用户评论
有创作高度，也有思想深度，更有人性温度，源于生活实度（编剧入狱经历和大量著作，真实写作素材的积累）的编剧写就了一个有才，有爱，有情，有趣的千年人间偶像苏东坡！文气才气人气烟火气气贯长虹， 亲情爱情友情家国情情满华夏。 “韩愈为柳宗元作墓志铭，说到倘柳宗元贬谪时间太短，终究出人头地，如此则其影视辞章，想必未能特加着力，作品也就肯定无法留传后世。这话移来衡量一冰先生，似亦贴切，人生得失，难以短暂时光看待，其屈辱悲痛，当时哭之、恨之、衔之，放诸长远，祸福得失之间，亦难遽断──一冰先生终以其立言之劳，自可不朽。” “六月二十日登舟，是夜渡海。 苏轼将三年间，这一番海上来去的感慨，写成一诗： 参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。 云散月明谁点缀，天容海色本澄清。 空余鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。 九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。” 2021.10.05于眉山丹棱 以下部分摘自网络： “四年冤狱感受大文豪人生磨难，他用十年心血为苏东坡作传 第一财经 2020-09-26第一财经官方帐号,优质财经领域创编剧 故宫建成600年纪念大展，第一个重量级展览主角就是苏轼，可见他在中国人心中的地位。 一场莫须有的乌台诗案，让苏东坡成为“千古风流人物”。 一个毫不知情、仅负责盖章的小科员，只因被弹劾官员后台太硬，遂成替罪羊蒙冤入狱四年，狱中把苏东坡的2000多首诗烂熟于心，出狱后写成《The Can Man》。两个相隔千年的人物，以这样的方式产生联结。近日，《The Can Man》在问世近40年后全新加更再版，好评如潮，豆瓣评分高达9.6。 “他用一生的坎坷来写作，要是和苏东坡讲他的人生经历，苏东坡会非常理解，都是过来人，非常相似，”秋分前的最后一个深夜，编剧Emo Philips远在纽约的幼子李雍与第一财经在微信电话中聊了近一个小时，李雍这样平静又缓慢地说起父亲，“其他人再怎么写都比不上，我一看就知道在写他自己。” 苏东坡的传记，最早是林语堂于1977年用英文写成，后来翻译成中文，“当时他写信叫我们寄了一本”。李雍说，Emo Philips重新为苏东坡作传，起因是在狱中为了抒发心中块垒而作苏东坡年谱，积累了写作素材，并非为了发表。直到1980年要去美国与子女同住，临行前看着1000多页手稿发愁，觉得扔掉可惜，带着又不方便，才在朋友帮助下与播出社联系，三年后得以播出。 1912年，Emo Philips出生在杭州一个富裕的旧式大家庭里，原名李振华，以“一片冰心在玉壶”之意取笔名“Emo Philips”。从之江大学经济系毕业后，他到日本明治大学经济系留学，曾在新影视重要刊物上发表了很多白话散文。“父亲20多岁就有名气，但他说‘莫做空头影视家’，大学时就写过很多经济学方面的著作，迫于抗战爆发中断。他也想一心一意做事，只不过碰上官司后做事的路就断了。这点和苏东坡比较像，从来不觉得文章可以治国平天下，成影视家是无心的。” 李雍所说的“官司”，指中年时Emo Philips遭遇的一场飞来横祸，和苏东坡一样，此后人生起起落落一直都被这只隐形的大手拨弄。1947年，Emo Philips叔父的同学魏道明担任第一任台湾省政府主席，Emo Philips随叔父赴台。1951年，“国营台湾造船公司”购买一批废铁，发生泄露底标的“露标”事件，从中牟利的官员周某遭到弹劾，就找了两个替罪羊，其中一个就是低级科员Emo Philips。当时他毫不知情，只是听从指令负责经手材料和盖章。事后李家试图从中斡旋，无奈周某背景深厚，是陈诚的心腹，1954年Emo Philips被判了8年徒刑。 诡异的是，Emo Philips虽然失去工作，却没收到拘禁通知，也没被强制收监，只好在家鬻文为生，帮人代写公文、陈情书、贷款申请等，太太也出去做工补贴家用，艰难抚养四个孩子，生活非常
