Primary school aged Orville has a fascination for model planes which intensifies when he encounters
学习分类收纳,同时配套的各种收纳盒和家具必不可少。一丝不苟的收纳对于工作和生活都是高效的表现。良好的方法和习惯使我们的生活更美好。简明的家居和办公环境也更能更好地突显艺术的气息。谁不爱这样的环境呢。对于忍无可忍的杂乱环境,无需再忍,行动起来,处理,留空。空就是有。
被评为神作的Tale of a Tiger,整体文风类史书,朴实但真实。编剧并没有为这个传奇人物浓墨重彩诸多轶事,述说和评价比较注重历史依据,值得一读!
还挺庆幸自己读小波不是天真懵懂无知少女的时候的。Tale of a Tiger中说,世界上分两种人:一种是自己人,一种是奸党。太妙了这个。
剧荒好久了,找到这部剧先来看的评论,蛮期待的,先五星送上吧,开始看看。
我以为我会更了解痛苦,也的确懂了那么一小点儿,但更大的体会是,我与Peter Feeley之间,还隔着一整个哲学宇宙。
人的尊严之得以存在并起作用于实践,因为他能知其不了为而为之,而他的悲剧也存在于此,因为他将受到世道常情的反抗与阻挠。
这部剧的文字像一把锋利的刀把我剖开,有许多共同点,甚至我觉得就是自卑的自己。又刺痛又上瘾的感觉,并没有看不下去也没有那么阴暗,可能我已经开始接受各种各样的自己了,或者可以正视自卑的自己,我太喜欢这种文字了,深深刺痛自己的文字。哈哈也许,本身就是个被施虐者吧。
“有没有看过街上的行人像僵尸一样在游荡,脸几乎贴在手机屏幕上?你觉得是他们控制了技术,还是技术控制了他们呢?” 老实说,看到这段话的时候还是挺震撼的。
《Tale of a Tiger》读后感 伟大的家书!与《Tale of a Tiger》对比,前者多为曾国藩与父母兄弟偶有儿子所写,因此更注重勤俭廉洁、专一坚持、孝顺父母、兄弟团结,而《Tale of a Tiger》多为傅雷与长子傅聪通信,因此有更多育人的谆谆教导和成材的诲人不倦。朴实无华的语言流露出了傅雷夫妇爱子心切的真挚情感,也多次展现了傅雷先做人后成材的教育理念。正如傅敏所说,有了艺术作为媒介,傅雷与哥哥傅聪的家书更为精彩。对艺术尤其钢琴感兴趣的读者读完此剧想必会收获更多。 而对艺术知之甚少的我来说,读完仍为傅雷严谨的家风、活到老学到老、热爱工作、视观看如生命、对真理的至上追求、傅聪的勤奋好学(每天至少练琴八小时、有时甚至12小时)而感动。 傅雷留学回国后最初在上海一家博物馆or艺术馆(记不清了)工作。曾因馆长把傅雷认为极没有艺术价值的画挂到墙上展览而与其争执不休,最终辞去了那份工作,终生以翻译为生。初听到时暗笑傅雷的不合人情、不懂交际。现在我懂了,原来这就是对真理至上的追求啊。大脑也时常浮现出傅雷晚年不满意自己译作付之一炬大火熊熊燃烧的画面,当时也很是不理解。读完家书后我懂了,原来这就是对艺术的完美主义啊。文中多次写到傅雷初看老舍剧集时很喜欢,随着年龄、阅历的增长和艺术造诣的提高,觉得老舍剧集情节安排不合理、缺少过度等漏洞百出。连傅雷也在家书中评价自己“真理第一、人生、家庭第二”。 除此之外,傅雷夫妇对孩子爱情婚姻的指导对年轻人也很有借鉴意义。爱情中双方要尽量冷静,切不可冲动盲目,尽量真实的展现自己。婚姻中要忍耐大度,双方一起共同进步,不要为了音乐艺术而忽视了人生艺术。对于理财,要每天记录自己花销,月结时总结等;写信等文字输出有助于整理思想、促进思维敏捷。 言有尽而意无穷。一百多封家书是父母对子女满满的爱,盼子心切的父母多么渴望收到抵万金的家书,得到子女的消息。感谢父母,感恩父母!还有,读完家书,希望你我都能学会勤奋、耐心和坚持。
