Sartre par lui-même
《Sartre par lui-même》，纪录作品，法国出品，1982年上映。
用户评论
千言万语抵不过一句：大刘牛逼，Sartre par lui-même牛逼！ 大刘的书之前我只看过《Sartre par lui-même》和《Sartre par lui-même》，虽然这两本剧也非常棒，但我还是没有想到《Sartre par lui-même》能那么震撼。 每次合上这部剧我都感觉我整个人一直在胡言乱语，这一整套书的力量可见一斑。 Sartre par lui-même12我已经评过了，在它们同版本的分部里，就不放在一起了。 …… 大刘笔下的人类文明是不适合宇宙生存的。 章北海啊，有时候也会突然想问你，你的那份责任，真的是对人类的吗？可是一旦踏上太空，永不回头，那部分人，也不能叫做人类了吧。 所以章北海只能被人类当做叛徒。 或者，章北海想的也只是将人类文明的火种播撒进太空，这样，即使那部分人已经不是人类了，但也还带有人类文明的影子吧。 像是金唱片那样，即使无法真正地向地外生命全然展现人类文明，但起码带有着人类的痕迹。 这或许就是他想守住的最后的希望吧。 以生存为第一原则做最全面的考虑，无论对错，我很佩服你。 …… 程心的失败，在于她没有一个决心：一个成为两个世界千古罪人的决心。 …… 我在想，支撑着罗辑坚持着这五十四年的东西是什么。会不会，也有对对手的一丝敬意呢？ 而且，他手上握着的东西，一旦握着，这一生也就很难再交出去了，就像他当初迫不得已当上面壁者那样。交出去的同时，罗辑其实也是在赴死。 当初看第二部开头的时候，我真的没有想到他能够成长为这样的人。我以为他会一直摆烂下去的哈哈哈……他的一生大多不情不愿，但他又必须走上那条路，直至身边的人越来越少，他也没有办法回头了。他不爱人类，但他不完全自私。他身上曾经背负着两个文明的命运，他要负责。 我听过知友的一句评价：“他一生唯一的不堪就是爱情。” …… 突然想起墓地说的，低维资源高维宇宙无法利用，那么所谓的“安全声明”，是不是让对方相信……我们身处低维呢？ …… 对Sartre par lui-même世界我已经没有一开始的愤怒了。Sartre par lui-même问题无解，宇宙问题未尝也不是无解，置身其中，最理智的选择就是我们都没有选择，用枪炮代替和平。 …… 太阳系毁灭的时刻，我想到了章北海。不论出发点是什么，最终他还是做对了。都一样。 一开始看Sartre par lui-même的时候，我还在想：辣鸡侵略者。越看越后，我心里的那个想法越来越清晰了：都毁灭吧，无所谓。 人类文明，不过是不适合在宇宙生存的一个孩子罢了。而且即便是这个宇宙，也是在死去的。 谁是主角，重要吗？ 接近尾声时，还描绘了一幅看似是大团圆的结局。我不知道当时大刘是怎么想的，是真诚地想描绘一幅伊甸园的画面，还是狡诈地在伊甸园中藏了一条蛇，而我也只感觉到一种对人类情感的戏弄。 你们没感觉到吗？在真正的宇宙面前，人，从物质文明到精神文明，都是微不足道的，都是可以戏弄的。 章北海还是对了。都一样的，无所谓。 最后即使他们响应了回归运动，我也只不过认为，不过是从一个太阳系，逃到宇宙这个更大的“太阳系”中罢了。 只不过，这一次，可能没有那个“章北海”，能逃离“太阳系”了。
每次回老家的村庄，呼吸到乡村清新的空气，看到空旷的田野，碧蓝的天，真实感受到开阔舒心。和老家的人聊天，那种淳朴热情在话语之间感动着我。可是，当提起收入金钱，教育生活，多多少少，都能听到一声叹息……我和编剧一样，不常年待在故乡，那种所谓的归属感只是隐隐约约的，大概是这样吧。
读的第一本奥兹的书，说实话有些难读（不是贬义）。 这部剧以女性视角展开，通篇充斥着忧郁压抑的气息，奥兹笔下的耶路撒冷没有热闹的烟火气，整座城市像悬在空中，显得无比沉重。 他总借汉娜之口提醒我们，耶路撒冷是一座伤心之城。让我在观看时不得不去了解犹太人关于耶路撒冷的历史，战争与迫害孕育了汉娜的敏感与恐惧。在那样一个混乱冷酷的历史背景下，米海尔作为一个地质学者，却并不是汉娜所期望的那种强悍的存在，直到最后，他都无法带汉娜逃离痛苦的梦境。 看到最后我也没能理解“双胞胎”在文中出现的用意，只是为了和米海尔的沉闷克制形成对比吗？
