阿瓦隆Avalon
故事发生在未来的世界中，当周遭真实发生的所有事情都无法再刺激到年轻人麻木的神经后，他们将目光投向了虚无的虚拟世界当中，于是，一款名为“阿瓦隆”的游戏诞生了。在游戏中，人们可以选择任何他们想要经历的刺激
用户评论
经济问题是任何事件的本源。各国各联盟的专业管控商业银行及调节经济杠杆的国家机构中央银行，有着怎样的神操作和渣操作，是成就了还是搞砸了…看看便可了解一二。
一个能知道别人死期的女孩，体会了人生所有肮脏堕落的片段。幸运的是她始终充满对生命的热爱和坚持。 令我想到《阿瓦隆Avalon》，同样的神奇的超能力带来的痛苦挣扎而发生的故事。 我一向不喜欢超能力。
伍尔夫的影视功底扎实深厚，译者也是如此。想先谈谈译者的序，序虽然写的有些老学究，但真是值得一看，如果害怕被“剧透”可以等看完全书再观看，是一篇教学模版，能更好地去理解全篇。伍尔夫如此繁琐梦幻的文字翻译出来依然上口优美，不得不感叹用心程度与影视水平。不过我还是要去读一遍英文版。 而伍尔夫是如此的细腻，一些尚未能探索出的敏感心思被她巧妙的勾画了出来，看到文字让我回忆起自己不同时期的心绪，那些我无法描写出来的模糊感官，被伍尔夫的笔带出了五官。 文章即使有无数的描写也只是让我更加清晰的看到伍尔夫勾勒出来的轮廓，她一遍遍地渲染没让这篇文章变得恶俗枯燥，而是愈发丰满，感官盛宴大概如此了。 文章描写了当时男权社会形态（男性自大的理性与夸张的情感需求）及女性仅代表着生活、妻子、母亲的地位（所给予情感上的鼓励隐忍，与被扼杀独立思考的权利），以上角色间互动、心理与实践的缠绕都有展示出来。甚至每个人内心的转变都非常有趣。 但这绝不是全部，更多的是思考。伍尔夫并没有把主旨说明，却在给讲述这个故事时让你有了无数的想法，想跟她聊一下自己的看法，对于不对都是自己的哈姆雷特。就像文中每个角色与自己的沟通一样，不论是自我救赎还是与生活和解，当你探寻自我与生命时，都是孤独的。也好比拉姆齐先生在最后夸赞了詹姆斯，却又没有像他的子女对他的了解一样大声用诗歌抒发情感，人在时代浪潮的拍打下，在可预见的以死亡为结局的清醒下，都将孤独地，各自灭亡。
对于婚姻中的责任，男女都不应该总是去抱怨。既然你选择了婚姻，你就选择了共同成立一个小家庭的生活方式，既然你选择了这个男人（女人），你就选择了他（她）的一切，男人女人在婚姻中应该是合作的个体，或者是一只共命鸟，如果左右身不协调，能做好什么呢? 所以，与其抱怨，不如在婚前多擦亮眼睛，抱怨怪谁，还不是怪你自己?（ps我是个男人，我就从男人的角度来说，渣男比你想像得多）
看完《阿瓦隆Avalon》花了194小时零9分钟，从年前看到今天，耗时最长的一部剧集。总结一下：前半部分，因为有电视剧的剧情铺垫和比较，看得比较顺畅和舒服，编剧构思也很好，各个人物形象都很生动有趣，中间的情节就比较魔诞了，因为太过离谱和枯燥，我停了很长一段时间，这段时间我看完了《阿瓦隆Avalon》全集，稍微缓解后又开始熬着看，虽不够仔细，但也没有一目十行的囫囵吞枣，这对后来在故事中我对宁缺的修行对决能力的理解有很大的作用，所以我很佩服编剧的无限想象力和控制能力，能将如此长篇幅的故事，尽量填完坑，真的是很不容易的，虽然编剧也经常胡乱填坑。 整个故事的构架里，最喜欢的是宁缺入书院和他复仇的故事搭建，喜欢里面的复仇理念：谁说每个故事里复仇的一定是王子，谁说门房的儿子就不能复仇。打破了传统的王子复仇观念，给读者更深的认同感。而宁缺入书院前所经历的种种困难和打击，也很是牵动读者的心。春风亭一夜，他与朝小树的精彩表现和默契配合，也是前半部分的亮点之一，不仅引出了剧集酱油王的王景略，更是将宁缺亦师亦父的颜瑟大师的出场描写得极具神秘和霸气。而作为书法大家的宁缺，最喜欢的是他与唐王因花开彼岸天而结缘那段以及印象深刻的鸡汤贴。前半部分高潮源于与桑桑合力杀夏侯。作为玄幻武侠剧集，里面的武力值和对修行者的定义和描述是我比较喜欢的，因为我一直喜欢仙侠玄幻古装剧，有阿瓦隆Avalon的电视剧情做铺垫，我对里面的修行者有着很深的印象。也是我一直观看下去的潜在动力。 后半部分，编剧写得就很魔幻了，精彩的点有几个：盂兰节发现冥王之女，大师兄万里阻观主，二师兄为守青峡而断臂，三师姐打残西陵掌教很解气，其余的师兄弟都各有特点，而我一直不想说夫子的原因是因为我真心希望他没有永久的变成月亮，而是回到人间，依旧是那个喜欢品尝美食，又极其护短的老师，然而他一去天上永不回，成为了宁缺他们心中那个不负责任的老头儿，是一件很让人伤心的事情，我并不认为他要和天斗是有多么的霸气和勇敢。郑少秋扮演的夫子很契合编剧构思的这个人物，也很符合读者对夫子的人物形象的想象。