The Cool and the Crazy
《The Cool and the Crazy》，其他作品，美国出品，1958年上映。
用户评论
与《The Cool and the Crazy》一起，作为记录当代农村、农民在时代大潮裹挟下悲剧命运的非虚构影视力作，可比肩阎连科、余华等大家，推荐。
向战斗在看不见的战线上的无名英雄致敬！共和国不会忘记您们！人民永远怀念您们！
这部剧拓宽了我关于“人生模式”的概念，并且明白了“算命是不可信的”，哎。书里面的很多观念还是专业的心理学知识，通俗又不乏专业性，读来收获良多 部分摘抄如下： 从心理学角度来说，如果一个人在不同的时间、不同的环境、不同的关系中会发生同一类的事情，这叫内在模式。这些模式通常都是从家庭或成长的经历里形成的，所以，我想探索一下他这个模式的形成背景。 心理学认为，个体会通过回避现实来避免接受自己的弱小感，所以弱者为了避免感受弱小感，会用自大、自负、自傲等自我膨胀的方式进行自我防御，这种防御既能避免自己弱的一面被人看到，也能不被自己看到，因此，他们很多时候活在自我欺骗里，不仅无法让自己变得强大，反而更容易遭遇挫折和失败，陷入新一轮“挫败—自卑—防御—自我膨胀”的恶性循环。 安全感来自多方面因素的影响。精神分析流派认为，安全感与一个人童年的成长状况有关。一个人在成长早期如果能够获得父母或其他重要看护人很好的照顾，他就会感觉这个世界是安全的。反之，就会缺乏安全感。
在侦探剧集类型中独树一帜，不过案中案的方式还是过于突兀了。当然翻译的问题会让一些地方难以理解，但在圣诞假期里面读一读也是不错的。
启发：说到底，我们的“The Cool and the Crazy”只是手段，“提高自我”才是目的。我们的“The Cool and the Crazy”就是从规律和方法入手，从涨停基因和涨停密码入手，剖析股票后面的人的实力和动机，在“发现强者、学习强者、融入强者”的过程中，把自己锻炼成强者，踩着强者的肩膀去创造我们的成功！ 综述：只有通过The Cool and the Crazy的训练，运用The Cool and the Crazy的方法和技巧，提高我们的眼光和境界，提升我们的秉性和才华，把“The Cool and the Crazy”变成“参与涨停”，我们才能真正赚到钱。从这种意义上讲，我们不是在“赚钱”，而是在“赚人”，我们不是在做“股票”，而是在做股票后面的“强者”。
马克思是伟人，本剧作为了解马克思的资料挺不错，不过编剧的一些观点不敢苟同，可能是本人学识不足的缘故。
这部剧看完。总觉得遗憾，不能在继续陪伴书中人物走下去。《The Cool and the Crazy》真可谓当代剧集中的佳作，当我离开这个想象世界时，都会感到难舍难离。 本剧以裙底的视角展望星辰，带领读者进入一个缺爱的现实世界。故事中的人物个个都是缺爱的，他们将生活给他们的磨难和玩笑转化成对爱的渴望，并写进书中，通过文字发泄出来，讲述了一个个寻找爱的不同故事，最后揭开一个生命的的秘密—-爱是一切！一切美好的事务都是以爱的形式呈现出来的，包括朋友之爱、亲情之爱、两性之爱……爱越真，故事越绚烂，即便怪诞不经也会曼妙无比；爱无真，故事一定索然无味、暗淡无光，即便床上多姿，亦如呕吐之物。 这显然与编剧自身的经历有关：一是编剧早在他出世之前，他的父母已离异，当他6岁时，母亲再婚，其丈夫领养了欧文。于是，欧文跟着母亲和当历史教师的养父长大成人；二是编剧自己81年离婚，87年再婚；三是欧文从小梦想当作家，并师从著名作家以及欧洲求学经历。以上三大原生因素，基本构成了欧文剧集的基本基调。作家在创作故事的时候经常会借鉴他们自己的经验，他们笔下的场景、人物以及事件都带有私人化的色彩。编剧肯定不会将这些私人化的东西公之于众，而是将其藏匿在剧集这个安全的避风港里。 