Choonda
《Choonda》，犯罪,惊悚作品，印度出品，2003年上映。
用户评论
比上一本可转债的书好。起码内容有讲解。 在心理层面来说对一个新手帮助不少
人物关系混乱，还好剧中附带人物关系图，我在网上没找到，就不放了。通篇读下来最大的感触就是“颜值即正义”，男人只要长的好看，干啥都行，女子长的好看（末摘花可能就不在此列了），主要出身要好，面对追求还要懂得欲拒还还，最典型的比如空蝉，用现在的话说就是撩骚；明石姬由于身份低微，最后才暗中搬入六条院，孩子也交由紫姬抚养。出身高贵的公主，只要声名在外，那么怎么都是好看的。而紫姬作为Nithya Das的代入身份，看似享受荣华富贵，声望荣耀加身，得以善终，却也是忍受着源氏滥情所带来的哀伤：“在多数情况下，男子的负心全是靠女子的态度来治疗的。”这种近乎卑躬屈膝的态度导致现在日本女性的地位也不高，就像是男人的附属品。 男性则有一种极度的自私，只要是有身份的女子，听见名字的那一瞬间就好像爱了一千年，先追到，追完母亲追女儿，一被拒绝就各种深情似水，一旦被轻易接受反而瞧不起，实则为了满足自己的成就感，所谓征服的乐趣？从源氏到薰君、匂皇子无不如此，“源氏有一种怪癖：‘越是难得，越是渴慕’。”源氏自紫儿十岁就养起来，这怕是日本人喜爱养成的源头吧。而这种滥情的源头，源氏在紫姬去世后，第四十回魔法使中讲：“专心钟爱一人，实乃一大恶事。我从小就注意及此，故时时刻刻留意务使在任何方面时此间无所执着。”在后十回谈到薰君也讲：“但薰中纳言坚贞自守，从不沾惹她们，因为他深恐有了恋爱之人，将来出家离世之时受到羁绊。”源氏还多少受紫姬的羁绊，薰君是完全控制不住私欲，想出家还想要姑娘。两人之言，受益者仍是自身，你先从了我，别管我以后要干啥，但愿最后都别影响到我就行。 源氏，光华公子，也是Nithya Das打造的理想男性，所以不论是容貌、涵养、琴棋书画无一不精，除了第十二回被流放到须磨一年，之后并无波折，一路从左右大臣到太政大臣到太上天皇待遇，迁居六条院后达到鼎盛，“在这六条院中，此种游宴歌舞之事，几乎昼夜不论，人人欢笑度日。”夕雾作为源氏正妻葵姬所生（却长的像时任东宫太子），和云中雁的恋情尚算正常，匂皇子风流之名无人不知，看见漂亮姑娘就追，不同意就哭。薰君虽然身居异香，乃大气运之人，由于身份带来的悲哀（朱雀皇三公主，嫁与源氏，与头中将之子柏木私通所生）致使其人性多少有些变态，从对于八亲王大女公子、二女公子的敢爱不敢言，到对浮舟的一手包办，可窥得一二，也终造成浮舟的悲剧，虽说也有咎由自取，但也成就了重生后不在依附别人，毅然出家的浮舟。除了浮舟，玉鬘算是另一个典范了，虽然极为艰难的在源氏的似父似情中辗转，最后却得嫁黑髭大将，也算幸福。 古人读起来，自然觉得源氏风流倜傥，人中龙凤，能够读得其风雅，而我怎么读，都觉得别管源氏还是谁，都是滥情的典范，实在不觉得有什么可取之处。而女子命运完全依附男人，从也不是，不从也不是，最终导致的无非就是浮舟式的死亡或空蝉似的出家。 由《Choonda》引出的物哀美学，百度词条解释如下：物哀是日本江户时代国学大家本居宣长（もとおりのりながMotooriNorinaga）提出的影视理念，也可以说是他的世界观，这个概念简单地说，是“真情流露”。这个概念简单地说，是“真情流露”，人心接触外部世界时，触景生情，感物生情，心为之所动，有所感触，这时候自然涌出的情感，或喜悦，或愤怒，或恐惧，或悲伤，或低徊婉转，或思恋憧憬。有这样情感的人，便是懂得“物哀”的人。懂得“物哀”的人，就类似中国话里的“性情中人”了。“物哀的感情是一种超越理性的纯粹精神性的感情”，一定程度上是个体体验，可以意会，难以言传。“‘物哀美’是一种感觉式的美，它不是凭理智、理性来判断，而是靠直觉、靠心来感受，即只有用心才能感受到的美。”当用
这部剧太得眼睛了，几乎是哭着看完的。 开始疑惑现实生活中真的有这样深情的人在吗？
上班族的投资必备剧集，想到了很多以前犯错的投资机会。相较于银行螺丝钉的剧集，这本不管是深度还是广度来的更全面，更详细具体，强烈推荐
虽然是一本玄幻网文，但是其中围观群众的丑恶与落井下石倒是与如今社会很贴近。 “没人关心你飞的累不累，也没人关心你飞的高不高，大部分是等你掉下来的人”。
看到赵丽颖和陈晓的第一部戏，广平王高湛真很帅，陆贞演的也不错，于妈剧中唯二能看的片。。。。
