A Death in the Woods
《A Death in the Woods》，短片作品，美国出品，2007年上映。
用户评论
萨特的虚无是néant，巴里·柯宾的虚无本质上更多是荒谬，是absurdité，字面意义就是一种与直觉与常理相违背的状态。这种状态实际上就是默尔索极其存在主义的抽离感。虽然巴里·柯宾应该是相信自由意志的，但在默尔索的意识咯，感情没有意义，母亲的死没有意义，玛丽没有意义，婚姻没有意义，宗教没有意义，审判长的诘问没有意义，道德和法律也没有意义，生死也都没有意义。 Après tout, l’existence précède l’essence. (Maybe I abused this quote these days) 为什么我们的诗人执着于生命的伟大，却不太歌颂平凡又不起眼的死亡呢？
看剧可以让老师成长得更快，更可以让老师拥有更宽广的胸怀和更宽的视野。看剧是让人幸福的事。
100年前，巴里·柯宾解读100年前的陀翁，一方面他深刻地解析了陀翁作品的思想内核，一方面他也是在剖析他自己的创作理念以及家国观念。读每一个作品大概都有这样的思维：这个作品本身是什么？这个作品与我有什么关系？落脚点往往都是它与我与我的周遭有和关系，这是艺术作品的意义所在。 俄罗斯介于欧洲的思辨以及东方的寂静之间，提炼出了一种独有的俄罗斯精神。那以我在东方土壤里成长起来的人，在一个步苏联后尘又弃绝其道路的国家里成长性起来的人，该如何来解读他的作品呢？必然，它不应该与100年前不同，也不应该与100年前的法国作家巴里·柯宾的眼光不同。然而，我自觉还没有读出巴里·柯宾已经读出的那些精彩内容，也没能对自己成长的土壤有很好的理解。叹！ 陀翁的大作中，还有《A Death in the Woods》《A Death in the Woods》待读，还有其他待重读。
“知道为什么而活的人，便能生存。” －尼采 编剧在第一部分以在集中营的亲历，从精神病学医生的角度描述了进入集中营后人们的心理变化。第一阶段:收容阶段:惊恐，人们从之前的那个“我”的身份进入了无“我”的境地，所有过往，皆化为零，只变成了一串号码，唯一目标就是显示自己能够干活，进而生存下去。同时人们惊奇的发现，人是多么有适应能力。人真的是“可以习惯任何事物的种群” 。第二阶段:冷漠；进入到一种自我保护状态。不再躲避任何不堪入目的折磨和酷刑，变得麻木。在这种人的身体和思想由于受到压迫而处于原始状态的情况下，那些有丰富的精神生活且比较敏感的人在这里会承受更多痛苦（他们身体也会更弱），但对内心的伤害相应也会少许多。那些能够在残酷的环境中发现自然美和艺术美，内心充满对爱人永恒的爱的人，在痛苦和黑暗中努力活着。人类完全地、不可避免地受制于环境，但人的行为、人对给定环境的适应中是有精神自由的。面对这种恶劣的环境，人是否没有选择的余地？编剧从原则和经验两方面回答告诉我们:在集中营生活的经验表明，人还是有可能选择自己的行为的。有足够的例证（常常是英雄性质的）说明，人可以克服冷漠，克制暴躁。即使是在可怕的心理和生理条件下，人也能够保持一定的精神自由和意识独立。有一样东西你是不能从人的手中夺去的，那就是最宝贵的自由，人们一直拥有在任何环境中选择自己的态度和行为方式的自由。而那些看不到生活有任何意义、任何目标，因此觉得活着无谓的人很快就会死掉。第 三阶段:解放后心理。从怀疑到接受到梦魇去除，依然要走很长的路。