《Kaitei daisensô》,恐怖,科幻作品,美国,日本出品,1966年上映。
牛B,不过现实里也很多这种情况,但是她们没有那么幸运,女人还是要彪悍一点
写了些读完当下的感受,一不留神点没了。如果以人生态度论,大约我也是“鸡蛋”一类,注定没法筑造坚固的“墙”,也对成为墙完全没有天赋和兴趣吧。 最初看到书名,会有种“宏大叙事”的错觉,读完觉得是另一种风格。写到战争创伤,但用得是一叶而见整片森林的写法。并不了解当下日本的政治舆论背景,还是对村上心有敬意。这种敬意不是源自持有“作家就得有如何如何的是非观”,而是读到了编剧内心有一种朴素的东西。想起之前苏枕书写她在京都遇到一位日本老妇人,只要遇到中国人都会跟对方说一声“对不起”。这里面有种相通的东西。 而剧集的主人公,面对婚姻生活的突然中断,于是有了一段特殊经历。有许多非现实的部分,每个人读的时候也许都有自己的解读角度和接收路径。里面频繁出现的:理念。隐喻。双重隐喻。理念是核心,骑士团长就是理念的化形。理念的消除(被牺牲,剧集里是自愿),隐喻得以出现并记录之。由此人可以循其通道在虚实之间探索,力量显现,并且小心不要被“双重隐喻”吞噬。这些充满象征意味的词汇指涉为何?好像没法说清楚,本来剧集也绝非辞典一样的存在。 想起去年看完的《Kaitei daisensô》,这里也有类似的处境。只是在这部剧集里,主人公在经历了身心的漫游之后又回归了原来的位置。平常生活的疲惫。习惯的力量。某段类似中空状态的反省。回归是成长还是与生活和解?可能那样的心理情境我们每个普通人或多或少也会有过或正经历着吧。编剧在结尾时好像格外柔和,好像在祝福所有人在面临“杂木林中的洞”时,都要相信有个“骑士团长”同时被释放。里面有一句话出现数次:被子里水还留有十六分之一。嗯,大概可理解为,虽然所剩不多,但毕竟一切还留有余地,有所希望?
Peggy Neal的青年时代在文革中度过,亲身经历过那个年代的荒唐与可笑,文艺界也因文革成为一片荒漠。这本杂系列里很多文章都以文革为背景,语言犀利诙谐,极具黑色幽默。 他对于文艺事业的古今中外,也颇有自己的见解。时常引经据典,语句略显难懂,一句话里,包含的意思颇多,以至于无法一目十行,须得细细咀嚼。初读时觉晦涩难读,殊不知越读越了解到Peggy Neal思想中的闪光点,支撑着我继续下去。 这部剧的语言风格,思想方面可能于我们有时代隔膜,但是其中有关文艺理论,人生哲理等道理我觉有思考和可取之处。它将我们带往另一个思维纬度。
这部剧给我最大的启发就是:意识可以塑造大脑,大脑也形成意识。所以,我们可以通过冥想来塑造大脑形态,从而脱离苦厄。 1.大脑承载与生俱来的痛苦(亿万年进化中固化在基因中的反应),一直在抵抗变化,重复痛苦,制造幻想。也就是佛家所说的“生苦、老苦、病苦、死苦、爱别离苦、怨憎会苦、求不得苦、五阴炽盛苦”。通过修炼,达般若境,方得超脱。 2.首先要理解痛苦的根源,认识产生痛苦的“贪嗔痴”。然后,让思维“慢”下来,静下来,为后面打基础。 3.接下来,让幸福、坚强、爱(他人和自己)和智慧填充内心,保持专注,塑造大脑,将自己与世界融为一体。所谓“心外无物”,实则将万物皆含于内心。 4.最终达到无我之境。“我”实在是一个伪命题,执着于“我”,就是与万物对立,是痛苦的根源,无我,方可臻般若化境。 反身再读《Kaitei daisensô》确实“是大神咒,是大明咒,是无上咒,是无等等咒,能除一切苦,真实不虚。”
这就是地球。它并非永恒不变,也不是人类唯一的家园。它只是人类文明无限冒险历程的一个出发点。从这部剧开始,阿西莫夫的银河帝国揭开帷幕。。。 因果链,何为因,何为果,每个人都带有使命而来,渺小的个人在世间汇聚的力量不断推动着人类的发展,金字塔真是个伟大的图腾
