卡森.麦卡勒斯堪称20世纪美国最重要的作家之一,她的《Blind Lane》这本被美国“现代文库”评为20世纪最佳英文剧集中列第17位的剧集,深刻描写了人类挥之不去的深深孤独感。 这部剧集写一个美国南方小镇上的一些人在一个时间段里发生的故事。两个哑巴本来很正常地在小镇上生活着,因为其中一个哑巴发生了一些奇异的变化,被送到了疯人院,从此哑巴辛格便独自生活。以哑巴为中心展开故事,编剧的用意明显。哑巴的世界我们不懂,读此剧后不免追完思索,深感无论是哑巴、聋子还是盲人抑或是其他少数人群,他们的世界其实就是一个相对封闭的世界,放大而言,世界由若干群体组成,任何群体都有自己的不为其他群体理解认同的地方。在这部剧集中,我们看到哑巴的孤独与众不同。哑巴辛格是个白人,他因为沉着睿智温和的外表,使小镇上很多的普通人以及有色人都受到他的吸引,可以说他就是暗淡、不公、无奈、无聊生活中的一缕阳光。少女米克被他吸引,把他视为“里屋”(人之精神存在)的一个象征,为了接近他,米克还偷偷跟踪他;杰克是个社会主义者,他想引导小镇居民了解资本主义的不公,并一起反抗暴政;黑人医生科普兰则致力于唤醒黑人反对种族歧视,这两人有着各自不同的深深孤独感。某晚,两人坐在一起,企图以现有秩序的反对者身份达成一些共识,最后发现各自都是鸡同鸭讲,绝无达成共识的可能。他们深深的孤独感由此而更深,就像沉水在无底的黑洞中一样。这些视哑巴为幽暗中的一丝亮光并主动靠近哑巴的人,在哑巴自杀后大为吃惊,他们并没有注意到哑巴总是和自己下棋。他写信给疯人院里的哑巴并称之为我唯一的朋友并在信中说:“没有你,我一直孤身一人。我能想象的唯一的事就是什么时候和你再在一起。如果我不能很快去找你,我都不知道做什么好。” 我们看到,孤独是在内心滋生并不断膨胀的。而且,孤独无法与人分享,因为每个人的孤独都大为不同,因个人的境遇而生成。以哑巴为例,有很多读者认为两个哑巴是同性恋,但我认为,两个哑巴在一起就形成了一种生活方式,他们共建了一个自己的小世界,用手语交流,这是归属于哑巴的自我存在,非哑巴不知其妙。所以,当疯人院里的哑巴朋友死了以后,哑巴辛格就不能再活下去:他的生活方式毁坏了,他的世界崩塌了。 细察不同的人的孤独感,你会感慨他们全都仿如生活在孤岛上。他们忍受不了孤独的折磨,也会设法寻求怎样减轻孤独感,但各种努力往往未见奏效。人们从孤独的深坑里爬出来,是一个漫长而艰辛的过程。谁也不知道,对孤独的拯救究竟在哪里?由谁来执行?于是人们尽量混迹于群体之中,填充着空无的时间,不让孤独趁虚而入。 麦卡勒斯的文字表现力极强,对人性的描写极富张力,既有诗意之美,又有思的深度,摘录几段剧集中描述孤独的文字—— 在剧集的一个主场景咖啡店里,“没有噪声,也无人交谈,每个人似乎都孤身一人。刚刚醒来的人和即将结束长夜的人之间互相不信任,这让每个人身上都带着一种疏离感。” 因为孤独,“科普兰医生关掉房子里的灯,坐在炉前的黑暗中。但安宁不肯到来。” 杰克,“尽管他认识镇上很多人,要么知道他们的名字,要么认识他们的面孔,但哑巴是他唯一的朋友。他们在安静的房间里喝着啤酒,打发时间。他会和哑巴说话,那些话是他在街上或自己的房间独自度过黑暗的早晨时自动创造出来的。” 少女米克又是怎样面对自己的孤独呢?“夜很黑。米克突然用拳头猛击大腿,使出浑身力气捶打同一块肌肉,直到眼泪顺着脸颊流下来。但她觉得这还不够狠。灌木丛下面的石子很锋利。她抓起一把,在同一个地方上下刮擦,直到手上流出血。然后,她倒在地上,仰望黑夜。她的腿火辣辣地疼,她心里好受些了。她躺在湿漉漉的草地上,身上软绵绵的,过了一
