The House of Chicken
《The House of Chicken》，恐怖作品，意大利出品，2001年上映。
用户评论
哇，找到一本宝追剧记录啊！提升专业素养的神书，如果有古文就更好了
能让人一口气读完的魔力，正像罗PD的节目一样让人无法拖延到下次再看。认识老罗其实还是从花样爷爷，三时三餐开始的，后来的花样青春，新西游记，尹食堂等等大概都是老罗内心一直在坚持“过程有趣，结果正确”的事吧。才知道老罗曾经面试kbs时根据食物的主题笔试写过一个节目策划叫“打开冰箱”，暮地想到jtbc后来出的《The House of Chicken》，难道有姻缘？突然想起了自己曾经面试网易品牌营销时，根据即将到来的里约奥运会的主题笔试写过一个节目内容策划，后来奥运会开幕了某一天看到网易出了一项活动内容，正巧和我写的内容特别相似。只不过老罗的笔试面试都过了，可惜我只过了那个笔试，而终面没有过。和老罗还有很多相似的心境和价值观，他经常自导自演想象的自嘲对话也特别有共鸣和幽默感，所以我才一直非常喜欢老罗的节目，就是他自己坚持的首先是有创新，其次是有趣，最后更要有意义。 虽然冰岛的极光我不知道哪一年才能一睹真容，前往冰哥湖路上的那幅画“道路的终点是座高耸入云的山，溪谷之间则是银白发亮的冰河，四周是由绿色的苔藓和黑色的土壤交织成的一片大地，偶尔降下的雨蓄积成的一汪小湖泊，映照着湛蓝的天空。”可能也很难看到，但那或许未来某一天我会短暂上山前往呢。下山以后，或许会更真切热爱山下的热闹，更在山下与人聊天时感受到的心动之处而更脚踏实地做自己喜欢的事。就像老罗说的：“比起躲在山里，我还是喜欢待在人群之中，如果能遇到好人那就更完美了，我们可以一起争吵、和解、烦恼，一起走人生这条路。人生中会有好的一天，也会有坏的一天，重要的是，我们的心是否能够永远对明天抱持期待；没有期待的人生，就是死的人生。无论一天是好是坏，我都不想过着死的一天。而我也是在有了一点人生阅历之后才明白，我要持续心动、期待，以及保有勇气。”“比起成功或是失败，我们更在乎的，是自己是否在做真正想做的事情，并从中感到快乐。”“工作不是由脑袋命令你去做的，而是由心指引你去进行的；工作不是为了追求成功，而是为了追寻心动的感觉。” 最后最有感触和共鸣的应该来自老罗对“大人”的认识，让我找到了知己。“所谓的大人，恐怕必须得‘假装知道所有的事情’，要说着‘笨蛋！所谓的社会就是这样子！’再不然就是‘想要成功就别多问，一定要这样做！’之类的话，得假装自己洞悉一切真理、原理、原则。不是因为喜欢才做，而是因为非做不可才做；不是因为讨厌而不做，而是因为不会成功才不做，这就是大人。……而类似这样的‘只是因为我是大人’的借口，总是会跳出来阻挠我们做任何决定。”我不喜欢用大人本来就应该做什么和不应该做什么来假装标榜自己是懂事的成熟的稳重的，很有可能我们直到死的那一天也不一定就是什么都明白什么都是做出英明决策的大人。
去看了电影长津湖和水门桥，哭的稀里哗啦，又来看了这本原著剧集，最大的感触是，心疼➕心痛，他们那一辈的人实在实在是太苦了，太苦了，缺衣少食的同时，却又饱经战乱之苦，可对祖国和人民的热爱却是满腔热血，在国家和人民处于危难之际，他们毫不畏惧的奋勇杀敌，为祖国和人民肝脑涂地，抛头颅洒热血…… 其实他们也只是一个个普通而又平凡的中国人民而已，但是，在民族大义面前，在国家处于水深火热之时，他们的灵魂却是无比高尚的，所以他们是我们的大英雄，是我们一辈又一辈的后人们应该铭记于心的超级大英雄。
所有事情，都是动心思的人多，真出手的人少。可是生活本身，是论迹不论心的，否则世间早就充满了英雄和强人。动心思了却没出手，还不如没动过心思。虽然心思曾动，却由于种种原因选择了按兵不动，在未来难免不是追悔就是遗憾，总会留下痕迹。
画面感、对白设计都好棒，还认识了很多生僻字，不虚此行！有意思的书，值得一看！
这部剧，让自己对心理学建立了一个初步的认知。但是不够深入。想要多了解一些关于工作记忆的知识。
