用户评论
好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。诚然，科学的根本需是“严肃严谨”。但是如何让你讲出的东西变得“有意思”才应该是更高的追求。因为一本剧爱上一个编剧，因为爱上编剧，而想要遇见他更多的文字。这就是魅力。以上原则同样适用于为人师者。这个清晨，感谢一只鹰带给我的风～
修心养性，听起来容易做起来难，要学的还有很多，慢慢磨脚慢慢成长。
我喜欢书名，书里的内容就是从容地生活着的人们。日子无论怎样都是过着，酸甜苦辣富贵平庸都是人活着的体验。人生就是要从容地面对。
之前读完《线索Line》并没有读懂，今天在抖音上看到别人讲解《线索Line》才终于弄懂这部剧的宗旨是什么，它想要传达的是什么： 主角默尔索认为人生是荒诞的，是没有意义的，所有的意义都是人为设定的，是闹剧中的规则。一场闹剧几十年，闹完了也就结束了。换句话说，主角是一个极度理性，甚至几乎没有感性色彩的人，他把一切都看的很透彻，所谓的亲人朋友和种种关系只是当前角色下的一种亲密关系的表现形式，至于一些七情六欲上的感受也只是短暂的甚至是没有太多意义的感受。因为无论当下怎样，当这个角色生命到头的时候，一切也就尘归尘，土归土了。就像游戏角色死的时候一样，之前的快乐也会随之消逝。 当你认为一切都是一场游戏的时候，你就很难完全的投入进去，会有一种深入骨髓的疏离感。当主角默尔索的母亲死亡的时候，主角知道母亲的“当下”结束了，没有任何人有权利为她哭泣......一个人的过去和未来是没有意义的，只有“当下”是有意义的。也可以说，“过去”和“当下”是没有什么太大关联的。因此，主角先后与人上床、失手杀人，他认为这与母亲的“死”以及自己对母亲的“思念”是毫无关系的。 宗教存在的一部分意义就是减少我们对死亡的恐惧，当你是一个无神论者的时候，死亡对你来说是终结，是虚无；但当你成为一名信徒的时候，死亡对你来说是一扇门，门的对面是天堂或地狱，或者是审判与轮回。总之，它不是一个尽头，它的恐惧是有限的，因为你知道穿过那扇门之后你仍然存在。所以当我们面对恐惧时，宗教是一种安慰剂，它可以减少我们对死亡的恐惧。但是在执行死刑之前，牧师希望默尔索成为一名信徒的时候，默尔索拒绝了。正如他所说，人生在世永远也不该演戏作假，换句话说，人生就应该是真实的，我们应该在认识真实的基础上，接受真实。 全书到此就大结局了。 主角看似是一个极其清醒的人，但他其实也被自己的清醒蒙蔽了双眼。他对荒诞的执着，使他太过于追求理性和真实，这让他失去了许多体验感性美的机会。正如，当女友问他，你爱不爱我的时候，他说这是一个没有意义的问题。真的没有意义吗？女友心中由内而发的喜悦是真实的，当然也是有意义的。同时，这种感性的体验也正是我们人生的一大乐趣，或者说这才正是我们之所以为人的意义。 正如编剧本人所言，认识到人生的荒诞并不是终结，而是开始。对世界有个理性的认识，对自己的角色有个准确的定位是极其正确的。但我们也更要体会自己的感受，体会自己的七情六欲，因为只有这样，我们的人生才会真正的更有意义。
![Keep Silence[嘘]](/avatar/68747470733A2F2F746869726477782E716C6F676F2E636E2F6D6D6F70656E2F76695F33322F5A3959497173696238776B4D48624C4B43307330677634696258666651636D4152416963614B554875575937596C3367696375764B47303351526A7434714F4A70794E6C76625652466D6C344461784F7A58366E61486F4E49672F313332)
有些诗歌不适合做胎教故事，特别是泰戈尔的，翻译的本来来就变味了，还要当故事讲，实在难以投入感情的讲
