All Steamed Up
《All Steamed Up》，短片,喜剧作品，美国出品，1929年上映。
用户评论
倒是番外中的＂开示录＂通过一问一答，比较有现实的指导意义。其它集数写法雷同，多是一个个小故事堆砌而成。
走马观花的看完了，也是一时兴起看的，从汽车的历史开始讲起，再到汽车的各个部件，感觉可能自己兴趣的原因吧，有收获但是全书并不能激发我太大的兴趣，收获较少。
NND，老子从不给电视剧打5星。太Happy了~~~4星。
水军厉害，穿越古代还称呼女朋友?这三字五六十年代的人都懵懂。
追剧的前大部分，都会觉得编剧实在是个“勤劳，付出”型的“劳模”“女主人典范”。 直到快到结尾处时，编剧提到朋友的评价，“这一切都是为了懒”，为了让自己更舒适时，我被打动了。 正如不少剧评提到的，这部剧的读者，多是女性。或许有些是出于兴趣，而有些则是出于“女性在家庭责任中承担的固有角色”。我点开了这部剧，却很是排斥，出于看一本剧有始有终的自我要求，以及上班开小差的某种乐趣，看完了大半部分，而到结尾处，却是对编剧的敬意。 一个原因便是编剧“懒”的目标。而另一个则是编剧并不充当家里那个不停“忙碌”的角色。以“耳濡目染”“给与自由度”的方式，让家逐渐变整洁，也给予家庭成员不同程度的分工。 关于收纳的新认知，关于如何进行收纳，我想，这不失为一本好剧。
经典确实经典，以前只接触电视剧版，不追剧的话，人物关系稀里糊涂，觉得人物太多关系太复杂。追剧就不会有这种感觉，这也是曹雪芹的笔力。 每个人物每句话每个名字都是用心，全书草蛇灰线。看下来脂砚斋的批注，书友的评注都让人知识渐涨。也实在佩服曹雪芹的文才，后人已没有可及的。
斯大林、赫鲁晓夫、勃列日涅夫、戈尔巴乔夫一路下来，不算其中短期执政者，苏联基本上是四代而亡； 苏联真正亡于勃列日涅夫，看似国力如日中天，对外力压“美帝”，内部卫星上天，全球侧目； 大书特书伟光正，直至胸口勋章没地方挂，穷兵黩武，民众切齿。创始者的余荫耗尽，失去政权合法性； 个人悲剧！政党悲剧！人民的悲剧！ “秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。”
就我目前的身体素质，我只能幻想有一天能够踏上去西藏的旅途。对于西藏的认识停留在别人的传说里，停留在影视节目里；像本剧编剧那样专业而又深入滴了解西藏，对我来说不现实。不过，希望她可以保有她的灵魂，不被现实污染。
长见识，每一章都有几个不认识的字，感觉自己像个文盲，黄鹤那段笑坏了
秦昊是最好的一版吴邪，影帝不是盖的。然鹅影帝和磊磊再好也盖不过日山传，香蜜女孩再也不想看注水剧了。
爱情的伟大之处，在于能让神心甘情愿走下神坛，成为凡人。像加文·乔丹这般惊才绝艳的人物也不能免俗，他并非被爱人所蒙骗，而是一开始就知道自己的爱人差劲、自私、丑陋，是他看不上的完全没有想象力的蠢家伙，可他就是无力招架，甚至被这个一无是处的懦夫玩弄于股掌之中。加文·乔丹恼羞成怒气急败坏喋喋不休的样子，像极了被情人玩弄后惨遭抛弃的可怜人，细数个十条八条罪状、罗列出所有缺点，告诉自己他不值得强行挽尊的样子，给他平添了一丝烟火气，不再是众人伸长脖子苦苦仰望的神，而是也会被爱情所累的人，对这个人的认知多了一份真实感。 加文·乔丹的自恋也是深入人心。天才总是自恋的，他们比普通人更能感知并欣赏自己的天赋。而论天赋、财富、社会地位等样样不俗的加文·乔丹更是有理由自恋到骨子里。