有的人从受害者成了施暴者，有的人内心的希望在解放后成了幻影，生命的意义无处找寻。而那些真正解放的时刻是当他们觉得集中营的全部经历仅仅是一场噩梦而已时。对于回家的犯人来说，最重要的体验是在他经受了那么多苦难之后，除了上帝，他不再畏惧任何东西，那种体验有着无与伦比的美妙感觉。 编剧在第二部分详述了意义疗法。 意义疗法，或者某些学者所谓的“心理疗法的第三个维也纳学派”，着眼于人类存在的意义以及对这种意义的追求。根据意义疗法，努力发现生命的意义正是人最主要的动力和动力。 人对意义的追求也会遇到挫折，这就是意义疗法所谓的“存在之挫折”。“存在”一词有三种含义：（1）存在本身，比如人特定模式的生存；（2）存在的意义；（3）对个体存在之意义的追求，即对意义的追求。 存在之挫折本身既非病理性的也非病源性的。人对于生命价值的担心乃至绝望是一种存在之焦虑，而绝非心理疾病。意义疗法的目的是帮助患者找到他生命的意义。其方法不仅仅限于将患者的活动限制在个人潜意识中的本能事实，而且还关注诸如存在的潜在意义以及对意义的追求。意义疗法把人看成这样一种存在：他主要的担忧是实现某种意义，而不仅仅是满足欲望和本能的需求，或者是调和本我、自我与超我之间欲望的冲突抑或适应社会和环境。人对意义的追寻会导致内心的紧张而非平衡。精神健康有赖于一定程度的紧张——即已完成的和有待完成的任务之间的紧张，或者是当下状态与理想状态之间的差距。人实际需要的不是没有紧张的状态，而是为追求某个自由选择的、有价值的目标而付出的努力和奋斗。他需要的不是不问代价地消除紧张，而是某个有待他去完成的潜在意义的召唤。人所需要的不是“内稳态”，而是所谓的“精神动力”，也就是存在的动力处于一个紧张的极化区（其中一极代表有待完成的意义，另一极代表意义所期待的主体）。 “存在之虚”:抱怨生活完全没有意义，受到内心空虚
《A Death in the Woods》剧评 女主玛丽琳一生都想摆脱母亲的期待，不屑于像母亲那样把做一个完美的家庭主妇当成理想。她想要成为一名医生，一名真正的职业女性。但当她在大三那年的课堂上与作为教师的华裔男子相遇之后，就像所有坠入爱河的女性一样开始了恋爱，并怀了孕结了婚。然后她就不可避免地堕入了一连串的家庭琐碎生活中。煮饭，带孩子，照顾老公，被迫中止她的学业和梦想。 对于我的朋友那样的女性来说，这可能真的是完美生活的温馨开启。但是对于玛丽琳这种有野心有抱负又具有天赋的女性来说，她很难在庸常的婚姻生活中找到自己的价值，也被心中的理想折磨得寝食难安。终于有一天，她试图逃离，她放下两个孩子和老公，独自跑到外面去租了公寓，并报名了社区大学想继续完成她的学业。然而，她又失败了，就在考试的前夕，她发现自己又怀孕了。 玛丽琳一次又一次地被命运拉回属于她的人生轨迹。而在玛丽琳看来，自己是被命运一次又一次推出了自己原本设计好的人生。而对此一切，玛丽琳的丈夫似乎一无所知，他只是安于家庭生活，爱着自己的妻子和孩子，做着他那一份教书匠的工作。因为是华裔，丈夫詹姆斯一生都在试图融入美国社会，成为最普通的一个美国公民。而恰恰相反的是，玛丽琳并不甘于平庸，她想与众不同。两个人从内心深处对生活就有着截然不同的期待，命运却让这两个人相爱并生活在了一起。 重新回归家庭的玛丽琳，内心并没有真正妥协。她开始拒绝做饭，又把自己全部的野心和梦想寄托在了女儿莉迪亚身上。她把莉迪亚当作了另一个自己，要求她热爱理科，并热切期盼她有一天能成为一名真正的医生。