用户评论
书读半本而弃，为何静不下心呢。 最喜读芸娘部分，也是我读此剧的目的。
三部曲看完第一部之后就再无兴趣看后续，命运的不公和世界的无情，对每个人哪怕是剧集中的人也极其苛刻。
我从来不让孩子做什么，我只是自己去做。想当年，我也是书虫一枚。观看给了童年无尽的欢乐。自己做了妈妈，却功利又焦虑。只想着怎么让娃看起像是牛娃。又不愿意花时间陪娃。她每天玩求着我给她看剧。太不应该了。
对比以前的系列，这本有些失望，可能出名了所以更多的侧重于社会宣传，我理解对于反家暴的宣传的意义，可是对于一本悬疑破案类的剧集，过于上价值了。
个人觉得最后一本剧有点敷衍的感觉，案子不算离奇，剧情不算跌宕起伏，没有太大的悬念，平铺直叙的创作完了一个案子，每个案子感觉看到一半的时候就突然找到了凶手，抓捕了凶手，就有种猝不及防的感觉，就好像还没完全进去剧情就直接结尾了，有点怪，相比前面的五部，这个确实有点差强人意。 最后编剧以特地制造的悬念为结尾更是觉得莫名其妙了，首先，完全没有想知道的欲望，其次，是真的突然，在我想继续往下看的时候，就显示“完”，让我满脑子问号，单独上下翻，反复确认，最终接受了，可以说，无奈＋无语更多一点。 相比较而言，总得七部可以用虎头蛇尾来形容。看第一部，就是每一个字都认认真真看，越看越起劲，完全入迷，就想一口气看完，最后一部，就不说了，的确是一口气看完的，不过两者的性质和精彩程度是完全不同的。 最终，谢谢编剧的作品，给我贫乏的生活增添无限趣味；谢谢书友各抒己见的想法，让我收获颇丰；最后谢谢自己，坚持不懈 开追有益，多多看剧
我觉得这部剧很适合非心理学专业的普通人看，没有晦涩难懂的知识点，只是通过普通人或名人的例子，来剖析所存在的心理问题，非常好理解。我觉得心理学不仅是用来剖析别人的心理，最重要的是自身的心理，在发现自身心理问题时正确的面对，分析原因，而不是用消极的方式来抵抗，以至于让自己在无尽的痛苦中越陷越深。救赎自己，也是心理学存在的意义之一吧！
信息也是一种资源。 制怒之道不在于道理没说通，而是感觉不对，愤怒本身的情绪有问题。所以不是讲道理，首要的是疏通情绪。
以为叔在电影大结局以后就要和大家告别了，没想到他带着酷爱小麦果汁的漫画作者昔一起惊喜回归了，还是熟悉的配乐和满足的吃相，在日剧逐渐式微的今天，收视率如此有保障的剧，希望拍到叔80岁。。。。。。。
3.外籍劳工的处境
划重点，直立行走引发的改变。我们以为的文明的一部分也是人类自身身体进化的选择和妥协。
剧本ai都不敢这么编！
追书确实很辛苦，估计后来人直接看还好吧！结尾，戛然而止，不喜欢
又一本崔嵬的暖心之作，但是觉得没有《宋景诗》好看，不过看着很舒服，没有勾心斗角，没有狗血剧情，简单的幸福。
没有过多的工具和方法，但是充满了智慧，值得有一定专业能力和管理经验的人来读，编剧心态很好，情商也高，推荐本剧。
是陶金的演讲稿，也是他对自己最热爱的事业阐述。读的时候做过非常详尽的笔记，也是想看看自己能对精神分析理论的接受度。 编剧的思想实在太太太太太幽深曲折了，他就像平安夜用大兜子装满礼物的圣诞老人，用话梅糖引我出门，用黄桃酸奶诱我上车，用荔枝罐头把我带到更远的地方。 主要是讲研究心理动能的一种技术——精神分析。会有一些不敢苟同的说法，关于梦境和童年之类的，或者说是洗脑言论，但避开这几项目前的我认为有点扯淡的概念外，我对编剧充满崇高的敬意。 首先他谦虚，他费了很多口舌讲心理学精神分析入门知识，列举分明，通俗易懂。