《The Alcohol Years》,纪录作品,英国出品,2000年上映。
首先梳理一下我在这部剧中学到的主要内容。书中提到提高工作效率所应用的五个策略。 策略一,识别关键的“抉择点”,认清最重要的事。 当完成或被中断一个任务的时候,那个选择继续被中断的任务还是换一个新的任务的时间点,就被称作“抉择点”。它之所以关键,有两个前提。 前提一,你已经做过任务优先级的划分。只有你知道哪些任务是眼下最重要和最紧迫的,在接下来做选择的时候才有据可依,而不是随便捡起一个活就干。很可能你辛苦了半天,也浪费了半天宝贵的时间。 前提二,预置的人设很重要。我在读完两遍第一章后都一直理解不了:这个“抉择点”为什么重要?为什么关键?直到翻回前言找到了这样一段话:“大部分成功人士想要的不过有两点:第一,不想再觉得一切都无法掌控;第二,想要在工作上拥有极佳的状态——他们想成为工作的主宰者。” 编剧给读者预置的人设是那些对自己要求极高,走在成功路上的人士,是那种追求极致掌控感的一群人。否则也不至于连换个任务这么一个小小的时间间隙都不放过。不得不说,我与成功人士的差距太遥远了。 策略二,管理心理能量,善用情绪与自控力,负面情绪也能充满正能量。 这一章的心理能量部分的内容其实大家都基本了解,也都能够分辨出什么样的工作任务更消耗脑力和精力。把高消耗的任务放到早上做比较好。 这一章关于负面情绪也能让大脑充满能量的部分可圈可点,也算是有一点新的认知。比如: 愤怒——可以促使你更快的做出决定或者下一步行动。 悲伤——可以减缓我们的思考和行动,不会让我们“一时头脑发热”做出令人后悔的事情。 焦虑——一种和准备就绪一模一样的生理反应。下次再感到焦虑的时候就告诉自己:“我并没有焦虑,我只是做好了迎接一切挑战的准备。” 策略三,无须对抗分心,走神了也无须自责,会走神并不是我们的错 这部分内容主要就是告诉你,我们的大脑从远古进化到现在,就从来不是为了无限专注于某一件事而存在的。它会不断地在不同的注意点之间迅速切换,原因是为了生存啊。 远古时代大自然的食物链中,人类并不是站在顶端的。为了避免生存环境中的各种危险,大脑是紧张的,眼睛是忙碌的。你无法想象如果人类专注于采摘,却对站在身后的老虎毫无察觉的恐怖情形。 所以,会走神不是我们的错,是基因的遗传问题。换个角度想,大脑24小时无休,陪伴我们一生,确实够辛苦的啦。只要不是进行开车之类有生命危险的任务,偶尔走个神,分个心,又何妨呢?对它好一点吧,别太苛刻了。 策略四,掌握运动和饮食的诀窍,让自己更高效。 这一部分内容让人不太满意,一是重点不够突出,有点啰嗦。二是内容显得不够专业。其实就是精力管理的内容。 策略五,可以塑造自己的个性空间,让工作环境为自己服务。 除了减少干扰元素以外,可以塑造属于自己的个性空间。比如摆上自己喜欢的绿植或相框等。这让我想起了美剧《The Alcohol Years》中歌西娅的工作环境,有很多减压的小玩具、相框、绿植,用来减缓每天面对无数邪恶事件的心理压力。 这部剧观看体验不高。但有个臭毛病始终无法克服——一本剧如果不看完,总觉得心里不舒服,也不想错过书中哪怕一个刷新认知的知识点。 总体而言,令人不满的地方有二: 其一,理论内容说服力不够,逻辑上稍显混乱。大部分内容表述都显得啰嗦,不能直戳要点。 其二,理论内容偏多,解决问题的实践方法太少。 这部剧如果作为刷新认知的书,理论基础不够扎实,缺乏说服力。如果作为一本解决问题的方法书,可用于实践的干货又太少,缺少新意。 当然,没有哪一本剧能够尽善尽美,只要有收获就不枉费时间。 我是Allen,用看剧触摸世界,用写作分享生活。
细腻的心里活动,具体的时间地点,让读者感觉到一种真实,代入感很强,很久没看到这么好的剧集了!!!