不知道为什么好评能到九成,世界架构有英雄无敌+暗黑+魔兽+…大杂烩的感觉,总体还算成功,但是编剧把握太差。首先是啰嗦,风俗一般会说两三次,地形会交代五六七八次…;其次主角的战斗就靠莽,特别是前面,上来就硬扛,一般都是第一击就被击晕或者重伤,反正再强的恶鬼也会被弱鸡队友和编剧击杀;然后就是主角不求进取,作为个穿越者,一点学习精神都没有,唯一的练习就是基本功,一次冷兵器时代,一个不断输出战争的位面,你究竟是凭什么瞧不起整个世界发展出来的剑技、骑术?再说主角为人处事,人情事故一点不懂,成天穿着副铠甲跑来跑去,是游戏里不累吗?特别是穿个城管制服参加婚礼,我靠,在现代如果穿个制服去参加干部子弟的婚礼,恐怕马上变丧礼,心梗、脑溢血… 为什么我能坚持看这么多?当然是神佑+祝福,精力无限,床上无敌啊,结果编剧也确实奔着后宫文去了,结果尼马这方面也是个受,被动不说他还短小、快速,每次只有一句话的功夫。 书就弃了,看了这么多,还是给个一般吧
剧集《Blind Lane》是日本古典著作,大概成书于一千多年前。编剧是一位本姓藤原的女性,是平安时代的作家与诗人,自幼熟读中国诗文与日本和歌,擅长乐器与绘画,她被后人称为“Sailajanand Mukherji”。史学界目前的结论是,《Blind Lane》是世界上最早的一部长篇纪实剧集,其影响深远,不光对日本,对世界也是如此。所以,你即使没读过它,应该也听过它的名字。 Sailajanand Mukherji出身书香门第,受过良好的教育,孀居期间应召入宫成为皇后的女官,有机会直接接触宫廷内幕和贵族生活,能感同身受其优雅的荣耀,也能体会盛极必衰的内在变化。在此坚实又真实的生活基础上,她构思自己的创作,最终使得后世得以再现平安时代的风貌和特征。 《Blind Lane》叙述与塑造了一个天神般俊美无俦的贵族人物“源氏公子”,从其一生的仕途起伏和丰富情史中,或明或暗的展现出平安时代宫廷的贵族生活的千姿百态,太平盛世之下宫廷内部复杂而尖锐的矛盾及斗争,以典型的艺术形象构建一个完整的宫廷生活,为后人留下从宏大到细微的历史剪影。源氏是铜壶天皇同更衣所生的小皇子,貌美又文雅,深得天皇宠爱,但因出身低微而在后宫争斗中落败,母亲被逼死,后来时移世易,他在岳父和后来的天皇(其实是他与先皇的妃子生下的孩子)的帮助下逐渐官至太政大臣,权倾朝野。 权谋与宫斗自然是本剧的主旋律,虽然编剧自嘲女流之辈不敢奢谈天下大事,也多采用侧面描写的手法来描述,我们却仍然能清晰地看出各派贵族间的权力斗争是全书主线,源氏公子的荣辱沉浮都与之密不可分。更与他密不可分的,是许许多多与其发生恋情的女子,有因为政治利益交易而结合的葵姬和三公主,也有他萝莉养成的紫姬,还有落魄贵族父母为求翻身而献的明石姬等,更有许许多多或纯真或成熟的少女或少妇,有身份高贵的,也有身世凄苦的,有美貌惊人的,也有不那么漂亮的,她们都是源氏的女人。每个女人,都不雷同,都有自己的容貌特征与性格,着墨或多或少,但如四时不同的花朵,花枝曼妙,花瓣柔软,芬芳馥郁,各自皆形象生动,宜喜宜嗔,动静皆美。 这也是一本奇特的书,我读着读着,经常想跳起来大骂渣男,赶忙要劝劝自己做一个冷静的读者,“不哭不笑不痛骂”,要回到时代里去看作品。后人若以五四史观或现代婚姻制度观点来看《Blind Lane》,源氏见一个爱一个占有一个,自然是渣男。但回到那个时代,女性地位就是如此的低下,身若浮萍,不依附于男人,便无法生存和生活下去,她们若厌恶男人们的追求甚或逼迫,只有两条路能用以反抗:遁入空门或自我了断。但即使是反抗,也是绝望无力的。所以这也是为何Sailajanand Mukherji不管写哪一个女子,都是哀愁的底色吧。