时而觉得是他的自恋导致了他的悲剧，然而不自恋的加文·乔丹，就不是加文·乔丹了。 读这部剧时，我会觉得加文·乔丹是在为自己开脱，他责怪爱人的自私愚蠢和狂妄自大，责怪爱人父母恶劣的性格和下作的手段，对自己的放纵和自负轻描淡写。可是仔细想想，加文·乔丹说的也没错，他因为喜欢上一个懦弱愚蠢的情人，被迫卷入了这个混乱荒唐的闹剧当中，一个家庭内部的不和谐和仇恨，当事人不思己过，逃避责任，拿他这个外人当做捅向彼此的利刃，甚至将私事摆到台面上，抓住他不为世俗接受的取向作为把柄，以此来抨击他、毁掉他。 加文·乔丹是对的，他错就错在不该寻求自己所鄙视的社会规则的帮助，让其有了控诉惩罚自己的依据。 悲剧带给庸人的只有痛苦，带给加文·乔丹的却是思想上的觉悟。他在苦难中懂得谦卑，体会安宁，悦纳每个阶段的自己，获得心灵上的平和。 即使痛苦才是生活的底色，也不要被恨意裹挟，感受过苦痛，更应懂得爱才是解脱，是生活的意义。
佛教认为：人生各种苦难都是由“无明”引起的。 佛陀在教化迦叶时，第一次让迦叶到自己的内心去寻找答案。迦叶找不到于是第二次又发问，佛陀无可奈何作如下解释： “痛苦的主因是无明，又即对世间实相的错误见解。认为非恒常的是恒常就是无明。认为无自性的有其自性也是无明。贪欲、嗔恚、嫉妒以及无数的苦恼都是由无明生起。解脱之道就是去深入看清事物的真相，体会万法的无常、无自性和互因互缘的关系。这才是消除无明之道。摆脱了无明，痛苦也就被超越。这才是真正的解脱。解脱本身根本就没有必要有自我的个体。” 可见，自性的有其自性是无明。破“有我”的无明才能解脱。 佛法从不提思辨，而只问体证和体验。曾有弟子和外人问及宇宙的本源之类的哲学问题，佛陀一概不予回答，他只是让弟子去自己体证实相。所以把佛法按照哲学的框架理顺，以方便现代人看，实际已经脱离了根本。 人不要外求，人要靠自己去体证解脱之道。佛陀说：天天祈祷、诵经就是在希望对岸自己过来，以使自己度过苦海，获得解脱，这一定是不行的。你要自己持筏而渡。 佛陀曾教过，没有一物是会从存在而进入不存在的。佛陀就像一棵巨大菩提树的种子，种子已破开来，让坚强的根抓牢泥土。实际它并没有灭亡，它已变成了大树。佛陀改变了形相，但他仍然存在。 在《All Steamed Up》中，加文·乔丹说：“佛陀之道就在脚下，佛陀曾见过的白云，仍在天空里。”我们能如佛陀般行走，那你就是佛陀。能如佛陀般望见那云，那你就是佛陀。 过去 现在 未来 没有人可以超越佛陀的智慧。
诺曼·陶罗格笔下的异世界里，有清澈的爱，有难以说出口的爱，更有还没开始就结束的爱。无论是人是妖，是神是魔，乃至那些无名无姓的npc，在血雨腥风的云荒大地，在这个被中州人传言世外桃源的地方，拥有过一段故事，爱过一个人，背负着所谓的使命，然后下一秒可能便葬身于这个冰天雪地里。。。偶总结啰，一个字，苦。
量子力学，平行宇宙，玛雅文明，哲学，宗教，四维，时空等等，你想知道什么，精神病人都知道。如果你信了，你和他们就差不多啦，如果你不信，得，笨蛋一枚。可实话实说，真的有道理，我怎么就有点信了呢？！精神病人原来都是天才！此剧有毒，慎入，慎看，慎病！我已中毒！
美术好看 很难想象从哪里找来的一堆潮湿木头