从考古史料的角度揭露出来的历史真相,应该是最贴近于事实的了。只是或许出于考古学的浪漫思想,有些内容显得过于臆断。但总体是本好剧,给人启发。
非常值得一读,编剧有历史底蕴,文笔幽默,描写到位!好剧,我连续看了好几天都没有做事情了!
《The Alcohol Years》大结局。 历时21天,这场漫长的旅程终于句号了。 观看过程很坎坷,读到第二部开头就因为人物太多人名太难记险些弃了,后来有憋着股气重新开始,才渐渐品味到这个故事的魅力~还好没有半途而废! 经过群里的书友提点,发现全书确实有两条线,第一条线是以斯捷潘为中心展开,第二条线这是以斯捷潘的儿子彼得为中心展开。 斯捷潘那条线主要在第一部和第二部(如果我没记错的话),主调很轻松欢快,而彼得那条线由尼古拉强行过渡到了阴沉的中调,结尾很悲惨,基本上死的死孤独终老的孤独终老了。 这个故事最讨厌的人物一个是彼得一个是尼古拉,大家应该都差不多。 彼得一直很清醒,他是一个极端的利己主义者,为达目的不择手段,手上沾了不少人命,令人唾弃。 尼古拉比较复杂,他是一个精神病患者,偶尔正派大部分时候都道德败坏。我一直认为,他的所作所为都是为突破自己的道德底线从而获得快感,但短暂的快感后又迎来更大的空虚和内疚,于是再去寻找新的刺激点,他的一生就是在不停地下坠中结束的。他在死亡前一个钟头或许都没想到自己会自杀。讨厌他的另一个理由:凡是和他扯上点关系的人都不得善终,除了斯捷潘。 同情的人物就太太多了,玛利亚莉莎瓦尔瓦拉还有最最同情的沙托夫。玛利亚的悲惨在她的命运永远是在别人一念之间,前有她那暴力狂哥哥,后有娶了她但不爱她甚至厌恶她的丈夫尼古拉,最后也因他而死。莉莎的悲剧罪魁祸首其实是她自己,她是一个太热烈的人了,明明知道尼古拉是什么人,还是奋不顾身,但又很理解她,怎么也想不到她居然死得那么惨。瓦尔瓦拉相对来说稍微好一点点,她用一辈子爱的两个男人都不曾全心全意爱过她,但总算平安活到了最后。沙托夫全剧最惨!!离幸福太近了所以最后的死就格外让人接受不了,前文虽然铺垫过很多次,我也觉得以彼得的尿性肯定不会让他活下来,但是在他妻子回来那一章真的有看到一点点希望,我甚至天真地以为他可以和妻子一起翻开新的篇章(陀老有写大虐文的潜质吧)。
既不是扑风捉影的秘闻野史也不是刻意逢迎的形式八股,该剧有理有据,证据详尽,观点深刻,令人惊喜。尤其是关于“陈独秀”“朱毛”“毛刘”。
我看了第一和第二本,第一本剧集的800种创作法是比较出名的一本剧,编剧泛泛而谈自己从业多年的经验、心得分享,里面需要细心才能找到关键词,可以快读。第二本就比较细致分析,适合实用主义者。两本看完基本可以了。后面几部大同小异。
当代影视研究的进阶必备,输出以“现代性”和“历史化”两大概念为主导的观念,写史的过程中带入史料、西方理论、最新的可靠研究成果和相当具体的文本细读,真实性和思考力都有了,虽没有自成一家之言,很多地方弱于论证,作为一本偏于教材的书确实不错。 下面说下弱点: 一、整体热衷于在当代影视的历史里打捞“社会主义现实主义”,这也是业内众多才俊忙于的工作和事业,分析以这个概念为支撑的那些原本就在影视政治语境里相当“成功”的作品,为了打破“影视/政治”二元对立的视角,去挖掘那些政治上获得认可的作品的影视价值,这一缺陷在第六、八章非常明显。然而,那些被遮蔽的客观书写和主观意愿,才是反思一段历史更应该去做的事情。 