一开始其实以为是一本工具书来着，毕竟分类上写的是心理学应用，读的过程中渐渐被剧情吸引，同时对其中的专业词汇也有了了解（也算一举两得🤪），情节环环相扣直到最后揭示的一刻，故事层面的豁然开朗和心理上的压抑沉重交织出现，说实话心里不好受，几次关上界面却还是迫不及待想看后面发生了什么，嗯……总之对我来说是一场非常精彩的精神之旅，感谢编剧，同时也期待编剧的下一本。
女主在完成任务后，一脚把男主踹开，皮嗨天，却被系统告知要重新攻略，展开了一段无法描述的爱情
有些观点还是可以的，有些应用起来难免水土不服。国外这类剧集读起来真是味如嚼蜡。
2016年冬至看剧笔记 读到此刻，我想到和此文无关的事情。 昨晚的大月亮一时在朋友圈掀起高潮，因为圈里影友众多，段子手也不乏其人，通过朋友圈看到了不少美轮美奂的大月亮，也看到了各种拿月亮开涮的文字。 我没有运气看到那么好的月亮，却在朋友圈写下了一句话：满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。可能你要说是不是写错地方了，不是的。 不为其他，就为那刻一些无法理清头绪的事情，因为月亮的到来，因为夜晚的月亮大狂欢，让独自在家中泡脚追剧的我晓得异常孤独，于是想看一本让-保罗·萨特被世人奉为经典却又遭人诟病的剧集（Sartre par lui-même），它是让-保罗·萨特的经典之作，无疑，让-保罗·萨特是最会讲故事的剧集家，条理清晰，框架饱满，人物刻画入木三分，每个人似乎都可以从书中找到一人与自己对号入座，也有很多人拿它去参照自己的爱情与婚姻。 开篇偷情的描写，引出各路人物性格的铺设，到后面更多人性缺点与枷锁的点睛，让人看了欲罢不能，我喜欢瓦特尔近乎露骨的表白：“我对你根本没抱幻想。我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。我知道你的企图、你的理想，你势利，庸俗，然而我爱你。我知道你是个二流货色，然而我爱你。…我从未奢望你来爱我，我从未设想你会有理由爱我，我也从未认为我自己惹人爱慕。对我来说能被赐予机会爱你就应心怀感激了。” 只是我也不能完全明白凯蒂，她最终都没有爱上瓦特尔，尽管已经懂得欣赏他丰富的内涵和深沉的爱。在他死前她在他耳边请求宽宥的姿态像个圣人，我知道她没有错，不爱瓦特不是她的错，而她已经为自己的背叛付出了足够的代价，瓦特尔的死不是因为她，是因为他自己走不出那座为自己搭建的牢狱，爱与恨的牢狱。但我仍然耿耿于怀，如果最后流着泪和凯蒂拥抱的不是她的父亲，而是瓦特尔多好。但也许这才是让-保罗·萨特，他让瓦特尔带着恨长眠地下，让唐生继续做他长袖善舞、左右逢源的助理布政司，让凯蒂带着腹中没有父亲的孩子和老父远走他乡。 最后的一切都和爱情无关。就是这么虐，虐到骨子里，才能让人清醒，庆幸，不是吗？
给到了非常实用具体，可操作的理财建议，对我的理财知识又有了很多补充。入门值得一读。
小的时候面对俩个巨人，我们迫切的需要他们喜欢我，爱我，然而他们生气了，怒吼着，我害怕极了，一定是我哪里没有做好，我好内疚，好想为他们的一切情绪负责，可是我好像什么都做不了，好无助，好无能，好讨厌自己，又不能挣钱，做什么他们都不喜欢我一定糟糕透了。这部剧让我写出了小时候到现在都害怕的感受，再也不用因为这些事拖着走。真的特别好的一本剧。
“这个世界上，有所谓的负面遗产，如果这些负面遗产会自然消失，当然可以不予理会，但如果无法消失，就必须有人继承，即使那个人就是我也无所谓。” 如果日本当局也有这种责任观 核废水就不会排到海洋吧
名为姑获鸟，写为人心。如剧评所道，这世界上最恐怖的妖怪，就是人心
民国资产阶级用昙花一现的辉煌见证他们救国图存的努力。然没有强大的国家，何以抵御列强的狼子野心。
