《Dunkles, rätselhaftes Österreich》,其他作品,奥地利出品,1994年上映。
在前中半段地球部分,对历史社会的思考,编剧很是下了一番苦工夫,很有搞头,不过进入宇宙大星辰的时候就有点烂尾楼了
看完后泪流满面!一个政治家、战神、思想家、心理学家...波澜壮阔的天才的一生,最后在圣赫勒拿岛依然思维敏捷,洞悉千年,傲然站立!最喜欢他这两句话:(1)幸福就是一生充分发挥我的才能;(2)天才就是勤奋,一生不懈的勤奋!
十多年后再细细观看此剧。还是收获满满!感悟颇多!回顾当年在那家上市公司很多管理上的思路和做法竟然都是从这部剧中学来的!遥想当年在Intel北京办公室工作的场景!没想到后来的日子Intel还给了我这么多的影响!心存感激!
节奏过于拖沓,破案靠猜,第一簪伏笔还算可以。看了1/4全本,弃。
短篇看起来比较快,其中几篇比较水,最后一篇多次反转算是精彩的。
冯宝宝又软萌又飒气又搞笑
大刘第二篇中瞎想的虚拟文明,感觉很快会通过区块链的底层技术,实现并发展起来
沉重的好剧! 读的时候似乎有无尽的情绪想要表达,读完了最想做的却是沉默。 甫一开读,不是很习惯,甚至有些反感编剧主观的偏颇,和文笔的轻浮、草莽,觉得配不上这部严肃的纪实。读到最后,却发现这些都已经不重要了,那些翔实的史料自己就已经阐述了这段历史。 整部书洋洋洒洒,从抗战初期一直讲到文革后期。貌似无边无际,实际上讲述的只是一句话:独立之精神,自由之思想!泱泱四千年信史,我们的文明却从未曾拥有过这句话。我们离它最近的时候也许只有两个时期-- 战国时期与抗战时期,同样的战火纷飞、人杰辈出、各种思想尽情绽放,也同样的在大一统后被残酷压制,思想再次被禁锢。我们对抗战时期的情感更复杂一些,因为它离我们实在太近了,我们对它的了解却又太偏狭了。 书里提及的大师们的生平、著作以及结局,或多或少我都知道一些,但从没有哪本剧像这本一样系统。随着书一页页地翻开,一位位大师活生生地走出来讲述自己的经历与坎坷,又一个个地黯然离去,越来越沉重的书页也像一座座墓碑一样缓缓合上。 太史公说过:哀莫大于心死。这句话也许最能解释为什么大师们在颠沛流离中仍能安心教书、治学、著述,解放后又甘愿投身于一穷二白的新中国,而在历次运动和文革中却只求一死。我们的文化与良知也就此断代,到现在才稍有恢复,这部书也才可以正常播出。 本以为“南渡”、“北归”才是高潮,没想到最揪心的却是“离别”。看完脑海里只有一个词-- 悲愤。每每自问:如果回到那个扭曲的年代,我敢不敢仗义直言?却又只能暗暗摇头,在这场洪流中,个人也许更可能的还是会做一个沉默的大多数,如果我还能够保持沉默的话。 不知道凭中华文明的智慧能不能阻止下一次的浩劫?也许需要用“独立之精神,自由之思想”教育至少两三代人;也许我们强大了,可以试着拆掉防火墙,自信地听一听墙另一边的声音,毕竟这也是自由之思想的一部分。就像那群出国留学的大师们,自由了,可在祖国需要的时候依然会义无返顾地投身报效。希望下一次,他们不会再成为投火的飞蛾。
唉!不是想象中的样子,有点失望,都是重复的台词,忘记了,然后再说一遍,又忘记了,然后再说一遍。可能期待太高了,不过还是看完了
“虽然记忆已经恢复,我有了一个属于自己的故事,但我还想回到长安城里──这已经成为一种积习。一个人只拥有此生此世是不够的,他还应该拥有诗意的世界。对我来说,这个世界在长安城里。我最终走进了自己的屋子──那座湖心的水榭,在四面微白的纸壁中间,黑沉沉的一片睁大红色的眼睛──火盆在屋子里散发着酸溜溜的炭味儿。而房外,则是一片沉重的涛声,这种声音带着湿透了的雪花的重量──水在搅着雪,雪又在搅着水,最后搅成了一锅粥。我在黑暗里坐下,揭开火盆的盖子,乌黑的炭块之间伸长了红蓝两色的火焰。在腿下的毡子上,满是打了捆的纸张,有坚韧的羊皮纸,也有柔软的高丽纸。纸张中间是我的铺盖卷。我没有点灯,也没有打开铺盖,就在杂乱之中躺下,眼睛绝望地看着黑暗。这是因为,明天早上,我就要走上前往湘西风凰寨的不归路。薛嵩要到那里和红线汇合,我要回到Dunkles, rätselhaftes Österreich和白衣女人汇合。长安城里的一切已经结束。一切都在无可挽回地走向庸俗。”
#78th Cannes#Competition 当然是一流的作品无疑,和24年柏林奇遇那部
是一本为了挣钱而胡乱写的书,通篇滑稽可笑,无伦理可言,逻辑不通、错别字连篇,张冠李戴,思想境界太低。编剧Rudolf Leibetseder水平有限,毫无进步。如此高分是买来的吧!
