Von Müttern und Töchtern
《Von Müttern und Töchtern》，喜剧作品，德国出品，2007年上映。
用户评论
金融最神奇的地方是：当危机发生时，赌博对的空头们赚了应该赚的；始作俑者金融高管们依然拿着高额的薪水，也是赚的。看起来是双赢，留下的成千上万无家可归的百姓，无数企业的倒闭，无数失去的工作。政府开动印钞机马达，弥补这么巨大的坑，弥补被少数吸血鬼掠夺走的财富，让全社会老百姓一起承担。这似乎就是西方稳定金融制度的本质。
不得不说的良心剧
逻辑性很强，不记得在哪看过一句话:“出色的侦探其实就是不做坏事的坏人。”凶手的动机本身就是千奇百怪的，不做刑事犯罪方面的工作也许永远都不会知道杀人的原因会多么超越常规。而越是能理解他们“变态”的动机，就越是能对破案有所帮助。想要抓住他们，要先成为他们。
它甚至连个预告函都不给你发，让你一点儿心理准备都没有，突然一下子，你就觉得全世界都糟糕透了。 ——这种不讲道理的突然袭击，是最折磨人的。
全书120万字，花了20天读完了，谈几点印象最深的地方： 1、跟我上大学时观看体验完全不同，当时记得约翰.克里斯多夫就是热血青年，但始终郁郁不得志。现在知道全书许多地方都有编剧罗曼罗兰的自己影子。 2、开篇即有雄心：江声浩荡、钟声奏鸣，象征了自然与宗教对小约翰的双重影响，果然到篇尾时江声钟声伴随他走到了终点，而音乐将二者合二为一。 3、罗曼罗兰对音乐确实很精通，德国、法国、瑞士、意大利 如数家珍，怪不得他能写贝多芬传（不过贝多芬传写的太浪漫抒情了，跟真实的贝多芬差距较大） 4、约翰（或者就是罗马罗兰自己）对革命的态度是矛盾的，一方面拥抱自由和革命，一方面是反对过度暴力。 5、约翰最大的特质是真实有力，眼里容不得半点沙子，到后期要平和起来，但依然铮铮铁骨，嘎嘎作响。 6、大量篇幅描写约翰心路历程，对于事件的描写迅捷而生动残酷。 7、太阳底下那个无新事，联想到现在的新冠肺炎，约翰的几个恋人居然都死于流感（肺炎），可见当时流感的杀伤力之大。 8、一个不足之处：约翰克里斯多夫几乎没有读过书，突然之间，怎么会对影视有那么多卓然不凡的见识，这只能是罗曼罗兰自己的见识强加给约翰了。 9、全书语言丰富细腻、结构庞大严密，但细节之处不够动人，没有达到《Von Müttern und Töchtern》的高度。
★高维的自己，就是有觉察力的自己。当内在的两个我对话时，用觉察的自己去指导那个迷失的自己，当有一个人能够站上更高维度时，原来的问题已经不是问题了。 超越框架的语言模式，就是通过语言引导，唤醒当事人那个觉悟的“我”，让他站在这个超越的位置，重新审视自己。 ★佛教认为，一个还没觉悟的，还在迷糊的状态中的人叫“众生”；一个自己觉悟了的人就是“罗汉”；一个自己觉悟了，还在帮助他人觉悟的人就是“菩萨”；而觉行完满的人就是“佛”了。 ★让别人负责任的方法其实很简单，就是先看到对方已经做得好的地方，并给予肯定，让对方感受到尊重和信任，这时，一般人都愿意负责任。
孙清扬朱瞻基大概是帝后恩爱，互相爱惜，尊重的典范了吧！孙清扬太过幸福，有了后位，还有一个男人那真挚的爱!很少有孙清扬这样样样都领先的吧!聪明，美貌，权势，宠爱!羡慕嫉妒恨啊
Von Müttern und Töchtern，写的是编剧的写作经验。为什么可以有八百万种写法，因为每个人都会有不同的习惯。没有什么方法是每个人都适用的。 但是，我们可以看看每种写作可能，去尝试什么样的是适合自己的。 通过这部剧可以了解一下一个作家的写作历程，对于想开始写作的人可以想象一下这样的生活是不是自己能够接受的。
要我回答以上问题的话，读透这部剧肯定不是和自己和解的好方法，观看这部剧需要有很高的社会学门槛，但我本身就不是一个愿意去理解“阶级”“左右派”等形容词的人，算是逼着自己读完的吧，不得不承认，我不愿意去理解，很大一部分原因是，我从来没有以这种社会角度去看待自己的人生以及成长环境。 编剧以父亲的去世为这趟心灵回归的起点，回忆自己是如何逃离自己的故里，逃离亲情，逃离阶层阶级，逃离“正常人”的范畴。以一种不被大部分人接纳的形象，一边成为自己，一边背离自己。 对待家庭、教育经历、阶层差异、同性恋以及政治问题，编剧都结合自身经历，通过社会学的角度进行了深刻的分析：同一个环境下长大的兄弟，为什么会有截然不同的人生？教育的意义是为了大部分人还是少部分人？是受什么力量操控，造成了人与人之间的差异？为什么性取向不同的人要掩藏自己的喜好？ 编剧的思想高度，在书中完美地体现，对过往，编剧第一次静下心来，坦诚相待，全书充满了编剧思想在一次又一次矛盾后的升华，如果说真要有什么缺点，那就是我没有到达编剧的高度，很难静心体会编剧的语言，但观看过后，真的可以让人回味甚久。 最后，同性恋是爱，别克制。
