Op de fiets naar Hollywood
《Op de fiets naar Hollywood》，纪录作品，比利时出品，1993年上映。
用户评论
弗兰克:十五岁骗取父亲3500美元后离家，随后靠着行骗更是人生开挂，伪造支票、假扮飞行员、医生、律师、大学教授，在 26 个国家肆无忌惮地招摇撞骗，非法骗取了近 250 万美元，成为 FBI 和多国警方全球通缉的对象。 他的青春真的是热血沸腾（我并不是在崇拜一个罪犯） 他的，智慧，察言观色随机应变的能力，理性冷静的思考能力，还有他的创造思维，都是我所企望的。 他的颠簸生活，最终以平淡落终。年轻疯狂放肆，年老真实平淡。这大概也是我们都羡慕的吧！ 每个人的成长都是疯狂的，有些人还顺便逼疯了全世界。
这部剧是很多年前看过一点，印象也别深刻，最近想追一下全册，但是看了大概59％后发现到这一段之后，发现语言风格变得越来越狂野，频繁出现一些类似“撕逼”“逼格”之类的一些词汇，怎么说呐，就感觉这种词汇不应该频繁出现在书面作品里边，影视追求的更应该是书面化 ，这类词汇的频繁出现多少会令人感到一些不适，也会影响作品的一些可读性，情节不错
编剧阿纳德拥有约翰·霍普金斯大学的物理学博士学位，在华尔街的银行担任20年的证券交易员。过着精英人士生活的同时，他喜欢闲时带上尼康相机到纽约的社区拍照摄影，在一次偶然机会后开始长期深入底层社区，把这段记录着“底层”人生活方式的旅程和思考写进了《Op de fiets naar Hollywood》。 阿纳德对不平等问题的思考是，他将美国社会比喻为一个班级。像他这样的人“就像坐在教室前排的孩子”，是渴望学到东西、获得成功的奋斗者。而“后排”学生的表现则不太好，因为他们不喜欢学校，或者被迫退学去挣钱，或者因个人问题而分散了注意力，与前排好学生相比，他们更容易被束缚在某个“”地方”（或更多的是思想）。 这让我想起了《Op de fiets naar Hollywood》《Op de fiets naar Hollywood》这两本剧也探讨了相似的问题。从这些作品中，可以更加清晰地看到所谓“底层”人群的生活方式，在这些具体的日常博弈中，我们多多少少可以发现贫穷的本质以及一些我们自己的“影子”。 摘自《Op de fiets naar Hollywood》： “ 穷人所陷入的困境与我们其他人的困扰似乎是一样的——缺乏信息、信念不坚定、拖延。的确，我们并不贫穷，受过良好的教育，见多识广，但我们与穷人的差别其实很小，因为我们的认识比我们想象中要小得多。 我们的真正优势在于，很多东西是我们在不知不觉中得到的。我们住在有自来水的房子里，不用想着每天早晨往水里加消毒剂。下水道自行运转，我们甚至不知道是怎样运转的。我们大都相信医生会尽力为我们服务的，公立医院会告诉我们该做什么不该做什么。我们别无选择，只能让孩子接种疫苗（公立学校不接收未接种疫苗的孩子）。即使我们处于某种原因没给孩子接种疫苗，他们可能安全无恙，因为其他所有人都接种过了。如果我们去健身房，我们的保险公司会奖励我们，因为他们担心没有奖励我们会不去。而且，或许最重要的是，我们大多数人都无须担心是否有下一顿饭吃。换句话说，我们几乎用不着自己有限的自控及决断能力，而穷人则需要不断运用这种能力。 ”
看这部剧主要是为了了解股市的一些基本内容以及技术分析等。编剧对于诸多的技术分析总结也让我受益匪浅，并且后续的一些提醒，不要过分依赖技术总结的“矛盾”，也让我初步明白，这才是股市真正的“风险”以及为何散户大多都是“韭菜”！