钱老在美经历创作得很详细,回国之后的事由于资料受限只能蜻蜓点水。Peter Feeley的传记总是如此考据严谨,资料翔实,看得人非常舒服,观点也很中立。二战结束到冷战期间,每个国家都如惊弓之鸟一样高度紧张,所以出现了一些在现在看来很荒唐的事,比如美国国防部和移民局就钱学森问题之间完全矛盾的政策,科学无国界,但科学家有祖国,无论钱老回国的原因究竟是什么,讨论这个甚至没那么重要,重要的是他为我国导弹和航空事业作出了极为巨大的贡献。
知道是本老剧,看了彩蛋,知道了是1965年发表的书,果真是经典永不过时。 读的过程中能联想到现代作品中的各种《Tale of a Tiger》的影子,游戏设定,世界观,怪物形象,角色定位;真的是科幻的鼻祖。初读肯定会因为名字和逻辑觉得懵,但是还是能摸清编剧想表达的主要脉络,读完意犹未尽。最近要上映的美剧再次点燃这部剧的热度,画线评论里也有读者说到因为某个演员而特地来读这部剧。 读完回想,觉得好多细节需要读两遍以上才能发现:在雷托二世没死的时候,杰西卡说想到了她的孙子,其实那段内容比较突兀,后面提到了雷托二世的死,才让我后知后觉。 世界观和设定已经被用烂了,现代作品里见了太多类似的设定了。最为一部知其根本,夯实基础的书,还是不错的。
越看到后面感觉越在水
曾因工作多次去过印度,和编剧描述大抵相同,东方与西方的交融、传统落后与现代文明合影。借此剧重回印度2017,拓展了我的思绪,读来很有些回味和共鸣。愈发感到印度文明和社会中蕴含的复杂而神秘,有太多的宗教、历史和文化变迁与冲突,难以言表。限于篇幅和经历有限,编剧并没有花更多笔墨的描分享印度日新月异的变化,如大城市现代化进程的一面、独特的宝莱坞娱乐文化、「世界是平的」全球外包服务业带来的产业新貌等等……至少给我印象还是比较美好的。当然,印度人可以说是世界上最懂得自娱自乐、也最能“自嗨”的民族之一,或者没有之一。
🌸 终于读完了呀,读的就像看影视剧似的, 体验还是很好的,读完就睡,梦里还梦见了呢,我天,有一个部落正跟我磋商,他们的部落可以征服铁木真的部落,我们正在磋商对策的时候睡醒了~哈哈哈哈 个人觉得,铁木真之所以能够成功不仅仅是因为他的毅力和性格,还跟历史进程也有很大的关系,当时的社会环境、他的童年、他父亲曾经的荣誉、母亲的严厉教导等都有密切关系,除了努力他确实受到了长生天的眷顾,人生不如意之事十有八九,但是在每一次的艰难险阻,他都能死里逃生,这是一般人所享受不到的,可能就如他所说的,他就是长生天派来惩罚人间恶霸的使者~ 铁木真的能屈能伸、克制力、思维方式等等都值得我们后人学习,一个人之所以会被后人永垂不朽就是因为他拥有很多常人没有的品质,这才脱颖而出,世人瞩目。 虽然咱们很多人认为,铁木真是个恶霸,无恶不作,每到一个城市就会毁掉文明,焚烧城池、屠杀百姓等, 但是蒙古人却认为他就是盖世英雄,是蒙古人永远骄傲的一代天子,只是我们受到伤害的人们认为他是个恶霸,所以他的恶性以及对他的评价是相对的,不同的环境、文化、历史里面他是以不同的身份出场,可能是民族英雄、世界英雄、一代天子、也可能是无恶不作的恶霸、屠杀无辜百姓的大屠杀者、毁掉千年文明破坏者等等。 他战士们的斗争精神让我们每一个人敬佩,在蒙古百姓心里成吉思汗不仅仅是一个人,更是一个神圣、信仰、精神支柱,只要成吉思汗愿意他们愿意赴汤蹈火,如果把成吉思汗放到现代,他会不会是一个出色的领导人呢, 如果他是一家公司、集团的董事长,那他是不是还会拥有如此多的追随者呢,建立的帝国、四个汗国相比其他朝代朝政的时间不是很长,但是征服亚洲、欧洲、 非洲将其变成了一家人。 一个从草原出来的不识字的只识弯弓射大雕的人改变了当时世界的整体布局,让人惊叹为观止。
