Bremner, Bird and Fortune
《Bremner, Bird and Fortune》，喜剧作品，英国出品，1999年上映。
用户评论
完全不能理解这个高评分怎么来的！ 三观不正！大院的男人全是弯的！ 出生的婴儿就送掉！回来了还各种不待见！ 情节混乱，表达不清楚，就这点故事还硬生生写了那么长！也是真的辛苦编剧了 男主精神障碍，这
在众多批注的同行之中看完，故事很引人入胜，语言风趣，常常让人不禁莞尔，特别是几位配角少年人塑造各有特色。最后一千字这苍山辩真假帝姬的文字稍显拖沓。
“我想要在这部剧中探索的一件事：创造一个生活从未变得更好的角色，意味着什么？ 书进行到一半时，读者和主人公会一起意识到他已经受到了太大的伤害再也无法有实质性的改善……” “我的疑问是，是什么让一个人活着？又是什么让一个人活下去？” “这部剧以最诚实的方式结束，也是唯一诚实的方式。影视的目的不是为了让人们感觉更好，而是用一种迷人的方式做到冷酷无情的诚实。 任何低于这个标准的东西，都只是在居高临下的俯瞰读者。” ——Steve Connelly 这是编剧在一次采访中说的一段话，正好解释了我最大的一个疑问：为什么编剧会把极端的痛苦和巨大的爱都放在了主人公裘徳一个人的身上，而这无尽的爱为什么最终也没有能够拯救裘徳？ 毫无疑问这是一本讲述爱和伤痛的故事，四个好朋友研究生毕业之后一起搬到了纽约，一起度过接下来的30年的故事。四个年轻人裘徳、威廉、杰比、马尔科姆同时登场就像《Bremner, Bird and Fortune》一般互相打趣、互相帮扶、互相陪伴，但从威廉第一次发现裘徳用刮胡刀割自己之后，我们就隐隐约约的知道，裘徳有一段不可告人的过往，至此，所有的故事就围绕着裘徳和威廉的身上展开。整本剧一直在不断的穿插关于裘徳小时候的回忆，从他小时候被扔到修道院的垃圾桶开始，一点一点的向我们推开他童年地狱的大门，我们惊讶于为什么好像全世界最糟糕的事情都降临在裘徳的身上，他被长期的虐待、侵犯、辱骂到产生自虐倾向，以至于我认为他能够活着就是最大的奇迹。而上大学之后的裘徳也仿佛拥有了全世界的爱和善意，哈罗德、威廉、安迪、杰比、马尔科姆、理查德这些人给予裘徳无限的耐心和无私的爱足以让你觉得裘徳最终会被治愈，成为一个正常的人。 编剧说，她其实是希望把这本剧集创作得像个童话，除了故事发生的地点是纽约以外，其它的有关故事的历史时间线、社会环境或者政治环境编剧都没有交代。并且编剧也抛除了婚姻、父母、子女的关系，而是把大部分的情感重点放到了友谊上面。一方面是为了让我们的注意力更集中到这个故事和情感本身上，而且这样子的安排其实也比较贴合现在这个时代的大城市的年轻人的现状，他们大量的聚集到像纽约这样的大城市，欲以实现自己的理想抱负，他们面临的最长久最稳定的情感关系就是友情，而朋友是可以选择的家人，因此友情不可避免的在他们的情感关系中占据了大量的比重。另一方面，我们都知道童话里最典型的部分就是善和恶的极端对立，白雪公主代表着善的极致，皇后代表着恶的极致。而在这部剧中，裘徳少年时遇到的卢克修士、辅导员、特雷勒医生代表着极端的恶，在大学时代之后遇到的威廉、杰比、马尔科姆、安迪、哈罗德等等代表着极端的善，这两个力量恰好都作用到裘徳的身上。那么在这样一个编剧自己打造的童话故事，裘徳的心里产生了强烈的爱与恨，这两者之间是如何的产生碰撞如何的相互纠缠才是我们需要去感受需要去探讨的。 从编剧无数次描述裘徳的内心世界看来，他心底的痛苦和精神上的折磨从来都没有正真的减少过，他内心的鬣狗一次反反复复的在撕咬他威胁他，他始终改变不了拿刀割自己的习惯。在书中，裘徳最喜欢一个公理叫“相等公理”：X永远等于X。 “但现在他确知这个公理有多么真实，因为他自己——他的人生——就证明了这个公理。他意识到，以往的我将永远是现在的我。” 这是书中的一段话，而这段话也暗示了裘徳永远无法改变对自的看法，所以他的自杀是一个注定的事实。如果编剧最后给到了一个皆大欢喜的结局，这毫无疑问是不诚实的。否则编剧也不用花费那么多的笔墨让我们一次又一次的和主人公裘徳一起去经历那些伤害自己的过程，去回忆那些痛苦到崩溃的童年往事。我们多多少少能在这些痛苦的回忆中找到自己的影子，我们也能被书中某些片段感动而 掉下泪
雍正十三年，承前启后，一气看完，荡气回肠，久久不能平静，孰是孰非，时间乃是最公正的评判师…