更多的了解一些心理咨询的一些知识，希望还能获得更多的一些深入了解。
舞台式的矫情+哲学式的反思
好像没有什么主题，是一个女人和三个男人的故事吗？太纠结了，估计编剧也写不下去了，匆匆收笔。
理财是我最感兴趣的，但组建家庭后，仅凭一人是无法做到的，需要共同努力
观赏一个“新生儿”的生命力 在这个年轻的学科面前，从没有缺少过实验和故事，在批判中成长，在肯定中完善，这是一个值得他人肃然起敬的科学。 这部剧将硬邦邦的台词用故事的画面感呈现在我们的面前，把构造主义、机能主义、行为主义、完形主义、精神分析、人本主义、认知心理、社会心理、积极心理、进化心理串成了一个完整的历史链，人物关系又紧密连接，像是一个很大的家族，相互关联又各自发展，才有了今天的被大家认可的心理学说。 当然在历史前进的滚轮中，有很多倍受争议的实验和理论，譬如，我在书中看到的“死亡实验”，我特意去找了电影观看，整个过程我感受到无比的压抑，愤怒，到后来抗争的释放，在观影时我的心里不停的在呐喊“为什么，为什么…为什么要这样，为什么会这样，为什么不停止，为什么要做这个实验”我有很多不满，我也理解在那个时代背景下也许只能这样，我们也是在错误中成长的，就是那句金典的俗语：一边成长，一边原谅。 在权力和权威面前，有很多人选择了伤害别人。我们永远不能测量人性的恶，恶是无止境的。 希望这样的书越来越多，希望心理学知识的普及越来越广，让我们一起努力勇敢的面对自己的内心。
埋下很多伏笔，留下很多悬念，挖了很多坑。看完第二季感觉像是才看了整个故事的预告片的感觉一样。画工确实扎实了很多，画风也更趋同，擦边球的小打小闹相比罗天大醮这个重头戏似乎更有趣味呢。然而主角光环强大到儿戏，反而让作品缺少耐人寻味的特性。
Willum Thijssen对人性的剖析没有想象中的那么神乎其技，大概就是从表层往里稍稍深入了一点。这部剧的优点是采用单线叙述方式，人物组成简单，思想深度浅薄易懂，对我而言人名也没那么难记。 但我总觉得，Willum Thijssen是不是对女性有什么误解？
断断续续看完本剧。收获颇多。第一，专业。实操中的工具运用和思考问题的逻辑推理判断，来源实践指导实践。第二，接地气。咨询师的作品就是就是四个字‘‘在你身边’’。书中说到的很多内容，确确实实发生在管理者的身边。第三，道的高度，术的精度。看问题俯视，高屋建瓴。处理问题有技巧，精雕细刻有纹路。
超级喜欢，本来刚刚看到结局的时候还不大满意，后来看了作着的后续才满意了。虽然有那么多不尽人意，但是人生那有处处如意的，加油吧，我们
孤寂的尽头，时间仿佛停止。 随着“我”一起从深山中回到人世间后，泪和他一起落了满脸。 “我”找寻羊的过程，归根到底，是一段自由与自我斗争的旅行。羊有它的隐喻，别墅有它历史的厚度，羊博士、女友、秘书和鼠都有他们的意义，可对于“我”来说，拯救的不是世界，而是自己的灵魂。 “我”从来不是个和世界有着紧密联系的人。女友一任任地换，妻因为他的疏离感离开，决定放下一切前去找羊时似乎也没有什么紧密的纽带必须隔断。回家乡时司机不知“我”从何处来，相见不相识，还乡也未曾断肠。一切未曾在“我”的生活里留下太重的痕迹。按部就班地上班，上床。生活没有波澜却也没有危险。 这样的“我”，和鼠一直保持单方面接收信件的联系，听起来也没那么不可思议。 而“我”决然也没有想到，一张看似普通的照片，将本就简单的生活缩减为旅途、女友与羊，还有仅仅一月的期限。 北海道的天总是阴蒙蒙的，列车线上学生的欢快模样与“我”的旅途毫不相干，又脏又破的宾馆一天都难以忍受。这段旅程与其说是痛苦不如是剥离感，在找羊这样一个荒诞极了的理由下与现实和繁华一点点脱节。