用户评论
追剧不一定是好看，也许是强迫症
感觉还是秦汉部分写的最好 易老 显然不怎么喜欢大明 比较重墨的都是特务制度等等 继续观看下一卷
黑塞说，对他来说，用文字来描绘比画笔更熟稔，因此有了这本流光溢彩、如诗如画的小书，观看中，除了色彩斑斓如一幅幅静物画掠过的纯美之享受，黑塞的文字还是心灵起伏、情动于衷的高低音符的奏鸣，是灵魂追寻与思索辗转的曲线描绘。它的美丽动人之处即是由心而发的这种过程展示。记得从前看过一篇文章，题目叫“全世界的年轻人都爱黑塞”，的确，黑塞的困惑、迷惘、苦苦追寻同所有年轻人一样，如同导师，他替每个青年在浓雾迷濛中先行了一遍，然后回来，在文字里告诉你他的所见，噢，不，他从未自尊为师，他也从未说，如果我们是朋友，请在我的左边或右边与我同行，他认为，生命意义的探寻属于个体主人的权利和自由，这是人之精彩，世界之精彩，也是为人的义务。 《Fortissimo》这本小书由三部分构成：剧集、散文和诗歌。散文是编剧的心迹，是西方油画与东方泼墨的完美结合，非常走心。诗歌翻译稍逊，显得过于简单质朴了，以至于让人想到黑塞这些诗仅是茶余饭后的闲笔，有如小孩子调皮地敷衍大人之嫌（读过黑塞另一本诗集，译得更深邃）。而剧集呢，是以画家克林索尔的艺术生活为故事，他的生活、友谊与爱情，他与一些现实或想象中的人物（自比东方的李白、杜甫）倾心交谈、抒发情感、表达他的艺术理想的追求，最后在他生命弥留之际，在近乎癫狂、迷离又似乎极度清醒中，梦游般地作出了令世人动容的最后一幅伟大作品—— 一幅自画像： 克林索尔的那张脸融入了众多人的脸庞，孩童的、少年的，醉酒者之眼，饥渴者、被迫者、受难者、寻觅者和浪荡子的唇。“但他把这个头像构建得庄严而残酷，如一位远古森林的神祇，一个恋上自己的、满怀嫉妒的上帝，一个要人们献祭婴儿和少女的鬼怪。这是他众多脸庞中的一部分。而另一张脸孔是衰落的、沉没的，并与沉没和解了：苔藓在他的头颅上生长，老朽的牙齿歪歪斜斜。裂痕穿过枯萎的皮肤，裂隙中还有血痂与霉菌。这正是一些朋友最喜欢这幅画的地方。他们说，这正是人类，是我们这个末世中疲惫、贪婪、疯狂、幼稚的精英人类，是正在死去、愿意死去的欧洲人类。” 这本小书也是黑塞的自传影射。不得不提它的成书背景，当时一战结束，世界满目苍夷，人心如死去过一回，人们眷念的旧价值观被摧毁，没有安全感，世界形同簿纸一张，随时可能撕碎，大多数人遵循现世醉生梦死的价值观，没有永恒，永恒的是人类的战争偷袭、出其不意，意外死亡。黑塞如同主人公克林索尔一样，在德国和瑞士美丽的自然乡景和艺术创作中寻求出路、渴求慰籍，正如他所说，作为一名诗人和画家，不管世界如何变幻，他擅长的、他热爱的、能让重操旧业的也是艺术这个老本行。因为艺术是心灵的返乡之旅，在风云变幻的世界，心灵尤其需要艺术永恒坐标的归依，艺术也对这种变幻和速朽的反抗，如同克林索尔这幅画揭示的： “画中悬崖下的深渊被绘得更为深刻，人生的庙宇被建得更为宏大，每种存在之永恒被描绘得更为有力，往事呜咽得更为凄切，笑意中的寓言更为可爱，对腐朽的抗拒更为讥讽。他感到笃信，在他这场创作的残酷战役中，不只为个体的命运辩解，也体现了人性的、普遍的、必要的那些东西……他胜利，沉没、受难；他大笑，咬紧牙关，拼杀并死去；被埋葬，而后重生。” 黑塞的一生是探索的一生，他后期从东方哲学、印度佛教的研究中寻找出路，并未完全获得宁静，正如人生意义探寻之路与艺术探寻之路是一致的：它们在动荡不安中永不满足、永远渴求，至死方休。
三戈收到桥爷指点，一下顿悟的时候就怀疑是不是警察卧底了，还担心白转黑了，心理转变了。 坐等后续，看看三戈怎么干倒大表姑。
