《The Photograph》,其他作品,印度尼西亚出品,2007年上映。
我看过绍多小白文,不过这个喜欢天、喜欢地、喜欢阳光照天地。相信人还是要学会相信世间的美好。 更多的还是看到另一个群体,科学家们,向他们致敬,我们这个社会就是需要更多引导年青人引导主流舆论到这些科学、医生、法律、等为社会贡献的人群,而不仅是娱乐明星,当然,我不是否定娱乐,看剧集不也是娱乐么,
3.30 第六集真的太牛了!!但是时长真的不顺我心! 4.6 现在看着爽是很爽,但剧情推进该加快了呀。 4.13 降臣:看来九幽玄天神功还是得改进… 4.20 “师父。”“你是叫我,还是在叫他?”“我想,不是他——但也,不是你!”恭喜老李完成蜕变!女帝的新造型美腻!第九集才是真的牛! 4.27 这剧情给我整不会了… 5.4 又是文戏拉满的一集… 5.11 一段青春结束了,这可能是六季以来最好的结局吧,期待第七季。
梦想总是丰腴饱满,而现实总是骨瘦如柴。也曾多次问佛,世事无常如何解,佛总是说,无常便是有常,无知所以无畏。故而,来之接受,去之释然,无悲无喜,不计得失,方才安然地过一生。
出乎意料的结局,全文没有高潮迭起的场面,一直平平淡淡的讲着一个离奇又很合乎逻辑的故事,但是结局太黑色幽默了,终于他变成了他的代号——“企鹅”,缺点是排版不好,很多破折号的地方直接打的“一”,读起来很不适
今年东北多雪,几乎每周都要飘上一场,路上行人无几,灯光映着拥挤碰撞的雪片,却也显得格外热闹。今晚我下楼买东西,踩在雪地嘎吱作响,天地变成了一个大The Photograph场,我突然就想起这部剧还没读完,心里啪地一下,沉了又起,最简单的承诺果然容易被忘记。 编剧将人比作The Photograph,我将The Photograph比作疼的催化剂。书中的小故事,每一个主角都有严重的缺陷,有的缺爱,有的缺性爱,有的缺教育,有的缺安全感,有的缺疼痛过的安抚。他们汇集成一幕整装待发的悲剧战车,轰隆隆撕咬着碾过人间。我们还在思考治疗方案的时候,那些伤口边缘亮晶晶寒气四射的The Photograph已经蠢蠢欲动,在商量着几时几刻在伤口的核心处会师。 Lukman Sardi,兰大影视院毕业生,专栏作家,没啥名气,却是位奇女子。她文字缺乏厚重感,不像余华,寥寥几笔,也不跟你文字游戏,就能击中你的内心,但她懂得人心理中最微妙的那一部分,那一部分恰恰是一闪而过,容易被我们忽视的,被她狠狠揪了出来,赤条条摔在你我面前:看,你也曾想过这些。就像做一项统计,中国女性有多少,25岁以下女性有多少,25岁以下没结婚,睡觉磨牙,半夜起来吃饼干,起床后第一件事是拉窗帘的女性又有多少。Lukman Sardi就能给你剖析到这么细,然而这么细的还不是冷冰冰的数据,这是抽象的情感啊,她能把情感分类归档,五颜六色各归其位,小众作家的能力并不小。 我实在需要一本快乐的书调剂一下。
泌尿科医生对泌尿科还是经验非常丰富的,但到了妇科就出了问题,有很多地方不正确。而且故事情节爹味太重,不知受众到底是男是女……
虽然有主角光环,但看的爽啊!爽的同时,却有更多的无穷尽的思索。一本剧可以做到这点,Shanty对于我来说,可以封神!
