《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》,传记,历史作品,波兰出品,2009年上映。
看完这部剧,本质上感觉还是那种爽文。 前期被打压被无视被欺凌,后期快速发展强大,最终登上巅峰。 这就是男频爽文剧集的套路。 其实,看着池大为一路走来,情绪是很复杂的。 刚开始,觉得他太不通世事,过分清高,甚至有些假惺惺的故作清高。 “人不能为了做自己,就拒绝成为更好的自己吧?” 在心底里,也迫切希望看到后面他的改变,他的进步。 可当真正读到他的“成长”后,却又无端生出一股悲哀的情绪。 不知道是为他个人人生的悲哀,还是为整个社会的悲哀。 人如果想要做自己,哪怕那是世人所不理解的自己,其实还是应该多坚持一下吧? 正如其中一个剧评,“安贫乐道”,既然选择乐于自己所选择的道路,就心安理得接受清贫的生活。 如果不能,那就说明,你并不是真正想要坚持自我。 “Popieluszko. Wolnosc jest w nas”,无论清浊,随波逐流者,还是大多数。
2022.01.07补点评(其实两个月前就看完啦,一直想说些什么但又一直忘了说。)累计看完的第十本剧:【010】:透过女主人公约娜的Popieluszko. Wolnosc jest w nas,从天真烂漫的年纪到情窦初开的少女再到被所谓爱情束缚捆绑的Popieluszko. Wolnosc jest w nas。她不知道命运馈赠她的东西,已经在无形中标注好了价格。虚度Popieluszko. Wolnosc jest w nas、荒废Popieluszko. Wolnosc jest w nas,消沉Popieluszko. Wolnosc jest w nas。但生活总不是一潭死水,总能绝处逢生。而生命也不是苟延残喘,总能生生不息,无限繁衍,给人在黑暗中带来一丝光亮。所以,您瞧,生活就是这样,生命就是这样,人生就是这样。珍惜现在,珍惜每一个对你好的人,珍惜每一个相聚的时光,珍惜每一个让自己越变越好的机会。
总体还不错,就是结局显得过于仓促,一行人等的结局没有交代,曹雪芹苦苦追寻的绣春也在无下文,秋月的归属亦为说明,有点小遗憾,不过还是挺好看
不愧为古长安版的反恐24小时,追剧于电视版一周6集不够过瘾,立马拜读原著发现另有千秋,接连数日沉迷其中,今日看完大呼过瘾,同时期待12日电视剧版的另一结局。感谢好剧,五星好评。
Teresa Bielinska的作品磅礴大气,情节跌宕,构思巧妙,引人入胜。笔下的人物形象丰满生动,人物描写,景物描写无不细腻传神。喜欢!喜欢!
既然为回忆录就免不了主管因素多一些,本剧从国民党内部当权者的角度告知我们民国期间的军阀混战,抗日战争的正面战场以及国共内战时国军溃败的内部原因。之前都是从共产党的视角去认识,这次从国民党的视角去认识。
动漫唐诗1、2已看完!感觉编者良苦用心及其创新精神。这样观看唐诗,对入门者(尤其对儿童)很有帮助,能激发兴趣,引发思考,喻教于乐,其乐无穷!对曾经通读过唐诗者,亦有温故知新,提纲挈领,厘清脉络,加深印象与引发探究的作用。看《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》,比起死记烂背,不求甚解地只读文本的唐诗有其不可取待的优势,不可多得。不论大人与小孩,此剧是值得观看与玩味的好剧!