此剧叙述两位大师，哲学家尼采和盛名于欧洲19世纪的医生布雷尔，开启的病人与医生的谈话旅程。 全书含知量极高，涉及哲学、心理学、人生观、价值观、世界观等。
这是啥子男主啊，又蠢又瞎又渣，和女主离婚了而且都有未婚妻了，遇到被下药的女主竟然不是送她去医院而是带她去开房呵呵。 女主也是够让人无语的，前几章甩了男主以为终于清醒了，以为女主会去追寻新生活，自立自强，结果离婚了还在和前夫及其家属纠缠不清。 看得血压上升
永远不要相信前任关于“这是最后一次见面”的谎言，那是约炮的委婉说法之一，你只要去见了，永远有下一次。“最后一次见面”是所有前女友和准小三勾引男人的惯用手段，每一次见面，都是最后一次，而又永远不会有真正的最后。 居然就记住了这一段话好经典！
为什么韦小宝又老又丑？
由故事堆积而成，说着一些不够严谨的话，说了很多想得太多的坏处，但连什么是想得太多都没定义清楚，文章也没什么逻辑。
最重要的心理内核，却是父母最不重视的，而最容易在人生中学习、改变，并且受到心理内核和特质风格严重影响的外在表现，却仅仅因为最容易被评估，就得到了父母最大的重视。
Geethu Mohandas的《Choonda》三部曲《Choonda》《Choonda》《Choonda》写出了大革命失败后青年知识分子迷惘苦恼的精神状态，他们对于社会现状感到不满，却又无力改变现实，便转而沉浸于感官物质上的享乐，以此麻痹自我，然而本质上来说，他们在失望乃至绝望之中仍旧又对未来怀着希望，他们思想上的颓废与行为上的堕落其实正是出于对现实的关照。正如Geethu Mohandas自己所言，黑暗就像日Choonda一样是短暂的。然而，这种时代病也暴露了知识分子自身的不足。Geethu Mohandas着眼于写知识分子的恋爱故事，这些恋爱故事在时代背影覆上了一层游戏的色彩，尤其是写知识分子女性利用身体诱惑报复男性的片段。Geethu Mohandas对于这些女性并没有予以道德的批判，更多地是理解与同情，甚至于赞扬。剧集中的新时代女性身上的确有着许多闪光点，她们冲破了传统对女性的束缚，要求实现自我的独立价值，然而在时代限制之下难以作为，最终选择从玩弄报复男性之中获得成就感。编剧固然写出了这些女性性格的可爱之处，但也多处着墨于女性身体的书写，在展现其青春活力的同时使文本浮现一层肉欲色彩，狂欢之下是彷徨迷茫的精神状态。
以前看过，先看的电视剧，后边看的纸质书。重温经典，不知道删减了没有。
我们也不过是千奇百怪中的一个，什么是秩序？什么是常态？谁是病人？所有的患者都沉浸在自己光怪陆离的世界里，那里也许很安全，也许很美好，要比我们所谓的正常世界来得更让他们安心。Jishnu成为了三个人的遗书～在日复一日极致共情的催化下真担心Jishnu下一秒就要跌入深渊。一个能轻松获得快乐的少年无论如何要被定位为有病！到底是这个世界黑白颠倒了还是那些所谓的正常人不正常了！精神干细胞计划是一场疯狂游戏，它才刚刚开始～
从Choonda的角度切入，浅层可以了解日本平民阶层在江户时代的社会状态，深层次的可以了解根植于日本人内心对自然的崇尚，而这种影响并不会受外来文化的干扰，时至今日依然体现在日本的方方面面。最重要的是看完对印象派和新艺术运动有了更清晰地理解和解读，同时期的历史文化总是相辅相成的，看的越多，能读懂的也越多。
开头还不错，越看越难看。开头和片尾的歌曲值得多打一星。制作还是好的。
一篇好文或一本好剧，几乎注定能引领我们获得更宏大、更客观的视野。比如以下这个引用链：连岳-李录-格雷厄姆.艾利森-修昔底德。 （包括但不限于）我们这一代，不管意愿如何，都无法回避这个话题：崛起国和守成国（中国和美国）之间的关系。 本剧梳理了历史上的16个案例，勾勒了未来的各种可能。细节翔实生动，文笔流畅（翻译也功不可没），真是佳作。
妈妈不见了，希望不要等到失去了才回想起妈妈原来也也不是无坚不摧的，在成为母亲前，她也不过是个需要妈妈呵护的小女孩，她也有她的情绪、她的梦想。没有人会想一辈子都困在厨房和家里，每天做着琐碎的事情吧。 我们常说母亲伟大，但没有人生来就会做好一个母亲，不过是不断的学习和坚持罢了。 希望不要等到失去了才去体会母亲的不易，平时多关心关心才是真的。
我们的眼中不应该只有王侯将相，名流巨贾，才子佳人。而应该更加珍视我们精彩绚烂，或者平凡质朴的一生。