Old Soul
《Old Soul》，短片,惊悚作品，美国出品，2006年上映。
用户评论
看的第二本卡尔维诺作品，和《Old Soul》一样让我惊喜。 小工Old Soul辛苦度日还能留意细微之处。随着季节转换，故事的温度也在变，虽然一直是艰难中带着幽默，但春夏带点明媚和希望，有采蘑菇、沙土日光浴，而秋冬是萧瑟寒冷无奈的，活力耗尽的盆栽、一个喷嚏打破的白雪伪装还有周末虚假消费狂潮。 袭来一阵风；已是晚上了。城里的几盏灯已经点起来了，朦胧地亮着。Old Soul心里涌起一股感情，他想起年轻那会儿刚来到城里，他曾被那些道路、那些灯光吸引，就好像期待着什么未知的东西一样。燕子们在城市上空俯冲下去。 这个喷嚏带来的简直就是一阵龙卷风。院子里所有的雪都给扬了起来，像下暴风雪似的纷飞旋转着，然后都被吸了上去，在天空中化成粉末。当Old Soul从昏厥中苏醒过来，再次睁开眼睛的时候，院子里全空了，连一片雪花都见不着了。在Old Soul看来，院子又呈现出了原来的模样：灰秃秃的墙，仓库里的箱子，各种东西又像往常那样棱是棱角是角的，充满了敌意。
未来社会是个情感匮乏的社会，因为经济的变迁，以往来自家庭亲族赋予的情感慰藉越来越少。人们变得脆弱，易受感动也容易情绪剧烈波动，联想最近几起应激杀人和猝死事件，很多人其实在慢慢走向心灵孤岛，渴望与强烈的毁灭并存。 讲好一个故事也意味着能以一种共鸣的方式沟通
哲学家的伟大与无耻之处就在于他说的几乎都是对的，然而并不会有什么卵用，就像高中语文老师给你讲的那些“大道理”讲的时候醍醐灌顶，下课就继续该干嘛干嘛
透过窗户，要区别哪个是猪哪个是人已经不可能了……在之后的Old Soul，经历过起义的的动物陆陆续续死去，剩下的也对“七诫”、对当初起义到底为何、对拿破伦变相的专制渐渐麻木…加上一头猪对动物们不断的“洗脑”…在这种环境下，怀疑自己的记忆然后接受所谓事实，好像才是动物们长久的生存之计…整本剧通过写动物，让读者感受到荒谬、讽刺，在我们是旁观者时，我们会嘲笑他们的愚蠢和麻木，但这其实是写人吧，那更多的是不是人该对历史要进行反思…追求事实真相呢
作为韭菜的我看完这部剧名戳心窝子的书，感觉还成，不花钱翻一翻看看还是值得的
有些情绪的出现是必然的，情绪在先于理智时，人无法去控制，此情绪是瞬间的，但不是长久的，引起情绪的事情，人会用理智去控制，可事情的大小都会引起情绪上的变化，无法稳定，所以很多事情处理上的长久决定情绪上不间断的长久，很多事情引起的情绪是一瞬间的，然后恢复正常，如人与人争吵时，会情绪冲动，当结束后会停止，此属于情绪上的小事情，但情绪引起的后果也是巨大的，如争吵后动手，在比如出轨，此属于情绪上的大事情，并存在于心，如似刺一样，无法忘记，存在随时的情绪化，当事情解决，情绪方能终结，从回忆上想起的事情随不足矣引起情绪的变化，但会隐隐作痛。 情绪可以去控制，类似于不好的情绪同样如此，都无法毁灭，也不建议毁灭一些认为造成不好的，比方人面对错误会改正，此是好的，可错误的本身是反复去做的事，只要去做，错误就无法避免，当人想要改变错误，那么正确也将不会存在，因为进行就会产生正确与错误是必然的，人需要控制造成错误的事，而非毁灭能造成错误的事，否则人将无法在道路上前行，正确将会因为错误的毁灭而不存在。
后半部分关于艾滋病的隐喻，引发了我一些思考。想起美国称新冠为中国病毒或者武汉病毒。这是一种地域污名化，是一种阴谋论调。大多数民众对于异域是一种想象，对于疫情的认知主要来自于所谓的权威信源，例如媒体和政府，而如果未对这种疫情进行公正的看待和评讲，很可能会导致人们将疾病与地域相挂钩。就例如新冠疫情，人们现在是充满恐惧，愤怒以及各种情绪的，这种地域污名化无疑是一种给了远方不明所以的人们一个发泄的窗口。而之所以会产生这样的行为，桑塔格认为，和西方以及北美的中心主义和自我优越感有关系，西方人认为这些不洁与灾祸是来自于贫穷脏乱的远方，例如亚洲，而这些想法会加剧现实社会对于远方的恐惧和错误想象。也体现出某些国家借此灾祸打击报复，以及推卸责任。 总之，疾病是一个中性的，患者本身也是极为痛苦。患病本无罪，是各种社会偏见和衍生的隐喻有罪，欲加之罪何患无辞，除了治疗疾病本身，还人们需要翻过成见的大山，治好偏见的顽疾。