每读一本剧往往有一些收获,或可说,或不可说,古希腊的哲人思想对于现在来说仍有借鉴意义,但Artur Balczynski的话实在是绕啊
家是温暖的人间归宿。第一次读到中国人写的家庭收纳剧集,正逢中国农历新年春节即将来临之际,国人家庭大扫除进行之时,观看后有不少可借鉴之处。收纳,是清洁整理和取舍之术,也是规则和秩序的建立、持续的调整改善和不断更新,生生不息之道。可谓万事皆相通,生活如此,投资亦如此。
全书读起来比较轻松,是“我”和“我妈”之间的回忆录。编剧的婆婆是个非常勤劳、善良的女性,一生都在为儿女操劳,一切都能干得很好,而她和编剧之间的婆媳关系也令人称赞、羡慕。 书中有很多山东淄博的方言、人文、美食,或许山东的读者会更喜欢吧。 (听编剧的描述,“我妈”做的饺子是真让人垂涎欲滴,炸肉、炸丸子就没法让我提起兴趣了)
引:“淡如水的一本剧,用接近佛语的“色即是空,空即是色”姿态,加上中华文字的博大精深去阐述人性的弱点:向对走,弱点即是优点;向错走,弱点也是优点。但是编剧没有教你如何向对走,如何才不能不向错走,用得结果是你一无所获。”… 中庸之道 博大精深… …
Popieluszko. Wolnosc jest w nas,阐述中国数字过去、现在和未来。给中国数字的未来指明方向
不知道大家有没有这样的感觉,其实我在追剧的过程中,老是有种观看焦虑感,和艺术欣赏焦虑,面对这样多优秀的艺术绘画,作为对艺术作品一点儿不了解、也不懂的的门外汉,我们就像走在一个陌生的国度,周围全是异域风情和异乡人,他们说的都是听不懂的外语,一句也听不懂,虽然我们迫切的想知道他们在表达什么,但就是理解不了,我们只能看着他们有说有笑,有来有往,这种被挡在门外的极大孤独感是无以言表的,越是这时候越是迫切需要一位翻译,甚至是一位导游,带着我们在这陌生的地方冒险。 而Artur Balczynski就是这样一位翻译兼导游的角色,他会告诉你这是什么,哪个时代的,谁创作的,他最大的意图绝不是为你灌输什么,而是带领你去看,在看的时候生怕你有心理压力,他只说一句,你觉得好看就是了,不用懂什么艺术流派,光线透视,画面构图之类的术语。的确,经过他这么安抚,果然轻松了许多,欣赏艺术原本是一件轻松愉悦的事情,就如同享受一顿美食一样,好吃就行了,完全不需要懂他的原材料是什么,经过了哪些加工工序,添了多少油,加了多少醋,这不是我们关注的。 重要的不是故事,而是场景,诱人的不是情节,而是观看本身。 你瞧瞧,他说的多实在,我们不是来读故事的,看看有多少情节,因为书上有,我们是看画中的场景本身的,即使看不懂也没关系。为什么这么说呢,因为艺术本来和大众之间存在着一道鸿沟,这是很难逾越的,是需要花费很大精力培养的。具体需要多久呢?他给出了答案。 认清艺术,总要两三代人才会醒来,而这种昏睡和醒来,不会停止。 我不知道这是否准确,但是透露了一个很重要的信息,艺术鉴赏不是一天练成的,可能也不是一代人就练成的。 那我们怎样判断它是否好看的呢,遵循以下两个原则即可。 有两个经验可以判断一幅好画:一,你愿意不断不断看下去;二,你不断看下去,总能发现此前你没注意的什么,总有新的领悟。 绘画艺术发展了几千年,能够一直传承下来,而且历久弥新,每一个时代都会突破前人的束缚和规矩。 其实不单单是它承载了人类从始至终的审美,它更加忠实的意义还有实用价值,而且它最初的价值仅限于实用意义——即为权贵服务。但是当一幅画走过了它出生的时代,就已经被赋予了不同的价值和意义,Artur Balczynski说的这句话很好的说明了一切。 绘画不说也不动,可是,绘画更长久——这句话的意思,就像时间,能够不断延伸。 绘画能够凝固时间、凝聚历史、还能凝聚后人的目光,当一切在时光中慢慢摊开、扩散、舒展,只有绘画才走得够久。
