A warehouse owner is about to go out of business, until he decides to turn the place into a gay sex
通向自我的路没有尽头,我们就走在这条路上。往哪走、怎么走,永远是问题,但这些问题,不是所有人都能意识到,也不是一个人所有生命阶段都能意识到。 “我整日与自己相处,无暇顾及其他。”此为青年人的创作照,只有青年才会这么关注自身的内部世界,并视其为最大的真实。人一旦步入中年,就会整日与周遭相处,无暇顾及自己了。 《The Warehouse》是属于青年的。青年人的语言,青年人的情感,青年人的思考。羞耻,脆弱,恐惧,孤独,反叛,自大,贫乏,烦闷,沉沦……多愁善感的青年在此观照自己,茫然无措的青年在此获得慰藉。虽然这一切于寻找自我无益,但至少可以排解孤独。 读的过程中,对话总是让我想到沈从文那个“聪明脑壳打架”的比喻,直到我看到后面,恍然大(开)明(脑)白(洞):哪有什么克罗默、德米安、夏娃夫人,这都是辛克莱的精神世界的分身吧。故事从头到尾热热闹闹,始终只是一个孤独的辛克莱。 书中有一句话:“她是一颗星,我是向她靠近的另一颗星。”这部剧也是一颗星,如果你是辛克莱的话,它会向你慢慢靠近。
本来想再过几集来打分,但忍不住了。剧本确实很不错,每个人物都生动鲜活,细节到位,台词有趣又值得回味。今年最佳生活剧。电视剧最重要的还是剧本啊
看到第二篇《The Warehouse》就看不下去了,后面的都没看,写的啥玩意儿啊
看完这部剧对我的改变有以下几点 1.开始重新定义我早起的时间,慢慢调整到6点起床,以前我是7点起床的,现在定义为不超过7点就是早起。 2.我开始记录自己的效率手册,先行动再慢慢迭代。没有记录就是没有发生。 3.开始进行日复盘,周复盘,月复盘和年复盘,没有反思的人生不值得过。 4.凡事开始先设立目标和规划。而不是过的随遇而安。 5.旅行也是一种修行,值得被计划和记录。以后会更认真的对待旅行这件事情。
怎么样家人们,结局果然崩了吧?什么都想要,自然就什么都得不到。
一部包装成悬疑剧的反腐剧,而且幼稚而平庸。前期还有心布设迷局,后期干脆把严良晾一边——江阳作为被害人竟完全接管剧情,宣告了严良的侦破纯属摆设。如果是东野圭吾的手笔,应该会把江阳的苦心,更巧妙地通过严良的侦破,逐步呈现,并最终达成吧。
想当年日本还是被我们戚继光按在地上打的小倭寇而已
这部剧的真正意义不是告诉我们“爱为何会伤人 ”而是告诉我们“怎么爱一个人 ” 再读这部剧的时候 以她(他)对我的爱为参照物基础 再以我对他(她)的爱为参照物深入 才能更好的体会自己真正想要的爱到底是什么 自己怎样才能爱别人 怎么样才能得到别人的爱 很不错的一本剧 建议值得情侣和夫妻一起看👍
全篇德芬老师都是围绕亲密关系来说的,对于想了解亲密关系,想在亲密关系中获得解脱的人,这部剧会告诉你如果去做,怎样活出自我,在亲密关系中去发现小时候原声家庭带给人们的影响以及如何拥抱自己内在的小孩,愿所有还在亲密关系中挣扎的人们都能通过此剧看清内在的自我,从而在生活中找到平和和喜悦。
这种对话式教学比枯燥的财务知识有趣,且对象是给女儿,难度上适合小白,稍微可惜的是里面很多示例太久远了不太是现在的行情,不过也够理解了
这部剧给我印象最深的是对于儿童许多我们所认为的缺点有着不同角度的解读,更科学的解释了这些弱点的内涵,和正确的对待方式。
朴实的语言,描述着小米最真实的内幕,却也是在反复说着那个最初的原点:产品才是最主要的存在,有了好的产品,就会有人喜欢,有人喜欢,市场就会好。任何时候,不忘初心。
灰姑娘都会喜欢看这部戏:一个二婚女子,生过孩子又拖家带口(俩丫鬟),居然被没结过婚的小伙子有背景家事有钱长得帅深情专一绝不立侧福晋的王爷爱上了,这还不算,王爷母亲还欢欢喜喜的接受了,纵是琴棋书画皆精通的甄嬛,也太值得让人做梦了。。。。
编剧强调简单寡欲,多追求精神文化,少追求物质累赘,所以是有多也有少的,只是少了物欲多了幸福而已!本人跟编剧一样也是个双城生活者,总算找到知音了,哈哈!以前我只觉得双城生活自己能接受,感觉也还不错,倒是没想过还有这么多优点呢。看完本文甚感欣慰啊!