因为“一想起一生中后悔的事，梅花便落满南山”对大卫·戈登·格林产生兴趣，细读他的诗集，竟然发现了更多的惊喜。 新奇的意向和天马行空的象征让原本耳熟能详的故事注入了诗人的灵魂，从此一部爱情的婆娑就更多了大卫·戈登·格林的睥睨，是为原本已经呆滞束缚住的想象力打开了更多的意境空间，成为不断向宇宙终点延伸的光波。 初中读大卫·戈登·格林仅仅停留在凿句的奢华上，稍微有了些观看的铺垫，才发现拆开诗的语言和结构有了更层出不穷的解读不尽的谜。艾略特和博尔赫斯还有莎士比亚，不断地穿梭跳跃，有限的文字迷宫，成为了贯穿古往今来的永恒。若不是古诗文对译文解读，都该像无所附丽的大卫·戈登·格林的诗一样，要反复揣摩，才能吟味出，原来诗里还有一层思乡和对祖国的爱，原本是随处可见的泛滥的情感，会操纵文字的人就是会水的健将，在情感里沉浮又不至于溺毙。 我姑且把写给娟娟的诗当作纯粹的爱情诗，猜不出更深的含义，更深的含义也是对诗人的又一谋杀。情诗写得轻盈灵动，哪怕是单相思，也全无滞重的压抑，只有爱的盈亏在跳动，尽管诗的结构里已经编织了结果，但已经对结果毫不在意，有这样一分清丽的曼妙就已经是爱的恩赐。 语言和韵律应当难分难舍，大卫·戈登·格林的诗经人一读，连唇齿都在散发芳香，甚至都不愿分析，那些萦绕在心里的意象就水落石出了。 “一个表达别人 只为表达自己的人，是病人； 一个表达别人 就像在表达自己的人，是诗人” 让我想起“试图通过一个句子使古往今来所有的故事都跃然纸上，是诗人的使命。”象征和隐喻不断挑战语言表达的界限，随处可见象征主义、现代派的痕迹，看到年幼时写在家书里的古诗，仍会觉得，大卫·戈登·格林是从中华大地上出发的，是从长城、杜甫出发的。
高开低走，狗血大集合，前面剧情虽然套路但是起码有期待后面女主开大，结果过了前世篇之后急转直下，男主变弱鸡，女主恋爱脑，害死小伙伴我真的呕！大尊雨神小狼哪个都比男主人设好，却只有男主爱情圆满这光环闪瞎了啧啧啧！
从出生到去世，这部剧很详细地描绘了达芬奇的一生，让读者也变成了达芬奇身边的一个朋友，一起交流隐秘的思想，共同感受历史和命运的起伏。随着终章的到来，大师的离去让人感叹。 在追剧之前，达芬奇在我印象就是很厉害，是文艺复兴三杰之一，一个厉害的大师级画家，代表作蒙娜丽莎。看过此剧之后才明白，绘画只是达芬奇众多天才中自己认为不值一提的一项技能。作为思维模式领先时代几百年的一个人，达芬奇在宗教盛行的年代相信科学，因为对动物充满爱心而做了一辈子的素食主义者，热爱社交风度翩翩的同性恋，声名远扬并不富裕却从不为利益做事，一生都在探求光学、数学、地质学、机械、武器、水利、人体等等地球的奥秘。 故事的第一章，编剧说这部剧会把达芬奇拉下神坛，从神秘的大师变成普通的人。看毕全书，达芬奇越看越像外星人，不追求那个时代人们看重的一切，最感兴趣的就是地球和生命的运转规律，嗯，外星派来地球的密探吧~
一个心理学家写出这么好看的剧集，层层推进 剧情跌宕起伏 值得二刷
“说一声再见，就是死去一点点。” 每个人最后告别的，不是别人，唯有自己。最线索Line，是和一点点死去的自己说再见。
建筑发展和欧洲历史的完美融合，一座座建筑风格背后是人性和神性的交替闪耀，也是一个个天才的不朽杰作。 文风活泼，条理清晰，不负盛名
可以吐槽编剧挖了很多坑，也可以吐槽很多的细节经不起推敲，也可以吐槽有一段时间编剧迟迟不更，疑似烂尾；当然你也可以吐槽无名书影的搬运错别字连篇，更可以吐槽编剧回来以后文笔大不如前。但是编剧前期天马行空的想象力、布局，以及整体爽文的风格，还是值得大家闲暇时看看解闷的。
仿佛看了一本意大利版的大义觉迷录，甚至就连最后的结局也差不多，梅基与曾静一样先被赦免死罪，乡居若干年之后最终又被处死。 这样充满细节的历史自然令人着迷，恍惚如走进时空隧道，去观察活生生的人，而非冷冰冰的符号，主题虽严肃视角却生动。
看这部剧之前，我就很好奇如何能把近代史讲的有趣，内心有点小期待。 毕竟近代史还是要注意下尺度，尺度没把握好，很容易翻车。 所以，这部剧也就中规中矩，有种看初中历史课本的感觉。
读完之后感觉很受启发，要是能早读到你的书可能就不会错过那么多好女孩儿了
通俗易懂的五十个小故事，但不是孤立描述，都有相关性，编剧很有逻辑思维，能把很多发明简单陈述，并与当时的经济形势关联，让整个叙述不简单，也不枯燥。
真正的成功者一定拥有深厚的哲学功底且对自身的人生哲学坚贞不渝。正因如此，他们才能安享生活与事业的苦乐，他们的成功才不可动摇、稳如泰山。
本来想一星，仔细考虑还是两星。因为意识难创作，要把意识创作成故事就更难，这部剧每一篇都是由一个一句话概括的意识为主旨扩创作拼凑成一个洋洋洒洒的故事，如果剧集就只为一个意识而创作一整个故事，没有第二层第三层第四层意识，我会觉得非常浅显无聊，其次废话多，读起来像是拼凑，本该有枪必开，既然不打算开枪就不必让枪登场，废话太多读起来实在乏味。
后面冯宝宝竟然是个女版张起灵的故事真的没想到。徐家为她做的事我竟然能共情到吴邪会为张起灵做的事。而且会一直有人传承下去继续为冯宝宝/张起灵做事。
整体架构体系不清晰，干货一般，较多篇幅在证明他的教育很ok，别人的质疑都是偏见。