二、“影视审美”的观念相当明确,且非常单一,不够多元化,受之前当代影视史书写的影响太深,并没有太多突破。尤其是,对十七年影视里描写人物心理复杂、矛盾一面的肯定,让人不禁怀疑,按照当时的逻辑“软弱性”是“小资产阶级”最突出的特点(实际上很多作家也因此被达成了右派),那么我们现在反过来去说复杂和矛盾是作品里面最有影视价值的一面,不正又落入了当时政治批判的陷阱吗?这样一来,影视研究不就仅仅在历史上像煎馅饼一样,翻了个面吗? 三、“主潮”到了文革之后,显得尤其疲弱。当然我们可以找理由说这部剧是“主潮”,当然要以影视思想倾向在社会上兴起的时间顺序来安排写作。但是,90年代以来的影视我们是“在场”的,“现代派”、“寻根派”、“先锋派”、“新写实”等等我们真的能划分清楚他们的界限吗?各种写作手法和观念在作家手里融会贯通,我们也看到了不同的集数中有些重要的作家被一而再、再而三地反复提到,如王蒙、王朔、王安忆、张炜等等,使人眼花缭乱。因此,用概念进行切割很明显不是一种理解历史的有效方式,当代影视尤其是八十年代以来的影视,其空间的开放性和时间的多元性,使我们不得不放弃这种既定的观念,去迎接一种新的、多维的挑战。
油女和端男的终极一战!
天道无私,它只有利于万物,而不会对万物造成伤害。掌握了“道”的圣人,顺天道而行,效法天道之“利而不害”,表现为“为而不争”,也就是只做出贡献,只为他人服务,而不和他人争夺功利。 “为”是前提,“不争”是在“为”的条件下“不争”。“不争”,不是消极不为,不是自我放弃,也不是对一切事物的放弃,而是不伸展自己的侵占意欲。这是“不争”的普遍意义。 其实,在老子所处的时代,“不争”还有着特定的现实意义。当时,执政者互相争权夺利,弱肉强食,纷争不断,社会动荡,民不聊生。老子的“不争”,正是针对执政者的这种私欲膨胀行为而提出的,有着很强的针对性。
还行,这类的仙侠剧真的百看不厌哈哈
当经济不景气的时候其实是很多人的机会,只要你能够沉浸在里面,成为一个专家的时候,你进入一个任何产业里面你横扫!
《The Alcohol Years》 一本集合数名出色心理治疗师或者研究者各自心理问题及治愈的分享心得集。书里面有各种心理学者的战胜心理疾病的经历,因此文采方面可能就不如专业的心理著作或者翻译文献了。如果书友们看过阿德勒的系列心理学剧集,基本就不用再看这部剧,因为书里内容随处可见阿德勒思想——勇气心理学。勇敢面对各种困难或者消极情绪——抑郁、焦虑、恐惧等等。当然,里面有些比较路障表现形式的心理疾病特征会有一些描写,比如害羞或者社交障碍等,比较浅显,容易懂。
翻译出来的味道总觉得差点意思啊,上译 首先是的诗人,其次才是一个思想者。
鱼游返故乡,蛸死必首丘。我现在好想回家去。
年轻的时代,年轻的人,一个是摄影大师,一个是朋克教母。 二十岁的离经叛道,二十岁的惊鸿一瞥,二十年的矢志不渝,二十年的历历在目,成就了二十世纪的艺术,还原了二十世纪的生活。 The Alcohol Years,难得的是永远有孩子般的好奇,孩子般的单纯,孩子般的新意。 我不知道未来怎样,但是生命只有一次,我不能也不会随波逐流 公园里第一次见面,我假装你的男朋友,然后就做了你二十年的挚友 任何东西都可以拿来制成项链,黑白色也可以拍成大片,为爱的人写歌谱曲录音一气呵成 Just kids,once kids,always kids。 与其说时代影响了他们,不如说他们开创并引领了一个时代。