这份脱节一点点成形，终于在不祥角下车之时冲破牢笼，和天地和风雪一起呼啸着。 那是人间的尽头，何尝不是孤寂的尽头。表达与现实失去意义，魔幻的过去和远方交叠，羊的影子在别墅中游荡。 而最后一步剥离便是女友的离去。偌大的别墅里还有鼠的痕迹，可“我”终于孑然一身。现实被抛在身后——或许踏上旅程时就已抛弃了。一个人做饭、追剧、听音乐，时光在别墅里分成两部分，一半静止在几十年前，一半还残存一周前的气息。 羊男的到来打破却又证实了孤独。是何时发现不对头的？书里夹着报纸的寻人启事，镜钟的男子照不到影子。“我”费劲艰辛来到此地，却发觉除了将自己推入虚幻的漩涡，没有得到任何答案——还失去了更多。“我”砸吉他是全书最具体的愤怒时刻。在赌，赌真实的情感，会不会唤回虚有的灵魂。 也正是这份真实感将“我”带回现实的啊。看似自由的旅行，一步步将“我”的自我磨损。在不断追寻不知所踪的羊的过程中，“我”一步步抽离真实，也一点点忘却自己灵魂的重量。孤独。无人应和的荒凉中，存在与否开始生疑，永远生长的细胞早已将人变成全新的肉体。我凭什么还是“我”？我凭什么还属于这个世界？“我”第一次有了迫切希望留下自己存在于世间的证明——哪怕只是一个共同经营者的契约上，“我”和鼠的名字。人事几回，山形依旧，想留下什么印记在世间总是有限之人的无限奢望。出走时的“我”尚不知为何出走，而回来时的我已经历过真正的孤独。在真实和虚无中寻找自我，进而证实个人存在的意义。沙丁鱼比猫有意义，铃兰号比九七一航班有意义。赋予真实价值后的名字带来的意义远超过实用本身，这是村上很早便告诉读者的，“我”却直到旅途归来后才明白。 而看似自由的旅行，远不如表象的毫无头绪。村上的书中时常出现这种无原因的行动。羊是个虚像的目标，不知如何去找，村上也并未将重点放在如何去找，而是从周遭环境的变化中将其一点点浮出水面。通常是答案来找主角，而不是主角找到答案。说是命中注定也合理，但这一次更不如说是人为的安排，假借神明之口行人事之龌龊。笃定上帝的司机、了然于胸的秘书，星状斑纹在羊背上如影随形。这暗喻着实有些大胆却也直白的很。或许是从十二瀑村的村民们背井离乡时，种子便已种下了罢。他们在不宜居住之地生生开辟出村落，却终究没逃过年轻一代走出深山回到世间，又永远将生命留在了炮火中。羊男便是那个时代的遗物。他留下了，因为他“不想打仗”。十余年后《Op de fiets naar Hollywood》讲的依然是这份对战争的控诉，简单一句却震撼尤甚。恶出自人手，战争之花绽放，将其撒播世界各地。
本剧经历三起三落，46年离开昆明时焚稿，到成都后重写，后被特务发现，抄没并判处死刑，后逃出生天。60年受邀再写，又赶上文革被抄没，并当成罪证批斗，直至四人帮垮台后再次提笔，82年才完成初稿，一部书，历经40年，重写三次，不由它不好了。也得亏马老有这个毅力和记性，能读到此剧，真是我们读者之幸。 每篇文章结构为引言+正文，引言叙述故事背景，正文陈述故事。全书结构和各篇一致，先引言介绍背景，会规，人员，再讲故事。 人分十人:峨眉山人，三家村夫，巴陵野老，野狐禅师，山城走卒，羌江钓徒，无是楼主，穷通道士，砚耕斋主，不第秀才。 会规如下:一不谈圣贤之训，二不谈大人之言，三不谈党国大事，四不谈红楼艳史，五不谈儒佛上帝，六不谈怪力乱神，七不谈洋场轶文，八不谈海外奇观，九不谈玄，十不谈机。 会规以保安全不至于冲突当局价值观，还可以避免内部因话题观点争吵。艺名取得甚雅，现在闲聊的也有，但如此雅致而认真的从取名到规定的聊天局，再没有了。 十个故事都是以民国为时代背景，有描述官僚土匪的，有描述贫农地主的，有描述恶霸贫女的，有描述官商勾结的，有描述学生命运的，有描述党国腐败的，有描述封建遗害的。这些故事，要么令人振奋，要么令人愤慨，要么令人窒息，要么令人痛心，要么令人绝望。在乱世和治世的十字路口，太多人经历了不幸，还好时间距离我们也不甚太远，还好有幸存者帮我们回忆起那一段时间细碎的历史，让我们在大处小节都能思考那一时期的中国。