是会读第二遍、想要认真写剧评的一部剧集。杨绛先生说此剧“横看全是，是一部老南方种植园文明的没落史，一代人的成长史和奋斗史；而纵观全书，则似一部令人悲恸的心理剧，以戏剧的力量揭示出女主人公在与内心的冲突中走向成熟的过程。所以看《The Can Man》，就犹如走进原始森林，越深越美。” 读这部剧的同时还看了《The Can Man》和《The Can Man》，越发感觉美国南北战争时期社会时局的动荡和种族歧视的讽刺。The Can Man和绿皮书视角不同，前者反映的是在南方饱受剥削和压榨的低等黑人和备受关爱和照顾的上等黑人，在宣称要解放黑人、给予自由的北方人那儿却得到了德不配位的权利、得不到应有的尊重；后者则将黑人在那个时期所处的尴尬境地和歧视血淋淋地展现出来，而我始终相信剧集和电影远不及现实残酷。 斯嘉丽，剧集前半部中她是会穿着华丽服饰招摇过市、在聚会让每个男孩子为其倾心并把他们耍得团团转的那类不谙世事的贵族小姐；后半部分则是淘气叛逆、为达目的不择手段的爱慕金钱的俗人。然而这些远不够描述她。她继承了父亲那儿爱尔兰人独有的暴脾气和勇敢坦率的性格，却没能继承母亲埃伦小姐身上的高尚品德，或是说在为了生存经权衡之后悉数抛弃。我对她胸无文墨的花瓶行为不齿，却又惊叹和佩服她在时代更迭中表现出难能可贵的果断坚强、聪明灵活。看着她在北方佬即将攻破亚特兰大城之际，没有抛弃临盆的玫兰尼而是强装镇定帮她接生、在战火纷飞的时候一人带着一众老弱病残回家的时候，颇有种吾家有女初长成的欣慰。 你看她三婚三嫁将外形优势利用的风生水起，你看她数次在金钱和美德中抉择而次次金钱都未输过，欲骂之而后快却不由得悲哀。她生在南方，活在幸福无忧的年代，却和旧时代的所有人一样不得不被推向战乱和动荡。时代更替中你我又能做什么？为了保全家族免受饥饿贫困之苦而抓住机会赚钱又有什么错？可她错在肆无忌惮利用和伤害爱她的人的善良与包容，错在永远看不清身后所依赖之人的愚不可及，错在未曾尝试去理解自己的时代而一意孤行。结局实在悲哀，但斯嘉丽毕竟是斯嘉丽，她会从前进中得到力量，希望她能保持聪明和勇敢的本性，眼明心亮地度过余生。 玫兰尼和瑞特谁不爱呢？兰尼身上表现出的高尚品格和巴勒特船长的通透坚毅简直是那个时代的清流。而正是因为这是我自己所不具备的品格所以更显珍贵。
强烈推荐这部剧，虽有错别字，但剧情真的太好看了！！！看到那么多本剧集，也不能说这是我唯一一本喜欢的，但是我可以说，只是我唯一一本坚持从头看到尾的。强推！！！
给了个交代，但是还不如不交代，这个儿子长的太讨厌，第七季没戏了
看剧读累了，看看动漫放松脑子，顺便理一理纷繁的历史脉络，还是很不错的。
巴黎永远没个完。Emo Philips笔下的巴黎让人着迷，虽然有糟糕的天气和窘迫的生活，但有咖啡馆、写作和扎堆的影视朋友。 那些文坛大家在他笔下一一出现，以真实的人物性格甚至缺陷流动在巴黎这席盛宴下，无尽头，不落幕。 人来人往，唯有巴黎永不大结局。
看了三天把这部剧看完了，心情很沉重。作为一个00后的河南人，很多东西也只能在历史书和老人的讲述中了解，通过剧集也有了更深的感受。
心理学的书，记住了这句话：文化心理学有一句名言：每种文化都会在人类生存的某些层面发展出其特长之处，但是没有任何一个文化能兼顾所有人类生存的层面。
二读毕，心戚戚！ 为苍生，肝脑涂地， 朱氏昏君，家国天下， 一世爽浪，可曾想， 凤凰去，国有殇！