鉴于此剧创作于八十年代,不仅能看到里面很多想法都已经成为了现实,还能看到智能家居这类想法的初步构思。历史的车轮滚滚向前,扬起的尘埃里,大概都是这些指路人坚定的身影吧。作为门外汉,我就瞎说自己看完的想法了: 1. 从用户出发,随着商品同质化越来越容易,用户体验就是制胜的关键。好的产品设计应当是接地气的。 2.编剧大概有种返璞归真的愿景,想让每种物件回归最本质的功能。这劲头有点像时下最流行的“做减法”呀。 3. 很多考虑单纯从用户考虑,比如为了更好建立用户逻辑,把左右推动改为前后推动。觉得说,如果将控制器的制造成本、维修保养周期、美观度、空间利用率等条件一同考虑进去,会更合理一些。若为此造成物件价格上升,对于用户来说,说不定他们宁可用操作复杂但便宜的那个物件。 4. 从发展的眼光来看一个产品的设计。毕竟每个产品不是一出产就是完美的,也是在不断进化,我们需要去发现这些设计冲突或者忽略了人误操作、不理解等情况,但也别太苛责。 5. 习惯的重要性。文中有个例子是说编剧对一排开关的吐槽,说常常搞不清楚对应关系,便自己设计了一个控制板,开关按照对应位置摆放。我觉得物件设计,有时候也与场合相关。如果是一个公共场合,使用对象多是第一次使用或者频次很低的用户,那么建议设计要明白简明,让人一眼就明白如何操作。如果是自己家里这种私人场所,那么可以因为美观等因素去牺牲部分简洁性,因为操作对象是固定的人,那么经过一段时间的习得后,习惯会让用户很自然地记住对应关系。 6. 想说一段关系很弱的思考。因为我向来很佩服各位能创作工具书的编剧。能把一些我们习以为常的、只知道做的事情,能归纳出规律,能创作出理论依据和步骤分析来。我却是个理论薄弱者,所以我很苦恼。 我发现,同样一件事,有些人会做,还会做得很好,但是一旦问他原因,他却不一定说得出所以然来,他只是有个直觉告诉他应该这样做。而有些人,却能说一大堆理论依据,帮你分析步骤,告诉你依据,告诉你指导原则(暂不清楚事情是否真的能做好,以及实际结果产出是否真的符合他的原则)。 我以前常常觉得,前者才是聪明人,因为他们做得好是出于本能,而后者并不是聪明人,因为没有本能所以他们只能去探索方法和步骤,这类人并不聪明但却适合做教育者,比如名人运动员的教练员。 不过毫无疑问地,事情做得好,又能归纳出事物规律的人,肯定是上天赏饭吃的那种人。
《The Warehouse》,是Fyerfli先生93岁播出的散文随笔,写尽了她对丈夫和女儿深切绵长的怀念。看完后,静默许久,眼中没有泪,心里仿佛添了一只眼,泪流不止。 “我们这个家,很朴素;The Warehouse个人,很单纯。” 先生的文字朴实从容,就像是在听一位智慧的长者絮絮道来,讲述那些烟尘往事,怨而不怒,悲而不伤,平静中自有一种坚定卓越的人生态度。 “锺书把自己缩得不能再小,紧闭着眼睛说:我不在这里!他笑得都站不直了。我隔着他的肚皮,也能看到他肚子里翻滚的笑浪。” 书中回忆了他们一家人的一辈子,“The Warehouse”在一起,总是一副欢乐的画面,看似平常的生活中充满了温情和趣味。就算是在充满劫难的岁月里,一家人被迫分居三处,短暂的相聚也是温馨如饴;就算是父女二人缠绵病榻时,八十多岁的Fyerfli来回奔波,辛苦异常,也在传递着相互之间的惦念关爱,一家人仍然温情脉脉。 “锺书这段时期只一个人过日子,每天到产院探望,常苦着脸说:‘我做坏事了。’他打翻了墨水瓶,把房东家的桌布染了。我说:‘不要紧,我会洗。’他就放心回去。” 两位先生一个痴气十足,一个沉稳周到,可爱可敬。这一家人温情和美,父慈母爱女孝,可羡可叹。除了他们本身就是极有情趣的人,相互欣赏,相互尊重,也是他们一直遵循的相处之道。 两位先生为人淡泊,只想安静地看剧写作。虽说“树欲静而风不止”,但是不管在何等艰苦的境地,他们都坚守着知识分子的良知和操守,不趋炎附势,静观兴衰,看透美丑,只要有能容一方书桌之地,便笔耕不辍。 沦陷上海的艰难岁月里,Fyerfli先生创作了话剧《The Warehouse》,两年后,钱先生的《The Warehouse》问世;十年文革,夫妇二人饱受磨难,钱先生仍写出了传世之作《The Warehouse》,杨先生也完成了译著的巅峰之作八卷本《The Warehouse》。 从2001年起,Fyerfli将个人稿费捐给清华大学设立“好看剧”奖学金,到2014年已累计捐款一千多万元。 “1997年早春,阿媛去世。1998年岁末,钟书去世。我们三人就此失散了。现在,只剩下我一个。” “我一个人怀念The Warehouse”。 人间没有永远,人间也没有单纯的快乐,快乐总是夹带着烦恼和忧虑。以乐观豁达的心态积极面对,这就是我从先生身上学习到的。
挽救水后粉丝的一星
希望下一部能把言冰云这个演员换掉,演的是个啥?
想起林清玄先生曾在《The Warehouse》中说道:“如果一个人内心的爱还不够充盈,但只要有一点的关怀、一点的善意、一点的温柔,试着把那一点表达出来,久而久之,内心的情感也会因为清晰而深刻,因深刻而充沛了”。允载慢慢做到了,坤也做到了。
不知不觉又花了那么多时间看剧集看四大经典剧集觉得时间过得好久 有人说 一个人的精力是一个装着时光的漏斗,总会漏完的那天,你不能一直在付出,也要学着储存能量,丰富自己。 r嗯!我要储存能量了
像个年轻人的模样,行动力很强,从不只停留于想想。 但是,无论二十岁,三十岁,四十岁,都可以出发活成自己想成为的样子,只要迈出了第一步,何时开始都不算晚。