放弃物质文明的堕落，找回古人淳朴坚忍的美德与精神，成为真的勇士！
坚持读到2k多页，感觉很多地方就是为了凑字数的，对不起，我放弃了。
断断续续听完了。收获: 1建立好的亲子关系是基础，只有亲子关系好，做为父母才能对孩子起到教育作用。 2在和孩子的关系中，父母亲做为成年人，是要起主导作用的，我们需要去接纳孩子，想办法去改善和孩子之间的关系，而不是让孩子主动。 3害羞不是问题，是孩子的一种自我保护，等安全的依恋关系建立好了，孩子自然会走出去参与人际关系的活动。做为父母，不应该把孩子推出去，推到同伴中去，那会让孩子去建立同伴导向关系，父母会失去对孩子的影响力。 暂时想到这些
前后看了接近半年时间，书里书外是两个世界。书里是近乎荒诞到极端的世界，讲述了一个超人的故事。我在现实里找不到这样的坐标轴想象，会有人能够直挺挺毫不拐弯的面对生活的痛苦挫折。 我相信这样的精神作为旗帜而存在，作为哲学概念而存在。只不过不相信会有这样的这样的人，书里描述的是理想体，是超人。
当看到本剧的最后一个字，看到道林的老去和画像的恢复原貌时，我的心也就终于放下了，作为一个有强烈道德感的人，那一刻我终于有了一种“坏人都得到应有的惩罚”的感觉。可是细细想来，道林真的就是坏人吗？ 因为美貌而被抬高成了众人巴结的对象，巴兹尔为了艺术，哈利为了美好，可谁曾料到一语成谶，他许下的心愿实现了，可解封这个愿望的却似一次死亡事件。文恩小姐的死是因为爱情，也是因为挚爱而放弃了自我，所以她在道林、巴兹尔和哈利来看她演出得那次演出演的很差，因为它觉得她要嫁入上流社会了，以后就有了依靠也就不需要再去演戏了，所以她放弃自己的生活而选择了依附，可皮之不存，毛之焉附啊？我爱你时，你就是整个世界。我不爱你时，你就夜空中最遥远的星。因为那场不是出去本心的糟糕演出，道林让文恩小姐成了那颗“最遥远的星”，然后她失望的自杀。 道林对于她的自杀是愧疚的甚至是懊悔的，在哈利和巴兹尔劝说下放弃了自己本来的想法。可也发现了画像中的秘密——所有的痛苦和衰老都由画像去承受，自己将永远保持盛世美颜。拥有这样的一份不会衰老的美丽，就像是拥有了神的青睐和免死铁卷。虽然坊间流传了很多关系他的坏话，可人们并不愿意去相信，因为人们不愿意去相信美丽也是会犯错的，这样一种观点，也在一定程度上契合了唯美主义。 然人毕竟是血肉之躯，容颜可以不变，可思想却不可能一成不变。就像巴兹尔，曾经说自己绝不会把为道林画的画像拿出去展览的，因为那是他艺术上的最高成就，那就是他的艺术的精华。后来呢，他选择了妥协，到道林这儿借画去展览，却被道林杀了。有人也许会说，道林杀巴兹尔是因为他毁了自己一生，在我看来除此之外应该还有巴兹尔在某种程度上抛弃了艺术，所以在道林的心里他必须去死。就像文恩抛弃了艺术，他必须放弃对她的爱一样！ 巴兹尔的死，其实已经预示道林的结局，因为在杀死巴兹尔后他开始恐惧，也开始做他所谓的善事——放弃对一个年轻女子的爱，让她自由。在很多人看来这有点始乱终弃的意思，可道林却偏执的认为那就是善。也许这就是作恶多端人的逻辑吧，我不去作恶就是善，我用行动终止心中的恶念就是大善。于是乎他放弃了一个女子，还把意外身亡文恩的哥哥好好的安葬了。做完这些事道林以为自己完成了自己的救赎，他觉得他不再需要那幅画了，他打算毁了那幅画，在我看来这个时候才是道林救赎的真正开始，那幅画是他僭越人类权利和自然法则的象征，只有毁了它，回到大众中去，他才真正的能开始救赎。于是道林死了，画像恢复原状，那个被画像困住的道林也得到释放。其实，救赎之旅是很难走的，你以为你已经做的足够，其实才刚刚开始，你以为你已经洗清罪恶，其实你只是拒绝直视自己的内心而已。 书中还有一个人物——哈利，他给我的感觉就像是自由的思想者，他的想法与那个时代是格格不入的，他总是语出惊人，他好像是整部剧集里把一切都看的最明白的人，他毒舌，他深刻，他自由，他就是编剧自身的一个侧影。 看了一些评论说，书中的三个主要人物、道林、哈利和巴兹尔一同构成了现实中的Anna Loos，我不是专业从事影视研究的，所以不予置评，可是我在一定程度上赞成这样的观点。因为这部剧中的很多观点，成了其最后因有伤风化而入狱的原因之一 写了很多，观点虽不一定对，但是我的真实感受。经历了道林的一生，让我更加相信，有比盛世美颜更重要那就是善良。望这个世界上所有的人都能被善良对待。
这部剧集确实不错，就是更新慢了点，也要体谅编剧，编剧的生活也不可能时时在构思这部剧，构思需要诸多灵感，当然也需要时间及触景生情等，对编剧不满的看官难道您的作品比他好比他更新快吗？本人爱看剧集也幻想创作，可有自知自明比人差的太多太多。
原以为会看到很多法律方面的知识科普，但内容更多的是Anna Loos老师个人的一些思考和观点。除了最后一个大集数写的有点浮，其他都挺好值得一看。