首先书绝对是好剧，适合多读几遍的那种，其他类似的评价我就不重复了，还是给编剧提些建议吧，我思考了很久，还是觉得本剧的名字有些太普通太重复了，没能体现编剧想要给读者带来的强大感染力，我读完之后也稍微做了些功课，了解到情商理论起源于哈佛，书中的例子及故事也是通过哈佛的话语来进行引用，但我很难查到这些话语真正的出处，不确定是不是为了让故事更有说服力才要用哈佛做引述，我觉得本剧的名字与编剧要表达的给读者的想法其实与哈佛没有那么紧密，用书中的观点，对自己设定目标应该更大一些，更自信一些。让读者从第一印象的书名中可以直接感受到其中的魅力，这让也可以让更多人来接触到这本好剧。
读完这部剧，再次感叹我华夏文明，博大精深，源远流长！从文化自觉到文化自信，值得深思！
著名《Fortissimo》编剧达尔文说过这样的话：“这个世界不属于强者，强者太强，枪打出头鸟；也不属于弱者；弱者太弱，弱不禁风；而是属于适者，因为他们最懂得适应，适者生存”。达尔文还说：“应变力也是战斗力，而且是重要的战斗力。得以生存的不是最强大或者最聪明的物种，而是最善变的物种”。 “变”是适者生存的关键点，是重中之重。变化——变通——适应，这三者是融会贯通的。“穷则变，变则通，通则久”，这是适者生存的基本要义，这是一条亘古不变的真理。生存在现代社会，就要跟上时代的脚步，赶上时代的潮流，不能因陈守旧，不能过于循规蹈矩，要敢于创新，善于变通，做到伸屈有度、刚柔相济，继而融入这个社会，适应这个社会。 适者生存，是我们应该遵循的基本法则，也是我们走得更好、走得更远必须遵循的法则。
好看！唯一的缺点就是看完这部剧之后其他剧都看不下去了！导致现在严重无聊！
继上一本《Fortissimo》青年满怀信心的实践，以为生活就此能变得美好，三年渐渐从图书管理员走向了青年教师，在学校里应用阿德勒哲学的时候不曾想遭到了现实的打击，踌躇不前，大梦初醒的青年在舍与续之间，决定找哲人辩驳，决心就此做个了断，我想此刻的青年内心有着无力感，犹如病入膏肓才会如此急切吧，而阿德勒正是一剂猛药，颠翻着青年的认知，就此展开了辩论，此次不再是言听计从的青年，对话也更加精彩，哲人先是倾听了青年的感受和需求，很好的展示了非暴力沟通，哲人也并没有马上给出药方，而是一点一点的刨析根源，可能也是在引导我们追寻答案，可为什么会这样呢，大概是因为拥有了被讨厌的勇气地图，却不具备幸福的勇气指南针 人生的三大课题，工作共同协作，交友共同体感觉及最难的双向奔赴我们的爱，核心点精神自立，主动去爱的勇气，课题分离，不以外物影响到内心，做一个拥有独立人格，心灵富足的人，主动不断付出给予尊重信赖以及爱，不计得失，亦不留遗憾 一切的一切都始于行动，即使内心掀起滔天巨浪若不映照于现实也等于零。
纷繁浩杂的评论，斑驳离奇的内容，现实主义太可怕。你可以用一首诗向一个女孩求爱，可是却无法用一首诗来留住她。
关于配角的言情剧集我看的不少，女反派逆袭、女二上位，都是爽文。弗里德里克·斯坦纳/费列克·史坦纳的《Fortissimo》的主角是一个配角、还挺意思，要我应该是心有不甘的。 是一条主线串起来七个故事，挺轻松。主角拥有一种奇妙的“华生力”、可以给身边的人加侦探 buff ，故事里都是身边的人成了破案的大功臣，自己俨然就是绿叶了。 只是这个设定在推理剧集里也是可爱的。 我总是在安慰朋友的时候说，遇到什么困恼糟糕的事情、就告诉自己是主角，主角总是要磕磕碰碰才能达到最后 happy ending 的。 现在心态好了，想想偶尔自己是个配角也不错，助攻女配或者邪恶反派——一方面可以成就成就身边的故事、一方面还可以给人带去些挑战就挺有意思。