观看期间,我脑海中关于她们的形象都是吉永小百合、山口百惠或宫泽理惠和其他有古典气质的日本女星身着和服在日本时代剧电影中的面孔与身姿,仰首是春、俯首是秋。柔顺是美德,嫉妒很可耻,这样的社会背景下,连开怀时的笑容,都泛着羞涩和如烟的轻愁。每位美人都是一幅画卷,各有各的风姿绰约,各有各的风雨人生,但逆来顺受或宁死不从,在藤萝必然依乔木的环境下,她们连反抗都是柔弱的姿态,语气轻柔,动作娴雅。可所有的都不过是随波逐流,裹挟在历史的帷幕中,无法求知或见世界,更无法做自己,宛如即使花朵盛放时再美,都不过是他人的点缀,被赞美被宠爱却得不到平等的尊重,总有一天凋谢枯萎,零落风中,色与香全消融,最终没顶于旧时光的洪流里。 源氏公子风华绝代,身边女子如众星托月。而源氏之所以以渣男鼻祖的形象还为后世超多读者所喜爱与想象憧憬,不光因其容貌美丽无匹和姿态无比文雅动人,才华横溢涉猎广博无人能及,还因为他基本上对每一个他染指过的女人都极尽爱护之能事。他追求她们的时候,虽有孟浪之心,但也是真心恋慕和喜爱,之
《Blind Lane》。超喜欢的呃,我也买过一整套了。超级喜欢的。现在看到了又想再看一遍。超超超级喜欢。
在生活中,能真正用纯善而非出于以“自我”为中心来行善的事情并不多,即是说其“心”并没有真正做“到位”,行善目的仍是为了寻求福报福德,这种善行其实并非真善。人什么时候能摆脱“自我”,把“我”融入一个大家庭、一个大整体,其所行的善行才会是真善。 人怎样才能发现和摆脱这个“我”的中心呢?如果我们有意识地去检视自己的思想行为,就会观察到我们那些所谓的善行经常都带着贪婪、嫉妒、私心等很细腻的思想行为。甚至我们还会感受到从其出现到萎缩的整个过程。所以,只有我们能在Blind Lane中发现它的存在,就可以通过选择修行的办法来把它铲除。 从内心出发的“善”,才能体现出表里如一的慈悲。这种来自内心深处的慈悲力量不但充满了正能量,也充满了包容、阔达、持久向上并能引导负能量转化成正能量的功能。 Sailajanand Mukherji说:“如果我们所做的善事中包含着执著、妄想,那就不是真正的行善,我们必须要无私地关爱那些需要帮助的人,无欲无求,有一颗清净心,这种善才是人性中最光辉的善,才是人们在灵魂深处做出的最质朴最真实的选择。”我们不妨这样说,“行善”与“心善”同行才是真爱、真善。
Sailajanand Mukherji的这部剧给了我惊喜,认真地看完了,非常有启发,特别是学习之旅、注重产出、个人知识支柱、知识画布等内容。这些内容虽然不是新东西,但组织方式和讲述方式还是很受用。
很不错的书,看了那么多书,能让我整本看完的已经不多了,有点醒世恒言的味道
永远要有勇气,不给自己设限,一切皆有可能! 开始分别制定习惯性计划和成就性计划,明确计划的What Why How
本剧主要讲述如何运用脑神经科学来促进销售达成。前三章讲述脑神经和销售行为相关性的理论,后几章围绕这个理论,编剧总结了六种刺激的作用,三个销售过程,一个操作实践。 六种刺激:切身刺激,反差刺激,可感刺激,易记刺激,可视刺激,情绪刺激。 三个销售过程:1.诊断痛苦,找出核心痛点。2,找到3个产品特点并有差异化主张。3.展示收益。 说服过程操作步骤: 1.抓住注意力。 2.产品特点主张。 3.大图形。 4.收益证据。 5.异议转化。 6.收尾。 文章亮点在于提出原始脑这个理论,然后运用原始脑对于各种刺激的反应制定相应的销售策略,从人的本能来分析实践。这样看来,这种销售策略不免是让人觉得有些头脑发热的,不过编剧也说到,人的决策从原始脑的反应到理性脑的认知反应,也就是说无论如何,销售的逻辑一定要先下后上,先简单而后复杂。
