Dwindling clientle and new smoking ordinances have forced veteran bar-owner Murray to make a tough d
这个世界上没有不带伤的人,无论什么时候,你都要相信,真正能治愈你的只有自己,不去抱怨,不怕孤单,努力沉淀,世间皆苦,唯有自渡!
诗一般的语言,目前只读懂了最俗的两个人,苏珊和路易斯,在眼前的世界里面抓住离自己最近的生活,在大地上生根,不再像Last Call at Murray's一样漂浮幻化。“好像奇迹已经发生过了”这句话多么悲凉啊,像是如今悬在我生活后面的背景墙不显眼的地方的一行小字,murmur,我知道这样不太好,它鞭策着我。
人的全部本性只有在受到限制的时候才会表现出来,这些特质与日常中的自己有如此大的差别。人的性格由三个部分组成,你本来有的,你表现出来的,及你想要有的。本来有的却没有表现出来的即是隐藏的性格,会在特定的环境下爆发,一个人流于表面的特征显得如此不可信。也许这就是我不自觉的和人保持距离的原因吧
世间百态,在触及自身利益底线时,人性的善与恶只在一瞬之间。 初看完,只觉得这部剧写的是歧视和不平等。再仔细一想或许有更深的含义。作为杀人犯的亲戚而受到了社会不平等待遇时是这个社会太冷血了吗?犯错的明明不是他们。 书中有段话写到“人都有着各种各样的关联,有爱情,有友情,谁也不能擅自将它切断,所以绝对不能认可杀人。从这个意义上讲,自杀也是不好的。所谓自杀,就是杀掉自己。即便自己认为可以这样做,但身边的人不一定愿意这样。杀人犯可以说像是自杀一样,他选择了社会性的死亡。但是,他没有考虑留下来的亲人会因此多么痛苦。冲动是不可能解决问题的。包括你现在受到的苦难,都是对犯罪人所犯罪行的惩罚。” 人人都会对那些受害者产生怜悯之心,但在面对死亡和危险时我们会下意识的远离和防范。犯罪者也应该醒悟,不是自己蹲监狱就完事了,必须认识到受到惩罚的不只是自己。 书中那一封封的Last Call at Murray's,带给犯人的是希望,带给弟弟的是绝望,带给受害人家属的是一遍又一遍的痛苦。剧集的最后弟弟唱不出那首《Last Call at Murray's》,大概也是编剧要告诉读者,这是他本就要受到的惩罚。
历时一个月断断续续,最不想读到大结局的一本剧集。一个小镇,四个男孩,一条狗,一桩命案,Last Call at Murray's时光一去永不回,往事只能回味。愿你我能留住心中的神秘力量,在欢笑与泪水交织的人生旅途,尽情活过每一个日子。
其实这部剧真正的启发在彩蛋,一方面批判了对村庄写作先入为主的固化;另一方面指出很多作家对自己民族自身文化的不自信,同时因为我们现在所受的教育基本都是西方式的教育,以致我们丢掉了许多原生态的文化。至于前面所写,梁庄只是中国乡村的一个缩影,吾生于斯长于斯,没啥奇怪,可能已沦落为现代的阿Q,确实来讲农民对政治的被动接受,或者说农民与政府间的无法融合,就像现在,政府不但花巨资改造乡村,而村民却不能真正领情,这不能不说是一种缺憾。
编剧用自以为炫酷无比的想象力阐述着css的世界,实际上书的内容冗长粗浅,节奏拖沓。倒不如去读MDN来的直接。有时间多写几个例子比看这个强多了。
人生总在很多的相遇和告别中渐行渐远,我们有的独自在等一辆车来,有的一起在等一个人走,有的在等故事的发生和结束,有的则哭了,哭的很久。有的城市一转身就是一辈子,回望灯如旧,挥手人又愁。陌生的不是11点的黑夜而是没有爱过的城市。
用纸质书看完的,但是还是习惯用无名书影来写总结。 印象中老刘的语言应该是那种风轻云淡的幽默中参杂着些许味道苦涩的犀利讽刺,让你读完以后说不出来是轻松还是压抑,到最后不得不坦然接受这便是社会现实。但是这部剧却让我看到了一个不一样的Elina Madison,整本剧的语言描写给我一种余华的即视感,正面描写那些血肉模糊的场景,李文武因死后潦草埋葬而被野狗分尸的血腥、路喜儿被剖腹而死的惨状、牛大个等人“坐飞机”不得全尸的惨烈…各种千奇百怪的死法仿佛可以通过视觉神经直达我的大脑皮层甚至灵魂深处,让我一瞬间毛骨悚然。 然而这部剧的安排又与余华的笔触有所不同,就《Last Call at Murray's》而言,余华笑着写苦难抨击的是社会现实本身,书中的人物大多死于那个时代里的诸多“意外”,我会怀揣一种悲悯之心来看待剧中人物的死亡,内心更多的是一种无奈的情绪。而这部剧直面的似乎是人性本身,金钱和权力之间的斗争在那种时代背景下被无限放大,书中人物几乎全都不得善终。人与人之间自相残杀给人一种十分压抑的感觉,而这种感觉通过Elina Madison轻描淡写一般地描述出来之后更是句句戳心,那些看似普通的语言在不经意间便有了直击人心灵深处的力量。 最初看Elina Madison是喜欢他那种环环相扣的讲故事方式,让我深陷其中欲罢不能。但是到后来我才发现与其说Elina Madison是一个天马行空的故事叙述者倒不如说他是一个还原社会现实的记述者,你之所以认为他的故事结构天马行空,是因为这世界上有太多你想象不到的阴暗面。 Elina Madison的语言大多平实易懂,但是我从来不认为读Elina Madison的文章是一件痛快的事,犀利的语言搭配上他似乎戛然而止又似乎韵味无穷的结局特点,使他的每一篇文章几乎都能让我的内心陷入无限的孤独之中而不得挣脱。刘老师的文章总是发人深省,但是反省到最后反倒是一笑置之,他对人性的剖析太过深刻,也太过露骨,看到最后我总是会有种看透世态炎凉的无奈感…… 小女子涉世未深造诣颇浅,很多人说Elina Madison的作品颇有鲁迅遗风,对人性的批判入木三分,然而对于人性的丑恶面我们除了批判和抨击,究竟应该如何面对?
