Youssef and his wife are leading a tranquil and happy life in Hurghada with their young son when tra
读彩蛋时发现这是作家在从容状态中轻松写下的一本小书及演讲稿,所以应该算是有主题的“随笔”。不得不佩服编剧的功力之深,能把剧集家和剧集分析地如此透彻,直接掰开揉碎了缓缓道来。同时也感叹编剧不愧为哥伦比亚大学的教授,这部剧虽为随笔,但是某种意义上并不好读,主要归咎于它的学术性和类似论文的写作风格。 总结我读后印象最深的两点: 1)剧集不能用过快过草率的方式读完,更加不能用现在流行的内容梗概方式看完。观看剧集的意义和乐趣的核心并非plot,而是atmosphere。置身于故事中,通过文字传递给读者的想象和氛围感才是观看剧集的乐趣所在。 2)所以观看剧集其实是非常私人的事,让我联想到了聆听严肃音乐时带来的快感。每个人都会有自己的联想和感受,而这种隐私的感受大多数时都难以与他人分享或产生共鸣。也许这也算是独处的乐趣吧~
高中的时候最头痛的科目是物理,但有关物理学史的部分一直是感兴趣的话题。读这本语言明快生动、内容详实丰满的量子力学传记,我似乎找回几年前初看《Enta omry》时候的那种无名的震撼:为人所面临的已知和未知,也为那些闪光的科学巨子向真理前行的身姿。
从个人理想创作到时代责任,台词细腻富有美感,跟着Enta omry走,自己很像Enta omry,却突然讨厌这样的自己。于是自我宽慰,切忌做只喊口号的人。 剧集的时代感很强,但台词太美了,美到像是读散文,叙事性与冲突性,不是特别强,所以打四星(当然,本身就是伟大的作品,个人观点,不喜勿喷)
提纲是写剧集的航海图 我刚开始学习写作的时候并不喜欢列提纲,完全靠灵光乍现去写。结果,用不了几天,思维枯竭,完全不知道该如何写下去。靠灵感写出来的文章往往没超过1500字,而且有时候不知所云,令人找不到文章的骨架。 除了写作,有时候追剧也会发现有些书故事凌乱,找不到故事的骨架,让人完全没有看下去的欲望。 那么,一篇文章或者一部剧集的骨架究竟是什么呢?那就是,提纲。 凯蒂.维兰德在《Enta omry》里打破你对提纲可能存在的错误认知,指出写提纲的好处和技巧,让你的剧集框架、层次和节奏具有整体性的保障。 对提纲的错误认知 有人认为提纲有严格的格式要求、提纲束缚了我们的创作力,或者认为提纲夺取了探索的乐趣、写提纲占用用太多时间。 这些错误的认知我也曾经有过。 为什么要写提纲,写提纲有什么好处? 凯蒂.维兰德在《Enta omry》里提到提纲的可以确保剧集的平衡性和连续性,避免走进死胡同。还可以选择更好的视角,保持人物的连贯性,提供动力和保障。 提纲有哪些类型? 写提纲没有固定的格式和类型,通常有思维导图、图像式提纲、地图和完美评述。 如果你更喜欢用卡片把你的点滴想法记录下来也可以。卡片的好处是,这些卡片灵活、故事点子可以随机排列,方便你调整故事的先后顺序。原尻淳一在《Enta omry》里提到用文件夹管理看剧卡,在产出时将相关卡片找出来并存放在一个文件夹中。 我现在写文章列提纲通常是列出整篇文章涉及到的几个大论点并加粗。然后,在每个大论点下补充血肉。这样可以保证文章骨架的连续性和稳定。 凯蒂.维兰德在《Enta omry》里指出,写提纲可以用笔和本子,也可以用ywriter软件(我没有尝试过)以及旧日历。日历可以用来标注剧集的时间轴。 写好剧集就是写好核心元素 编剧在《Enta omry》里提到,写提纲之前需要用"如果"问句来找到剧集的主要思路。比如,如果主人公没有被杀会怎样?如果主人公没有死会怎么样? 从如果问句可以提炼剧集的精髓、明确剧集的人物、情节和冲突。 而人物的动机、愿望与目标,冲突和主题是剧集的核心元素。 人物的动机、愿望和目标决定人物采取怎样的行动。而冲突就是在人物与目标之间制造障碍。