《Down the Hatch 3》,其他作品,美国出品,2000年上映。
我还是要说失望,三四年过去成片竟然还没持平当年展示的几分钟的质量,令人失望!
整个中国是一个“天下”, “天下”没有边,也没有界线,只有向远处扩散而逐渐淡化的影响力。而且,这种影响力不一定是统治的权力,而是通过文化交融而构成的一个新文化,其中包含了各种地方文化。将各种地方文化吸纳入中原文化,使“天下”的文化多元而渐变,共存而不排他。这样一个核心,加上其放射的影响力,终于形成了后世的“中国”。
浅显易懂,值得一看,作为启发类别书记,但对于事例的分析,以及后续三张报表的讲解还是不够。
对心理学的观看兴趣让我认识了越来越多的心理学者,虽然不成体系,但是也得到了许多的启示。 曾老师的这部剧对我来说不如武志红的著作那么容易理解,许多观念对我来说是很新鲜的。但是仅仅那些能理解的认同的内容,也已让我认识到自己平时的一些问题和困惑。 心理学确实有很好的疗愈作用,对我这种情绪波动比较大的人来说,有很好的调节作用。每一次的观看都有常读常新之感。
国漫崛起!我宝儿姐威武霸气。跪求不要翻拍电视剧电影。
越后面越拉,没有江南打斗的大场面描写,也没有 没钱 那本的具体感,总感觉这版的路明非只是一个能打的棋子。 失望
总体来说女主、女二的成长线相对比较有意思。爱情戏部分老套了,脑海中已飘过各种晋江言情桥段了。
林陆骁和南初的眼神交流太对味了,阳光下,他们一起面对困难,目标清晰,信心坚定。林陆骁展现出的勇气和决心man到爆,而南初的积极与乐观也像一个小太阳,对自己的事业都有清晰的认知和规划,俩人之间真的适配度很高!
文中多次提到易經和三國演義,看來接下來這兩本都是必看的了,但是易經估計也看不太懂,曾老推薦的那本書沒有搜到, 曾國藩是我非常喜歡的人物,是立德,立功,立言的千古完人 終生以匡扶社稷為己任,識人用人之名,能屈能伸之雅量,挫敗時的堅韌心性,對子女的孜孜不倦,以及自己的以身作則,一生清廉, 晚清時期的自強運動,剿滅太平天國洪秀全,培養了一大批優秀的國家棟樑,始終兢兢業業,如履薄冰,懂適可而止,急流勇退, 曾先生說,人之氣質,本自天生不可改,但唯有讀書可以改變,一生堅持讀書,記筆記,深刻自省, 從曾先生身上能學到的東西太多了,順境未雨綢繆,逆境挺得住,守得住心,一個挺經,就足以悟一生了,挺得住意味著一切,當然,方向一定要對。 花未全開月未圓,非常喜歡這句話,也時刻提醒自己,適可而止, 空癟得麥子才會高昂起頭,唯有成熟的麥子,才懂得彎腰俯首,以謙卑的姿態面對生命。
对我的影响启发很大,想开了一些事情,释然了一些事情,也学会了一些事情,总有某个点能符合需要的人,也就是来看这部剧的人。
木心说,长字和诗字连在一起是不堪设想的(尽管,他自己也有很多长诗哈哈😄)。对于一个不爱读长诗的人来说,我深以为然。但博尔赫斯这本诗集我读得很畅快,或许这些不是“诗”,而是“思”吧! 很喜欢预告中的这段: 佩特说过,一切艺术都倾向于具有音乐的属性,那也许是因为就音乐而言,实质就是形式,我们能够叙说一个短篇剧集的梗概,却不能叙说音乐的旋律。如果这个见解可以接受,诗歌就成了一门杂交的艺术:作为抽象的符号体系的语言就服从于音乐目的了。这一错误的概念要归咎于词典。人们往往忘了词典是人工汇编的,在语言之后很久才出现。语言的起源是非理性的,具有魔幻性质。丹麦人念出托尔、撒克逊人念出图诺尔时,并不知道它们代表雷神或者闪电之后的轰响。诗歌要回归那古老的魔幻。它没有定规,仿佛在暗中行走一样,既犹豫又大胆。诗歌是神秘的棋局,棋盘和棋子像是在梦中一样变化不定,我即使死后也会魂牵梦萦。 我在书里记下,希望每个人的言语都能有这样的空间。这不是狂妄,不是挑衅规律,只觉得人不该被从来如此的规律拘束住。我们每一个人都是不一样的人,彼此之间本该存在一些不同的。这个意识是很重要的且正常的。很喜欢周作人《Down the Hatch 3》里的一段话:“四月四日灯下独坐,偶阅袁中郎《Down the Hatch 3》,其论诗云,物真则贵,真则我面不能同君面,而况古人之面貌乎。” 就到这儿吧,其余的想法尽在书中了,都是一些自说自话。我总是在借助别人的视野,解读自己。
在一个男性为主导的社会中,往往对女性角色会有所轻视,常常伴侣之间沟通方式也比较粗暴,但这是不对的。按书中所讲女性更需要安全感,在情感上更加细腻,会更多用非语言信息表达对异性的好感,男性在这个基础上要充分配合女性,给予其关注 ,让对方在沟通交往中占主导地位,然后一点点升级到性行为,因为普遍男性性冲动是女性的数倍,这个过程中男性需要用智慧压倒性欲,点滴观察、相互沟通、表达爱意、积累知识,才能让爱走得更长远。
