Le coup de bambou
《Le coup de bambou》，喜剧作品，法国出品，1963年上映。
用户评论
力求看得更远、走得更远，对我来说是赋予生命意义的最美好的事情之一。就像爱，或仰望天空。学习，发现，看向下一座山的好奇心，品尝苹果的欲望，是这些东西使我们成为人。 虽然很多知识不懂，但影响了我看待世界的方式，开阔视野，从宏观到微观，追寻更广阔的宇宙。
太平广记一书，断断续续读了月余，神仙鬼怪、精魅魍魉、人间草木、风俗世情，包罗万象，应有尽有。 看到“乱伦+人兽”的剧情，感慨现在玩的都是老祖宗玩剩下的… 读忠义仁孝贞节牌坊的剧情，也好和历史中的某个倾向对比对比，尤其是前面描写女性，诸如聂隐娘一类，都是忠义果敢为先，后续描写，则渐渐流于平庸，大多是节妇烈妇了。 想来蛇、龙、狐狸三种动物在古代对人影响颇大，不少妖怪部的作品都在描述这类精怪，或报恩，或复仇，更多以捉弄为主，想来东北萨满一族出马之说，也非浪得虚名。 不少篇目想象奇崛，山川地理、人文交织，世间百态、可爱可叹，闲暇时读读，恍然如梦一般。
松子的悲剧人生，，有一部分是离不开原生家庭得成长，先学会爱自己，才能去爱别人。
当今的佛教，讲求退而求其次，以适应这个世界。 虽不是佛教徒，也不是每一问都去详读， 然而在读这些问与答中，是仍然能够感知心理的。 大师虽出身蒋扬钦哲转世之名。听起来有些非科学。 他用了“无法摆脱”来形容于此。 既然命运如此安排，何不研究通透。 虽然不太认可大师对很多宇宙及科研问题的看法和自圆其说 却是非常尊敬他为人处事的态度，他以现代大众能够接受的方式传播佛学， 以及感激他对这个世界的忧虑和关怀。 这部剧的翻译是很地道的，没有机械腔调，真如与大师对话。 读一本剧的意义，大概就在于养神养心性了罢。
混乱的时间线，暴力美学，无处不在的讽刺，可能因为年代的原因觉得一些地方有点过头了。最后一篇寻找无双基本没看懂。
在天空的永恒转化中，我们以每秒0.436千米的速度随着地球自转，也以每秒30千米的节奏围绕太阳在宇宙中翩跹，如果我们能意识到组组星系都是这样在引力的作用下共舞并构成玄妙的世界，我们就会习惯抬头仰望星空，因为，在茫茫星海的某个角落，也有其他生命像我们一样有能力理解宇宙的结构。
陆陆续续花了四个月看完了这本游记，一直很喜欢Jean Boyer的文章。他能将枯燥乏味的内容写的生动美丽。文章中没有华丽的词藻，也没有细腻的刻画，却展现了所到之处的独特魅力！中东的美丽与悲凉，衰败与繁荣，真的很深刻，也看到了文化的不同。唯一的缺憾是在字里行间展现的编剧的傲，这是我不太喜欢的地方。
“一个英国人眼中的世界史” 暂且不谈褒贬对错 该作呈现出的是一种不拘一格的精彩 我觉得很OK
看了好几天，中途糯糯和小高同学在南京有小摩擦的时候有点担心提前看了一下结尾，以为这样能放下这部剧，可是还是心心念念，于是找时间把整本剧看完了，越到后面越不舍得，感觉自己和糯糯一下子就是认识很久很久的朋友，突然就不是很想离别，但还是看完了（悲），最后找到了生活大爆炸的主题曲单曲循环，不管是怎样的生活，始终都是有分别的一天，啊，真的还想继续知道糯糯的故事，不过也有对自己的人生上心，只有自己的生活才不用担心会有大结局的一天，今天也是元气满满的一天(o´ω`o)