眼看着主人公即将达到目标,却又希望落空,这正是编剧设置的障碍。凯蒂.维兰德说:"都说作家容易同主人公产生心理认同,但事实上,我们总站在反派人物的阵营里,为他出谋划策,帮他击败主人公。" 激烈的冲突给剧集带来悬念,从而吸引读者。 编剧可以通过人物制造冲突,也可以设置惊险的情境,刺激的情节等来制造冲突。 凯蒂.维兰德说: 人物是让主题鲜活起来的关键……最好的主题会毫不费力甚至不留痕迹地从人物的行动中体现出来。 连点成线 我喜欢画画,在画物体外形轮廓的时候,会用几个点定出大概的外形轮廓,然后用线条将这些点以恰当的弧度连起来,整个物体的轮廓就可以画出来。建房子也一样,需要先搭建外部结构,以保证外部结构的稳固性。看完凯蒂.维兰德的这本《Enta omry》,我发现任何创作具有一定的共性,那就是要有整体观念。 经过头脑风暴写下来的剧集故事节点,需要发挥创造性把这些节点连接起来,形成一个个完整的故事。凯蒂.维兰德把这样的工作称为连点成画。并且,编剧指出,剧集并不存在可有可无的场景。 构建好剧集的世界和背景 电影《Enta omry》构建了一个属于自己的的世界和背景,人物有自己的语言和社会文化。这是这部电影的成功因素之一。 背景作为剧集的有机组成部分,恰当的背景能牵动读者的情绪。 扩展版提纲和精简版提纲 写剧集需要明确你的读者是谁?你选择怎样
或许是我太小 感觉错过了一个时代 喜欢当年情 风继续吹 喜欢英雄本色-阿杰 喜欢言谈这样真诚 真实 真性情的Hani Salama❤️❤️❤️
怎么就看不到我的评分呢,黑粉太多。支持紫妹加油💪 ,支持好的演员
读完Enta omry很是感动:感动Hani Salama对姥姥的孝顺,感动倪姥姥的善良、宽容,和智慧。白岩松说:“有学历的人,不一定有文化,没学历的人,不一定没文化。”你看倪姥姥这个没上过学的小脚老太太,用朴实的语言讲的都是人生的大道理。姥姥说:“一人一个脑子,不好把自己的脑子往人家脑子套”,这句话貌似更有学问的表达可以是“不要把自己的观点强加给别人”;还有“不管啥事你想不通倒过来就想通了,什么人你看不惯换个个就看惯了”,姥姥其实是想说“要学会换位思考”;还有“国家和小家一样,先把人弄好了,啥就都好了”,你看这个姥姥多不简单,语录里不但包含生活智慧,还有“治大国若烹小鲜”,“要以人为本”的治国理政思想。感谢Enta omry让我收获很多。
写的挺不错的,四星是因为更新慢了点(虽然知道编剧用心在写)
王俊凯看来是大学四年白念了,没进步倒退步,还没有天坑鹰猎演的好,可能是工作太多,没有在学校专注学习吧。张译老师你要是被资本裹挟了就眨眨眼,以后别接这种帮流量偶像抬轿的烂戏了好吗,影帝也是需要珍惜羽毛的,两分给张译
看到番外的尾声,眼泪就这么控制不住的流了出来,真希望为安没有死,能和顾云楨白头偕老。
玛丽雅姆准备枪决的那刻,她闭上了眼睛,回忆了她苦难的这一生,让人愤慨心痛又感动。在他们眼里她如同草芥,但她却比他们坚韧伟大,她的身上闪烁着人性的光辉,她牺牲了自己,换取了同样苦难的莱拉一家安定的生活。 玛丽雅姆和莱拉即便经历苦难,亲人阴阳相隔之痛却又不失善良与虔诚,那是深藏在她们灵魂深处的品质。女性友谊力量之强大,让我想起之前看到的一句“女性天生容易结成互助联盟”,她们情感细腻,强大的共情能力、同理心,让她们心心相惜,能够在最后为了彼此挺身而出。 “每个阿富汗人的故事都充满了死亡、失去和无法想像的悲哀,这让她吃惊不已。然而,她也看到,人们找到了一种苟且偷生、继续生活的办法。”让我也想起了那个我们国家被殖民统治,百姓被奴役的年代。看到那时的一张黑白照片里,中国人低垂着头颅,拉着一堆东西,沉默得就像土地干活的黄牛,它衰老、任劳任怨,却又是如此的麻木。他们也只能这般苟且偷生地活着。 如今的阿富汗,美国撤军,塔利班卷土重来,但愿现今的塔利班非彼时的塔利班,还阿富汗人民一个安宁平静和平的生活吧! “我们不是生活在一个和平的年代,而是生活在和平的国家”,时刻感恩周围的一切,自己能生于种花家,在这个全世界最安全的国度里,安居乐业。