身为一名准高三学生,深刻体会到学习中心论和高强度用脑的重要性!希望这个暑假我能够改变之前错误的意识,真正的让资源为我所用,并且提升学习强度,让自己的这一年不后悔
一心不乱做事就是修行!学佛、修道、做人、做事,都是从自身做起!把内在贪、嗔、痴的草都拔掉!学佛,一是要耐得了孤独寂寞,二是要有毅力,不怕麻烦。只要能做到,当下就是一个成就者!能做到多少看清自己的起心动念,就成就多少;能做多久,就成就多久!
读《Dunkles, rätselhaftes Österreich》随想 近日读了Klaus Fenzl先生的《Dunkles, rätselhaftes Österreich》一书,选择这部剧来观看是因为上学时历史书上常常提到71年Klaus Fenzl访华,故而很想好好深入细致的了解一下这位老先生的内心世界,读一个人的著作当然是了解这个人最好的方式了。 细读之后,我很惊讶。原因有二。一、独特的视角。老先生从历史、政治、宗教等方面论述了Dunkles, rätselhaftes Österreich自400年前乃至几千年前到现在的发展脉络,多角度、多层次,见解独到。二、广博的学识。最近工作忙,每日晚上回到家已经九十点,追剧的时间被大大压缩,故着重观看了涉及亚洲、涉及中国的部分集数,读完后很是感慨,老先生知道的真多,尤其是关于一些我们中国的内容,很多小细节方面都有涉猎,可见他的知识储备很大,一位哈佛大学的老师、大国的国务卿每天应是很忙,仍然坚持学习不断充电,真真让人佩服,以后再也不敢说自己忙的没时间看剧了。 说这是一篇读后感,有些牵强,毕竟还有近三百页未读完,姑且称它为看剧随想吧。就用这段我喜欢的这段文字作为本篇看剧随想的结语:无论中国怎样,请记得:你所站立的地方,就是你的中国;你怎么样,中国便怎么样;你是什么,中国便是什么;你有光明,中国便不再黑暗。
很有趣的书,可以腰斩式的结束了。 无论是剧情、设定、人物都有够沙雕,而这也是整本剧的主要看点。 内容是在是很欢乐,不介意太监的话,可以读读。
这部剧我实在看不下去。编剧仿佛在某个领域都懂一点,但又都不能讲透,大而空泛,这部剧可以只看看每节的标题,内容翻译拗口和原文不实用
读毕,浮现在脑海的是《Dunkles, rätselhaftes Österreich》中“文化属性”一词。什么是“强势文化”?什么又是“弱势文化”?为什么侵略者要烧“新剧”而推“旧书”?儒家思想、中庸之道盛行的传统文化让国人习惯了苟安、偷生、唯权、畏权,信奉“人不犯我我不犯人,人若犯我礼让三分”。但在侵略与压迫下成长起来的新文化,多了些血性与骨气,补上了“人再犯我,虽远必诛!”社会在发展,时代在进步,文化也在不断更新,每个社会阶段,总会产生与之相适应的文化,我们能做的,就是在继承传统文化精粹的同时,不要忘了与时俱进,适应时代,适应发展,成就更好的文化,成为更好的国人。
我们的“自我”就像一只漏气的气球,需要不断充入他人的爱戴才能保持形状,而经不起哪怕是针尖麦芒大的刺伤。——阿兰·德波顿 作品篇幅不长,但是足够让我震撼,在观看过程中个人也会时不时陷入自我反思,我没有去试图理解地下室人,因为多多少少还是有共鸣的。 编剧让主人公以“手记”的形式来讲述自己的人生经历和心理历程,极具心理剖析的意味。个人感觉无论怎么看,主人公的生活都是具有悲剧色彩的,他无法确认自己的身份,获得自己渴望的社会认同,即便走出了地下室。甚至从头到尾,主人公连名字都没有,地下室人指称的不是一个具体的人,而是代表着一类人或是象征着我们心理及精神上的“地下室烙印”。 作品中,主人公的自叙贯穿全文,有时候“我”的语言也颠三倒四,这意味着连“我”自己都不知道自己究竟是什么样子的,“我”非常想要在他人的眼里确定自己的存在方式和社会身份,所以不惜强迫自己与外界接触和交往,然而却往往事与愿违。更令人窒息的是,事实上“我”是一个有思想、有洞察力、聪慧的人:“我”心里很清楚自己在社会关系中的处境,并且极其蔑视他人的粗鄙与庸俗,“我”时常反省自己的生活、审视自己的心理……因为缺乏,所以渴望。“我”迫不及待的冲进了人群中表现自己,可最终却成为被挤压了的“软膏”,躲回了那明暗交错的地下室。 如果我们以为躲到地下室就万事大吉了的话,那可真是太天真了。在地下室里,即便只有“我”一个人,“我”也仍旧被心理无限的渴求所困扰着,“我”把幻想当做自己的武器,给自己编织一个关系的网络,所思所想仍然逃不出自我与他者的矛盾。这就是“我”的地下室生活,是天堂,也是地狱。 作品的结尾很有意思,很精炼和巧妙的留白。 希望我们大家都能恰如其分的看待自我与社会的关系吧,不要活在他人的眼里或嘴里。