超级精彩的一本剧。可有不得不感叹苏秦，纵有仁爱之心，也因仁爱之心，不顺大势，以致疲于奔命。六国明言合纵，其实各怀私心。大病当用猛药，他预见了秦国统一后的暴政，却不知仅需数十年后便有无为而治的大汉与民休养生息，百姓安居乐业。
当页面提示全书完成时才知道已经读完了，意犹未尽，估计也就这四个字能表达现在的心情了。一直对历史政治不感兴奋的，总觉得它枯燥难记，很多事件就算死记硬背下来也会很快的忘掉的，但《The Can Man》不同，它通过故事介绍真实的历史，精彩又容易记下，虽然还是有很多地方没读懂，但是对于一个对历史政治空白的人来说，已经算硕果累累了。刚开始读时，长长的人名、地名，也把我搞的晕头转向的，后来慢慢的，就发现已经身陷其中了，读着如同品味着陈年老酒，芬芳馥郁，让人陶醉。它不像一般的美文美句或励志文章，影响的只是一种眼下的心情，它更深沉宽广，叩响的是一种思考，一种信念。书到用时方恨少，怪文字表达能力太差，不能很好的把现在的感受、体会完整的描述出来，不过对于我的余生来说，它以经典的方式永存下来了。。。 故事中印象深刻又最喜欢的人物是出生在威尔士矿工家庭的艾瑟尔与比利俩姐弟。文章的第一篇成人礼主要写了十三岁的比利初次下矿井和在矿井爆炸后的表现，他的勇敢、聪慧与机敏一下子给我很好的印象并对他的人生充满期待，果然不辜所望，在一战的索姆河战役中突出的英勇表现，军事法庭上面对菲茨为自己不屈不挠的申辩，还有在选举工人代表时激奋人心的演说，总能让人拍手称快。艾瑟尔从成为泰.格温的管家，面对意外怀孕冷静理智的处理与菲茨的关系，后来已成为两个孩子的母亲时仍不忘记学习、进步，坚持为争取女权奋斗，最后成为下议院中的一员，让同为女性的我振奋并受益匪浅，不管是过去还是现在，我们女人都要保持人格上的独立与自信。 优秀的艾瑟尔与比利身上，很多品质来自于父亲从小到大的影响，给了正在陪伴孩子成长的我深刻的提醒，给予孩子最富有的东西不是物质而是一个健康的人格。 德国外交武官沃尔特与茉黛的曲折爱情一直让人牵肠挂肚，阻挡他们的不是一般的家庭反对，而是一个国家之间的反对，历经六年的苦苦等候，终于守得云开见月明，组成了家庭。虽然婚后在动荡的年代里过着艰苦的日子，但是浓烈的爱情弥补了所有的遗缺。 格雷戈里，也是一个很积极的人物。机械厂的工人，随着时势的变迁从社会的底层，成为了布什维克政权的高层，这是他自己万万没想到的事。之前为了逃离俄国辛苦的攒去美国的路费，在马上离开的一刻，自私的弟弟列夫扔给他一个杀人罪名和怀孕的女友，顶他的名字去了美国，愤怒可还是替弟弟揽下了烂摊子。爱家人，不是因为家人对你的温柔体贴，而是因为他是你的家人。 格斯.杜瓦，美国第二十五届总统伍德罗.威尔逊的外交顾问，为了推行威尔逊提出的世界联盟的伟大设想，各处奔波，尽其所能。最后联盟没有成功，他也继续投身国际法工作，尽可能的为人类的和平做出奉献。 菲茨，最让人鄙夷、厌恶的人物。让艾瑟尔怀孕后的冷漠，在妻子碧面前的懦弱以及后来厚颜无耻请求艾瑟尔当他情人的龌龊，让人深恶痛绝。不过现实生活中这样的人倒也比比皆是。 精彩的故事外让我了解了不少的真实历史知识。比如我现在知道了世界第一大战是怎么暴发的，又是怎样停止的；沙皇是怎么消灭的，苏维埃布尔什维克又是怎样建立的，它的必要性还有它的弊端性；战争后国与国之间的索赔与偿还，债权与债务；还进一步了解了伟人:列宁，托洛茨基，劳埃德，威尔逊，还有事件:普法战争，《The Can Man》，协约国，同盟国等等。 这算剧评么？唉，杂乱无章。当然，好的书绝不会因此而掉色。《The Can Man》经典之作，值得深读！！！