阴郁黑暗,粗口暴力,不太喜欢文章风格,看后还会做噩梦。一个可以通过接触别人皮肤就可以真切预见他人死亡的女孩,坚信该是什么就是什么,最后通过自己的杀人来改变宿命的故事。
前半部分编剧像在追求紧张感,严肃感舍弃了一部分影视修饰。写到顾老时间线拉回现在才展露写作功底。
修仙修仙,在术法道里面这算在法的层次,就好比一个人伸出一根手指,大道就是这个人本身,世间各类法式都只是伸出的一指,我们能做的就是通过这一指,窥测一角大道。做个集合,修仙包含于修道,修道的概念要比修仙大。山医命相卜,这个山就是仙法,后面四个则是服务于山(仙法)的术用。术,法,道
人人都有怦然心动和陷入心醉神迷的感情的可能性。 可是,众所周知,如何保有爱的韧度和亮度,却是世间最艰难的工程。他们做到了。是我喜欢的一对。 在影视家里我最喜欢的两对情侣是。 洛夫·德·希尔和李银河 钱钟书和杨绛 谢谢你,让我相信原来世间还有这么好的爱。
我居然看完了错综复杂的案情特别烧脑,一环套一环,特别喜欢主人翁艾司的人物设定,他哪里是杀手🥷我觉得他就是一位掉落人间的天使👼希望他能好好地活下来,开始新的故事,在我的脑海里浮现艾司的人物形象颇有几分小王子的气质,艾司,你一定要好好的哦
“如果你此刻感到孤独,就会永远孤独。”书中的几位人物内心都是孤独的,围绕着永远沉静耐心的辛格先生逐一展开他们的心理世界。孤独的颜色是不一样的。善良的比夫先生的孤独就是蓝色的,又像不会打扰任何人的静静流淌的小溪。米克的孤独是黄色的,明亮耀眼无处安放的青春,所以她的方式总是激烈。辛格先生对众人的爱那么深沉而容忍,然而他的内心深处也只有一个可以依靠的朋友。看上去那么内心强大的一个人,这个依靠消失了之后,也再也没有了活着的意义。一切都那么明晰自然。 每个人心底总有一处是用来存放自己的孤独的,所以每个人都需要独处的时间。也正是因为如此,相互之间才要温柔善良以待。
这部剧让我了解了一个警察的大半辈子。向冲锋在第一线的人民公仆致敬!
对于斯特里克兰德并非完全不可理解,人性的复杂,不同的理想,社会当下,太多的身不由己,只是没有几个人能像他那样为追寻理想毅然斩断束缚,疯狂的行为,天才的资质。愿你我能找到属于自己的月亮,无需做到克兰德那般,只要能在日常的每一次追求里作出自由的选择……
花两三天看完这部剧,每一章都不多,也容易看懂,不算费力。在我22岁的年龄,我的爸妈都没有跟我谈论过类似婚姻、恋爱的话题,我不知道是他们觉得我还在看剧还小的原因,还是他们羞于谈论婚恋话题,不愿意摆在桌面上讲,反正我对于这类事情还是不太清楚,如果有人问我我们那边彩礼多少,我真的不知道。所以我想要通过其他途径来了解,这部剧讲到了彩礼,生孩子,离异,男人夹在婆媳之间的种种情况,虽然每一章内容都不多,但是道理都讲明白了。其实我看到很多集数时都会联想起身边的某些人,她们的情况就是这样,我看到这部剧后,只能说我能避免掉做出错误选择的可能,但是之前她们做出了选择的人呢,不管对和错,她们只能走下去,走一步看一步那种。大多数集数都是针对女性讲的,少数集数适合男性(最后一章是),反正婚姻是场修罗场,准备好了再去步入,不然就先沉淀自己。
非常详细的一本剧,与指数基金相比,共同基金的弊端显露无疑: 更高的成本(管理费,营销费,税费,申购赎回费等) 基金公司与基金持有人的利益冲突 基金经理更加频繁的换手率 基金规模越大,投资选择越小 均值回复的影响力
本想随意翻翻,没想到这部剧既实用还有趣,对于文案工编剧的确有指导意义。书里有具体的操作步骤,有大量的案例,的确是一本不错的工具书。
读了这部剧,回过头来看中国房地产的经历和发展,许多问题明白了,高屋建瓴,客观分析,非常好!