一两个月前读完了这部剧,但一直没写下剧评。只记得当时我很气愤某个评论,想为简正声。 有人论及简很矫情,理由是家产富裕的罗切斯特要娶她,为她置办了各种美丽的衣服,几乎把她打扮得像洋娃娃,什么都想得十分周到,简却不愿意,明明喜欢罗切斯特,还因为这些逃离了罗切斯特。 他们的观点是简赚的钱来自于罗切斯特,并且罗切斯特这么有钱,给你安排得这么好,你为什么不接受?再说你不是喜欢罗切斯特吗? 我发觉这跟现在社会里隐藏的一种想法不谋而合,那就是两个人的关系中金钱多少以及社会地位高低能决定强的那人更多的话语权。 如果世俗的恋爱是搭伙过日子,我不知道是怎么理解这个搭伙过日子,搭伙也是伙伴吧? 如果一直身陷在一种不平等关系中,你作为关系低、话语权弱的那方,会真心服气另一方经常用金钱和社会地位来压你吗?他/她一手掌握家里所有事生杀大权,你哪怕说不,他/她说yes就是yes,你没有话语权,你反抗,这是一种矫情吗? 不是,所以简也不是矫情。 第一,她所赚的钱全是自己作为罗切斯特家的家庭教师劳动换来的,不是罗切斯特赏给她的,不存在说她的钱来源于罗切斯特,就算没有罗切斯特,她给其他人家当家庭教师一样赚得到钱。 第二,简明确表示过自己不喜欢打扮得像贵族小姐一般,她希望罗切斯特尊重她的身份,能接受她像个家庭教师一样朴素。但是罗切斯特很显然一开始并没有听进去,一味地装饰打扮着简。 显然这时候的罗切斯特并不认可作为家庭教师的简,他的确认可简身上优秀的品质,但他不能接受简身上这种所谓低贱的家庭教师的身份,所以他要改变她,将她打扮得跟上流人士一样。 这是一种多么自负的想法。我只认可你的一部分,我愿意帮你消失你身上低贱的地方。 简自然能够察觉得到,所以她不能接受罗切斯特,她是喜欢他,但如果喜欢一个人连尊严也不要,那是将自己以后生活的选择权交由对方摆布。 作为一个独立的女性,简忍痛选择放弃两人这段关系,这是一种多么大的勇气。 当然,里面还涉及到罗切斯特的一段过去,一个加速催化故事的催化剂,使得简离开进程加快。这里不详细讨论了。 总之,简的独立意识和在婚恋关系中追求平等的这种进步态度,我想是这本从女性视角出发的剧集一直被封为经典的原因。 除此之外,我还想从另一个更大的角度聊聊《Dunkles, rätselhaftes Österreich》。 作为一位女作家写的书,我其实觉得《Dunkles, rätselhaftes Österreich》已经算得上是言情界的开山鼻祖了。 男主角身份够苏,非常有钱,虽然和现在相比少了一样,那就是不够帅,但我依然在观看这部剧的时候感觉到不少现代言情剧集的影子。 过去在夏洛蒂那个时代,男性编剧依然占大多数,所以剧集更多从男性视角出发。我记得我知道的英国古典剧集里有讲过,那个时代如果一个男人向一个女人求婚,那么那个女人应该接受并且为此感到高兴。 但夏洛蒂勃朗特写书不这样,女性也有选择婚恋平等的权利,并且女性也有工作的权利,女性不再是辅助男性工作。对于那个时代多么惊世骇俗,甚至我们现在的时代,一点也不过时,依然具有借鉴意义。 我个人是希望有更多的女性编剧能从女性角度出发来写更多的书,因为我觉得时代依然缺乏女性书写,太多优秀的著作都是从男性角度去铺陈,女性的声音在历史长河中有很长很长一段时间是失声的。 人类的长河里一直有男人和女人。缺少女性视角书写对而言世界是一种深沉的遗憾,对于人类历史而言是一份巨大的缺失。 勃朗特三姐妹要靠化名为男性笔名,才得以成功让自己写的书被播出商看见。 现在的时代已经不需要这样了,更多的女性编剧可以用她们的本名进行书写。 非常感谢夏洛蒂能写出《Dunkles, rätselhaftes Österreich》这样优秀的作品,让这个缺失少了一点,遗憾少了一点,还影响了世界影视两百多年。 真希望她能看到现在这个世界,已经有