但无论是他寻找酒徒和屠夫，还是收宁缺为徒，亦或是后来力斩金龙，注入人间之力，到最后飞升为月，都极具神话性，读起来也会自带想象力。最荒诞难熬的基本上都认同是宁缺和桑桑（昊天）第二次进入棋盘度过千年时光以及君陌在佛国悬空寺里带着农奴大杀四方，虽然这些情节能推动后面的一些情节，但是对读者来说，有些太难熬了。 再说说人物，主角宁缺，很有点范闲的感觉，但是他比范闲更狠一些，一个现代的穿越者，却只偶尔用用现代的语言和故事，不像范闲，还把现代的文化普及过去了，好在他也将书法带过去了，就当是老猫为了中国的书法事业做的一大贡献了。宁缺是一个狠人，前期的他为了生存和保护桑桑在杀人，中期在书院过了一段舒适的日子，后期又为了桑桑和唐国不断在杀人，所以他并不像一般的男主角，是一个看着让人很舒服的人，而是一个矛盾的人，说他坏，他做的每件事都有理由，说他好，他做的事情又极其决绝，所以他是一个狠人。他对自己狠，为了修行，他饱尝了所有磨难，他在旧书楼吐血的那段真是印象深刻，而为了进二层楼在柴门前因为记不住“君子不器”而着急懊恼的场景则是陈飞宇演的那段最为深刻。他对别人也狠，为了复仇，他杀掉了打铁匠，杀掉了烹茶老板，杀掉了夏侯，也间接杀掉了李沛言。为了保护桑桑，他杀了无数的阻拦者。为了保护唐国，他杀掉了无数人。可他也是个温暖的人，他对桑桑最好，内心里对山山也好，对叶红鱼也好，对颜瑟师傅，对夫子，对书院的师兄师姐们都有着深深的情感。所以他并不是绝对冷血的人。尤其是桑桑成为昊天以后，他为了找到她，为了将她留在身
历史总是向前发展的，我们总结和吸取历史教训，目的是以史为鉴、更好前进
接下来正式评论 沈木白这个人呐，客观的来说，她软萌、贪吃、从心（即怂），但是不管怎样，她还是完成了任务，看看这样一个“白莲花，无脑”的女主虽然“好吃懒做”但她还就是完成了任务，从某种意义上来说，结果是很重要的，沈木白完成了结果，也就说明她把任务做好了，而且我真的觉得她没有一些人说的那么不堪，女主本身性格也就那样，迷糊，你们觉得一个被误当作小三 然后捅死的一个女主智商能有多高？而且沈木白她也只是一个普通人， 可能就会有人说，沈木白，她可以学呀，有大把大把的时间学习呀，……可是不要忘了，这是一本男主病娇文！！！男主都恨不得把女主养废了，你觉得他能让她学那玩意儿，假如逃跑了怎么办？难道让我们读者负责吗|･_･`)，本文男主挺病娇，偏执的，但幸好还没有偏执到君域（差个题外）那种程度，他还能容忍自己的崽。。。 在文中好像隐晦的提到过，女主记忆会被删除，应该也有一些人看到了，而且后文提到过，系统说你男人，女主也笑眯眯的答应了，说明女主也知道了男主是同一人，，也挺喜欢这种“没有对男主非常的爱”或者说“比较绝情”的女主。。。我感觉我口味还怪重的〔无奈〕，精分和某个位面两个男人我都能接受…… 也就这样吧，喜欢就喜欢，不喜欢就不喜欢，想评论就大大方方的评论出来，但是如果有人无脑黑的话，可就不要怪我的拳头了｡ﾟ(ﾟ´ω`ﾟ)ﾟ PS:我也是服了我自己，这个评论大概又1000多字了，我都不知道跑了几个软件，创作了几次剧评，又有多少个1000字了……
这部剧是系统推荐的，加入书架只因为它的名字《阿瓦隆Avalon》，整本剧读下来给人以大道至简的感觉。在读此剧之前，我没有听说过Wladyslaw Kowalski，读完后特意查了一下， Wladyslaw Kowalski简介：李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。是著名音乐、美术教育家，书法家，戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。 长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊。 这首让很多人熟悉的《阿瓦隆Avalon》是他的作品之一。
编剧的构思和题材来源是什么？为什么乐于沉浸于这样的虚构故事情节里？我一直认为一本剧的内容表现其实是编剧的思想体现，要有多扭曲才能构思出这样的题材和写出这样压抑的内容？我始终想不明白……
诞生是无从选择的，是从虚无中挣脱的冒险。女性天然的拥有孕育的魔力，母性却不是先天自生的禀赋。一体两命，孩子与母亲的交流本质是自我心灵的审判对话。医生、父亲、友人都是自我衍生幻化的身份，批驳争辩的同时是在产生怀疑与探索的闪电。思想可以谋杀生命，而生命体的界定又触及许多无法明证的模棱边界，未出生状态的孩子和有独立性情的女性，彼此共生又蚕食着对方的自由与权利。这场爱无关性事，是灵魂与另一个混沌未分状态下的谋和交涉，经历踌躇、焦虑、愤怒、悲痛再走入死亡，比虚无更复杂的意义在于诞生过，催生过一段爱恨的交织与攀缠。