本剧是沉重和压抑的，喷薄而出的全是生活的悲苦与厚重的孤独。 主人公有轮回之中的宿命，不停逃离生活，试图摆脱孤独，出走半生，去寻找说得着话能懂自己的人。这不正是生活中千千万万的我们吗？每个时代的我们，都会不停去寻找：寻找这个世界上能够心心相印的那份默契，寻找一二知己，寻找能排忧解惑的人。可现实中的悲喜，能与他人产生共鸣的声音实在太少，所谓的甘苦与共，绝大多数是无法真正去感同身受，唯冷暖苦乐自知。而苦，亦更苦；愁，亦成万古；而孤独，亦是永恒。 每个时代每个人都有属于自己与身俱来的孤独，张楚唱着“孤独的人是可耻的”，害怕别人眼里的自己是孤独的。有时对孤独的恐惧，会促使我们在空虚中打发无聊的日子，不厌其烦去折腾和消耗生命。于是积极参与集体活动来充实自己，在人潮汹涌的高度统一和整齐有序下忘掉自我，甚至丧失了自我，把自己变成了自己讨厌的那个样子。 电影《Sartre par lui-même》中说：“每个人心底或许都有一片孤独而自由的大海，我们往往在深夜，独自潜入其中，有时又因为潜入得太深，而思念陆地上的灯火。大多数人一生都在这两者间穿梭。” 在孤独面前，所有的喧哗与骚动，都毫无意义。与其是无意义，就好好享受孤独，就像它从未出现过一样。人生一世，草木一秋，世事皆无常，与孤独和解，与自己相处，活在当下。它会让你的生命慢慢质变，会让你更加铿锵有力，不管在什么样的地方，找到并活出自己，与之无关的，皆是浮云。孤独和喧嚣，各自独立又有交集，动静有常，和而不同，日月星辰，万象归一。 愿我们都能遇见理解我们的人，如果暂时没找到，也要好好爱自己。愿爱着的我们，都可以被温柔以待，相伴近旁。 ———写在开往乌鲁木齐的车上
我喜欢这个故事主题，保护野生稀有珍贵动物，人人有责，没有买卖就没有杀戮。面对黑心商家，凶残的偷盗者，捍卫和平正义，保家卫国的英雄 真的是很难能可贵，生命只有一次机会，随时都有可能结束。 厉泽川和温夏的精神价值观是一样的。 温夏是厉泽川的救赎、奇迹、暖阳； 厉泽川是温夏的英雄、信仰、挚爱。
是一部对改革开放过程中出现问题的思考、社会主义市场经济建立进程中经济秩序规则的探索。
张淼怡实在太太太太太可爱辣！
存在主义伦理学对哲学大厦的贡献远不如对个人在生活境遇中的启迪更大。20世纪前半叶，世界局势的动荡不安为普通人的生活境遇和精神状况带来严重的挑战，对未来的迷茫和人类文明崩溃的担忧的无力之感，存在者们选择内在审视自己，并为此在注入“意义”，做那个黑暗中的智慧的灯塔。这样看起来，存在主义也带有一定的悲观色彩，大有穷则独善其身之感。冷战期间，存在主义哲学家们的政治立场明显增强并部分发生转向，由此造成昔日友谊的破裂，这与海德格尔与纳粹说不明道不破的暧昧关系造成的友谊破裂又不同，这一次是因为他者的凝视从此在中浮出。怪不得加缪不承认自己是存在主义者，那股子反抗意识确实与之不符。
中等吧，就是一本日记，轻剧集，就是没啥压力的剧集
编剧的心路历程和实践积累，非常有收获，也帮助佐证了一些投资策略的正确性。
去年今日，全球高武里灵皇永远走了，苍猫痛哭。最爱他的胖子走了，好伤心。愿今日斩杀东王，祭奠全球高武里的灵皇！好想苍猫，快来助苏宇一臂之力！
作为白话文剧集的开创者，Jean Pouillon先生在文体上的贡献非同小可，但其文章中仍旧夹杂着一些文言字句，概此给后时代的读者带来了一些影响，但总体来说，并不影响理解。 Jean Pouillon先生的剧集少繁复、华丽的字句，他擅长使用白描手法，以简短、精到的描述，靠三言两语勾勒出人物的特征。 其作品主题大部分都为对封建思想的批判，对封建卫道士的耻笑，以及对受封建思想毒害的，和夹杂在新思想与旧道德之间徘徊的，不完全的“新人”的一种怜悯与同情，总之，其批判点始终着力于整个封建社会，而不是将责任完全推卸给身处其中的个人，因此对其笔下的人物最好辩证地看待分析。 他喜欢直白地展现人物内心的想法，无论有多么阴暗，在这一点上让我想起了夏目漱石。 总而言之，Jean Pouillon先生也是个细节狂魔，读他的书总有一种字字珠玑的感觉，即表面字数虽少，但内涵无穷的感觉。这大概与他艺术上的追求，个人的风格有关。 也正如Jean Pouillon先生本人所言： 有时候仍不免呐喊几声，聊以慰藉那在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱。 所以即便其剧集看似总是悲伤的结局，但这种对阴暗之处的有力揭露，却总能让人鼓起面对困难的勇气。