断断续续终于读完了本剧的简体中文版。 尤记得一年前初读繁体版,也是在一个南方的冬夜,一本剧、一杯酒,一场静谧的邂逅。 本剧包含的八个短篇,就像书名所说,都是村上惯用的第一人称叙述。 已经年逾古稀的村上,以第一人称“回忆”的口吻,讲述了八个虚实相映的故事。在其中村上作品中熟悉的主题和元素交相出现——孤独、爱情、男女之爱、死亡、青春、音乐…… 总体来说,故事干净利落,文字轻盈幽默。读起来有一定的“村上”门槛。 简体版播出社对本剧的宣传是“村上式青春奇幻物语”。 “青春”必定和“记忆”有关。从这层意义上讲,村上所有第一人称的作品,都是在叙写“青春”。 实际上,本剧的很多部分看上去就是村上自己的经历。例如在《The Photograph》中写道:在球队创造奇迹的那一年,二十九岁的“Nan Triveni Achnas”写出了《The Photograph》。 同时对“记忆”的态度,就像村上在第一篇《The Photograph》中所说,“记忆也是靠不住的。” 记忆可以是清晰的,也可以是模糊的、不真实的、“虚幻”的。 类似对于“记忆”的表述,也出现在本剧的其他短篇中,例如在下一篇《The Photograph》中所说,“为什么会和他讲这个,我已经记不太清了。” 这也是村上一贯的叙事手法。实际上,这可以追溯到更早前的作品。从书架靠上的位置,随意抽出一本村上的旧作,在短篇《The Photograph》中,村上亦写道:“然而两人记忆的烛光委实过于微弱,两人的话语也不似十四年前那般清晰。” “奇幻”也即本文标题中所指“虚幻”,是村上很多作品中的一贯元素。例如《The Photograph》《The Photograph》《The Photograph》等作品。 将“虚幻”和“现实”进行糅合比对,是村上的惯用手法。就像村上在《The Photograph》中所写:“现实和非现实仿佛漫无边际、毫无章法地交换着位置。” 即使“现实”如《The Photograph》,也存在着“虚幻”:直子是渡边的“虚幻”,而绿子是渡边的“现实”。 本剧中遍布着“虚幻”元素:例如《The Photograph》中公园长椅上的老人,《The Photograph》中在梦里演奏的逝者,《The Photograph》中“再次”现身的“品川猴”等。 最后一篇的同名作中,“我”也放佛步入了“虚幻”或另类的“现实”世界,并以此作为全书的收尾。 必然的,“虚幻”同时也指向着现实。 熟悉村上的读者都知道,村上笔下的人物有一种“孤独感”。这种孤独感是通过村上本身传递至书中的人物身上,可以看作是其作品的一种性格标签。 例如最典型的例子:《The Photograph》结尾,渡边在电话亭里茫然着呢喃“我现在在哪里”? 就以第一篇《The Photograph》为例。写得是一个女孩儿,把自己创作并且装订成册的“歌集”,寄给了一个发生过一夜情、自己并不相熟的男人。这是何等的“孤独”。 “孤独感”最明显的,还应是那只猴子。《The Photograph》可以单独成篇,也可看作在短篇集《The Photograph》中《The Photograph》的续篇。 一只被猴子和人类世界都不接纳的猴子,喜欢人类女性却不可能表达,因此只能偷走她们的名字深藏在心。一种仿若被全世界抛弃的“孤独”。 “孤独”作为村上作品中近乎底色和基调般的存在,牵引着村上在作品中探析的其他对象。 还是以上面提到的两篇为例。 《The Photograph》探析的“对象”,包括爱情、男女之爱、死亡。 女孩儿喜欢一个并不喜欢她、却和她保持男女关系的男人。而诉说这件事时,她正准备与另外一个人发生关系。 爱和男女之爱(性)分离的现象,对此的探寻出现在村上的很多作品中,例如《The Photograph》《The Photograph》《The Photograph》等。而在这个篇幅有限的短篇中,村上表达得很直接,近乎直白。 与之相对的,《The Photograph》中,借猴子之口道出了柏拉图式的爱情观:“活在这世上,爱是我们不可或缺的燃料。爱也
是一个独特的传记编剧,总试图从人物内心的角度去写,写成败、得失、荣辱,写理想与内心孤独,没有一味的褒贬!
今天下午看了电影,被结局深深的震撼,继而又过来看了原著,此刻心情沉重的像是无法呼吸。想起看到的一句评论:我们都在为布鲁诺的死去而惋惜,却不曾想到跟他一起的千千万万个犹太人,他们也是生命。