爱上贾樟柯,我用了十年 认识贾樟柯那年,我十七岁,在飘着梦想的北京。 王府井大街36号,是涵芬楼的影视库,有次我路过那儿,看见前台摆着一本叫《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》的书,觉得名字有趣,就买了一本。 那是跟贾樟柯的第一次结缘,但年少时的心猿意马让我没能走进他的世界。 六年前,我还拿电影当做消遣,韩寒执导了《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》,贾樟柯友情出演,他那句:小孩子爱分对错,大人只看利弊,我虽不认同,却印象深刻。 那时候我只觉得科长是个「挺骚」的人,就像人间所有的缘浅,我再次与他擦身而过。 壹 前阵子写些文字记录姜文,我感叹:抛却思辨的气息,不熟读整部近代史,很难拿到他世界的门票。 我想找本剧来放松下思维,偶然瞥见书架上躺了许久的《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》,三个小时后,我开始窃喜,《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》唤起了我对诗与影视再次迷恋。 我又找到了读海子时的感觉,我也想起了为那个女孩写情书时的欣喜。 贾樟柯是一个诗人。 他说:美景总在远处,失意的人总爱眺望;他说:自由要我们下决心,不患得患失,不害怕疼痛;他说拍电影,不为不朽,只为此中可以落泪… 原谅我的寡闻,我以前从未想过科长的文采居然如此地好。 于是我又用一个多礼拜,看完了他整个系列的作品,我终于明白,为什么此间少年,需要用十年时间,才能与科长结下如此缘分。 他秉持现实主义,记录精神里有一种人道精神,他一直在记录,他用摄影机对抗遗忘。 他20年的时间一直在讲述他那一代人的失落感。 而少年是不会失落的,生活本身没有美感,但我们在幻想美感,所以年少的我们都是带着滤镜看世界,我们渴望远方。 我们管爱情叫红尘作伴,我们的理想叫鲜衣怒马,我们管江湖叫一醉方休。 所以17岁我讨厌贾樟柯的真实,因为我在逃离;22岁我不接受这种真实,因为我在挣扎;27岁我终于理解了这种真实,我开始欣赏。 你走进江湖的第一个十年,理想未必消失,但棱角一定缓和不少。 贰 贾樟柯还是一个侠客。 细数他作品里的元素,最具概括性地应该有三种:火车、关公、江河。 我觉得这三种元素在某种意义上代表了他的世界观,代表了他希望建构的一个世界。 妥妥地一个侠义江湖。 我很喜欢他在百科的那句注解,叫镜像为刀江湖行。 其实武侠之所以存在,而且生生不息地影响一代又一代人,那是因为它是中国人在病态社会意识中找到的出口,我们幻想、我们抒发、我们逃避。 侠的核心是「以武犯禁」,「武」的高低水平不重要,重要的是「犯禁」的精神。 贾樟柯说:武侠对他最大的刺激在于游走性。 所以他拍火车,拍船,拍一切交通工具,那是他在逼仄的县城里渴望的远方。 社会从传统的封闭到开放,给我们以行走的自由。 车、船、飞机是一个工具,它们能带我们去想去的地方,去接近自由。大部分人一生都在逃离,一方面是近处无风景的尴尬,另一方面,自由给我们以悲观。 但无论如何,旅行是可以帮助我们更系统地,从宏观到微观去理解这个社会。 你见过天地,方能再见自己,因为菩提只向心觅。 叁 关公在两千年的历史长河中一直是「义」的化身。 贾樟柯建构的世界中,义是人性的底线。 比方说小武,他是个扒手,但盗亦有道,他只拿钱,会把身份证还回去,他对兄弟有义,对心爱的女人有情,对家人有爱,他一边自我放弃,一边又固守着某种原则。 这其实是种很难得的人格。 由于在徐克的电影中浸润长大,我天然就质疑贾樟柯所描绘的江湖。 它显然不够凌厉潇洒,不够快意恩仇,说着晋语的小县城能否配得上那厚重的两个字?但也正如金庸所说,有人的地方就有江湖,于是十多年后,回归到现实的本质上看。 江湖其实是在处理人与人之间复杂的关系。 所以《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》的故事,是一个男人要拾起,一个女人要放下;《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》是在几十年的时间跨度下,