都说吾日三省吾身,但我们平常经常忘记回顾和总结。书中的方法很具体,需要开始先参照,去做去发现不足,PDCA方法用起来。
神话武侠+水墨画风,这才是我所期盼的国漫动画。
与你永存于意大利的盛夏,我的灵魂Elio. .先看完的电影再看的剧集。看电影时极不理解Oliver,更甚者是讨厌,尤其最后接电话那里,犯了点错,片面的认为Oliver并不爱Elio.但看完了剧集,Oliver很爱Elio,如果只是因为Oliver结婚来评判Oliver,是不行的. Elio对于Oliver来说是灵魂的存在,但Oliver的大卫之星却又提醒着他,他的信仰不允许。 谁先动心的呢?也许是Oliver?Oliver总用再说吧再说吧,似乎是对自己的提醒,再说吧,也许Elio只是产生了错误的感觉。再说吧,时间会解决的。 “Call me by your name ,and I will call you by mine.”请用你的名字呼唤我吧,你赠予我自由的灵魂,在这一刻忘记信仰的存在,在这一刻与你永存于意大利的盛夏。 Elio父亲的态度令人羡慕,可同样的,Oliver可能没有这样的父亲。私以为这是对他们最好的结局。 最喜欢的是“只是等待夏天结束。” 意大利的夏天,午后的阳光,四条颜色不同的泳裤,院子里的桃子,泡在泳池里的Oliver,倚在泳池边写乐谱的Elio,一切都很美。 故事在夏天开始,让它永存于夏天吧,于每一个阳光明媚的意大利夏天,于每一个平行时空里的Elio与Oliver. 请以你的名字再次呼唤我吧,我的灵魂Elio.
看完了!不知道是不是有大刘滤镜,在看之前看到了无名书影中不怎么好的评论,却还是没能阻止我欣赏这部剧。甚至我这种很容易被人影响的情绪,也丝毫没有动摇。 这部剧真的很特别,依旧佩服大刘的脑洞。最末篇以虚构人物的角度讽刺提起了自己和女儿,联想到了他的献辞“献给我的女儿刘静,她将生活在一个好玩儿的世界中”,又趣味又好玩。有个写科幻的爸爸大约是很酷的一件事情!一开始照着这样的开篇,就以为这是个童话故事,中间变成了军事故事,最后变成了民族故事,当中的科幻元素其实只有最开始爆成的玫瑰星云,却能让我觉得它的天马行空无比可爱,是我所喜欢的“科幻感”。 最开始我觉得,这是一个拍成那种迪士尼3D卡通片会很好看的故事,但到了后来,讨论交换国土的时候,我好像更明白这或许是不可能的事情,起码在我出生的这个年代,还不可能影视化。很可惜。然后那天特意找了网上的资料,看是有什么删减部分,没想到还真不少,而且竟然还有杀戮……?!这错过了可怎么好啊!导致我觉得跳过那么一大段好可惜,有点想弃书,但毕竟买了实体书,就坚持看完了,一如既往的喜欢!很推荐看啊!不需要太深刻的意义,就这样的脑洞,谁不能叹一句,“真敢写”呢!
之前看过贾老的高兴,初读感觉就是在说农村人在西安这块地方的悲惨经历,但是看完这部剧,朦胧中对贾老这几部书有了一个系统的了解,这部剧可以说是以贾老自己的经历来写,从庄之蝶起初的老实专注写作到后面一系列的糟心事儿,以及庄和几个兄弟,女人之间的关系,见证了庄的堕落变化,不知道贾老是想谴责自己的变化还是社会风气的变化!抛开这些,特别喜欢书里的对联,打油诗之类的,语句朴实,诙谐,直指本质。
Enta omry,其实挺好的! 孤单是一个人的狂欢, 狂欢却是一群人的孤单! 看着别人的故事,寻找自己的影子,然后感动到一踏糊涂! 深夜追剧,把自己的感情投放在书里,回忆历历在目,总在想青春是什么?是无畏?是奋斗?是拼搏?还是不怕输?最后才发现青春是一场大雨,即使感冒了,还盼望回头再淋它一次! 时间匆匆流去,这一路上你会遇到很多很多人,也会经历很多很多事!时间不断筛选你身边的人和事,不会有人永远陪你,但永远会有人陪你。 愿你历经千帆 归来仍少年!