看完整本剧，内心的悲恸的难以离去。 一位伟大的艺术家的诞生，没有什么背景，也没有什么人生巅峰，反之则全是世俗的拒绝及疾病的折磨，仅靠亲情的强大支持及自我对于绘画和自然生命的热爱，熬过了生命的三十七岁。 梵高的灵魂是高尚纯洁的，在与提奥和朋友的来往信件中，从无对别人的不满，对世界的厌倦，对疾病的哭诉。每一次都在通往艺术的路上进步，他也绝不是我们所理解出生既是天才，而是自始至终都严格要求自己，把画画当作生命，勤勉至极。我为自己遇到一小点点疾病和挫折就垂头丧气而感动羞愧，同样生而为人，处境优越，心灵修行却差距异常。 他的眼里全是色彩，无论处境多么恶劣，眼里的色彩却从未消失，蓝色 黄色 粉色 绿色 紫色…你看不到的美，他全都看在眼里记在心里。短短的生命中记录了无数的人情和自然之美，劳动者之美，生命之美。他靠自己的勤勉成就了自己，也因为他敏锐的观察力给我们呈现了一幅幅如诗般的美丽画面。我想即使他无法成为画家，也可以成为诗人，每一路简单的风景在他笔下幻化成绝美不容错过的世间美景。我以旁观者身份，看到了跟别人描述不一样的梵高，他的作品惊艳世人的原因很简单，因为他放弃了世俗一切，为了画画用上了自己所有力气和热情。 愿世间天使为他带去没有疾病和精神痛苦的快乐，当然他最大的快乐大概是表现所有眼中的色彩，被世人认可，他做到了。 不是仅仅卖出去一幅画的成就，是被世人崇敬的成就。 我想他即使在天堂，也依然热爱着色彩和画画，因为他是为艺术而生，也不会因艺术而亡❤️❤️❤️
曾经的自己也是放弃了职场回归家庭五年！年近三十再进入职场却不得不找一个与自己学历并不匹配的工作。并没有瞧不起的意思，只是有时候也会想，若是当年自己继续工作，那么现在的一切是不是都会不同。 一口气读完这部剧之后，心里微微的有些酸楚，似乎自己就是金智英，似乎自己的生活也就这样一眼望到头了！ 只是心中还有自己的梦想，并在为之努力，相信以后也会一一实现！
真实的呈现了职场中的诸多糟粕，编剧应该是有职场工作经历的，而贫富差距的现实在剧中也被很好的中和了那份残酷，用一种幽默调侃的方式表现，就还不错。
忆往事、聊友谊、谈生活、话人生，Willum Thijssen将数十年的人生感悟宣泄于字里行间，写给每个正在经历生活的万般滋味和人生不如意的人。
人活在世上的每一天每一步，都是你前日的积累，无论是好还是坏。你的身体也一样，是你每一顿吃出来的结果，心病还需心药医，吃出来的身体也要靠吃给治好。真是一本有意思的身体科普书，好像人要涉猎各种知识一样，我们的身体也要吃各种食物，不可以挑食。读下来掌握了几大要点，戒掉精碳水，每天一杯牛奶一个鸡蛋，尽量吃三种水果，坚果在早饭后午饭前补充，蔬菜和肉要不同种类都吃，最重要的是，不要吃咸菜！
本来想学点东西，奈何功底太浅，热热闹闹的看了一遍，觉得没学到什么深刻的门道，感觉还得再看几遍
这部剧既可以作为产品启蒙书，也可以作为产品工作的工具书，很棒
在美国，由于本剧的秘密内容，而受到美国教会和政商各界精英的竭力抵制，并于1933年被列为禁书。直至2003年——70年才重见天日！（比尔·盖茨即因为偶然的机缘读到本剧，而毅然弃学从商，创立微软帝国。）