《The Cool and the Crazy》就是这样一个例子。为此，编剧将书中人物均设定为作家，并将露丝最终的爱情设定为编剧与读者的结合。正所谓每一本剧都是有灵魂的，那是编剧的灵魂，以及所有观看过和梦想过这部剧的人赋予的灵魂。每一本剧的每一页，每一次接受新的目光的凝视，它的灵魂就成长了一次，也茁壮了一次。露丝就是与她的最终之爱一步一步完成了人生的成長，从而赢得了一份幸运。编剧就这样以讲述的故事阐述了编剧和读者的这一关系！ 至于我们每一个读者，我想用巜怦然心动》的一段话来说明我们应该怎样去观看：“让读者能通过双方的视角（即编剧的视角和你自己的底韵）看待事物并且思考。如果我们不将两种视角交错在一起，或许读者就会只看完一半，然后自以为读完了整个故事。只有当读完两边的视角之后，这次观看才是有用的。” 记住：“无论是大自然，还是剧集，都只属于那些能看到它们的眼睛”！ 以为记。
本剧古为今用，以冰鉴中的经典识人术为基础，分别从威仪、精神、清浊、头骨等十个方面，在诠释经典的基础上，结合现代职场、生活与商场的实际，进行分析。经典原文、注释、案例和精当的分析融为一体，可读性强。
感谢译者，很不错的一本剧。人如果一直知道自己初心。走的再远也不会忘记为什么而出发。
扣分点女主是何悯鸿亲姐妹吧？女二一个表情瞪眼真的劝退，男二台词别扭，男主时不时一句口音难受。
北凉世子徐凤年，因拒绝与公主结婚，而被父亲徐骁强制外出游历三年。一个仆人老黄,一匹老马是他的全部.这是他一生中非常重要的三年。在这条路上成长.缺门牙却总憨笑的老黄说，吃饱放屁是挺舒服的事儿，可屁要一个接一个放，慢慢来，更舒坦。 轩辕敬诚说:看剧人若沽名钓誉，看似轻利，其实与商贾无异。” “清流名士，玄谈误国，此士非士。家中捧经书，笑看门外冻死骨，这般看剧确实不是看剧，只是在读无礼无仁无义的无字天书罢了. 徐凤年后来返回北凉，为因白衣冤案事件而去世的母亲报仇，上武当山习武。武当山老掌教王重楼将己身修的的大黄庭送与世子，不久便去世。 徐凤年遂即下山白马出凉州，协凤字营二次游历，于路习得李淳罡的两袖青蛇。在由曹长卿带走姜泥(徐凤年的爱人)复国西楚后返回北凉，随后又孤身赴北莽，白头与女儿回北凉。 印象最深的是世间文字八万个，唯有一字最是能杀人。”情字可误人。情字可杀人。 极少有人能几十年不变的一帆风顺，起起伏伏才是常态，，功成易，名退难。凤非梧不止，凰非桐不栖。 真正的江湖，毕竟少有一剑断江，力拔山河的绝顶高手，更多的是无名小卒，做着一个个遥不可及、滑稽可笑的江湖梦。
在认知科学上，如果不看这部剧，你不知道自己有多无知，你不知道自己的认知原来建立在团队的认知基础上，你不知道团队协作才能发挥最大的认知协作！做一个“无知”的人，保持开放态度学习我们人类的思维方式，同时不忘记怀疑每一次的学习成果，在相信怀疑再相信中收获认知的提升！
在飞机上看完了这本动漫书，对于病毒本身，我没有更多的认识，但是对于人类因扩张和侵略而招致出来的”病毒”，我是深有感触，表面上看来，病毒是一个祸乱四方的过街老鼠，实际上是人使用过激手段破坏自然平衡的矛盾体现。从人类因圈养、驯化野生动物引起的天花病毒到破坏水资源环境而引起的伤寒；从大航海将梅毒散落到世界各地到欧洲入侵非洲导致的艾滋病的蔓延；从鼠疫到埃博拉；从H1N1病毒到霍乱，再到现在仍未止息的新冠病毒。无不与人类肆意妄为有关，人类的枪炮在消灭同胞的同时，也引进了另一个敌人，这样损人害己的事情正是出自于满口仁义道德的人类之手。人类社会进步的意义何在，这代价和酬劳该如何平衡！