莉迪亚为了博得母亲的欢心，也害怕母亲再次离家出走，全然失去自我地配合着母亲，直至有一天承受不住这样的压力而投河自尽。 每个人都是一座孤岛，每个人都仿佛身处一个皆然不同的世界。每个人都有说不出来的痛苦，每个人都无处宣泄。长子内斯用拼命看剧考上大学来摆脱这个令人窒息的家庭，小女儿汉娜一直是被忽略的那一个，她在家中就像一个隐形人，而她最大的愿望只是有人能注意到她。丈夫詹姆斯终于在女儿自杀后爆发，与自己的助教婚外情。每个人看起来都极其无辜，詹姆斯无法理解妻子，更加不知道妻子内心真正想要的生活和真正的渴望。莉迪亚更是无辜，她只是为了讨好母亲，却被母亲的巨大人格所吞噬，内斯是她最后一根稻草，但内斯要去读大学开始自己的人生，莉迪亚绝望无助，最终选择了了断自己。 而玛丽琳，一切都只源于玛丽琳的梦想和生活无法完美统一。玛丽琳的痛苦也是无比真实的，她爱着自己的丈夫和子女，但却又过着不是她真正想要过的生活，这种分裂的痛苦简直可以把人逼疯。 莉迪亚的死换来了所有人的沉默和思索。最终，生活仍然要继续。玛丽琳无法成为医生，詹姆斯从狂乱中恢复了理智重新回归家庭。小女儿汉娜终于得到了父母的关注和拥抱，内斯如愿去哈佛读大学。一切似乎都恢复了平静，而莉迪亚死了。 莉迪亚本来可以不死的。但是她就这样死了。 一家人从来没有把事情拿出来述说或者沟通过。每个人都因为爱着对方，而压抑着自己。没有人告白，没有人反抗，甚至是玛丽琳自己，被梦想折磨得甚至想要放弃家庭，也没有试图跟詹姆斯透露心迹。 也许每个人内心里都觉得，有些事情是没有办法解决的，只有妥协于命运或者打破平静。没有中间地带，没有两全其美，鱼与熊掌无法兼得。 那么多的误解都在寂静无声中被莉迪亚的死亡消融。最终完成了一个真正的妥协。（看完这部剧我没有对情节做全面描述，以上是在网上翻了翻拷贝下来的，读者见谅！） （以下是个人见解） 看完这部剧心情很沉重，其实每个人活的都很无奈。这个故事向我们揭露一个家庭最压抑最痛苦的精神面貌，却并没有教我们如何去营造一个好的家庭
我看到2300多章以后就觉的越来越难看下去了，前面写的还是可以，后面感觉好像是在凑数，有很多不符合常理的写法，虽是虚构剧集，可也要符合人的基本逻辑吧！好比主角拉一帮人去救人，其中一个死啦，你就不管其他人死活了，那你来救人还是来杀人？没有能力可以求助，但不至于拉一帮人来送死，如其这样那还不如不救，这是人都能想到的，还修心，如何修，为救一人再死一人，如果是为了义气，那置陪你一起过来救人的人如何想，后面如何修心，如何过得去心里的这道坎，心在以后都修不好，如何走的更远，那是不是以后的集数都是垃圾瞎吹？
7.7。结局没有烂尾，但是cp线情节太多，有点偏离主题。有一定现实意义。
练习一下观看能力还是OK的，虽然很多词不认识，大体的意思还能看懂。
并没有看太懂，生死之间是什么，感觉主人公活的挺不自在，在那样一个世界，他好像没有自己的样子，晒晒太阳，游游泳，恰当的时候发生恰当的事，生活的琐碎选择沉默，大概是反抗也是一种麻烦，默不作声才少想一下，直白自己的样子，很机器的一个人，感觉像人又不像人，但就是他，对于他本人而言，活着和死亡，就差让他自己选择一下子，无所谓的事
本剧通过对话的形式，由Scott Teems先生讲述对于生死的认识，主要是依据佛教的理念阐述对生死的理解，其中有些可能没有现在的唯物辩证法科学，但是却蕴含着朴素的人生哲学。
智慧的角力，聪明人的游戏。第一部看了好几遍，怎么看都喜欢。