明明台下全都坐着被他吸引过去的听众，却时刻警惕自己的话语有没有冒犯到别人。 其次他大胆，抛开生理医学研究来讲精神分析，人的意志和身体的关系，有些话只能讲给对这个领域很感兴趣的人，他站出来讲给大众听，准备接受所有人反驳与嘲笑。 然后他非常先进，读着读着我时常觉得这是近几年的书，经典果然是时代筛选出来的珍珠。 最后，他对学术十分敬业，很难想象他和他的团队如何攻克一个又一个课题从而产出结论，可以说是相当专业的精神解剖了。 恕我才疏学浅又自以为是，不能接受陶金老先生所有理论，但对他心理精神科的专业的学术水平佩服得五体投地。值得一读。
这部剧让我发现，自以为私密的情感体验其实是人类共享共通的情感。
是啊！谁的爱情不是甜言蜜语海誓山盟开始的？可是在这以后呢……终成眷属固然美好！但分道扬镳生活依然要继续！经历过过一场十年无疾而终的爱情！仍然觉得也是一种美好吧！毕竟我们来这世上就是经历的！得到的也好，失去的也罢！最终都带不走……
用时：10分钟读完 推荐观看：经常需要跟他人沟通配合的人 观看心得： 这部剧是我读过的主持人写技能类剧集最好的一本，行文通俗易懂，案例大多都是陶金采访的真实案例分析，受益良多。编剧从宋景诗前的准备（好奇心到采访对象的材料搜集和预先准备）-该怎么问（开场宋景诗，转场宋景诗，场景式宋景诗，共情式宋景诗，阐述式宋景诗，质疑式宋景诗等等，当然不只是语言，还有肢体动作也是一种表现形式）-该怎么听（优秀的主持人通常大部分时间是在倾听，并且适时给予对方反馈和引导）-该怎么通过宋景诗控制节奏（结束式宋景诗，暂停，未问之问）等角度都给出了详细的介绍。 宋景诗的能力不是靠知道一点理论知识就能提高的，更重要的是实践后的反思，所以这部剧我认为最大的价值不在于框架，而在于案例的学习和思考，然后尝试在工作中实践，最重要的是复盘反思，因为每个人都有自己的语言习惯，不可能程式化照搬他人，但是基本的思维还是要有的。 我总结了一下，就是通过宋景诗，让对方可以舒服的、自然的、流畅且尽量无保留的把我想知道的内容表达出来。无他，唯熟尔。
这部剧给我带来最大的收获就是实操。 还记得我第一次跟团队出差，大家都很自然的打招呼，说说话。我站在一旁不知所措，想说吧，怕说错，不想说吧，好像融不进去。当然一方面是社恐的原因，另一方面也确实不会。周边没有这样的场景，没地方去学习，也没有一门课程教我们说如何进行体面得体不失分寸的职场交流。 这部剧可能就成了这个知识的来源。 除了实操，它转变了我的三个想法。 第一是，谈话要往积极的方面引导。 第二是，让人舒服的谈话就是当你真正的尊重对方的谈话 第三，让别人快乐，也是我的目的之一 以往聊天，是不愉快就不愉快，不开心难受什么的，就停留在了事情的表面。而这部剧告诉我，原来可以跳开事情本身，把谈话往积极的方面引导。这样可以多少让对方不那么的难受。 尊重这个动词说起来很简单，做起来真的不止是说话的时候加个您那么容易。从用词，组句，语气方方面面得去考虑，如果他听到这句话会不会不舒服？会让人感到被压抑的感觉吗？360度无死角的巡视后，再好好说出来。原来一句话要说得好，也要经过推敲。 我们生活在社会上，做一个有对社会有用的人，应该是一个人的核心意义。当然同时兼顾家庭和自我发展。另一方面，人与人的连接，也组成了这个社会的一部分。聊天中能够因为你的一句夸赞或者鼓励让对方变得更快乐或乐观，也像点亮了一盏灯一样的做了好事。让对方快乐，变成聊天一个附属功能。也是我学到的一课。 学习说话，就是学习做人，学做人，就是学习如何认识自我（以往可能有不敬或贬低别人的评的情况）然后正视自我，把自己和别人摆在平等的位置上，多一点谦卑和尊敬，少一点自我膨胀。