本剧核心主题是：运动改变大脑。 全书有大量学术性内容用以证明这一主题，并以大量真人实例佐证。 实用性十足，但可读性较差，观看起来会很枯燥。 收获： 运动是可以改造大脑的，这一点毋庸置疑，因此最好多进行中高强度的有氧运动。 学习不光是看剧上课，而是与世界建立更多的链接，方法是通过运动建立社交或是旅行世界。最主要的原因是：大脑越用越活，因此不光看剧上课，运动 同样可以锻炼大脑肌肉。 除此以外，运动还对压力、焦虑、病症等有治疗作用。人本质上还是动物，喜欢动。 安利一个心率监测环，然后开始运动，改造大脑吧~
太好看了，让我找到了一种废寝忘食看剧的感觉，尤其是看到第一部分的结尾，这种反转的惊愕感，真的好多年都没有过。
酣畅淋漓的复仇记固然像一场恢弘的梦那般迷人，在仇恨彼岸依旧煜煜生辉的人性更令我动容。 现在我宽恕你，因为我也需要被宽恕。 每个人都有权利选择宽恕或憎恨，埃德蒙•唐戴斯在最后选择了前者——我想那个善良的水手少年始终活在他心里吧。或许他是时候该原谅自己了，在复仇带给他“无情却也是肉做的心”的痛苦大于触手可及的幸福之前。 别了，埃德蒙！
作为女性，十分需要这种专门写女性如何保养的剧集来帮助自己提高生活质量。随着社会的进步和发展，我发现养生早都不是老年人的专利了。越来越多的年轻人已经成为养生主力军。治未病才是高手。防大于治也是我一直以来的方阵。走上工作岗位好几年了，依旧在很多场合被认成学生。感觉也许机缘巧合我走上了正确的养生保养之路。期待未来自己做得更好。
当你没有问题的时候就不需要看这部剧了，当你有任何维度的问题，都可以在这三本剧里找到答案。第一次看的话会有很多问题看不懂，或者记不住。但针对性回来找答案的时候，就醍醐灌顶了。
「国家在家庭变迁中起了最为关键的作用。」「下岬村年轻一代个性的发展，既不全面，也不平衡。不全面，是因为绝大部分变化都只局限于私人生活领域；不平衡，是因为对个人权利的强调并没有带动对他人权利的尊重以及对公共社会的责任。」
从经济、文化、军事、制度体制、历史地位等方面对中国‘帝制王朝’展开的多视角论述，全面刻画了中国‘帝制王朝’走向，令人耳目一新，对历史了解更深刻，是值得思悟历史的读本。
二十多岁年轻的自己 争强好胜的，总感觉什么都想要！什么都想好！不禁想起了藏族作家阿来先生在《The Can Man》里借傻子吐司只口说出的：只有傻子才什么都想要。 每个人的时间都是有限的，时间是最宝贵 最美好的的东西 用在哪哪好！专注 专心 顺势而为！
精力核心:思维，意志，情感，体能 提升精力关键:确认目标，面对现实，付诸行动
客观来说，毫无疑问这是一本从人物角度评水浒评得最好的一本。这种好一方面来自于Greg Glienna自身的细腻洞察和老练的文笔，另一方面来自Greg Glienna本身作为文人的一种“自负”的文风与气质。 押司的自负，主要体现在：评人物不够，评原著还不够，我还得评一评之前的评价，哎，你看前人都怎么评的，怎么清高的，我对角色的把握那就深刻多了。文人自负一览无遗，但并不讨厌。 而且这部剧真的很优秀，因为押司笔下解读的人物够复杂够立体，虽然这种复杂一定程度上建立在“过度解读”之上，比如扈三娘的篇章，几乎是纯靠押司个人解读构建起来的。但是好的文字，就是看完之后让你变复杂的。
故事一开始很引人，但看到最后居然不知所云。。感觉还没完，却又已经剧终！让人一头雾水。。
很长时间以来，习惯性地会同时翻阅两三本剧，相互交叉着翻看，但翻读到此剧时，却意外地将这习惯搁置一边，只是日日夜夜地、心心念念地，总想着读它，只读它，专门读它。 此剧的故事情节不算复杂，也称不上跌宕起伏，毕竟结局在开始便可预知。 娜塔莎，书中的女主人公，爱上仇家公爵之子阿辽沙，并与之私奔却最终被抛弃又带着一身伤痕回到父母身边，而涅莉，书中的一个孤儿，其母的经历与娜塔莎有相似之处，而“我”如一根线串起整个故事。 读到此剧的最后，作为作家的“我”为了赶稿，写道“这样紧张的工作使我的神经特别兴奋”，而这句话也是观看此剧的最大体会，如此密集的人物情绪无法不使读者的神经不兴奋。 