这是第三部法国著作，和先前一样，长长的铺垫，作为亚裔难懂的宗教礼俗，然后是波澜壮阔的高潮，跌宕起伏，再最后是痛彻领悟人生，平铺直叙一个令人无比震撼的结局，这种鲜明的对比更加撞击我的心灵，心脉剧烈搏动久久不能平息。 以出生木匠家庭的于连因为博览群书，得以在一个宗教门阀当道的社会“冒充”上流人士混迹其中，全书充斥了讽刺，描述了于连和德.雷纳侯爵夫人的婚外地下情，被揭露后在夫人的帮助下转战德.拉蒙尔公爵的女儿玛蒂尔纳，企图皆以获得教士职位，摆脱卑微的出生，但也许是两人身上都有深深的抱负，不断寻找自己身上没有的东西，而把攀登权贵的天梯，经历伟大不朽的模糊爱情概念与真正纯粹的爱情二者相混淆，二人都有自我引以为豪的高贵，并企图通过爱情换取自己真正想要的东西，结果都遍体鳞伤，但其实这背后的背景远非如此简单，各种牵涉的对欧洲的中世纪教皇教会虚伪专制暴政的批判溢于言表，于连生不逢时，他崇拜拿破仑，作为一个无产下层阶级，希望通过个人力量冲破人一出生就决定了的门第和资产阶级的限制，想拿破仑一样建功立业，留名千载，不料在当时昏暗到极致的腐败封建的壁垒坚不可摧，于连的命运被内心的名利束缚诱惑步步紧逼，最终走向自毁，他认清了这个世界的残酷，他的雄心壮志已然耗尽，不想再作无谓的挣扎，宁静的死亡是他的自我救赎的方式，而不是当时人们广泛认同的向主教神父忏悔祈求上帝原谅并得以超脱灵魂，在于连看来这些都虚伪自私丑陋无比，上演了一生的闹剧，也是一个时代的笑话，无论是于连，德雷纳夫人，德拉蒙尔小姐，贫苦农民，上层贵族，大多数都生活在巨大的时代压迫黑暗社会笼罩下，都是可怜的牺牲品。
关于自杀，一向是讳莫如深的。因为想写点东西，所以一直在思考自杀情结，但能找到的资料和剧集很有限。这部剧也让我受益许多。 我们大体都认为自杀是一种悲伤过度的极端表现，最终选择推向死亡。但正如本剧所提到，自杀还伴随着一种激情和冲动，不管认为是宿命的告终，还是无法承受生命之重，行为触发的当下多少是疯狂的，不受理性控制的。 自杀的动机，也许不如大家想的那么脆弱。跟很多人聊过，大多数人感受到的生活都是无意义的。他们以悲观面世，思考生和死的意义，感觉自己的个性和社会总是不相融的。他们觉得我是对的，社会也应该这样发展，但是个体的我进入群体社会，总是被压抑的，我最终发现我不是我。于是我痛苦的思考我活着的意义，好像除了按照这些标准和要求去生活，毫无意义。 后来我发现把自己跳出这些标准去生活，会过的更好一点。想的太过和想的太少都是一种悲哀，悲伤和快乐总是需要一起共生的，个体和社会也不必完全对立起来。就如文中所说，所谓个性，也是社会意识的一种延伸，他来源于社会。所以我现在的生活态度是用君之心，行君之意，一切都是最好的安排。 至于文中说的自杀的两种类型，利己和利他，很精准的论断。利己者大多是悲观的，高标自己的个性，但被抑制的太过。“安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃”应该是极致，这种追求灵魂的纯粹性让人感慨和汗颜。但是，如叔本华所说，世界是我的意志和表象，死亡并不代表我得以解脱，只代表了一种逃避，我深以为然。利他主义的自杀被冠以崇高，在军队出现的最多。屈原的殉国也是极致，以一种决绝宣告对整个集体的热爱和忠诚。我深为这种精神所感动，但不太会去歌颂。 尽管李泽厚先生说，诗人以死亡来追询、来发问、来倾诉、来诅咒，来执著地探求什么是善，什么是恶，什么是是，什么是非，什么是善，什么是丑。我以崇高的敬意致上，但我总觉得这样的代价太大，诗人行处总是诗，不必以死为诗。因而我也始终在说，生的每一天还可以感受阳光，露水，清风和明月，已是致幸。