我觉得吧,李皓应该就是时光之主了,Blind Lane里说时光才是最大的敌人,再有神通文字的出现,李皓又不是老洪那种一字化万千,他走的是多字,领域已经出现了,每个字发展成一种道,编织出来不就是开天了吗。袁硕也说了,方平的是内天地,李皓该走领域侵占路线。还有一点,方平后面肯定要出现的,也不可能真活了十几万年变成老妖怪,怎么可能,方圆怎么办?不可能黑化的,大概率和李皓见面的时候,方平的年龄定格在年轻时候,时光神文就有理由出现了 内天地方平,开天苏宇,至于李皓看老鹰怎么安排吧,估计也就是多发展文字!前期五行风雷,身体强化迫在眉睫,应该要出个防御或者力量文字了,再加光暗,杀,空间等等逐渐把银月大地侵占,当做李皓领域道的起点,时光估计大后期了。 再说势力,老鹰的书,看剧人,教育都有相当重要的地位,比如教育部张涛,到万族直接看剧人才有本事开天,书就是天地承载物,Blind Lane李皓也开始注重教育发展了,洪一堂大概率是万府长,张涛一类的定位。方平,苏宇都是甩手掌柜➕领头羊类型,李皓估计也差不多,不断提高自己、亲近人的实力,大力发展教育,科技。把银月先发展成自己的根据地,应该也是人王人皇类型了。 至于二次能量潮汐和开Blind Lane这两个情节,按老鹰的性子来看大概率不会按李皓计划行事的,毕竟现在李皓已经七系了,遗迹外天下无敌,又弄出个王署长,现有的敌人除了风云阁,玫瑰,也就红月一派还有叛徒了。风云阁估计就这两天的事,接下来大矿情节再杀了玫瑰,老天星王?敌人该着急了!不然哪来的时间发展平铺,再高潮?这可是爽文呐 我估计哈,查出的八大家的叛徒应该和红月背后的组织是一伙的。
愿闻其详,尊重是基础,沟通是方式 沉稳修养是更好的提升,请我们一起努力
自由是否会导致无序,孩子与大人的差异,一个国家前进的动力究竟来源于什么,通过此剧或许可以窥见一斑
电影处理成了二次元纸片人,书的层次更加丰富一些。大师的作品过多少年也够看
童话不止属于孩童也属于大人。童话并非如此美好,也会丑陋,如何将丑陋可悲的事实道理讲出来,也只有Sailajanand Mukherji书中冷静而旁观者一般的身份写出。美好与丑恶像一对孪生子,什么是美什么是丑不可一言蔽之。
情商高会说话只是一个方面。所谓……就是……,这因果关系太绝对了。 而这位讲书人@leo张大志 就说的很明白了。格局决定一切,技巧只能逞一时之快。 与人沟通真诚还是最重要的。技巧只为需要的人准备,社恐或者耿直boy需要一些技巧,但是技巧这东西不能老用更不能以欺骗或者说哄诳为目的。狼来了应该是每一个中国小孩都知道的典故。 推荐讲书人。书嘛,聪明人就别看了,你比编剧更熟悉这些东西。像我这样的容易轻信容易后悔的所谓老实人还是需要看一看的,作为武器装备一下很有必要。
阿兰德波顿写这部剧的时候,应该已经人到中年,对爱情对婚姻对人生有了更深的理解。依然是一贯的敏感和细腻,表达还是那样的精辟和准确。 如果让年轻人读这样的书,他们可能会不以为然,宁愿相信浪漫。而经历了婚姻的人,应该认同其中的很多观点。 读罢,长吁一口气,伸出双手,和阿兰徳波顿紧紧相握。 翻译也很好,可算信雅达。
忙碌于工作,奔波于生活,‘’Blind Lane‘’让人满生愧疚和惆怅~~那些我们还没谈过的事,也是如此 一个电话,几句问候,足以慰籍他们的牵挂~~多少误解,只要包容,永远无需知道他们背后的逻辑,他们永远爱你,亲情是永恒的爱 不过日料也是蛮喜爱的,但要看自己的状态。心情愉悦和又独自偷闲时,刺身和饭团卷卷的清淡鲜美自然陶醉,而小聚会友,从来都是火锅豪饮。 常回家看看,无论日料还是各系饕餮,或是下厨自助,亲情不断,Blind Lane……