略微剧集性质的趣味读物，可以科普简单的心理知识，会启发我去思考心理活动和人为行为之间的关系，会对潜意识和意识有了重新的了解和认知，会对自我认识以及自我行为有新的思考和看法。 算的上不错的心理类启蒙书。 四星，在我来看比较和情理。作为剧集角度故事的趣味度中等，故事的完整度个人感觉不够，比如说每一次患者的解决方案。作为心理类剧集又不够足够的科学和严谨。但是恰恰又是这两点反而给读者看到了故事里的心理知识和逻辑，也许这就是编剧要表达的内容。 作为一个心理类启蒙剧集，这部剧是合格的，能让我们看完书后去思考很多问题和某种之间的关系，那这部剧就有了它足够的意义。 剧评不剧透，读完这部剧我很喜欢 “搭档”的冷静，细节把控和强大的逻辑思维方式。 然而我最后也不记得他的名字 ，真是我对 搭档模拟具体化的一种缺失，甚为遗憾… 编剧Ashley Beem的《Old Soul》是我特别喜欢的一本剧，对于他的系列书都有所好奇，对心理活动在生活中存在和影响的好奇让我对心理学有了去探知的欲望。 值得推荐
太有意思了！！！！简直不敢相信这是1971年的书！我要把这个编剧补一遍！
浮华非真实，男主恶心
于连，一个贫穷木匠的儿子，通过自己的努力，接触到他这个阶层不能达到的东西，宗教，财富，爱情，但是最后发现这一切美好的东西都破灭的时候，他选择了毫无眷恋的赴死，过于追名逐利，反而会让自己迷失其中，不能自拔，一旦美梦破灭，人生就毫无期待。
重读跃文老师的《Old Soul》，依旧对其人物刻画之文笔而惊叹。我认为优秀的现实主义影视作品应有对人物心理活动的细致勾勒与对角色灵魂的审视，还应与读者的心灵产生共鸣，这些方面本剧都很好的完成了。 《Old Soul》通过官场讲人性，描述了大千世界，众生百相的官场百态图，书中的悲欢离合又正如人生百味，所以此剧不愧为现代版《Old Soul》。另外，本剧依旧运用了“跃文式”的影视结尾，让人感觉意犹未尽又值得深思。
唯美主义的代表Ashlie Aitkin的唯一一部剧集作品，80%都是金句 罪恶带来的压力和年华逝去哪一个更可怕？肉体的欢愉和灵魂的反省哪一个更重要？ 每个人都应该有这么一副自省的画像
我相信人人都焦虑，轻重而已。我也相信少有人能轻松解除焦虑。试着读读这部剧吧，不见得立竿见影，但会帮你打开一个思路。 1.“不是你的错”。 2.“相信自己并不仅仅是昨天所犯下的一切错误的总和，我们也是所有自身选择的总和，以及未来每一个明天的总和”。 3.”即使明天是世界末日 我也要种我的苹果树'。 所以无论如何，给自己一个寻求安宁的机会吧，与其痴痴焦虑不如快快行动。
对这部剧的评价有点难，说“好看”有些不情愿，说“一般＂又替书委屈。27岁的李艾，是帝都律师界一颗冉冉升起的新星，为了爱情毅然辞职远嫁东莞。当年的锋芒在五年的全职太太生活中消磨殆尽，换来的却是老公出轨，小三逼宫。离婚后携女儿重返京城，做为失婚失业的单亲妈妈，她能否赢回自己的人生？一本剧道尽了职场女性奋斗拼搏的不易和诸多无奈。本剧最大的缺点是把单身妈妈再战职场的经历写得太光鲜靓丽，却忽略了“妈妈＂这个身份。书中基本没有妈妈和孩子的亲密互动，把孩子交给外公外婆即万事大吉，读者体会不出单亲妈妈的艰难，很难产生共鸣。另外，对李艾的感情选择也颇有微词，自己被小三破坏了家庭，反过来又去做别人家庭的小三，无语。很喜欢编剧在彩蛋中的一段话：女性不该只是女儿、妻子、母亲，而提到“妈妈”，我们也不该只想到“付出”。过去一百年，女人终于鼓起勇气去拓展自己的边界，虽然这样的尝试总是面对着巨大的质疑和阻力。而更大的勇气，其实是向内探索，直面我们的欲望和野心，也接受我们的复杂和怯懦。凡是过往，皆为序章。
期待原班人马第二季
你，从天而降的你，落在我的马背上……我没有那种力量，想忘也终不能忘，只等到漆黑夜晚，梦一回那曾经心爱的姑娘。
里沙子最终找到了自我，我也感觉到了一种解脱。 母亲害怕被女儿超越——那时里沙子不明白这个道理，应该说压根儿没想过，因为她一直觉得母亲是站在自己这边的伙伴。一方面，里沙子成绩进步，母亲会开心地夸奖，入选绘画、作文比赛，母亲比谁都开心；但另一方面，母亲也很讨厌女儿变得比自己更聪明、更有见识，奔向更广阔的世界。或许，母亲心中对女儿同时存在着赞美与厌恶这两种矛盾的心情吧。 这不是憎恨，是爱。借由藐视、伤害对方，达到控制对方的目的，一切都是因为爱，这就是那位母亲爱女儿的方式。 “丧失感与虚脱感” 心理描写很多，读起来很慢。
进化论的扩展性阐述，用自然选择解释一切支撑性现象。后半的应用最有意思的是，明明是举例动物，却无论是两性还是繁衍都能神乎其技地套到人类行为上，可以完整参战各类网络讨论。 从这一方面说，人类自诩理性之光、自然灵长，不过还是扣陷于生存之线的求利挣扎，又讽刺又悲哀。