【2021·11】宋景诗 孙瑜 整体评价：★★★★☆ 观看难度：★★☆ ①【背景介绍】在埃德加·爱伦·坡发表世界首篇推理剧集《宋景诗》的83年后，在大洋彼岸的日本，一个名叫平井太郎的29岁青年写完了自己的处女作，将埃德加·爱伦·坡这个名字的日文发音用汉字表示出来，作为了自己的笔名——孙瑜。 本剧为孙瑜短篇剧集集，收录了他1923年4月发表的处女作，亦即日本推理剧集的开山之作《宋景诗》和1925年9月之前发表的其他短篇本格、准本格推理剧集共16篇。 ②事实上，孙瑜并不是日本第一个写推理剧集的人，《宋景诗》也并非日本第一篇推理剧集，在他之前，欧美的推理剧集早就风靡日本。日本推理剧集的先行者黑岩泪香不仅翻译了大量欧美的推理剧集，还尝试进行了翻写（将国外剧集按照日本人的习惯进行日化和翻写），这种在现在看来侵权的行为，对当时日本推理剧集的发展产生了巨大影响。此后，有大量作家进行了翻写和独立创作，但水平实在难以恭维。 换句话来说，开山之作，并非第一个作品，能成为开山之作的，必定要是傲视同时代其他作品，并引领后世的绝顶作品。 ③如果要分级的话，《宋景诗》、《宋景诗》、《宋景诗》、《宋景诗》、《宋景诗》、《宋景诗》都数上乘作品，可以说就算没有《宋景诗》，以上任何一篇亦可堪为日本推理剧集的开山之作。 《宋景诗》有爱伦坡的《宋景诗》影子，但看到结局你会发现，这篇日本推理剧集的开山之作名副其实。 《宋景诗》将盲点和意外利用得恰到好处。 《宋景诗》对恐怖气氛的营造惊心动魄，对完美杀人的构想让人唏嘘。 《宋景诗》让人想到了之前读《宋景诗》时被变格支配的恐惧。 《宋景诗》的博弈和轮回让人不能自拔。 《宋景诗》以弗洛伊德的学说为根基，心证精彩的同时，对人性的描绘也耐人寻味。 而其他作品，也都各具特色，如果放到1923-1925年，黄金时代三大家声名鹊起之前，他们亦属当世经典。 ④总结起来，这16篇剧集有一些共同点： 第一，尚没有侦探这一角色，往往通过两人对话的“安乐椅式”或者一人独白的方式推理导出真相。 第二，善用暗号解谜。 第三，不少作品反映出弗洛伊德的精神分析思想。 第四，有些作品推理气氛并不浓厚，但结局足够出人意料，颇有欧亨利之风。 第五，很多主人公都不是“正常人”（人格分裂、梦游症、穷困潦倒之人） 第六，很多“凶手”都是过度自信导致的意外失败。 第七，部分作品已经流露出了变格思想。 ⑤【摘记】在这世上，往往因为一些为人忽视的无关紧要的原因，就招致极为重大的后果。
张颂文太性感。反派全部5星，其余3星。
比较适合没有财务基础的职场人士充电观看，理里面的案例虽然有些久远，但好在内容讲解比较通熟易懂。全书围绕财务的三大报表展开，涵盖基本相关概念知识，并配以案例，可以抽空拿来作为了解财务知识的普及型读物！