一部令人回味无穷的作品。编剧借剧集之酒杯，浇心中之块垒，恣意抒发其对人生，人性，社会，政治，艺术等问题的思考。或许是由于哲学故乡的文化浸淫，书中弥漫着浓郁的哲学思辨气息，很多段落都是优美的散文(essay)。书中还有大量的隐喻和象征，随着心灵的成长，读者对它们的理解可能会不断地变化或深化。 每个人都有许多灵魂，也都有着人性和狼性的一面。如果它们处于分离对抗的状态，我们就会感到分裂，矛盾，纠结，痛苦。要让灵魂得以自由的发展，让被压抑的部分也成长起来，成为一个更丰富，更立体，更和谐的人。如果世界上真的有这样一座魔法剧院(人生学校，潜意识心理治疗所)，我一定要像哈勒尔一样反复进入其间沉醉玩味。啊不，不必期待什么虚幻的魔法剧院，看剧不就是最好的一座吗？在书中有各种人生，各种剧情，各种人格棋子演绎的棋局，通过看剧和思考，我们可以发展那一千个灵魂，让心灵成长，构建一个更美好的自我。 这样一本饶有意味的书，我在今后不同的人生际遇里，应该还会反复咀嚼回味吧。
想想高一暑假的英欧行，16岁的小毛孩，找到一丁点空隙就要转车数道独自跑去Tate Modern；在巴黎也是，硬拽着带队老师和地导，让他们担着巨大压力地容许我一人脱团跑去奥塞，真是一种privileged的成长了
多角度多层次展示女性内心的心理剧集 大约20世纪初，法国的画家塞尚画了一幅《Le coup de bambou》，画面展现了女性各色的外在形态。而Jean Richard创作的《Le coup de bambou》则展现了在不同时代中的两代女性的成长经历以及相关的心理状态。Jean Richard的《Le coup de bambou》是探究女性内心的剧集。 剧集将人物置于时代背景之下，第一代的人物命运便身不由己。尹小跳的父母因为政治运动，搬离北京去农场工作。唐菲的母亲因为未婚生子而自杀；这就使唐菲不得不让单身的舅舅唐医生抚养，并这也致使唐医生很难在婚姻上有优越的条件和自主的选择，单身将是不得已的常态。尹小跳的母亲因为无法忍受劳动农场的艰苦条件而生病，在检查时故意勾引唐医生与其发生关系，并致使自己长期生病并与唐医生保持关系。这也促使了唐菲认识了尹小跳姐妹，最终三人又在不知名的条件下“合力”杀死了唐医生与尹小跳母亲的孩子“尹小荃”。 尹小荃这个生命不长的孩子却是影响剧集中第二代女性的人生命运选择的关键因素。 如果说第一代女性的命运时代的影响太大，而在历史的洪流中无从选择或者是不得已的选择；那么第二代女性则更多的是因为心理因素的影响，导致了不同的命运。 尹小跳和尹小帆这对姐妹，自从目睹并无动于衷于妹妹的死后，二人一直都沉浸在痛苦和自责之中，又因为二人对待这件事的态度不同导致他们的人生命运也不同。唐菲在这件事中的作用最后才揭晓，但是她短暂一生的命运却也与此事息息相关。 一、逃避而又自私的尹小帆 尹小帆既内疚于尹小荃的死自己无动于衷而又不愿意承认，不承认就不存在是她的内在逻辑。同时她却将所有的内心不安的责任全部归咎于姐姐尹小跳。而这个死去的小妹妹已经成为她所有要挟和理直气壮的缘由，她内心的不安定与不幸福理所当然的认为她道德有亏的姐姐是不应该比她幸福的，她对姐姐所有幸福的存在都心存窥视和心有不甘。这也是她虽然因为逃避 远离国土但是依然不得安宁，依然处处循着姐姐尹小跳的曾经幸福而窥伺与争抢的原因。尹小帆因为不正视童年的过去，而内心永远无法安宁。 二、坦荡而又自暴自弃的唐菲 唐菲这个角色让人喜欢又让人怜。因为母亲的遭遇，因为单身妈妈的女儿的身份，使他过分的早熟，而对于男女之事过于“早慧”,知道美貌是利器。她短暂的 一生所要达到的目的基本都是靠没色来实现的，同时这也让她更看清了男人的所图。她的一生其实都是在变相的自暴自弃，而能用美色帮助到朋友的前途，或许就是她觉得最值得的地方吧。 