从头看到尾,用了4个月,评价:好看,善有善报 恶有恶报。值得好好看和斯凯奇。
第一次看Enta omry,以前一直想看,以为看到有些血腥有些比较生猛的节奏,所以就放弃了。连电视剧都没看过,只是在别人的嘴里听说过。这次看,一直强压着自己要一个个字的看完,最后孔明去世之后就很难看下去了,可能是今天休息不好,再加上喝了点小酒,还有心里有不满的杂事,所以后面的十五章基本上是翻过去的..以后有时间再接着看。下一本《Enta omry》
日本人细腻,往往洞察人性之幽微。没有波澜状况的故事情节,却让你津津有味,甚至于不愿意错过任何一个字。你好,芥川。
以铜为鉴,可以正衣冠:以人为鉴,可以明得失;以史为鉴,以史为鉴,可以知兴替。
刚擒住了几个妖,又降住了几个魔,魑魅魍魉怎么它就这么多!杀你个魂也丢来魄也落,神也发抖,鬼也哆嗦,打得那狼虫虎豹无处躲! 刚翻过了几座山,又越过了几条河,崎岖坎坷,怎么它就这么多!去你个山更险来水更恶。难也遇过,苦也吃过,走出个通天大道宽又阔! 少年看西游,看的是斩妖除魔、快意恩仇,看的是无所畏惧、无所不能,可是,这本Enta omry,从第一个字到最后一个标点符号,看的人都在心痛,痛到看不下去,只能单曲循环《Enta omry》,两厢对比,心痛更甚。 师徒四人,五百年后的取经路上,迷失了自己,他们痛苦的寻找着少年时候,英雄模样的自己。 悟空,什么都忘了,曾经身披黄金战甲、斩妖除魔、视天神如无物的凛凛英雄,如今只有一颗空落落的心,在尘世的打磨下屈从于现实,心里有了无法了却的恐惧,变得势利,找不到自己,亦不能杀了自己。 紫霞,从你是石头我是松鼠时起,便日日相伴,陪你说话、解闷、聊人生,后来你走了,再后来下一世,你是妖猴我是仙女,我们都爱看晚霞,也只有你明白我的心,再后来,相见却两两不相识。 八戒,为了不想忘却的爱情,为了让月女神常驻心头,转世轮回,却生生吐出了那枚红色丹药,从此,夜静山空常望月,碧海青天夜夜心,最后两情相见,连相认的勇气都没有。 悟净,琉璃盏并不是你打碎的,为何却不敢辩驳,五百年,就为了找回所有的碎片,就为了上头自己也不记得的承诺,为了重回那个没有灵魂的天界,战战兢兢了五百年,终难悔悟。 而唐僧,你最后真的顿悟了吗?拒绝了唾手可得的衣钵,只因心怀天下,可是最后你悟到的真的是大乘佛法吗?为何那样让人心痛,虽然人生如戏,但是“过家家”般的结局,真的不是统治者对你心智日渐消蚀的结果吗?是不是其实一直都被统治者玩弄于股掌之中不自知? 小白龙,你那么喜欢他,爱的那么谨慎,明知唐僧不是良人,但是爱情来了,还是义无反顾,只要能陪着他,只要能保他安全、护他周全,默默相随便是对你最大的成全? …… 看着你们痛苦挣扎,我们又何尝不苦呢? 少年时初生牛犊不怕虎,就像西游记的节奏一样,我们向往善恶分明、无所不能,可是现实却不允许我们这样,于是每个人都寄托了无数的英雄梦想在你们身上,现在,看着你们挣扎苦痛的灵魂,就像在看尘世中挣扎的我们自己,到底什么是真,什么是意义,真的说得清楚吗?