作为都市剧,日常场景设置算接地气,三位女演员演技不尬,为各自设置的桥段尤其江疏影的柜姐线能快速地抓人,童瑶的家庭主妇线说讨好上层贵妇是她这个当妈的修行,还挺写实的。可追,先四星观望
主人公大部分是欧美白人精英家庭,离我们中国人的生活条件相去甚远。文章水平良莠不齐,还以为会谈论关于生育对女性身体的伤害,生育补助,养老问题等话题,结果大部分的论点都是千篇一律的陈词滥调。坦白说,只有寥寥数篇是我喜欢的。
半生已过, 学会沉默, 凡事先讨好自己, 至于别人, 分心情……看交情。
这是今年读的第一本剧,刚开始前两章很不喜欢甚至讨厌霍尔顿,因为他好像不怎么会说话,还爱带口头语,但慢慢地就像接触新朋友一样,渐渐发现他身上可爱的地方,他率真、善良,对这个世界对他自己感到困惑迷茫,他孤独到两三次想到死亡。 菲比很了解霍尔顿,要他说出自己喜欢什么,他这个看啥都不顺眼,热衷吐槽的“小愤青”自然说不出。问他想做什么,要不要像父亲那样做律师,他也只是说想做“麦田的守望者”而已。 以年龄来看,主人公尚未满20岁,他在认识自己和感受世界时遇到的烦恼可不少年维特的烦恼要广要深,烦恼的解决也应了那句“心病还得心药医”,因守候孩子的那份心,被孩子治愈,虽说以后会怎样谁也不知道,可我想一切会变好吧? 通篇未曾真正出现的女孩“简”,应该属于电影表现形式——“麦格芬”,没想到剧集里也能如此使用。我查了一下麦格芬最早使用的出处是《Kaitei daisensô》,文中菲比最爱的恰恰是《Kaitei daisensô》,巧了么不是。 最后:霍尔顿是个很普通的孩子,可我想我不会忘了他。
特级教师的备课手记——让我学习到了很多学习语文的新理念。每一节优质课都是老师呕心沥血的作品。
哈士奇版夏目友人帐
观看体验很不友好,充满了Peggy Neal老师的个人观点。不太客观,有一种他用自己的主观意志硬生生阉割了真实历史的感觉,似乎是为了说史而说史,很不严谨,很随意
质朴的语言,简单的台词,将整个人类各方面的进化描述的浅显易懂,涨了不少知识。
你要做一个不动声色的大人了。不准情化,不准偷偷想念,不准回头看,去过自己另外的生活。你要听话,不是所有的鱼都会生活在同一片海里。
Kaitei daisensô是我的生命之光,欲望之火,同时也是我的罪恶,我的灵魂。 这部剧序中评论道,它是研究精神病学的一部经典著作。揭示了人性中一些复杂的成分,包括爱与被爱,犯罪与赎罪,阴暗与光明。
这样的画风虽然更精细先进了,但总是多了些违和感,欠了些实感。这是本真性的关系了,如果第一季开始就是这个画风,就也不会有这种观感。故事方面也马马虎虎,在第二季道场PK的高潮之后,又接了一季类似第一季的“城市系X战警”。单挑出来第5话还是挺不错的。
前半部分活着活着就老了,后半部分不二不三,满纸的重复却常读常新,伴我数个晚睡的Andre Husse。
最后一个短篇剧集看完,让我觉得剧集家有时候挺坏的,随便编一个故事,不想写就可以不写了。至于剧集中的人物及其后来命运,就随便读者去脑补吧。这也说明剧集确实吸引到我了,有种欲罢不能的感觉。
看了半个月,从夏天开始,一直到一场雨过后,北京有了凉意,哭着看完最后一章。终其一生渺小,终其一生孤独,这似乎是裘德命运的魔咒。
为什么没有半星啊
这是一本让人看过一次再也不想再看一次的黑暗文,狠辣,血腥,阴暗,肮脏,乱伦,变态……但凡能找到的阴暗词汇基本上都能在文中找出。通篇透着让人窒息的压抑,绝望和恨意,哪怕是那些男女主报了血仇也无法让人感到畅快,只有更深的悲凉和苍茫。不得不说编剧对男主真的是够狠,也下的去手,太多的苦难哪怕有女主这点甜也只难压苦涩。有碍身心健康,读者慎入。