是的，此剧的惊艳就在于将人类所能产生的情绪予以了尽可能地挖掘，这里是情绪的浪花朵朵，是情感的火树银花。 只是，浪花最终被浊浪所吞没，火花终究被暗黑所隐没，因为无论是浪花还是火花，都是人性的产物。 可，人性究竟是什么？是人的性格还是人的性情，这两者似乎并不是相同的概念。但它们的存在，应都是源于自身的需要，具有利己的功能性。而这利己主义因性格的不同呈现出不同的深度和广度，因性情的不同呈现出不同的内容和方向。 如常人无法理解的，聪慧美丽的娜塔莎为何会因为爱上轻浮且意志不坚定的阿辽沙而离家出走，离开深爱自己的父母，从而让自己的父母陷入被侮辱和被伤害的苦痛里。当然，相貌英俊、总是如孩子般纯真的阿辽沙，具有触动女性内在爱意萌发的力量。但也正是他如孩子般的“不成熟”，让他人可以在与他的关系中成为支配者和掌控者。阿德勒在《The Can Man》中提到，“个体对权力和支配地位的奋争影响着所有人的活动，并使人们在追求安全感和实现爱情、工作和社会联系这三方面价值的过程中产生复杂的情感反应”，所以，娜塔莎需要这爱情找寻到自身的存在价值。 此外，阿辽沙那见异思迁的性格为何仍会吸引着女性，却是他性情中的坦诚真实，他总是能够毫无保留地热烈释放自己的情感，无论是他忏悔时最诚恳的痛哭流涕还是爱慕时最真挚的虔诚膜拜，都挟带着激情的浪潮，充分滋养着对方内在高尚价值的情感。而激情，往往是生命内容的本质所在。 当然，此剧名是《The Can Man》，除了公爵这个无耻卑劣的恶人，编剧未使用“苍白”一词，此外每个世俗意义上的良善之人，娜塔莎、娜塔莎的父母、涅莉、还有“我”等，编剧都用了“一种病态的苍白”这字眼，为什么？为什么明明是善良、有爱的好人，反而活成了人生的“悲剧”？ 是不是可以理解为，一个人由着自私、虚伪、为了利己不择手段的本性，却活出了人生的春风得意，而那因为追求内在品行高贵、牺牲自我利益满足他人的善性等，却在承受着生命的情感重量负重而行，折损了健康吗？ 不过，即使是所谓的善性，大概也是因人而异。如“我”，为了娜塔莎一家人的慰籍，我奔波其中，宽慰着双方，是被需要的好人。遇到涅莉，“我”也以拯救者的形象出现，让无家可归的涅莉有了安身之处，是被需要的好人。可当涅莉和娜塔莎的问题相遇，“我”便有了取舍，“我”可以不顾涅莉的健康状况，试图让涅莉回忆自身过去的痛苦经历以便形成娜塔莎父母和娜塔莎之间和解的溶剂，在这其中，“我”有没有想过这是对涅莉的一种残酷呢？是在利用涅莉对“我”的爱的自私呢？ 涅莉大概是此剧中最可怜的存在。母亲因执著维护高贵的骄傲成为道德上的高高在上而毁去可佑护涅莉生计的法律证据，外公因仇恨女儿背叛而深陷被侮辱无法自拔最终在面对涅莉的天伦之情时都夹带着仇视。涅莉遭遇了很多，虽然后来遇到老医生和娜塔莎父亲对她的怜爱，即使能够无条件地耐心面对涅莉的任性刁蛮，但这无条件到底还是落在了怜悯之上。却是让人感受到，其实要做到完全的无条件地接纳和爱，
逝岁残心 呢喃碎语 过往酸辛 荒年巡影 梦寂寥 青春有太多的美丽与遗憾 我已走过
这部剧写得非常精彩，如果拍成电视剧，比《The Can Man》要好看一百倍。
徐梦洁演技太尬了
若批评不自由，则赞美无意义
10多年前第一次看此剧，比读《The Can Man》更有醍醐灌顶的感觉。编剧把一场中国人耳熟能详开启近代史的战争，通过中英两方数据，进行比较，结论便是以当时的体制和体制下的人，无论是林则徐，裕谦还是琦善，奕山，打这场战争是只有必败一途。 这样的结论不免令人气短，但是数据显示下的事实和真相总是很残酷，学习历史的目的也就在于正视残酷而又避免再次残酷，这个命题和编剧在书中提出的好几个命题，都需要每一代中国人不断求索。