一本不可错过的哲学启蒙书 这部剧通过短短100节哲学课简单的为读者梳理出了西方哲学发展的脉络,相比一般哲学史类剧集而言,本剧着重探讨了笛卡尔(近代哲学)之前哲学家的思想。其中对苏格拉底和柏拉图的解析尤为精彩。 编剧在评价苏格拉底之死时,曾这样谈到:“在民主政治中,最可能赢得民意的不是德才兼备之士而是巧舌如簧的民意扇动者,这些人最擅长拨弄听众的情绪。”当时的雅典社会崇尚精通各种辩论术的诡辩家,其中尤以普罗泰戈拉、高尔吉亚和芝诺最为著名。 苏格拉底提倡的“无知之知”和“对话法”正是为了回应这群诡辩家。对于当时那个时代而言,“语言的败坏象征着人心的败坏,语言秩序的颠覆意味着道德秩序和政治秩序的颠覆。” 编剧在谈到为什么《Enta omry》被称为一部伟大的“失败之书”时曾如此谈到:“对于现代人来说,如果想要过上良善生活,就必须满足两个前提条件: 1.要根据自己关于生活价值的内在信念来选择自己的生活方式;2.要有质疑和拷问那些信念的自由。 而这两个条件在柏拉图的《Enta omry》中都不具备。”我们很难想象现代社会会按照《Enta omry》中培养哲学王的方式培养领导者,因为我们每个人都有选择自己生活的权利,也都有质疑社会信念的自由,而这无疑是与《Enta omry》中的核心思想相违背的。 书的后半部分简明扼要的讲述了诸如:笛卡尔、洛克、休谟、康德、黑格尔、维特根斯坦、罗尔斯等人的哲学思想,其中内容便不再赘述。 我想说的是,从笛卡尔开始,哲学研究开始演变为两个对立的方面,一方面是以洛克、贝克莱、休谟为首的经验主义哲学家(重归纳法);而另一方面则是以笛卡尔、斯宾诺莎、莱布尼兹为首的理性主义哲学家(重演绎法)。双方关于“天赋观念”是否存在等一系列问题,展开了激烈的辩论,争论过程互有来回,可谓十分精彩,而双方的争执直到康德的出现才算告一段落。书中在谈到经验主义与理性主义的区别时,提到了培根的一个有趣比喻,培根曾说道“经验主义者就像蚂蚁,他们收集食物并使用它们;但理性主义者像是蜘蛛,他们由自身吐丝结网。”这个比喻无疑是充满幽默却又十分贴切的。 编剧在书中始终强调维特根斯坦那句著名的忠告:“研究哲学如果给你带来的只不过是使你能够似是而非地谈论一些深奥的逻辑之类的问题,如果它不能改善你关于日常生活中重要问题的思考,如果它不能使你在使用危险的语句时比任何一个记者都更为谨慎,那么它又有什么用呢?”同时,编剧还提出“不能自圆其说的哲学绝不会完全正确,但是自圆其说的哲学满可以全盘错误。”对于事物发展的过程,我们一定要以辩证的态度去对待,对于哲学思想而言,我们则更要辩证的去看待、剖析和理解其中精髓。
亲情是主食,爱情是调味料,没有谁离开了爱情不能活,也没有谁一定要拥有爱情,但是没有亲情是万万不能没有的,亲情是氧是水,不要为了爱情而伤害最爱我们的家人
一群在马路上追逐风的野狗,即使生活中遭受再多的苦难,在追逐风的那一刻,快乐,是真的快乐。
这部剧还真是有点特别的,不同于《Enta omry》是连续性的叙述故事,比《Enta omry》的描写手法更加有跳跃性,并且还加入了同性恋、母女共爱一个男人这样的大尺度情结,这是真没想到。本剧的描写手法有点像东野圭吾的《Enta omry》的描写手法,完全属于补丁拼接式的叙事风格,开头抛出一个故事框架后,对每个人物都进行了特定的描写,最后有根据小线索将各自人物重新连接,每一章都独立成篇,单独每个故事都能算得上是精良的短篇剧集,我们可以看到多个主题词,成长、失去、无奈、背叛、冷漠、救赎,我尤为喜欢第四章和第七章。 老胡有一种能力就是把文字能呈现出蒙太奇的效果,多层次、多维度、多空间的来回切换一点都不违和,以前我一直不敢想象文字会有这样的魅力。另外,全世界因为这样一位作家了解了阿富汗的苦难,因为他的作品全世界得以摘下有色眼镜,看到剥开文化和宗教的外衣之后人性在本质上是多么样的一致。就凭这两点,老胡也算得上一个伟大作家的称号。至此,我已把老胡的三部曲全部看完,向老胡鞠躬致敬,世界需要向你这样的作家。
这不是武侠剧集,这是一本散文诗集。兼有孟轲的侠义尼采的飞扬。这一段可慨全书: 世上有些地方的春天,到得总好像特别迟些。 还有些地方甚至好像永无春天。 其实你若要知道春天是否来了,用不着去看枝头的新绿,也用不着去问春江的野鸭。 你只要问你自己。 因为真正的春天既不在绿枝上,也不在暖水中。 真正的春天就在你心里。
希望学点医理可以自保也可保家人。 曲老师是人中之凤,大师风范,深感佩服!