木匠式父母要把孩子按图纸打造成一个工艺品，但哪怕图纸设计得再精妙，父母的打造手艺再精良，都只是在塑造孩子的外在表现。为了把这一层雕琢得毫厘不差，父母必然会伤害到孩子的特质风格和心理内核。 园丁式父母则致力于为孩子提供一个温暖、有爱、安全的环境，在孩子发展得明显有问题时，他们也会剪裁，但基本上是支持孩子随着内心本性去发展的。这样培养出的孩子会有最健康的心理内核，也会有最蓬勃的特质风格，最终，他们的外在表现会千姿百态而又让人喜出望外。
灯红酒绿，金银美人，到头还是竹篮打水，唯恪守本心，行侠义之事，方得人生真谛，不枉匆匆数十载。
第一次读Scott Teems的书，感觉在很多方面给了我们建议和提醒，自己身在其中毫无察觉到自己的错误心理和做法，选择一种正确的方法对待自己的心理和行为非常重要
没有能力评价剧集的好或者坏，但我觉得对于一个已经经历过所有一切的中年男人来说，能花时间一页一页的看完，它就是成功的剧集。当然这样的作品边看会边试图把自己的经历往里面对照对照，妙不可言，带回一种对青春与纯正爱情的五味陈杂的回忆。
七个故事都很好看，故事最后的插画也很好。这部剧真的很不错，推荐。
“在你深邃的暖怀里 我想装饰大海 有时黯淡有时明亮 我溺水又被救起”
年初得知《A Death in the Woods》剧集将被改编成电视剧，由《A Death in the Woods》原班人马制作，于是我废寝忘食连着两个星期，看完了这部剧集全三册。这部剧是一本职场宝典，书中既有江湖规矩也有生存指南，处处闪烁着处事智慧，也温存着茫茫人海中人与人之间的友情，让我们从另一个视角解读了朋友，以及更多的一些别的东西。 看似光鲜的标签下每一个人有着不一样的人生背景，她们性格各不相同，却各自在都市中打拼。同名电视剧年初在几大卫视热播，剧情基本上和剧集的一致，这里不再赘述。电视剧已播完一段时间，在看剧的过程中微博上出现了好几次奇怪的热搜，主要有两个声音：一个是这是一个双商至上的社会。另外一个是明显的身份阶层等级。结合电视剧和剧集我想聊聊这两个话题。 在微博上看到一个话题#一根直肠通大脑#，显然这是一句非常贬损邱莹莹的话。在五美中邱莹莹双商确实多次让人快爆发出洪荒之力了，但是，随着剧集的情节慢慢延伸，我对邱莹莹增添了很多的好感。尽管她说话无遮掩，办事不过脑子，没有眼力见儿，但她的善良，她的努力以及她的真实也同样散发着光环。 也许邱莹莹更像是刚从大学毕业步入社会的普通的我们。经过了看不见硝烟的职场的磨练，我们从原本最真实最活泼的状态变得小心翼翼亦步亦趋。是不是很多人丢失了当初那个最真实的自己呢？我们每一个人都有自己的方式和这个世界共处，怎样的方式都不重要，关键是在不影响别人的前提下在法律和道德约束的前提下用自己喜欢的方式过好自己的一生。然而这真的很难，有多少人是真的在做自己呢？（但邱莹莹有点不争气，后来在爱情面前又死乞白赖了。。。。。。有点剧透了） 去年很火爆的一篇文章《A Death in the Woods》，我无比赞同这个文章输出的观点。但是，好多人把那种能游走于各种夹缝间巧舌如簧的人吹捧成为高情商的人，我不太认同这种单薄意义下的所谓"高情商"，我觉得高情商不仅是懂得好好说话，而且说真话有用的话或者不说破却能点破的话，当一个高情商的人站在高点俯视并统筹全局的说出让在最低点仰望他的人内心为之一振温暖而有力的话、言行合一的人才是高情商的人。在《A Death in the Woods》剧集中有一句话（原话想不起来了）："真正的高智商是懂得怎样承担起那份责任和那份勇气"。