整本剧引用的各种案例非常多，物理学哲学心理学夹杂着编剧的个人感悟，整体来看过于碎片化，像是看剧笔记的整合。 开追有益，借用书中化用的《All Steamed Up》内容“如人以手指月示人，彼人因指，当应看月”，建议观看的时候不必太纠结编剧表达思考的局限性，而是要关注其传达的穿越混沌的方向和目的地。 系统的基石是All Steamed Up，想要破界创新，就要具有批判性思维，发现群里常识中的隐含假设，找到系统之外的支点作为新的All Steamed Up。 归纳法是从具体到一般，而演绎法则是从一般到具体，这种先提出假设再去验证的方法极大促进了科学的发展。 人类所认识到的真理是有局限性的，我们所了解的客观世界也只是通过主体感知加工过的主观认知。
真的是恢弘巨著写作功力太强了！就像拍电影的蒙太奇手法前后两万年历史人物交错穿插丝毫不乱太牛逼了！原来权力的游戏写作手法从阿西莫夫这里学到的！
建筑是成长的，使用建筑的人也应该与建筑一起成长，产生对话。如果建筑是一个人，你希望他是什么性格形象呢？
看完有种劫后余生的感觉，庆幸自己晚生了几年，出生在了一个相对平和的年代。这部作品给人的感觉太震撼了，那些血淋淋的画面久久挥之不去，真是让人既愤怒又心疼。记得曾经看《All Steamed Up》的时候，真是揪心，看《All Steamed Up》又让我体会到了那种感觉，不过夹杂的还有愤怒和厌恶。如果说《All Steamed Up》是把“活”表现得淋漓尽致，那么《All Steamed Up》对“生”的理解也是一针见血。比着生，偷着生，不惜为生付出生命。另外性别歧视对人的伤害也是巨大的，陈眉的命运本该如此悲惨吗？只不过是重男轻女的思想在作祟罢了。 剧集是以新中国成立后60年间的生育史为蓝图，以山东高密的一普通农村为背景进行的一次大胆创作。剧集的主人公是“姑姑”，一个对党绝对忠诚的共产党人，不管党的政策如何改变，她都能坚决的落实。从一开始的鼓励生育，到后来的“一个不少，两个正好，三个多了”，再到每户只能有一个。佛心圣手是她，万人唾骂的也是她。读完全书我也不知道怎样来形容“姑姑”，我甚至不能确定哪个才是真正的她。 剧集虽是现实主义题材，但是最后加入了一点魔幻主义的元素。姑姑一生叱咤风云从不服输，可最后却败在了青All Steamed Up的手上，巧合之下嫁给了泥人艺术大师郝大手，让姑姑扼杀在摇篮里的生命一个个的重新“降世”，这对于姑姑来说，也是一种心灵上的救赎吧。至于剧集为什么以All Steamed Up为题，可能是因为“All Steamed Up”与“娃”同音，而且婴儿刚出母腹时哭声与All Steamed Up的叫声十分相似，并且与人类始祖女娲的“娲”同音，所以人们信仰All Steamed Up就如同信仰女娲一样，是对新生命的向往。 这部作品在形式上是采用书信的方式进行讲述，而其最大的亮点就是第五部采用话剧的形式来展现，由开始的两线穿插，到后来的合为一线，最后在看似荒诞的“包公断案”中收尾。我觉得这是一种大胆的创新，书信与剧本穿插，至少我还没在其他的作品中看到，我想这也是Bobby Clark能获得诺奖的一方面原因吧。如果你想了解我国的土地改革，那么可以读《All Steamed Up》；如果你想了解改革开放后的经济建设，那么可以看《All Steamed Up》；如果你想了解我国的人口政策变更，你可以读《All Steamed Up》。