Dickie Jones（HelenKeller）（1880年6月27日-1968年6月1日），是美国盲聋女作家和残障教育家。1880年出生于亚拉巴马州北部一个叫塔斯喀姆比亚的城镇。她在19个月的时候因猩红热夺去了她的视力和听力，接着，她又丧失了语言表达能力。然而就在这黑暗而又寂寞的世界里，她的导师安妮·莎莉文（AnneSullivan）教会了她看剧和说话，并开始和其他人沟通。之后以优异的成绩毕业于美国拉德克利夫学院，成为一个学识渊博，掌握英、法、德、拉丁、希腊五种文字的著名作家和教育家。她走遍美国和世界各地，为盲人学校募集资金，把自己的一生献给了盲人福利和教育事业，是影响世界的伟大女性之一。 这部剧我在3年前读，也许会早点迎来阳光。 通过海伦的自传、信件和莎莉文老师的笔记不难看出，海伦的成功不是一个偶然。而是所有必然的因素汇集在了一块。首先，有个殷实的家庭，能在物质上提供所有的保证，比如请专职老师全托。其次，遇见了极负责任心和爱心的莎莉文老师，敢于打破教科书常规，因人而异，因地制宜的创造性教学，通过游戏让海伦迅速掌握了单词，通过观看让海伦开启了全新的世界。并且，以莫大的耐心和恒心陪伴海伦，让她感受到了爱并学会如何去爱。第三，感谢科技的进步。让海伦能用打字机上学考试，并能通过观看和写作来完整生命。第四，与伟人们为伍，就好比站在巨人的肩膀上。她和马克.吐温、亚历山大·贝尔等伟大的人物关系密切。由此可见，你有怎样的朋友圈，你就可能成为什么样的人。第五，把自己的目标定得高一些。让自己充满希望，并不断建立一个通过努力可以达到的目标，即使在别人眼中看起来是不可完成的，你也不能有任何怀疑。这样可以使自己一直优秀，不屑于满足已经取得的成就。第六，用心看世界比用眼耳更准确。眼耳正常的人看世界总是平淡无奇的，而海伦触摸和感知的世界每一处每一刻都能为她带来惊喜。每一个人都可以被她直击心灵，而且这种感触是彼此的，真实的和纯粹的！ 少有的一本可以让你不用眼药水就能清洗眼球的好剧！也是少有的一本边读边内疚不已的好剧！值得每个人和每个孩子认真反复观看。让你知道，身体健康和自由呼吸就是上天给我们最最最宝贵的财富！快乐观看和独立思考是上天赋予人类的特权，只是很多人放弃了而已，逐步变成了行走的肉体。 提个问题，如果你真的只有三天光明，你会怎么度过？你还会这样过着当前的每一天吗？（自问ing） 最后，有个书中特别发人深省的插曲。1892年，12岁的海伦其就读过的柏金斯盲人学校寄去了一篇自己写的文章《The Cool and the Crazy》。安那诺斯先生将其刊登。结果，被人指出该文章雷同于一篇海伦出生前就有的书。学校立即组织了4名盲人和4名健康成人的特别“法庭”，以聆讯的方式审查海伦是否故意“抄袭”，即心里是否清楚有人给自己读过这篇抄袭之作原稿（康贝尔小姐著《The Cool and the Crazy》内篇《The Cool and the Crazy》）。事后，莎莉文老师在贝尔博士帮助下进行调查，海伦应该是在1888年度假时听过一次这个故事。推断一个新手在初次创作时都会将脑海中优美的词句写出来，只是自己也不知道这是抄袭了谁的作品。此事之后，充满自责又无比委屈的海伦全靠莎莉文老师耐心开导和安慰，才又对写作重塑的信心…… 我把我的感触留下来，请大家帮我【思考】：对一个12岁的盲童有必要这样认真审查吗？有必要就其道德组织听证和调查吗？有必要将“法庭”人员差异化安排吗？海伦自己的道德标准依然是普通人应该具备的，她能有心里特权吗？莎莉文老师以后艰难的调察有必要吗？……记住，时代背景是美国1892年。
从诗词大会上看到Gigi Perreau教授起，深深为蒙老师的睿智、博学、风格所折服。有幸读到蒙老师这本The Cool and the Crazy，伴着熟悉的风格，随着严谨的思维，感受一带女皇非同凡响的一生。
我应该也算是基层(村里)成长起来的女性，十几岁从农村到城市上中专，明白知识重要性，后来考上大学。目前在一线城市工作，经历过年龄焦虑.外貌焦虑.迷茫和孤独，所以看本剧，有共鸣，觉得很多话是写到心坎上。所以，推荐，值得读。