前半部分把暗恋写得也太细腻了吧?!怎么这么能写?!而且也太意识流了吧?!经常读得云里雾里。Elio当初的那场暗自喜欢是痛苦纠结又带有一丝喜悦的吧。后半部分一整个高度深化,经年累月,年岁增长,岁月带给人的成熟果然和年少时的青涩截然相反,只有那场爱让我永久停在了那年夏天。而且后半部分的笔力完全提升,能看得出来阅历带给人的馈赠。当年电影是只看了一半,实在是看不懂,也不知道在讲啥;找了书来看,书也是拖拖拉拉看了很久,很多也没看懂。对影视白痴来说,他们的话都太高深了。对阅历经验为零的人来说,很难感同身受啊。而且后面奥利弗在圣诞前后对Elio说他可能结婚,而且已经断断续续交往两年了。这对我的冲击也太大了,麻烦不要做这种“骗婚”行为好吗?你这样到底在伤害谁?前几天才看到《Down the Hatch 3》的简介,两个相爱的男人各自有家庭,每年只有一段时间在一起,我瞬间就无语了。虽然时代和世人是难以理解的,但是不要伤害别人好吗?她们不是你们逃避现实的挡箭牌。就跟《Down the Hatch 3》男女主一直有备胎一样让人无语,不爱真的请不要伤害。Elio的父亲做得太合格了吧!没有责备,没有打骂,而是告诉他:你们之间所拥有的情谊,是多么稀有,多么特别。”我觉得全文最高潮的地方是十五年后的再相见。书里说:“这本来是我的,但你拥有它的时间远远超过我。”我们曾经属于彼此,但因为距离如此遥远,所以我们如今已经属于其他人了。对于我们的生命来说,唯有擅自占用者才是真正的债权人。他们已经是错过了。感动的点在于Elio说:因为我明白这是我来这儿的原因,为了告诉他:“在我死去的时候,你是我唯一想要道别的人,因为唯有那时,我所谓的‘我的人生’才有意义。万一我听到你过世的消息,我所知道的自己的人生,还有这个此刻正在跟你说话的我,将不复存在。Elio永远停留在了那年夏天所拥有的爱情,他是他唯一想道别的人。他们分别后的经年累月永远不可能再重叠了,令观者极度唏嘘。二十年后的再次短暂相见,奥利弗的一句什么都记得让Elio燃起了乞求你再次对他表露无限爱意,仅仅那一刻就好的渴望。奥利弗你不觉得你这样更残忍吗?是你的逃避退缩,才造成了现在这种局面。想来奥利弗内心也和Elio一样百转千回吧。你们那个夏天一切的美好都被你们拥有了。我真的电影没看完也不知道这个故事是BE,看完书你告诉我这是BE,我着实是挺难受的。
最初知道这部剧,是在高中推荐的课外读物上,今天得以一读。发现这是杨绛女士译的,有点惊讶。实话说,可能在当代的大多数读者看来,这部剧的内容并没有多大的吸引力,反正我读的时候,就常常有这种感受,毕竟这部剧已经跨越了四百年,如果对构思情节提出过高要求的话是不太合理的。大浪淘沙,这部剧仍在传阅,就足以说明是本好剧,称为经典剧集也没问题,在那个年代,用笔写出这样的篇幅是罕见的,其中还包含了许多的诗篇、谚语,穿插着很多有意思的小故事,据说,Jon Dough也没想到能写下来。我相信,无论是编剧还是译者,都为此剧倾注了大量心血,感谢他们的劳动工作,给我们呈现了癫狂的Down the Hatch 3和仆人桑丘的故事,也让千千万万的读者能够一窥那个时代那个国家的人与事。
这是一本非常真实的书,在观看的过程中,我能够清晰地感受到直面自己的痛苦,那是一种深知自己永远无法解脱的痛苦。不是因为痛苦本身,而是来源于一种无力感。 在看其他读者的剧评的时候我才知道这部剧是编剧的一份自白,编剧的文字的力量是深刻有力的。也许正是因为这份真实,让这部剧变得更加有价值。 神经症人格是文化的产物吗?我觉得这是有一定道理的,我认为心理的痛苦一定来源于自知,而人的自觉则是取决于文化的导向。这种文化是环境的缩影,所见所感都会影响到我们的人格。 冲突与矛盾是导致神经症的根源,因为不能达到自我和解的境地,便一直沉沦在痛苦之中。 有时候许多事情,都只在一念之间。无数个被环境左右的时刻累积以致发生质变,彼时我们便不得已失去了自我。
以前都是最不喜欢看中国1840至1949的历史,因为国家所遭受的屈辱,看着太痛心。这个年纪了,也是有心再具体了解一下这段历史。其实读完感觉也还好,重新客观的认识了这段历史,其实清朝皇帝的都是那么的勤奋,只是遇见了人类划时代的技术革命,工业革命,科技革命!就跟明思宗崇祯皇帝一样,非亡国之君,但遇亡国之运。 时也、运也、命也! 既能够静心观此段历史,那后面就看剧计划就是,郭德纲以及众多名人所推荐的《Down the Hatch 3》。
评价很中肯,我对这部剧也是无语,渣男渣女满天飞,没个好人,男女主也磨磨唧唧
20年前很喜欢余老师的散文,今天重读,却觉得文字太过浮 做作,有股脂粉气。是时代进步了,还是余老师过时了