在剧集中觅得的至少有三种所得：1，关于寻找生活真理的希望。 2，熟悉东西唤起的亲切感，让人享受和愉悦。3，通过想象和代入经历，弥补现实生活中的不足与缺失。当然对我来说，观看剧集是进入不同于自己的多种视角，进而去理解人类和这个世界。 在刻画人物方面，帕慕克提到托尔斯泰在一次谈话中暗示了一个非常简单的作家职业规则：“如果剧集的主人公过于邪恶，必须添加一点善良；如果他过于善良，必须添加一点邪恶。” 托尔斯泰这句话是我们启开他作品人物的钥匙。因而我们常常发现：托翁笔下的人物善恶同体，值得信赖，就像我们每个普通人，在他们身上发现了自己性格中某种质地成份。总体说来，与陀思妥耶夫斯基相比，托氏人物趋向光明、温暖，他抑恶扬善，让人怀抱希望；陀氏呢，他表现的更多是人性中恶的方面，且这恶像黑色暗流骤起，激烈、矛盾、左冲右突、不可控制、无法平衡，仿佛他不去破坏就得把自己撕个粉碎，那些像佐西马长老、阿辽沙和索妮娅般平和的人寥寥，他们更似那指引和救赎的方向…… 帕慕克谈到，华兹华斯努力实现一种不同的诗歌效果。据柯勒律治所写，华兹华斯的目标是：“从习俗的昏沉里唤醒心灵的注意力，将心灵指向我们面前世界的可爱与神奇，赋予日常事物新奇的魅力，激发一种类似超自然的情感。” 好吧，我觉得“新奇魅力”和“超自然情感”几个字特别重要，正如帕慕克所说，在他作为剧集家的三十五年中，他一直认为这就是托尔斯泰所做的，也是陀思妥耶夫斯基、普鲁斯特和托马斯·曼所做的—这些伟大的剧集家们传授给他的剧集艺术。 令人过目难忘的是：他同时作为读者与作家双重身份的敏锐意识，那些穿梭体验，被精确捕捉，以文字精湛表达出来，让人惊叹！写这部剧，他是有用意的，他不仅创造艺术，而且剖析艺术，他或许在效仿席勒，仅仅从一个具备理论底子的作 家“为后世留下点什么的”的良心出发…… 致敬帕慕克，致敬这一类作家！ 2018/10/30
我仁慈的太阳……请宽恕我吧。 正是由于自私的欲望与升华的渴望并存，人类的心中才会充满了矛盾、彷徨与痛苦；没有了自私那下坠的重力，一切崇高、向上的人性也就虚无缥缈得失去了分量。自私是人类沉重的负担，但也许在并不遥远的未来，也会是人之所以为人的一个最重要的锚点吧。
篇幅很短 也只看了实操部分 试试呗，虽然感觉有些伪科学 但把他当作放松放松的方式也不错
罗天大醮是好看的。后面又在甲申之乱的秘密上纠缠半天然后也还是没解出个啥，线团越搅越乱，这个推进法整得我在有些烦的情绪下很难看进去。依然对张楚岚无感，但是王也还挺讨喜。
第一时间去看了，还是算了吧又普又土演技烂，弃了
其中的许多案例，时隔两年，就已经觉得不怎么样，没有什么说服力。 内容开始是理性的，秩序的，后来就是混沌的。梦游的。
夜雾大概也没想到姚瑶能把黄子诚迷成这样的吧，黄子诚你之前说好的“不能相互信任”呢！😂😂
这....飞升的让人猝不及防啊.联盟这就不管啦，朋友们也都不交代啦......
一场神经兮兮的闹剧，令人可怖的是：我们总能在自己的生活和感情关系里，印证一些书中获得“阴影”。 絮絮叨叨的头脑，敏感到流血的神经，撕裂的关系，永不休止的内心冲突，像是一场旷日持久的世界大战。真是令人疲惫。