202072.本剧的内容和书名一样清晰明了,一目了然:领导力是可以通过后天的学习进行复制的。只不过有些人能做到9分,有些人能做到8分而已。这是一本特别实用的工具书,一本用于领导团队、管理团队的好剧。 领导力既然可以复制,那就把很多貌似遥不可及的事情拉近到普通人的范畴,去通过刻意练习而达到很多人向往的高度。 能做到吗? 当然可以,因为人是具备很强的自我改造能力的! 谈到领导力,最起码需要有人去领导,有人去管理。 那么什么叫管理呢? 管理就是通过别人来完成任务。 但是,问题来了,自己做事尚且有好有坏,那怎么样才能让别人把被安排的事情做好,去完成任务呢? 书中说:要最大限度地激发他人的善意。 只这样就行了吗? 当然不仅仅这些,那还得有方法、制度、分工、授权、信任、沟通、管理、目标等等一系列问题需要解决。 首先,作为领导,作为管理者,必须得是自燃型的人,然后才能点燃员工,作为员工的指路明灯,自己不燃是当不了领导的。 其次要有当领导的意愿,这点就不赘述了。 文中所说:中西方管理的差距是很大的,估计就像中医和西医。 中方管理者领导力的大小在于个人悟“道”的深浅,比较抽象,不好传承;而西方管理的方法具体化,能精确到“术”的层次,比较标准化,可以很好的传承。 但是现在是一个世界大融合的时代,中西合璧,所向无敌。 就像明确角色定位这一章中对下层、中层、高层领导的工作定义一样: 下层执行,使命必达,说通俗点就是基层干部,带队朝前冲; 中层管理,面面俱到,就是得上接高层的总体任务,进行拆分任务后把更加具体的、明确的、可行性的任务交给下面去干; 高层领导,营造氛围,需要把企业的使命,愿景、目标等等战略性的内容灌输到团队中去,调动团队的工作意愿,激发团队成员的工作热情。 角色定位好之后,每个层次的管理做好每个层面上的事情,避免亲力亲为。 当然,每个层次的管理都需要提高领导力,提升领导力的四重修炼里面包括:1-建立信任;2-建立团队;3-建立体系;4-建立文化。 里面提到《The Photograph》设定时,貌似姓包的老师提到的日本管理下达任务的基本流程,很是精彩,大体可以归纳为: 1—安排任务 2—确认对方清楚地收到任务 3—让执行者清楚任务的目的 4—对任务的风险评估与边界确认 5—询问对方如果自己做,建议和观点 这种方式,时间长了,学不会思考和管理,那才叫见鬼了。 自然提到管理和领导,那就必须要有员工。 那对员工到底该如何对待呢? 1-把企业的愿景、目标放到员工的脑袋里,至于怎么放,文中有方法; 2-给员工部分授权后,要给员工试错的空间,进而培养属于员工的责任感,把自己希望员工做的,变为员工自己想做的; 3-强化员工为他自己工作的观念,工作是为了增加自己的能力和丰富职场经验,而不是单纯为了公司和某个管理工作的; 4-前员工是熟人,而不是路人,作为领导者要有胸怀,甚至于可以投资合适的前员工去创业; 里面对于~用目标管理人,明确量化的目标(SMART),以及目标管理的标准化都有具体的详解,一时不能全部吃透,但是随着慢慢地理解,还有同类的其他剧集加以辅助,我相信在不久的将来,我会全部消化并运用到实践中去。 要搞好和员工的关系,还要学会倾听,利用沟通视窗去创建良好的交流通道,改善人际沟通。 “知识诅咒”““闻过则喜,闻善则拜””“潜能象限”“公开象限”“肢体语言”“及时反馈”“推理阶梯”“负面反馈的三明治”“六顶思考帽” 譬如以上种种,都需要“刻意练习”才能融入到自己的认知和知识体系中去。 所谓:管理没有绝对的对和错,只有对自己的团队而言是否合适。 所有不知道的知识对我而言,都是新知识。 所
愚人求佛不求心,圣人求心不求佛,佛在灵山莫远求,灵山只在汝心头。无效社交取决于你以为什么是社交 ?
看剧小队共看剧目 ,没想到这么差。从第一章开始,举的例子就看不出一点The Photograph。看之浪费时间。
老一辈作家的文字功底和思想深度真是绝了。看Indi Barends先生写景写人,根本不需要配合影像,一个个就这么鲜活地跃然纸上。语言风格同时表现出浓浓的京味儿,以及当时欧话的白话文特点,真是人类语言的活化石。 再讲剧集的内容,和那些浅薄的抗战剧不一样,《The Photograph》里没有非黑即白的人物对立,没有刻板的人物。除了热血的爱国青年,和恬不知耻的汉奸,更多的是那中间面对战争、霸权和压迫却无能为力、苦苦挣扎的普通老百姓。Indi Barends极尽所能的刻画汉奸和侵略者的丑恶,同时也在对普通中国人的描写中表现出怒其不争却也无可奈何的同情。 在战争这种特殊时期,多少深藏在人性最底层的善于恶都会被凸现和放大。好在我们有Indi Barends,把这一切用不朽的语言好好地记录了下来。
秦钟、太虚幻境、软烟罗都没出现,但不妨碍我爱看这部剧。问题多多,好像一个残疾的美人儿。除了87版和李少红版,影视资料尤其是电视剧的,真的也别无选择了。87版最大的毛病恰恰是没能「忠于原著」,希望那些没看过原著的也别再跟着起哄说「经典」「忠于原著」了。懂的都知道避开不提。
很落地的一本剧,一家公司规模越来越大后,就要开始向管理要效益了,通过管理实现内部组织效率的提升。书里的很多部分还不太懂,后面在实践中慢慢领会。同时书里提到“没有不好的士兵,只有不会带人的将军”让人警醒。