而对于舅舅与尹小跳的母亲这段感情，她隐藏着强烈的厌恶，而因为寄人篱下又不敢明目张胆的反对，所以尹小荃的死完全是她有预谋的谋杀。虽然自始至终她都没有承认，但是她的自暴自弃，自认为不配拥有的幸福是否和这有关系呢？ 时代造就了人物命运，人物命运又直接影响了下一代，看似是个人的悲剧，也是时代的悲剧。 三、从不放弃坚强的尹小跳 尹小跳是剧集的主要人物也是核心人物。尹小荃的死，无论从客观上还是主观上都觉得她是真正的凶手。这件事困扰了她的半生。在工作上的选择以及在爱情上的选择与放弃，都具象了这个人物虽然身处黑暗中，但是从未放弃积极向上，也从未放纵自己，永远都是理智而冷静。而陈在的存在就是为了拯救她脱离内心的黑暗世界，使她的人生得到救赎。而最终她是否和陈在在一起已经不重要了。她通过直视自己的内心，自己不断的成长，既原谅了自己也原谅了家人。因为她的成长，她用包容和理解原谅了所有的人。 尹小荃曾经是她的禁忌，但是尹小荃也给了她成全。 尹小跳这个人物形象，内心精神独立而又强大，坚韧而又顽强，真的像极了波斯菊。 全篇出现了很多女性形象，虽然琢磨不多，但是形象生动鲜活，让人印象深刻。 通过剧集能在形形色色的人物形象中，
讨厌宋江
穆勒有句话：许多个世纪以来，女性一直被哄骗、劝诱、推搡和挤压在一系列扭曲的概念中，以至于现在不可能再去界定女性的天赋和抱负。 一直以来男性的影视作品中不乏对女性的描写，卑劣刻薄或者优雅大方，甚至是可以比男性伟大的，真实情况是现实生活中的女性目不识丁，可能正被丈夫关在屋里殴打，或者被父亲卖给一个大腹便便的有钱人。女性接触不到剧集诗歌，她们的责任是生很多孩子，管理家务，她们的自我被压制，以致于当时女作家的文字充满愤怒，女诗人的诗句满是控诉。感谢女性主义浪潮，让越来越多的女性自我意识觉醒的，拥有掌握自己人生的权利。 总之（写不下去了），女性不该继续活在历史外，不该继续贫穷，物质基础决定心智的自由，想要独立想要自由，就要赚到足够的钱，多到能在属于自己的房间里去思考，去追剧做梦，让思绪随意飘飞。
在观看这部剧之前，我看了关于Jacques Dufilho的专访，还有几篇推文。第一次看到这部剧，大抵是在高中时期吧，被它的书名吸引住了目光。当时草草翻阅，已觉荒凉，以至上了大学，也许有了更多直面人生的勇气吧，但是一翻开这部剧，仍旧能够感到有一种巨大的无力感袭来、翻涌，直至覆盖己身。 在专访里面，Jacques Dufilho提到这样一句话，我记忆犹新。她讲到，如果你读这部剧，感到了痛苦，它是真实的，如果你感到了美，它同样也是真实的。诚然，在这部剧中，我确实感受到了文字的另外一种堪称绝处逢生的美，可是这绝处逢生，也许要打上引号。我同样感受到了许多种复杂的情绪和心情，对于这种无力感，也只能在前缀附上这是一种对于命运的无力，除此之外，我发现我竟无话可言。 你能说这完全是Jacques Dufilho的人生吗？不，我相信，这不是她完整的人生。不管是谁，都无权对另外一个人的人生做出置喙。可是写在书前的改编自真人真事，又让我们不禁深思，未必完全真实，未必主人公就是编剧。尽管作为影视作品，会存在一定的幻想因素，但一部好的影视作品，或者说单单仅是一篇文章，当编剧投入她全部的感情倾注她全部的心力来完成时，身为读者的我们，必定是感知的到的。 有多少人因为这句‘改编自真人真事’，在惋惜唏嘘各种情绪言论铺天盖地而来之余，还会有多少人，去关注编剧书写这部剧时的心境和想法呢？同样的，这个世界上存在了太多先入为主的偏见，我无法讲明，我也并不相信世界上有真正的感同身受。但是此时此刻，我真的盼望，那个依旧纯洁的少女，天堂安好。 世界的背面，永远不止她给我们呈现的这样，不止单单一面，还有许许多多，隐匿在绚丽盛大、颓靡闪烁的阴影之下。拥有丰富的感知力和同理心是非常重要的，去观看它吧。 你自会有你的体会与感悟，隔着一整个屏幕，祝你安好，岁岁平安。