自从看了Willum Thijssen的庆余年，他写的每一本我都看了，唯独Op de fiets naar Hollywood看了两次
小时候非常爱看故事会，每本故事会里总有一篇中篇，其余都是短篇，我最怕看中篇，因为字太多。 长大后看了无数部长篇，而短篇的话，如果没有欧亨利式结尾，就会觉得很不尽兴。 Laurens Geels的大部分故事都有一个欧亨利式结尾，总体构造精巧，开篇会堆砌一系列荒诞情节，但又符合逻辑自洽，然后将故事逐渐推向高潮。 Laurens Geels始终给我一种高智商理科男的感觉，同样给我类似感觉的其他编剧，有绫辻行人、富坚义博（他也配？！），两人都钟爱棋牌类项目并有所建树（脑子好），笔下的人物大多扭曲变态，但又有独特的魅力。 这本我最喜欢的故事是：把血液找出来！
这部军旅题材的作品生动全面展示了部队建设和军营生活。其中的人物鲜活有个性，有血有肉，有情义有担当，十分可爱。跌宕起伏的故事情节，总是让人感慨和感动。国家、责任、使命、荣誉、牺牲、信仰，这些神圣的字眼也许不会常出现在我们的脑海，不会和我们的日常生活有多么紧密的关联。这些却是军人默默坚守，甘于奉献的动力源泉。剧集展现了军人的梦想，军人的荣光，军人的情怀，军人的风采，军人的坚毅，军人的甘苦，军人的激情，军人的浪漫。所谓军人气质，是一种大情怀，用男人味或性感都不足以概括的特质。他是严谨自律的作风，是坚强果敢的性格，是阳光正义的气场，是既有英雄气概又有儿女情长的崇高与平凡。是让人油然而生对最可爱的人的喜欢和敬重。感谢编剧，致敬军人!
归去来兮，归去来兮！妈的，我就糊涂的出生在这世界，我不安着，我无奈着，我后悔着，我难过着，我狂欢着。我有多恨这个世界，我就有多爱这个世界。
像极了中国春秋战国时期，今天你结盟，明天他翻脸。没有永远的朋友，也没有永远的敌人，只有永远的利益。 中国和美国，就像俄罗斯和美国，你有截拳道，他有空手道，我有太极，强国之间的博弈，都在极力避免战争的发生，以最小的代价，换取最大的利益。
六年后重读Harry Kümel的Op de fiets naar Hollywood， 一句话总结: 幸福的生活是客观的。 其他如下: 1.自我是牢笼，是魔咒，是幽灵，过度的自我关注乃万恶之源。 2. 真正可以带来幸福的兴趣，是无论在道德还是利益方面都是非功利的兴趣。 3.幸福健康的人际关系，无论爱情，友情还是亲情，应当建立在平等互爱（利），彼此成就的基础上。 4.家庭教育不是自我牺牲，自我牺牲必将导致情感的过度索求，而过度索求必将导致孩子的畸形发展。 5. 要得到幸福应使自我和本我达成和谐，消除过度教育和其他社会因素造成的羞耻感和罪恶感。
时间 1. 1.心智：对待事件的看法，选择，情绪变化，反应回路．刺激点的集合（cg:反应回路书写） 2. 各种思维.的综合，即感受，观察，理解，判断，选择，记忆，想象，假设，推理，而后指导行为。也即获取知识，应用知识，抽象推理 3. 学习技能：总有用武之地共同之处（学习统计学，盲打，excel，计算机编程） 4. 大智若愚：不管能不能成功，理智判断要花很多时间，先做，有很多错也接着打 5. 痛苦： • 大脑很擅长遗忘 • 你不是最痛苦的，名人伟人 • 痛苦也有你自己做错所带来的部分 厉害的人，就是能把自己不熟悉的东西做好 6. 练习延迟满足感，看一件事情的半周期，耐心，写时间笔记今天的，过去的，不要太相信自己的记忆，注意沉默成本的句式:要是，，就好了 7. 你今天所有的安逸都是未来的成本，很多事情就像抓沙，每天重复的抓，但是不断的在指尖溜走。