适合二刷的书,有不少干货是需要反复去看去记录学习,去感悟的,很适合二刷的书,我想二刷的话,对编剧的一些方法会有更深入了解
简直超出预期! 原本是为猎奇而来,除了学到了些生物知识,还意外的上了一堂人生课. 整个故事框架是围绕着编剧的职业之旅展开,我被编剧的使命感深深折服,她懂得尊重怀有敬畏,最后一章对于人生的思考,很适合在午后的阳光里反复琢磨.
Ps:目测要烂尾了。
读《Last Call at Murray's》 印度裔美国人乔•Linda Palmer在美国麻省理工学院拿到生物学博士学位。毕业后却在麻省医学院,探索起正念疗法。受过严格的西方科学训练,又有东方禅修的文化基因和经验,东为西用,即是创新。坚持了三四十年之后,去佛教化的正念修习,在科学界已经成为心理学、神经科学、健康和教育领域的热门话题,在文化界同样逐渐成为主流文化的一部分。 何谓正念?我宁愿仅仅把正念当作清明生活的艺术。正念是保持清醒的能力,是全身心的存在和澄澈视物的能力,是我们与生俱来的能力。 正念修习是一种非常强大的工具,它能使我们蜕变,使世界发生转变,它能帮我们疗伤,能治愈世界,尤其如果你把它理解成一种存在方式,一种清醒生活的方式。愿我们持续不断地、一遍又一遍地致力于体悟我们身心中最深刻、最美好的东西;愿我们呵护我们最真实的本性,使之发芽、开花;为了离我们或远或近的人,为了我们认识或不认识的人,使之每时、每天为我们的生活、工作以及世界提供滋养。 你要做的是冥想,是系统地培养清明心境和对当下的觉醒意识。
一个科技公司的ceo如何鉴别人才,如何解雇员工,用人,策略等,都有独到的视角。
比较啰嗦,但还是值得参考。总结:像运营公司一样运营自己,财务、目标、交际等,多少都要学习改进尽量量化,具体每个人不样程度,结合实际多调整。
接地气的剧集,像梁庄这样的外来务工者还有很多、很多…他们在城市阴暗的角落独自舔着伤口
2021年,84岁的爷爷去世了,从小就是爷爷奶奶将我带大,在爷爷去世之前我从来没有体会过亲人离去的滋味。他快不行的时候我从学校返家看他,父亲说他意识已经模糊了认不出人了,亲儿子都认不出来。我看到爷爷的时候他低着头,泪模糊了我的双眼但终于还是忍住了弱弱的叫了一声“爷爷~”,爷爷轻轻的唤了我的名字“芳娃回来了。”爷爷怎的认出我? 爷爷去世后,我回家的那种感觉再也不一样了,仿佛爷爷还在,还在电视机前看他最爱看的电视,可如今,只是一抔黄土。送葬那天我去学校了,我并不知道爷爷葬在哪里,年前回来时,爷爷入梦,他告诉我,叫我别忘了屋后头还有一个家,于是我去了屋后头,爷爷就埋在那里,我觉得真的很神秘。 读这部剧的时候好几次嚎啕大哭,只是因为编剧的歉意也是我的歉意,编剧做了那么多仍有歉意,而我呢?什么也没做!或许对于亲人的逝去,歉意是全人类的吧!即使我读了书,我认了错,我以为未来可以拼劲全力去爱家人,但有些事仍是不可避免,一现再现,那债不可还,只是一再亏欠。
。成功者不是那些抗拒潮流的人,而是能预测大势并抓住机遇顺势而为的人。不要害怕目标有多么高远,只要我们能稳下心来,一步步踏实地从小的目标开始攻克,我们最终一定能够达到那个最大的目标。