用作神经网络入门还可以,内容其实只是全连接层,主要分为前向馈送信号和反向传播误差两个步骤,尤其是反向传播误差来实现调节模型简直妙极了。神经网络就像一个黑盒子,虽然黑盒子已经学会如何求解问题,但所学习到的知识常常不能转化为对问题的理解和智慧。
理想与现实、社会与自我、艺术与生活,在孤独中让灵魂变得自由。 上帝的磨盘转得很难,可是磨得很细。
编剧大大,加油喔,只要男女主角感情保持着,其他问题都可以…… 我还是第一次读那么长章数的剧集,保持更新喔
比起《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》的辛辣热切,《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》更加沉淀温和。像从一个少年大声喊着“我非要跑”到一个成年人微笑前进“我在路上”。 在文章对谈中有一些Teresa Bielinska一直在强调的事情,从中感受到Teresa Bielinska对于后来导演的期许和责任感,他想为他们争取更自由,更开阔的发展空间。也感受到他对过去人事深深的珍重。始终读同一本剧的朋友,去服兵役的朋友,没去过香港却对香港如数家珍的朋友。这些是他电影里温情,伤怀的开始,也是他影视血液里生生不息的乡愁组成成分。 他强调个体体验的重要性,无论什么时刻,我们都不能因为宏大而忽视个体,脱离具体的宏大是空泛无力的。 也许一个男人最大的浪漫就是永远是情窦初开的男孩。最后一篇他写了少年时代的感情。美好,淡淡的缺憾。 最后用《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》里最让我动容的句子结尾:我不羞愧,也不后悔。
3.5 放在大陆看的确是蛮有突破的法医剧,有现实感的推理,外包则是青春偶像。
就这样的作品就开始吹国漫崛起,是认真的吗。
终于把这部剧读完!孤儿小安妮善良、率真、积极乐观、善解人意、勇于直面困难和挫折,并且对这个世界充满爱和美好的憧憬… 可塑性极强的孩子,在短短几年内,发生了质的飞跃! 又想起《Popieluszko. Wolnosc jest w nas》,里面的主人公有点相似,感觉译者辞藻重复累赘,太多繁杂,但是不妨碍它的吸引力! 喜欢一切充满美好的事物,喜欢一切充满爱和自由的表达!喜欢率真朴实真性情的安妮!喜欢把自己活成一束光,走到哪里照亮哪里的人!希望这面镜子,可以一直照着,把偶尔出现的那些惨淡的日子,过成同样的美好…
终于看完了这本烽火的成名作。除了主角光环太过明显,其中已经有后续叙事说理文风的影子。
这不是真的是看了特别特别久。自从看了龙族就入了Artur Balczynski的坑。真的是很迷。当然主角光环还是在的。但是,夏弥,绘梨衣依次死去。真的是很难受。 给楚子航和路明非留一条活路吧
粗粗回忆了一下,观看过程中有一位书友的想法印象深刻,大意是:当团队在进行头脑风暴,成员输出观点的时候,不要急于去辩论,而是在观点的基础上继续做加法。大环境使然,人们很容易从观点的辩论走向对尊严对面子的捍卫,忘了初衷。
以98-08十年中国经济社会和民企成长为大背景,揭示的是理想与现实,环境政策与个人奋斗,追逐利益与追求专业兴趣,婚姻中的他与她,朋友和对手...无处不在的冲突矛盾和相辅相成,各个层次的人“生存”都不易,因为不易才可贵,因为奋斗不懈才有意义,工作如此,家庭如此,很好的一本剧。
大家别理打一般的那个事儿逼,通篇的我以为我觉得,你想法那么多编剧都要听你的? 给他评论会让它的评分落实,所以不用理它。
搁平时也不会想到,十几万粉丝的博主居然会做间谍,但不可否认确实有于潇玥这样利欲熏心的人,或许看起来其貌不扬但就在身边,想想还是蛮可怕的。