昨天看小黄书《Bremner, Bird and Fortune》，有很多译本，无意中选择了欧佩媛的译本，译者不出名，但整体流畅，而且删减不显，色情描写忠实。这部剧像《Bremner, Bird and Fortune》一样，涉及到方言的翻译，所以译者面临着如何让读者感知译文对话中的方言味道。这部剧的处理是说明“用土话”，我认为不是很高明的技巧，有些偷懒。再说这部剧，当然康妮很勇敢，无需多说；吸引我的是John Bird对于克里夫的刻画。John Bird在肯定女性情欲的同时，把情欲推到了至高点，克里夫身体有残疾，因此所有的性格都好像有缺陷，我觉得有点可怜。其实从克里夫的言论中，比如“阶级是授予的、别人的骨血我也能培养成贵族”，多么先进的论调啊！到最后包顿太太“爱护他又唾弃他”，说到底还是因为那方面不行。这种情节其实在很多剧里有类似展现。唉，但是我想，不要贬低也不要过于拔高肉体欲望，男女要平等看待。还有我觉得里面的对话录太有意思了，恋爱里最有趣的不就是那种互相不知道对方喜不喜欢我所以要小心翼翼百般试探就是不挑破的情趣么。
更比不上三悦
看完雪中悍刀行，再来看Bremner, Bird and Fortune，细细读来难免有前者先入为主的影子，但丝毫不掩盖这尚未完本的剧集是现在玄幻武侠中的翘楚之作。此剧有渐入佳境之感，先前的种种伏笔，如齐先生对老槐树回首讥讽一笑，着墨不多，却在四百多章后有所呼应，堪称妙笔。另外，书中对于儒释道尤其是儒脉深入浅出借主角之口讲述编剧理解，精彩论断连连，尤其是文圣庄子，主人公陈平安乃心学大师王阳明的人物塑造脉络，还有人性善恶之辨，修心观道之法，引人入胜，此外诸多诗词信手拈来，毫无拼接之感，不由得感慨编剧腹中墨水之丰。但也不得不说书中如书简湖中后段道理有所赘述，过犹不及，还有套用西游中的精怪情景，虽说有致敬之意，难免让人觉得有代笔凑字之嫌，瑕不掩瑜，期待后续精彩！
很喜欢这部剧。情节曲折。开头很有悬念。随着故事情节的展开。真的为这样的爱情感动。
黄还是油了点
又是破镜重圆，似乎前面没有些瓜葛就没法谈恋爱了。整体调性制作都土土的，哪怕两位颜值在线的艺人都显得土，造型妆发不好。剧情也不好看。
入门级 没什么干货 我们都知道风水是有科学依据的 就没必要强行解释一番了 讲起招桃花的方法又玄幻的不得了这个编剧有精分啊
又一本红楼梦断的书。意犹未尽。对于很多《Bremner, Bird and Fortune》幕后的故事也了然于心。对于几大家族的由盛而衰描写详尽。正所谓：忽拉拉大厦将倾。不失为一部长篇佳作。跟《Bremner, Bird and Fortune》相呼应。几起几落。让人不免唏嘘不已。
你要好好长大，保护身边的人，不要被恐惧打败。 这才是七岁孩子眼中的超级英雄应该说的话。 初见艾莎的外婆，会觉得她是个老大不小却没个正经的老太太，但正是这样的老太太，成为了艾莎眼中的英雄。她带着艾莎夜闯动物园，为了淡化艾莎对校园霸凌的记忆；她为艾莎构建了密阿玛斯，夜夜带着她在这个童话世界中遨游；在临死前，她让艾莎成为骑士，保护身边那些需要保护的人们。 在别的小孩渐渐学习到合群才是生存之道时，外婆用一场伟大的冒险告诉艾莎：勇敢坚强与善良才是一个人最宝贵的品质，去他的合群，平庸的人注定成为不了超级英雄。 在这一本剧中，巴克曼继续用他诙谐幽默却又温暖如春的笔触创造了一个胜似童话的世界。不同于单纯的童话，他向你展现了这个生活是充满悲伤，痛苦，悔恨的——书中的每个人都有难以跨越的伤痛，甚至到了结尾，那些伤痛都没有奇迹般地消失，只是书中的人们学会原谅那个活在伤痛中的自己，并带着伤痛继续前行。
缺少了一些真诚和感动，感觉节目组一直在担心受怕，只敢剪一些夸奖的话，前卫乐队压缩时长，再也没有第一季的真诚和热烈，这不是摇滚的精神，只是热门综艺带来的余温
对我来说还是难读了一点，毕竟水平不足。 罗素本来是个数学家，进入哲学领域也算是“半路出家”。他的哲学，不是来自于书本，而是在搞科学研究时悟出来的。正因为如此，他的哲学观摆脱了学究气，深入浅出，通俗易懂。朴实的文字中，弥漫着一种鲜活的气质。在这部哲学史里，我们会发现，西方哲学思想以及各位哲学家，都充满了个性。 有人认为，这部哲学史因为过于个性化，而在一定程度上削弱了客观性。事实上，这是一个问题的两个方面：罗素喜欢评价别人，所以思维活跃，文字生动；同时，“评价”也会影响读者的“客观”立场。 而这种“个性”正是这部书最闪亮之处。观看此剧，如同在一位学识渊博的长者带领下，游览西方哲学画廊，所有的画面都是彩色的、生动的，而长者的讲解也是活泼风趣的。这种观看感觉，与正襟危坐的“客观”相比，更符合大众心理。 要了解哲学，最简便易行的方法，莫过于先读一部好的哲学史，这样，各种学派、哲学概念、历史脉络、优劣长短，就可以迅速地有个把握。而罗素的《Bremner, Bird and Fortune》可以说是最佳的选择之一。
我不预料未来 未来不可预料 也不怀念过去 过去未曾相识 我只迷恋现在 哪怕你我只是萍水相逢 就像黑夜里转瞬即逝的闪耀 也像寂静山谷中 耳边的鸟语虫鸣 我迷恋的现在 是你浅浅的微笑 是相遇的下一句 道别的上一秒 是世界熄灭前 你给我的 最后一次心跳
基本都是摘录内容，自创性的东西看不到，像是用高级零件攒了一台拖拉机还跑高速，不伦不类的。医学科研类的书，没办法不推荐老外的，是师夷长技以制夷吧