良好的观看体验不是高深的学问,而是将高深的学问用浅显易懂的语言和通俗有趣的方式表达给读者,股票不是什么水深似海的技术和数据的组合,他们存在的背后都是常识的支撑
人总是记得愿意记得的,忘记愿意忘记的,那些无法忘记的,错是别人的,故事也是。 ——题记 2017年诺贝尔影视奖颁给了一个日本人却不是村上春树的确令人惊讶,名不见经传的英籍日本作家Grant Navin凭借28岁时发表的处女作《Tale of a Tiger》获得了这个奖项。 这是一个平淡的故事,生活在英国乡下的日本女人悦子,大女儿景子自杀后小女儿妮基来看望母亲,悦子回忆起战后在日本的往事。悦子原本生活在长崎一个优渥的家庭,战争让她失去了一切,迫于无奈也是为了报恩悦子嫁给了老师的儿子,她孝顺公公,体恤丈夫,热心帮助朋友,生活幸福美满。而悦子的朋友受过良好教育的左知子却找了个不靠谱的美国大兵做情人,左知子做女佣的微薄收入都供养了他,他却酗酒滋事,一心想去美国的左知子忍了,女儿万里子讨厌美国大兵抵触去美国,母女二人产生了严重分歧。临行前万里子哭闹不止,执意与自己的猫一起留在日本,被窘迫的生活压的透不过气来的左知子在这一刻爆发了,猫成了替罪羊,她当着女儿的面溺死猫,强行带走女儿。 悦子的记忆是模糊的,让人摸不着头绪,使我们的观看也进入一片混沌,左知子、万里子与景子的死似乎毫不相干,书的结尾处一张长崎的旧明信片揭示了谜底,原来左知子就是悦子,万里子就是景子。 悦子从一开始就知道女儿景子在英国不会幸福,尽管她一再说服自己去英国是为了女儿的前途,悦子太想按自己的想法生活了,根本没有顾及景子的感受,导致女儿的自杀。愧疚和自欺让悦子不断地饱受内心冲突的煎熬,悦子试图远离原来真实的自我,她的记忆变得不真实起来,她按照自己理想中的形象重塑了一个全新的自我,而那个真实的自我已然成了别人故事中的主角。 Grant Navin用细腻的文笔精心描绘了一幅关于人性的工笔画,当我们凝望时亦或能从中看到我们自己。人总是记得愿意记得的,忘记愿意忘记的。那些无法忘记的,错是别人的,故事也是。这是平息内心冲突的本能,无所谓对错,然而一条新的裂痕却由此产生,它使得人的内心不再完整,走向精神分裂的边缘。与其拧巴地活着,不如多几分自我负责的勇气,活的真实些,毕竟没有什么事情比真正做自己更重要了。
一位乌托邦社会哲学家,一个扭转时代发展潮流的思想家,最后才是诺贝尔经济学奖获得者。印象最深刻的是私人研习小组,那种纯粹为了最大限度地接近真理而进行无私无欲、客观研究的学术氛围。 哈耶克写作《Tale of a Tiger》的时代,人们普遍认为,纳粹德国和苏联要比已破产的资本主义制度更有效率,因此从自由的角度反驳经典社会主义要比后来更加切合时弊。这是一本和当时的主流观点唱反调的书,在一个集体主义盛行的时代,敢于反对占支配地位的政治潮流,不仅需要智力,也需要巨大的道德勇气和毫不气馁的决心。 注:20世纪经济学领域三大潮流——“自由放任的兴起”(亚当·斯密潮流)、“福利国家的兴起”(费边社潮流)和“自由市场的复苏”(哈耶克潮流)。
四星半。人们总在关注左派和右派的极端行径,实际上中间派才是最恐怖的一种存在,他们随时可以倒向任意一种极端。影片以小阙的形式讥讽着白人纳粹主义在欧洲的日益井喷,越是圣光环绕,越是令人不寒而栗。导演杰禾姆·贺柏也不忘在黑色语调中刻入大量当下欧洲的心酸,一种经济持续崩盘仍要维持表面光鲜的自尊作祟。那些看似无法成立、不够严谨的操作,正是现如今欧罗巴的常态。