曾多次被推荐读《宋景诗》，无奈看剧如抽丝，到现在还未曾读到，这次借参加鉴书团活动开始观看《宋景诗》，算是对文正公的生平有个大概了解。 崔嵬版的《宋景诗》不枯燥，也不流水账，读下来轻松有趣，不过末尾几章略有啰嗦之感。 自古伟人的诞生总惊天动地满是神话色彩，其幼时也多聪颖，三岁习文、五岁熟读诗词歌赋，和这些天才伟人比起来，曾国藩实在过于平庸。平庸到会觉得，哇，原来伟人也资质平庸，也有这么多性格缺陷啊。他祖辈都是农民、成长于陇亩之间。在传统时代，对大部分家庭来说，还是期冀男丁能走上仕途光耀门楣的。曾国藩从小为了应试科举接受教育，父亲即老师，偏偏这位父亲又只是一位四十岁的老童生，教出来的曾国藩几次落第好容易才考入翰林院。在人才济济的翰林院曾国藩更显平庸，然勤能补拙，曾国藩立志修身，查找自身毛病、通过写日记的方式加以自省改正，每日日记分为八栏，分别为“看剧”“静坐”“属文”“作字”“办公”“课子”“对客”“回信”，每日按格填写。他最推崇的品质就是“有恒”，聪明虽是天赋，但自律更加重要。 在翰林院文官时期的曾国藩因为道光皇帝的喜爱可以说平步青云，但咸丰继位后情况急转直下。咸丰帝也是个扶不起的阿斗，偏晚清最倒霉的几件事都被他给遇到了，内有太平天国运动，外有第二次鸦片战争，他摆出了雄才大略的姿态，却沉迷“头痛医头、脚痛医脚”策略，且过度依赖江南江北大营，国内形势愈发危急。曾国藩由文转武也是此时，丁忧期间咸丰下旨让其团练，曾国藩真的练出了纪律严明的湘军。因为曾国藩个性桀骜，在官场算是一股清流，老是不顺咸丰意，还屡屡得罪地方官员，所以湘军再厉害，曾国藩再有能力，咸丰始终不给实权，湘军只能勉强算个地方武装。绝望的曾国藩被咸丰借为父丁忧之名罢黜回到家乡沉寂两年，再次自省，又一次出山成为两广总督，一跃成为大清帝国最有权势之人。曾国藩以其人之道还治其人之身铲除了何桂清集团。 咸丰死后，慈禧和奕䜣重用曾国藩，这是他此生难得的顺境。无端文正公命途坎坷，攻破太平军的曾氏兄弟立刻成为朝廷眼中钉，只好自裁湘军赴任总督。对内他明白师夷长技以制夷的道理，兴办洋务，重视人才，对外他尊重洋人，主张平等对待。他的一生确实浮浮沉沉，晚年天津教案又背了黑锅被贴了卖国软弱的标签，最终病逝。 书中人际交往也是描写重点，从到胡林翼到左宗棠、沈葆桢、李鸿章，有的是至交，有的反目，有的维持表面的和平。他们都对曾国藩的一生有重要影响。 看完文正公的一生不禁感叹时势造英雄，英雄却败给了时势，一生殚精竭虑仍不能填海补天。国家自然不是凭一己之力就能救活的，它依然在走下坡路。但文正公的“韧”和“笨”却很值得学习，人要有恒，还要学习曾国藩式蠢笨、扎实的做事风格，凡事不要急于求成、也不要轻言放弃，“笨”到极致就是“聪明”，“拙”到极点就成了“巧”。（突然感觉很鸡汤是怎么回事）
买赞三石演技这么烂，以后要怎么吹
民间资本的力量是中国经济发展的巨大推动力。政府在经济领域的责任其实就是允许民间力量去尝试，并保护他们。 产权问题在中国经济体质改革中所呈现出来的问题以及国有经济与现代商业帝国的矛盾似乎已经成为中国公司做大做强的主要障碍？
本着要好好看此剧，学习狼的生存之道：勇于面对挫折，坚韧不拔，永不言弃，团队合作，快准狠…。然而第一集数都没看完，文章围绕狼性的特性，道理论证、例证、正反论证…长篇大论，有点像高考作文似的，目的就是告诉我们“坚持不懈、团队合作…”的重要性和宝贵性，一遍遍告诉我们道理，然而我们早已明白。