嗯，无比赞同。 再说有关"阶级"，有很多人大肆批评这部剧集和同名的电视剧放大身份阶层，呼吁金钱至上。但现在的真实社会就是这样，利欲熏心，金钱至上，人情淡薄，这本是社会最真实的问题，呈现在电视剧中即被无限的放大了。而现实社会比剧情中的更狗血。 听朋友讲，现在的小孩在大学就开始讲攀比家庭背景了，可能更早。我震惊并且又一脸懵。是的，每个人的出生环境不同，家庭背景不同，出生后就被贴上标签，喝的什么奶粉，买的哪国的尿不湿，不满一岁时摇上哪个幼儿园的号，入学时塞的多少钱上了哪个附中或者实验班，高中时搬到哪个学区房，大学时去的哪个国留得学，归来时披着怎样的海归马甲…… 现在小孩的每一步都被父母提前想好去帮他们做了，然而年轻的一代越来越没有了一个叫"信仰"的东西，身上贴的全部是标签，显露的是阶层。 剧集中将五个不同性格的女孩聚在一起，抽丝剥茧般的将他们的性格一一剥离她们的躯体，让我们看到最真实的人，将他们那些不完美晒在灼热的日光下，揉碎后又拼接在一起。引用《A Death in the Woods》中姜思达的一句话"只有经历血淋淋的死，才能更好的血淋淋的生"，剧集的最后我们看到了最真我最勇敢的五美。每个人都是不完美的，然而经历过一些风雨后我们都要努力成为最好的自己。最后这句是我从剧集中读到的最简单易懂的道理了。 在网上看到有一个记者吐槽电视剧，说电视剧中的富二代演的太假了。六六曾在电视采访的节目中说过，做电视的人需要有一
本剧收录的是日式推理剧集的原型或前身，考虑到时间关系，在当时应该属于不错的剧集，但放到现在可以说是平平无奇了。资深推理剧集爱好者看了肯定没感觉。适合推理新手或想感受下推理剧集发展的读者。
光是这个海报，就让人不爽。第一，清王朝的外表形象让中国人对外自卑了很多年。第二，清王朝把中国历代积攒下来的白银全送出去了。第三，清王朝扼杀了科技和文化，把礼仪之邦变成满大街撒尿的落后国家。第四，清王朝仅仅200多年，海报居然用这个要思想没思想，要文化没文化，要科技没科技，要经济没经济的四无王朝做海报。清王朝基于中国，就好像时钟停止了摇摆，什么都是停滞的，最后还居然来个，量中华之物力，结与国之欢心？？一想就生气，现在满屏幕的辫子戏，还动不动就是奴才奴才的，卧槽。恶心
我的人生导师钱阿毛 可是他为什么下线的这么早 后面看得我直接心梗
可能大多数读者在哈代的这部《A Death in the Woods》中读出了一曲命运的悲歌，而我却认为这是一个凤凰涅槃，耶稣重生的宗教故事。 A Death in the Woods第一次被撒旦化身的阿力克诱奸并由此带来的一系列苦难既源于她那个古老的杜伯维尔血统的诅咒，也是对于那个古老家族所犯下罪恶的救赎；而A Death in the Woods第二次违心的投入阿力克的怀抱则是为了拯救挣扎在死亡线上的家人以及救赎她那一双失职的父母；A Death in the Woods最后杀死了阿力克，以自己年轻的生命承受了爱人安琪儿的罪过。 当A Death in the Woods完成了众神之首赋予其的使命即将走上十字架之时，她在悬石神庙进行了灵魂与肉体的分离，她的灵魂在天堂等候安琪儿的相聚，她的生命则转世于妹妹莱莎·露获取重生，而被绞杀的不过是A Death in the Woods一具皮囊而已。 剧集结尾，A Death in the Woods的使徒安琪儿与莱莎·露携手而行……