这部剧集更多的透露出了Bruce Mitchell的魔幻神奇的写法。为什么这么说呢?首先是因为,他的那个空间场地转换非常的灵活。是真是假,让人无从考究。个人觉得是真的,又让人觉得是假的。而且书中的一些片段给人透露的很荒诞,甚至觉得这不可能是发生在现实中的事情。就比如那个《The Alcohol Years》。还有书中的一些人物都被赋予了一定的传奇的技能。比如《The Alcohol Years》。而且我总觉得编剧似乎通过对酒的赞美来讽刺一些酒桌上的不良的现象。就像褒中带贬。文章大多都写了对于The Alcohol Years的一些赞美。但是,文章中似有若无通过一些人物的言行举止来讽刺官场上的阿谀奉承,相互勾搭的现象。 而且这篇剧集读起来会有一定的难度。就是对剧集场景以及结构有一定的规律及顺序,场景变化很灵活。 不得不说Bruce Mitchell是一位敢写的人。因为我从中还看到了权色交易。
专业滴有点枯燥,但是还是扫了很多盲点,纠正了平时一些错的做法,~
这本被誉为每个生意人之“圣经”的自传,通篇没说经商理论,而是用一个个商业故事拼凑而成,让人看到一个商业奇才的成长经历。Trump是富三代,靠房地产起家,进军博彩业、娱乐运动业,最后还跨界从政。 大嘴Trump为人高调,爱刷推特。擅长用媒体做宣传,形式多样,好坏不拒。就剧名看就是他的风格了,用一切手段吸引眼球,其实只说了经商,并没太说参选。 他言辞犀利、经商野心大且狡诈,独立特行。虽然他看上去有点自我膨胀,但会经常作最坏打算来使自己立于不败之地。 他喜欢挑战,有干劲,从未担任过政府事务的他却涉足政界,是一个政界魔鬼。作为总统,他处处让人摸不着头脑,他偏激、自负、高调、无原则,感觉在用经商的手法从政,这常让世界政治高手难以捉摸。 书本海报的眼神很形象的说明这一切
以史为镜,可以知兴替。若历史是一面镜子,我们也该拿它来照一照普通人的生活。因为个人主义的人生观直到近代才从西方输入中国,在历史学论文中,史料比比皆在,理论也是所在皆有,智慧偶尔闪光,朝廷国家、帝王将相、制度、文化、群体都很常见,最难得一见的,是像你我一样的小人物,编剧对个体心灵的关照以及对个体命运的同情和思考最为感人。赵老师在衣食住行,尤其是最后女人和男人这两章中,非常细致地“还原”了几个古代小人物的人生和命运,原来历史上还有那么熠熠生辉的小生命,读来让人感慨良多又颇受启发。我突然想到如果在以后的历史教学中,从小视角来看大历史,会不会对学生来说更容易产生共鸣。
节目组强行卖爱国情怀,硬写一个边缘角色用来“讲故事”,又没水平把情怀和逻辑写明白,导致玩家能拿到与案件完全无关的0体验角色,真的好厉害呀!!
感觉编剧对java虚拟机的理解非常深刻,从预编译、类加载、字节码执行、即时编译、并发安全等几个方面讲解底层原理,几乎没有什么大量代码分析,主要需要思维理解能力即可,有些集数涉及编译原理的知识比较难看懂,但是总体来说是一本优秀的关于java虚拟机底层原理的入门级剧集!
剧集是最能触动人内心世界,或治愈,或悲伤,或伤感,或快乐。好,就是良药;坏,就是苍凉,愿现实的我们珍惜,安 ——九.冷杉.Z
不看了。心累 一堆人在男女主之间骗他们 男主什么都不说 女主别人说什么都信 都不会用心感受吗 ( •̥́ ˍ •̀ू )