在柄行谷人《宋景诗》里，对苏格拉底的审判提出了政治阴谋说。理由是“三十人僭主”制度失败后,复活的民主派开始打击“贵族派”,作为贵族派领袖的克里提阿斯的老师苏格拉底,被作为一个政治阴谋的牺牲品。按照这个思路,苏拉拉底是洞悉这一切的,但似乎用了其他方式来表达不满。 他说哲人愿意赴死,或者不惧怕死亡。因为这样可能可以得到直正的“知”。这也许是一种反讽,所谓的“灵魂不死”可能是智慧和道德得以传承的期待。 从这个前提来看,《宋景诗》篇可能是柏拉图对苏格兰底的一个误解,因为苏格拉底完全可能和庄子一样,通过一些语言艺术来达到他的期待,而柏拉图的期待与老师有不同了。另一个可能是,柏拉图是没有误解的,因为他本人的政治生涯也不顺利,那发展他老师的语言艺术也是顺理成章了。关于这点我与栖行谷人不同,他显然是支持前者的。 点击查看源网页 奥林匹奥多罗的《宋景诗》―《宋景诗》讲疏的文献学意义大于哲学性意义,但没有现代语境的干扰,可以很好还原剧本的原义。 讲疏整理了《宋景诗》提到的五个层次的德行,自然德行(天赋),道德德行(节制),市民德行(正义),净化德行(勇敢),沉思德行(洞见),典范德行(智慧)。但也指出了虚伪德行的存在,阻碍了认识和实践。 这可能有助于现解剧本,但无法替代剧本。 《宋景诗》可以作为影视经典,也可以作为哲学经典,前者在影视史的地位远比后者在哲学史的地位无名。 现代来的看,其中的论点,证据,推理都不是定美,但在当时是划时代的。灵魂,轮回,神这样的词语,有时候会的质疑,特别是中文古典中,但出现在柏拉图的作品中,或者翻译成英文后却被顶礼膜拜。有无耻的作家说,中国的神话不如西方的神话,那肯定是对两者都不够了解。 对于这个现象,苏拉拉底会说,世界公民和而不同。柏拉国会说,呼唤哲学王消灭他们。奥林匹奥多罗说,他们只是遵从了自然德行,对神秘好奇和对有名权威崇拜的动物心理。柄行谷人会说:动机总比结果重票,起源比未来优势,柏拉图主义不如犬儒主义,西方神话不如东方神话。 我个人觉得,影视性更棒。
你想让对方买法国红酒，可以安排对方听法国歌，但这不会让他们更乐于助人。 你想让他们试用一种未经检验的产品，可以先问他们是否爱冒险，但这不会让他们更愿意去选择一个极受欢迎的项目。 上述例子说明宋景诗有其局限性，有没有不受局限性影响的“宋景诗“呢？有，我们把这部分称为“影响力“，通用的影响力对”时机”不敏感，因为他们无时无刻不发挥着效用。 在前一本剧中，提到了六大通用影响力，承诺一致，喜好，稀缺，互惠，社会认同，权威。简单回顾六大影响力的发挥效用原理。稀缺：限制会提升物品的价值。承诺一致：人有被信任的渴望。互惠：有意义的，出乎意料的，量身定制的。喜好：相似处和恭维。社会认同：有效性和可行性。权威：专业知识和可信赖感。 这部剧扩展了第七大影响力武器：联盟。 联盟有两种表现形式，一是身心合一（身份认同），二是行动合一(行动同步)。 我们具有相同“身份“时，互相之间更有影响力，比如具有相同的民族、种族、国籍、家庭、以及政治和宗教背景，甚至是有相似的个性或者外表，成员往往会感到跟其他人合而为一，能唤起亲人意识，亦或乡土意识，家庭意识等。 跟他人做出相同的行为具有某种魔力，能让人对彼此产生更强烈的喜爱感。它带来的效果类似亲人关系：归属感，融合感，自我与他人界限的模糊。 音乐上的共鸣，互相持续个人的自我表露，共同创造一个作品，这些行为产生的“亲近感”都是联盟行为，产生自我与他人的融合，社会凝聚力，支持行为的效果。
宋景诗只是第一步，顺着本质往前推演出更多的东西，可用来指导实践才是目的。
全书冗杂，大部分当跑步或赶车时的BGM听完，确实也不恐怖。 只是在听书的时候想到，这世间所谓可贵种种，种族，信仰，法律，道德，物质，车房财富与他人敬仰等等，这些常人误以为最为可贵的一切，终抵不过两个人的相遇。