好好看呀!我一个不会玩英雄联盟的人竟然看的非常入迷。 感觉写得很好，文笔不错，就是字数太少了看不够，催更……
眼睛是心灵的窗户，“目送”里面包含Jean Richard太多难以言传的真挚的情感，它，朴实而真切，平凡而美好。
原本极易流于枯燥乏味的探讨影视创作的剧集，编剧运用充满激情和诗意的文字及丰富的想象力，使本剧极富感染力。那么真诚那么有耐心语言表达是那么优美，仿佛在听慈祥的长者不厌其烦的在灯下讲一段又一段睡前故事。 【书摘】 【关于灵感】灵感来到我们身上时，就像夏日明媚的清晨，静夜的雾霭刚刚被它驱散，湿润丛浓的绿叶上披满晶莹的露珠，它，这清晨，小心翼翼地把有益于健康的凉气拂到我们的脸上。 灵感犹如初恋，这时心由于预感到即将有奇妙的约会，即将见到美丽得难以形容的明眸和微笑，即将作欲言又止的交谈而怦怦跳动。 这时我们的内心世界犹如一件调好了弦的神奇的乐器，能够敏锐而正确地响应生活中的一切声音，即使这声音是最隐秘、最细微的。 【关于慵倦】穿过闷热的幼松林后，走到第一棵绿荫如盖的松树下躺一会儿，歇一口气，那是十分惬意的事。你仰天躺着，隔着薄薄的衬衫感受着土地的凉意，双目眺望着天空。甚至还可睡上一觉。因为那一朵朵边缘发亮的白云会催你入睡。 俄语中有一个字眼叫“慵倦”。近年来我们已完全废弃了这个词，不知为什么甚至都不好意思把这个词说出口来。可是当你在和煦的早晨，躺在树林中，仰望着白云朵朵（这无尽的白云起自远处某个地方的碧空，又不停地飘往不知什么地方）的晴空时，袭上你心头的那种宁静的、略微有点困意的精神状态，若要加以形容的话，莫过于慵倦一词了。
中规中矩 剧本的格局太小了 把简单的故事讲复杂了 太过于注重历劫循环的完整度和伏笔 忽略了仙侠剧的格局 世界观也塑造的非常局限 但是这部剧的妆造可以单拎出来夸一夸 妆造真的强
编剧带有自传体的叙述，语言的细腻，生动，罗斯玛丽初见迪克，对迪克痴迷的盲目的爱，尼科尔对迪克依恋的，目的不纯的爱，迪克的心里对罗斯玛丽和尼科尔的爱的挣扎和感情的变化，以及中间穿插的对角色心里活动的暗示和描写最后都融入了茫茫的夜色之中，夜色好美！
Jean Boyer教授的《Le coup de bambou》既有知识的积累，更有思想的沉淀。 对于中国来说，了解西方不仅是情报学的必要（西方作为对手），也是伦理责任的必要（西方作为邻人），更是认识自我的必要（西方作为内在于自我的部分）。
十分推荐此剧，邓老师对德国古典哲学的阐释以及中国传统思想文化在哲学框架中的定位的解读都对我的人生产生了很大影响。解决了我一直以来的很多困惑，即人生的目的，以及人类存在的意义，让我了解到辩证逻辑不是老一辈那种逃避问题式颇为油腻的劝诫，而是解决思维问题的一大甚至不二法门。让我彻底战胜虚无主义，历史唯物主义，相对主义等等现今困扰很多现代人的理论。让我看清了历史的方向，让我对未来充满希望，让我重拾向前走的动力。
垃圾，变强了碾压敌人又被更强的敌人碾压，重复一个套路，老是跪跪跪的，超级垃圾，错别字多，数字混乱，看得一点也不爽，之前看过弃了，现在再看没几章又弃了，妹子越来越多，还是处男，蠢比