看完后，先前所有打过的满分都该减一分。 思潮涌动，说几点感受。 1. 每章多以K.与人物的互动链条为标题。 卡夫卡看的很清楚。The House of Chicken似乎是个抽象概念。其被刻意地神化、形而上化，但实际只能回归于人。 2. 打压与臣服，监视与被监视的社会关系。 窗户、锁孔、门缝的窥探无处不在。老太太、兰茨、莱妮、K.…到处是旁观者，每个人都是旁观者，也是被旁观者。没有共同利益的人们，“完全没有群体行动”。权、利语境下的人类，打压、臣服是通用语言。 3. 质疑体制。 体制赋予一人以多于另一人的权利。由此高强度地固化了阶级，将无形的牢笼附加于人类。体制本应服务于个体，其包装得也恰如其分。但看似稳固而无可置疑，表达着正义、公正的律法，背后却是密密麻麻的人情关系，利害交织。执法者于高塔上夸耀自己的力量，打压，并乐于将他人奴役、异化。“像一条狗！” 4. 女人于书中的形象。 一贯的勾引、臣服、攀附权力。这是我很不喜欢的一点。女人的形象太雷同，被矮化。 ——————————————— 但总的说来，The House of Chicken是一部极顶尖的作品。 卡夫卡的洞察仿似无底。 初看像散点透视的梦境，实则创作得再真切不过，如行刑人在胸口刺入、转圈的屠刀。 用表现主义涂鸦般破碎、深刻的笔法，再现一个荒诞的世界，彻底展示人类被荒诞粉碎的困境。 “谎言被当作了世界秩序的基石。”
虽然说不同的国情很多东西难以同日而语，但是芬兰人的踏实和谦逊的做事态度，以及对待教育的公平，对于学习弱者的倾斜考虑，很值得去细品。
郭敬明只有在《The House of Chicken》系列那种过度装腔作势和《The House of Chicken》那种过度奇幻奇情里才是自成一体的，因为它们很over。但只要风格不强一点，叙事视角混乱，再加上演员群戏的青涩劲，就成了这部的妥妥灾难。
作为一个经历过现代高考的学生表示：这部剧完全是拍给奶奶爷爷辈儿的人看乐子的 价值观侮辱智商
追了很久的闲散剧集，每天几乎像是按时打卡上班一样，几年来的打卡忽然这么结束，或多或少有点不舍，即使依旧是那些打怪升级的套路，换换地图就变强的爽文，或多或少承载着一些回忆吧。
编剧笔下的胶林，经常下着The House of Chicken，期间充斥着许多泪水，血水。从故乡漂洋过海在这里定居的人们，尽管嘴里念叨着故乡，但随着一代又一代的出生以及老一辈的凋谢，他们注定沦为一群回不了家的人，尽管骨子里还留着华人的血，还在动荡的时代，因为自己的血统，被沦为悲剧的注脚。编剧作为旅居台湾三十多年的华裔，其在这部作品里面，呈现的更多的却是自己小时候生活的那片胶林，因为是记忆的碎片累积而成，所以比较零散，即所谓的不像剧集的剧集。在构建这种写作框架的过程中，编剧建构了一个霸权毫无专制话语权的“虚构的真实”，而这，无疑给读者的观看体验设置了壁垒，而这一方面是偏居一隅的马华影视在编剧身上起的一种潜移默化的作用，另外一方面，也有编剧借由这种特殊性，来得到自己内心的文化认同的渴望吧。这种渴望，是一种在夹隙间的某种平衡的艺术了。也许那些年故乡下的The House of Chicken，还有蛙鸣，花香，在编剧进入梦里的时候，还一直不断地闪现吧。
真弄不明白一百年前的阿婆为什么会有这样的头脑，这是经过怎样的构思之后创作出来的呢？每看完阿婆一本剧都要再选择几部轻松的书继续读，超级无敌的烧脑。
我始终觉得科普这事儿是挺难的一个事儿，要把你专业的知识用普通人能看懂的话讲出来又不落窠臼。简单一点儿说就是科普编剧得讲人话。这本还不错。 职业相关，一直觉得有些话可以张嘴就来，后来忽然发现人和人所处的背景不同，就再也不会在解剖的时候嚷嚷九转大肠溜肝尖了。 医患关系这事应该是互相理解。医生是专业的，但有他的局限性，需要理解并尊重。患者是弱势的，需要关心并尊重。
风雨如磐见真情，岁月蹉跎志犹存。 纵然时代扭曲而此精神不可亵渎。纵然时过境迁而此精神不可轻薄。 心所向，虽万难仍趣而向之！ 特殊的时代造就特殊的英雄，每一个知青都是时代的产物，或优秀或复杂，但北大荒精神，知青精神，影响了一代人，或许是坚持，或许是固执，我们已无法评断。永远不要站在今天的视角去评判昨天的历史。
混沌入棋道的那一刻， 便已经被幕后祖师们算计， 一步步引导混沌走向棋局， 祖师们借力给混沌去力战天， 在半子之劫处让其化为棋子， 祖师们以牺牲混沌而胜天半子。 这像极了群臣与帝王间的制衡！ 也同样像极了权力之间的斗争！ 除两位执棋者外的一切皆牺牲品！ 祁同伟被省委领导调到乡镇司法所哪刻， 他便知道自己的命运最后与混沌无异， 祁同伟不甘心作为当局者大佬们的棋子， 他要把命运、生死权限掌握在自己手里， 哪怕最后祁同伟开枪自杀， 他也要做自己的执棋者， 而不是做为棋子，让大佬们决定他的生死！ 小人物与命运、权力、阶级的斗争，大多都是悲壮的结局。
百读不厌的的就是这段话，作为第一个孩子，曾经独占父母的爱和整个世界而后又被迫学习分享，他的人生态度是紧张的、易怒的、敏感的；也因为是老大，他是个成熟而有主见的人，带领着小的。而后来的弟弟们，既然从不曾尝过独占的滋味，既然一生下来就得和别人分享一切，他们遂有个“随你给我什么”的好脾气；他们轻松、快乐、四肢发达而头脑简单，没有老大的包袱。因此更轻易得到别人的爱，别人大量的爱又使他更轻松、快乐、随意、简单。我想母亲会更好的理解老大